В чем особенности и задачи звукового сопровождения игр
Современные видеоигры по сложности звукового сопровождения приближаются к кинокартинам. Расскажем о специфике игрового звука и о том, как его создают.
🚀 Первая компьютерная игра Spacewar! 1962 года была немой. Звук появился в 1971-м на ее аркадной версии Computer Space. Благодаря генератору в игре звучат выстрелы, взрывы и шум ракетных двигателей. Годом позже создатели Computer Space, уже под именем Atari выпустили легендарный игровой автомат Pong!. Роль звукового чипа выполняла микросхема для синхронизации видеосигнала. Если рабочую частоту (4,4 МГц в PAL и 3,6 МГц в NTSC) понизить, можно услышать генерируемый сигнал. Это и сделали создатели игры.
📺 В 1983 году пользователям домашних консолей Intellivision стал доступен внешний модуль для голосового синтеза. Затем этот функционал встроили в основную систему, на что Atari ответили выпуском модели 5200 с 4-канальным чипом POKEY. Позже в гонку вступили микрокомпьютеры. В то время как Commodore PET, Apple II и IBM PC поставлялись с простыми пьезоизлучателями, Commodore 64 содержал в себе микросхему с трехголосным цифровым синтезатором на чипе SID. Тембр каждого из трёх его голосов можно было «на ходу» менять, создавая иллюзию более сложной полифонии. Благодаря этому появились первые игровые композиторы.
🎹 В 1987 году IBM выпустили Music Feature Card, с чипом флагманского синтезатора Yamaha DX-21. Эта карта стоила почти $500 и нацеливалась на профессиональных музыкантов. Популярной бюджетной опцией был Covox Speech Thing — 8-битный DAC, продававшийся за $80. В 90-е Creative поняли, что будущее за цифровой звукозаписью. Sound Blaster 16 и последующие модели принесли PCM-аудио CD-качества в мир домашних ПК. С появлением саундтреков «как в кино» музыка для синтезаторных чипов стала нишевым увлечением, а аудио начали использовать для создания реалистичных звуковых сред. Именно о таком аудио мы говорим, когда сейчас обсуждаем игровой звук. Что же он в себя включает?
🤯 Главное отличие игр — в интерактивности. Поэтому здесь гипертрофированы звуки, которые помогают игроку разработать стратегию. В хоррорах и шутерах четко слышны шаги противников, что позволяет понять, где они находятся. В Battlefield по звуку можно определить, наведены ли на игрока ракеты. В Legend Of Zelda стены, которые можно пробить, издают характерный звук при ударе мечом. Персонаж Hellblade: Senua's Sacrifice слышит голоса в голове. Они помогают героине в битве, предупреждая, с какой стороны находится противник и когда стоит атаковать.
🎻 В хоррорах гнетущие мелодии с резкими струнными держат игрока в напряжении и заставляют вслушиваться в каждый скрип. В игре No Man's Sky процедурно-генерируемый саундтрек группы 65daysofstatic показывает бесконечность вселенной. У каждой планеты, галактики своя мелодия, собранная из разных кусочков специальным алгоритмом.
🎧 Техника объёмного звука особенно важна для VR- и AR-игр. Для создания объемного звука разработчики используют бинауральные и многоканальные записи, а также специальные библиотеки. Бинауральное аудио используется в вышеупомянутой игре Hellblade: Senua’s Sacrifice, а также в Metro: Exodus. При такой записи микрофоны устанавливаются в уши манекена, и считывают звук для правого и левого уха отдельно. Многоканальное аудио встречается в играх чаще, но требует специального оборудования. Среди игр, использующих 7-канальное аудио — обе части хоррора «Амнезия», Rocket League и DOOM.
🏛 Даже далекие от видеоигр люди узнают джингл прохождения уровня в Super Mario, звон колечек в Sonic The Hedgehog и удар шарика в Pong! Акира Ямаока, автор музыки к серии Silent Hill, исполняет свои произведения в концертных залах и филармониях. Одновременно с этим в игровой мир проникли более «традиционные» композиторы. Например, немецкий композитор Ханс Циммер написал саундтрек к одной из частей Call Of Duty.
Современные видеоигры по сложности звукового сопровождения приближаются к кинокартинам. Расскажем о специфике игрового звука и о том, как его создают.
🚀 Первая компьютерная игра Spacewar! 1962 года была немой. Звук появился в 1971-м на ее аркадной версии Computer Space. Благодаря генератору в игре звучат выстрелы, взрывы и шум ракетных двигателей. Годом позже создатели Computer Space, уже под именем Atari выпустили легендарный игровой автомат Pong!. Роль звукового чипа выполняла микросхема для синхронизации видеосигнала. Если рабочую частоту (4,4 МГц в PAL и 3,6 МГц в NTSC) понизить, можно услышать генерируемый сигнал. Это и сделали создатели игры.
📺 В 1983 году пользователям домашних консолей Intellivision стал доступен внешний модуль для голосового синтеза. Затем этот функционал встроили в основную систему, на что Atari ответили выпуском модели 5200 с 4-канальным чипом POKEY. Позже в гонку вступили микрокомпьютеры. В то время как Commodore PET, Apple II и IBM PC поставлялись с простыми пьезоизлучателями, Commodore 64 содержал в себе микросхему с трехголосным цифровым синтезатором на чипе SID. Тембр каждого из трёх его голосов можно было «на ходу» менять, создавая иллюзию более сложной полифонии. Благодаря этому появились первые игровые композиторы.
🎹 В 1987 году IBM выпустили Music Feature Card, с чипом флагманского синтезатора Yamaha DX-21. Эта карта стоила почти $500 и нацеливалась на профессиональных музыкантов. Популярной бюджетной опцией был Covox Speech Thing — 8-битный DAC, продававшийся за $80. В 90-е Creative поняли, что будущее за цифровой звукозаписью. Sound Blaster 16 и последующие модели принесли PCM-аудио CD-качества в мир домашних ПК. С появлением саундтреков «как в кино» музыка для синтезаторных чипов стала нишевым увлечением, а аудио начали использовать для создания реалистичных звуковых сред. Именно о таком аудио мы говорим, когда сейчас обсуждаем игровой звук. Что же он в себя включает?
🤯 Главное отличие игр — в интерактивности. Поэтому здесь гипертрофированы звуки, которые помогают игроку разработать стратегию. В хоррорах и шутерах четко слышны шаги противников, что позволяет понять, где они находятся. В Battlefield по звуку можно определить, наведены ли на игрока ракеты. В Legend Of Zelda стены, которые можно пробить, издают характерный звук при ударе мечом. Персонаж Hellblade: Senua's Sacrifice слышит голоса в голове. Они помогают героине в битве, предупреждая, с какой стороны находится противник и когда стоит атаковать.
🎻 В хоррорах гнетущие мелодии с резкими струнными держат игрока в напряжении и заставляют вслушиваться в каждый скрип. В игре No Man's Sky процедурно-генерируемый саундтрек группы 65daysofstatic показывает бесконечность вселенной. У каждой планеты, галактики своя мелодия, собранная из разных кусочков специальным алгоритмом.
🎧 Техника объёмного звука особенно важна для VR- и AR-игр. Для создания объемного звука разработчики используют бинауральные и многоканальные записи, а также специальные библиотеки. Бинауральное аудио используется в вышеупомянутой игре Hellblade: Senua’s Sacrifice, а также в Metro: Exodus. При такой записи микрофоны устанавливаются в уши манекена, и считывают звук для правого и левого уха отдельно. Многоканальное аудио встречается в играх чаще, но требует специального оборудования. Среди игр, использующих 7-канальное аудио — обе части хоррора «Амнезия», Rocket League и DOOM.
🏛 Даже далекие от видеоигр люди узнают джингл прохождения уровня в Super Mario, звон колечек в Sonic The Hedgehog и удар шарика в Pong! Акира Ямаока, автор музыки к серии Silent Hill, исполняет свои произведения в концертных залах и филармониях. Одновременно с этим в игровой мир проникли более «традиционные» композиторы. Например, немецкий композитор Ханс Циммер написал саундтрек к одной из частей Call Of Duty.
YouTube
Call of Duty Modern Warfare 2 Video Games Music Live
Composer: Hans Zimmer
Британские дизайнеры научились делать портативные колонки из пластиковых отходов
🤮 Пластик стал подлинным проклятием нашей цивилизации. Пластиковые отходы можно найти буквально повсюду – на суше, в воздухе и на самом дне Мирового океана. К сожалению, не все из них подлежат переработке — в частности, пузырчатая упаковка и эластичная упаковка пищевых поддонов.
🔉 Студия дизайна Gomi из Брайтона, Великобритания, предприняла попытку решения этой проблемы, разработав технологию превращения гибкого пластика в портативные беспроводные динамики. Каждый динамик состоит из трех модулей, изготовленных примерно из 100 переработанных пластиковых пакетов. Процесс производства также включает в себя ручное создание узоров, имитирующих мрамор — в результате, каждое изделие имеет неповторимую окраску.
🧤 Gomi сотрудничает с местными оптовыми продавцами в Сассексе, поставляющими ей необходимые отходы, которые в противном случае попали бы на свалку или были сожжены. Помимо этого студия принимает пластиковые отходы местных домохозяйств.
🧽 Динамик имеет размеры 140 x 270 x 80 мм. Gomi также производит портативный энергоблок, корпус которого изготовлен из того же материала. В нем находится литий-ионная батарея емкостью 20 000 мАч, он оснащен портами USB-C, USB и USB 3.0 с возможностью быстрой зарядки.
💵 Чтобы начать производство динамиков, студия запустила кампанию на Kickstarter, где гаджет можно приобрести за 260 долларов. В случае успеха, продажи начнутся уже в ноябре текущего года.
🤮 Пластик стал подлинным проклятием нашей цивилизации. Пластиковые отходы можно найти буквально повсюду – на суше, в воздухе и на самом дне Мирового океана. К сожалению, не все из них подлежат переработке — в частности, пузырчатая упаковка и эластичная упаковка пищевых поддонов.
🔉 Студия дизайна Gomi из Брайтона, Великобритания, предприняла попытку решения этой проблемы, разработав технологию превращения гибкого пластика в портативные беспроводные динамики. Каждый динамик состоит из трех модулей, изготовленных примерно из 100 переработанных пластиковых пакетов. Процесс производства также включает в себя ручное создание узоров, имитирующих мрамор — в результате, каждое изделие имеет неповторимую окраску.
🧤 Gomi сотрудничает с местными оптовыми продавцами в Сассексе, поставляющими ей необходимые отходы, которые в противном случае попали бы на свалку или были сожжены. Помимо этого студия принимает пластиковые отходы местных домохозяйств.
🧽 Динамик имеет размеры 140 x 270 x 80 мм. Gomi также производит портативный энергоблок, корпус которого изготовлен из того же материала. В нем находится литий-ионная батарея емкостью 20 000 мАч, он оснащен портами USB-C, USB и USB 3.0 с возможностью быстрой зарядки.
💵 Чтобы начать производство динамиков, студия запустила кампанию на Kickstarter, где гаджет можно приобрести за 260 долларов. В случае успеха, продажи начнутся уже в ноябре текущего года.
Новый ультразвуковой сенсор позволит «послушать» бактерии — как он устроен
👨🎓 Инженеры из Квинслендского университета в Австралии разработали новый тип ультразвукового датчика, показатели чувствительности которого значительно превосходят аналоги. Сенсор назвали ультраультразвуковым.
🔉 В классическом УЗИ излучатель и приёмник сделаны из пьезоэлектрических кристаллов. При подаче на них переменного электрического заряда возникают механические колебания высокой частоты, которые находятся за пределами слышимости человека. Эти волны отражаются от поверхностей с высоким акустическим сопротивлением. Пьезоэлементы регистрируют эти отражения и позволяют сформировать на экране монитора изображение объекта. Однако у таких систем пока низкое разрешение. С их помощью можно получить подробное изображение внутреннего органа, но нельзя зарегистрировать отдельную клетку.
🚴♂️ Исследователи из Квинслендского университета в Австралии разработали датчик, который в отличие от пьезоэлементов, не испускает акустические волны. Он лишь улавливает излучение, исходящее от объектов изучения или воздуха вокруг них. Кремниевый диск диаметром в 148 мкм и толщиной в 1,8 мкм по форме напоминает велосипедное колесо с четырьмя спицами. При попадании акустической волны на такой диск возникает резонанс и сигнал усиливается. По центру кремниевого диска имеется тонкая подставка, связывающая его с камерой оптического резонатора. Через эту камеру проходит стоячая световая волна. Она реагирует на колебания диска под действием звука и изменяет свою форму. Эти изменения фиксирует фотодетектор, который также расположен в оптическом резонаторе. Полученная сенсором информация позволяет определить форму исследуемого объекта.
🔬 Разработчики отмечают, что новый сенсор способен распознавать волны с уровнем акустического давления от 50 мкПа (примерно 8 дБ) на частоте от 80 кГц до 1 МГц. Это на два порядка превосходит показатели других ультразвуковых сенсоров. Новый сенсор позволит бесконтактно изучать мельчайшие живые организмы. Обычно для исследования бактерии или вирусы извлекают из окружающей среды и помещают под микроскоп, что может приводить к изменениям в их поведении. С помощью новой технологии одноклеточных можно будет изучать прямо там, где они обитают, например, в воздухе или почве.
✂️ У сенсора есть и несколько недостатков. Первый — подставка для диска в устройстве не изолирована от акустического давления. Из-за этой особенности датчик хуже улавливает частоты выше 800 кГц: в пространстве под диском возникает дополнительный резонанс, который повышает уровень шума. Для некоторых частот он может достигать 50%. Второй недостаток — поверхность диска неравномерно воспринимает сигнал. Если неизвестна частота звука, который нужно «услышать», засечь его оказывается сложно. Но для решения этой проблемы уже есть несколько технологий. К примеру, металлическую поверхность сенсоров заменяют на более восприимчивые к колебаниям нановолокна.
🚰 Также для повышения разрешения пьезоэлектрические датчики помещают в воду: такую технологию используют в системах измерения на основе фотоакустического эффекта. Жидкая среда за счёт возникновения нелинейных эффектов усиливает звуковые колебания, которые образуются в приборе, что упрощает обнаружение волн. Стоит отметить еще один тип датчиков — оптомеханические, которые используют для изучения формы объектов свет. Источник лазерного излучения и механический резонатор объединяются на тонкой пластине, колеблющейся при мельчайших изменениях в световом сигнале. Эти колебания затем отслеживает фотодетектор. Оптомеханические датчики по чувствительности сопоставимы с ультраультразвуковыми и способны зарегистрировать отдельные молекулы. Однако они не могут распознать объекты, которые по размеру меньше длины световой волны. Эксперты отмечают, что в будущем чувствительные ультразвуковые (и оптомеханические) сенсоры найдут применение в умных домах, где станут частью систем обнаружения утечек газа.
👨🎓 Инженеры из Квинслендского университета в Австралии разработали новый тип ультразвукового датчика, показатели чувствительности которого значительно превосходят аналоги. Сенсор назвали ультраультразвуковым.
🔉 В классическом УЗИ излучатель и приёмник сделаны из пьезоэлектрических кристаллов. При подаче на них переменного электрического заряда возникают механические колебания высокой частоты, которые находятся за пределами слышимости человека. Эти волны отражаются от поверхностей с высоким акустическим сопротивлением. Пьезоэлементы регистрируют эти отражения и позволяют сформировать на экране монитора изображение объекта. Однако у таких систем пока низкое разрешение. С их помощью можно получить подробное изображение внутреннего органа, но нельзя зарегистрировать отдельную клетку.
🚴♂️ Исследователи из Квинслендского университета в Австралии разработали датчик, который в отличие от пьезоэлементов, не испускает акустические волны. Он лишь улавливает излучение, исходящее от объектов изучения или воздуха вокруг них. Кремниевый диск диаметром в 148 мкм и толщиной в 1,8 мкм по форме напоминает велосипедное колесо с четырьмя спицами. При попадании акустической волны на такой диск возникает резонанс и сигнал усиливается. По центру кремниевого диска имеется тонкая подставка, связывающая его с камерой оптического резонатора. Через эту камеру проходит стоячая световая волна. Она реагирует на колебания диска под действием звука и изменяет свою форму. Эти изменения фиксирует фотодетектор, который также расположен в оптическом резонаторе. Полученная сенсором информация позволяет определить форму исследуемого объекта.
🔬 Разработчики отмечают, что новый сенсор способен распознавать волны с уровнем акустического давления от 50 мкПа (примерно 8 дБ) на частоте от 80 кГц до 1 МГц. Это на два порядка превосходит показатели других ультразвуковых сенсоров. Новый сенсор позволит бесконтактно изучать мельчайшие живые организмы. Обычно для исследования бактерии или вирусы извлекают из окружающей среды и помещают под микроскоп, что может приводить к изменениям в их поведении. С помощью новой технологии одноклеточных можно будет изучать прямо там, где они обитают, например, в воздухе или почве.
✂️ У сенсора есть и несколько недостатков. Первый — подставка для диска в устройстве не изолирована от акустического давления. Из-за этой особенности датчик хуже улавливает частоты выше 800 кГц: в пространстве под диском возникает дополнительный резонанс, который повышает уровень шума. Для некоторых частот он может достигать 50%. Второй недостаток — поверхность диска неравномерно воспринимает сигнал. Если неизвестна частота звука, который нужно «услышать», засечь его оказывается сложно. Но для решения этой проблемы уже есть несколько технологий. К примеру, металлическую поверхность сенсоров заменяют на более восприимчивые к колебаниям нановолокна.
🚰 Также для повышения разрешения пьезоэлектрические датчики помещают в воду: такую технологию используют в системах измерения на основе фотоакустического эффекта. Жидкая среда за счёт возникновения нелинейных эффектов усиливает звуковые колебания, которые образуются в приборе, что упрощает обнаружение волн. Стоит отметить еще один тип датчиков — оптомеханические, которые используют для изучения формы объектов свет. Источник лазерного излучения и механический резонатор объединяются на тонкой пластине, колеблющейся при мельчайших изменениях в световом сигнале. Эти колебания затем отслеживает фотодетектор. Оптомеханические датчики по чувствительности сопоставимы с ультраультразвуковыми и способны зарегистрировать отдельные молекулы. Однако они не могут распознать объекты, которые по размеру меньше длины световой волны. Эксперты отмечают, что в будущем чувствительные ультразвуковые (и оптомеханические) сенсоры найдут применение в умных домах, где станут частью систем обнаружения утечек газа.
Разработан метод шумоизоляции, гасящий до 94% шумов — рассказываем, как он работает
⭕️ Американские инженеры предложили способ шумоизоляции. Он отличается от привычных звукопоглощающих панелей. Это — напечатанное на 3D-принтере пластиковое кольцо.
🔕 Классические шумопоглощающие панели преграждают путь акустическим волнам и гасят звуковую энергию, часть которой преобразуется в тепло. Из-за особенностей конструкции и используемых материалов такие панели практически не пропускают воздух. Специалисты Бостонского университета предложили «дышащее» пластиковое кольцо, которое блокирует до 94% шума. Его нарекли «акустическим метаматериалом».
📯 Принцип работы метаматериала основан на резонансе Фано. При интерференции двух волн их энергия распределяется асимметрично. В результате в одной точке пространства звуковое давление повышается до максимальных значений, а в другой — снижается практически до нуля. Такого распределения акустических волн исследователям из Бостонского университета удалось добиться при помощи специальной формы метаматериала — внутри кольца находится спиральный канал, по которому проходит звук. Акустические волны в этом канале отражаются от стенок, вступают в резонанс Фано и затихают. Авторы технологии разработали прототип устройства, который распечатали на 3D-принтере и установили на трубу из поливинилхлорида, на другом конце которой расположили динамик. И хотя конец трубы с кольцом оставался открытым более чем наполовину, проходящий через него звук становился заметно тише — в действии можно увидеть на видео.
🔲 Одно из преимуществ технологии — разнообразие возможных форм «глушителя». По словам авторов исследования, им удалось смоделировать шумопоглощающие насадки с квадратным и шестиугольным сечением — материал такой формы предлагают использовать как строительные блоки для звукоизолирующих перегородок. Второе достоинство — низкая себестоимость. Устройство можно изготовить из любого пластика, и оно не требует особых дорогостоящих материалов. Например, авторы технологии использовали для создания прототипов стандартный для 3D-принтеров АБС-пластик и эпоксидную смолу. Но у изобретения есть очевидный недостаток — потребность в индивидуальном расчёте. Каждое устройство проектируется под конкретные частоты и размеры, поэтому массово создавать универсальные кольца не получится.
🧲 Направление акустических метаматериалов развивается уже на протяжении нескольких лет. И работают в этой области не только исследователи из Бостона. В качестве аналога можно привести устройство инженеров из Франции — в 2016 году они создали панель толщиной в 1 см, блокирующую низкие частоты. Обычно для подавления низких частот требуются панели толщиной до 10 см. Французское изобретение состоит из рядов небольших камер-резонаторов Гельмгольца, которые заглушают проходящие звуки. По словам авторов решения, его можно использовать для шумоизоляции в зданиях и транспорте — панели занимают мало места и немного весят, но при этом блокируют почти 100% звуков. Ещё один акустический метаматериал разработали в Университете Южной Калифорнии. Он представляет собой решетчатую структуру из пластика с частицами железа, созданную при помощи 3D-принтера. Под воздействием магнитного поля эти частицы перемещаются, что меняет структуру материала и его акустические характеристики.
🚉 Считается, что разработки в сфере акустических метаматериалов расширят возможную область применения звукоизоляции. Исследователи ожидают, что инновации в сфере шумопоглощения помогут сделать городской экосистему более комфортной: метаматериалы можно будет использовать для строительства шумозащитных экранов вдоль крупных автомагистралей.
⭕️ Американские инженеры предложили способ шумоизоляции. Он отличается от привычных звукопоглощающих панелей. Это — напечатанное на 3D-принтере пластиковое кольцо.
🔕 Классические шумопоглощающие панели преграждают путь акустическим волнам и гасят звуковую энергию, часть которой преобразуется в тепло. Из-за особенностей конструкции и используемых материалов такие панели практически не пропускают воздух. Специалисты Бостонского университета предложили «дышащее» пластиковое кольцо, которое блокирует до 94% шума. Его нарекли «акустическим метаматериалом».
📯 Принцип работы метаматериала основан на резонансе Фано. При интерференции двух волн их энергия распределяется асимметрично. В результате в одной точке пространства звуковое давление повышается до максимальных значений, а в другой — снижается практически до нуля. Такого распределения акустических волн исследователям из Бостонского университета удалось добиться при помощи специальной формы метаматериала — внутри кольца находится спиральный канал, по которому проходит звук. Акустические волны в этом канале отражаются от стенок, вступают в резонанс Фано и затихают. Авторы технологии разработали прототип устройства, который распечатали на 3D-принтере и установили на трубу из поливинилхлорида, на другом конце которой расположили динамик. И хотя конец трубы с кольцом оставался открытым более чем наполовину, проходящий через него звук становился заметно тише — в действии можно увидеть на видео.
🔲 Одно из преимуществ технологии — разнообразие возможных форм «глушителя». По словам авторов исследования, им удалось смоделировать шумопоглощающие насадки с квадратным и шестиугольным сечением — материал такой формы предлагают использовать как строительные блоки для звукоизолирующих перегородок. Второе достоинство — низкая себестоимость. Устройство можно изготовить из любого пластика, и оно не требует особых дорогостоящих материалов. Например, авторы технологии использовали для создания прототипов стандартный для 3D-принтеров АБС-пластик и эпоксидную смолу. Но у изобретения есть очевидный недостаток — потребность в индивидуальном расчёте. Каждое устройство проектируется под конкретные частоты и размеры, поэтому массово создавать универсальные кольца не получится.
🧲 Направление акустических метаматериалов развивается уже на протяжении нескольких лет. И работают в этой области не только исследователи из Бостона. В качестве аналога можно привести устройство инженеров из Франции — в 2016 году они создали панель толщиной в 1 см, блокирующую низкие частоты. Обычно для подавления низких частот требуются панели толщиной до 10 см. Французское изобретение состоит из рядов небольших камер-резонаторов Гельмгольца, которые заглушают проходящие звуки. По словам авторов решения, его можно использовать для шумоизоляции в зданиях и транспорте — панели занимают мало места и немного весят, но при этом блокируют почти 100% звуков. Ещё один акустический метаматериал разработали в Университете Южной Калифорнии. Он представляет собой решетчатую структуру из пластика с частицами железа, созданную при помощи 3D-принтера. Под воздействием магнитного поля эти частицы перемещаются, что меняет структуру материала и его акустические характеристики.
🚉 Считается, что разработки в сфере акустических метаматериалов расширят возможную область применения звукоизоляции. Исследователи ожидают, что инновации в сфере шумопоглощения помогут сделать городской экосистему более комфортной: метаматериалы можно будет использовать для строительства шумозащитных экранов вдоль крупных автомагистралей.
YouTube
Acoustic Metamaterial Noise Cancellation Device
Xin Zhang, Boston University College is Engineering professor of ME, MSE, ECE, BME, and Reza Ghaffarivardavagh, mechanical engineering graduate researcher in Zhang’s lab, have designed an acoustic metamaterial and noise cancellation device capable of blocking…
На IT-фестивале SXSW представлен первый в мире «гендерно-нейтральный» голосовой помощник
На SXSW представили виртуального ассистента, голос которого по звучанию не напоминает ни женский, ни мужской. Рассказываем, как его создавали и посмотрим на перспективы.
👩🦲 Согласно исследованиям, пользователям умных колонок и голосовых помощников не хватает «нейтрального» варианта голоса без ярко выраженных женских или мужских черт. В опросе R&D лаборатории Space10 почти половина из 12 тысяч респондентов предпочли бы слышать «бесполый» голос ассистента. В таком исполнении люди лучше ассоциируют его с системами ИИ, скрытыми «под капотом» помощника. Нейтральный голос больше подходит образу «машины». Однако такой опции у крупных игроков на этом рынке нет. Своё решение предложили специалисты агентства Virtue — на конференции SXSW в Остине они представили нового «бесполого» голосового ассистента под названием Q. Его разработали совместно с некоммерческой организацией Equal AI, интерактивными студиями thirtysoundsgood и Koalition Interactive, а также экспертами по лингвистике.
👨👨👧👧 Для создания нового помощника голоса пяти людей «объединили» в один. Итоговый «голос» дали послушать потенциальным пользователям ассистента из разных стран Европы — люди должны были оценить по пятибалльной шкале, насколько он похож на женский. В соответствии с результатами тестирования голос корректировали — делали более низким или более высоким — после чего снова давали послушать пользователям. Итеративная работа с фокус-группой в четыре с половиной тысячи респондентов привела авторов проекта к «нейтральному» исполнению голоса.
🎼 По словам разработчиков, звучание Q кажется людям «бесполым», потому что голос помощника лежит в частотном диапазоне между мужскими и женскими голосами. Для первых спектр частот составляет 80–180 Гц, а для вторых 140–255 Гц. Голос Q попадает в нейтральный диапазон 145–175 Гц, что не позволяет однозначно определить пол.
🧐 Журналисты отзываются о проекте Q положительно. По словам колумниста CNBC, помощник звучит достаточно «уверенно», но при этом кажется дружелюбным и отзывчивым. О перспективах помощника высказались и авторы проекта. Они верят в успех идеи, потому что Q расширяет возможности выбора для пользователей умных колонок и голосовых помощников. Разработчики не планируют запускать собственное устройство или приложение, а хотят привлечь внимание ИТ-компаний и предложить им добавить нейтральный голос для своих ассистентов. В планах у создателей Q — рассказать о своём продукте транспортным компаниям, государственным и другим организациям, которые используют голосовые объявления.
👥 В области голосовых помощников аналогов Q пока нет. Однако возможность выбрать «пол» голоса уже есть во всех заметных проектах в этой сфере. Для англоязычных пользователей в Google Assistant доступны десять разных мужских и женских голосов, а в Siri — мужской и женский голос с разными акцентами. Изменить звучание можно и в Amazon Alexa — разные голоса доступны в «навыках» умной колонки. Аналоги Q можно найти в области чат-ботов. Один из первых «гендерно-нейтральных» ботов разработали в британской компании Sage — он получил название Pegg. По словам руководительницы проекта Крити Шарма (Kriti Sharma), ассистент сделали «бесполым», чтобы создать для него личность бота, а не «бота, притворяющегося человеком». «Нейтральных» чат-ботов разрабатывают также для компании GoDaddy и сети магазинов Lowe’s — оба бота будут использовать в сфере клиентского сервиса.
🗣 Скорее всего, «нейтральные» голоса не станут общепринятым стандартом на рынке крупных голосовых ассистентов. Однако популярность подобных решений у пользователей может привести к появлению новых игроков, которые смогут предложить широкое разнообразие образов виртуальных помощников.
На SXSW представили виртуального ассистента, голос которого по звучанию не напоминает ни женский, ни мужской. Рассказываем, как его создавали и посмотрим на перспективы.
👩🦲 Согласно исследованиям, пользователям умных колонок и голосовых помощников не хватает «нейтрального» варианта голоса без ярко выраженных женских или мужских черт. В опросе R&D лаборатории Space10 почти половина из 12 тысяч респондентов предпочли бы слышать «бесполый» голос ассистента. В таком исполнении люди лучше ассоциируют его с системами ИИ, скрытыми «под капотом» помощника. Нейтральный голос больше подходит образу «машины». Однако такой опции у крупных игроков на этом рынке нет. Своё решение предложили специалисты агентства Virtue — на конференции SXSW в Остине они представили нового «бесполого» голосового ассистента под названием Q. Его разработали совместно с некоммерческой организацией Equal AI, интерактивными студиями thirtysoundsgood и Koalition Interactive, а также экспертами по лингвистике.
👨👨👧👧 Для создания нового помощника голоса пяти людей «объединили» в один. Итоговый «голос» дали послушать потенциальным пользователям ассистента из разных стран Европы — люди должны были оценить по пятибалльной шкале, насколько он похож на женский. В соответствии с результатами тестирования голос корректировали — делали более низким или более высоким — после чего снова давали послушать пользователям. Итеративная работа с фокус-группой в четыре с половиной тысячи респондентов привела авторов проекта к «нейтральному» исполнению голоса.
🎼 По словам разработчиков, звучание Q кажется людям «бесполым», потому что голос помощника лежит в частотном диапазоне между мужскими и женскими голосами. Для первых спектр частот составляет 80–180 Гц, а для вторых 140–255 Гц. Голос Q попадает в нейтральный диапазон 145–175 Гц, что не позволяет однозначно определить пол.
🧐 Журналисты отзываются о проекте Q положительно. По словам колумниста CNBC, помощник звучит достаточно «уверенно», но при этом кажется дружелюбным и отзывчивым. О перспективах помощника высказались и авторы проекта. Они верят в успех идеи, потому что Q расширяет возможности выбора для пользователей умных колонок и голосовых помощников. Разработчики не планируют запускать собственное устройство или приложение, а хотят привлечь внимание ИТ-компаний и предложить им добавить нейтральный голос для своих ассистентов. В планах у создателей Q — рассказать о своём продукте транспортным компаниям, государственным и другим организациям, которые используют голосовые объявления.
👥 В области голосовых помощников аналогов Q пока нет. Однако возможность выбрать «пол» голоса уже есть во всех заметных проектах в этой сфере. Для англоязычных пользователей в Google Assistant доступны десять разных мужских и женских голосов, а в Siri — мужской и женский голос с разными акцентами. Изменить звучание можно и в Amazon Alexa — разные голоса доступны в «навыках» умной колонки. Аналоги Q можно найти в области чат-ботов. Один из первых «гендерно-нейтральных» ботов разработали в британской компании Sage — он получил название Pegg. По словам руководительницы проекта Крити Шарма (Kriti Sharma), ассистент сделали «бесполым», чтобы создать для него личность бота, а не «бота, притворяющегося человеком». «Нейтральных» чат-ботов разрабатывают также для компании GoDaddy и сети магазинов Lowe’s — оба бота будут использовать в сфере клиентского сервиса.
🗣 Скорее всего, «нейтральные» голоса не станут общепринятым стандартом на рынке крупных голосовых ассистентов. Однако популярность подобных решений у пользователей может привести к появлению новых игроков, которые смогут предложить широкое разнообразие образов виртуальных помощников.
YouTube
Meet Q: The First Genderless Voice - FULL SPEECH
Dear #Apple, #Amazon, #Google and #Microsoft Meet Q, the first genderless voice. www.genderlessvoice.com Q is created to end gender bias in AI assistants by ...
Бьорк выпустила девять студийных альбомов на кассетах
📼 Девять студийных альбомов Бьорк теперь доступны еще и на кассетах — причем не простых, а в цветных пластиковых корпусах. Релиз намечен на 26 апреля — тогда стартуют продажи кассетных версий «Debut», «Post», «Homogenic», «Vespertine», «Medulla», «Volta», «Biophilia», «Vulnicura» и «Utopia». Также можно будет купить кассеты не по отдельности, а сразу комплектом.
💷 Неделей ранее Бьорк выпустила в магазине своего собственного лейбла One Little Indian несколько винтажных футболок, а теперь пришла очередь кассет. Одна штука обойдется в 9 британских фунтов, а полный комплект — в 70. Приобрести их можно только на сайте самого лейбла.
📼 Девять студийных альбомов Бьорк теперь доступны еще и на кассетах — причем не простых, а в цветных пластиковых корпусах. Релиз намечен на 26 апреля — тогда стартуют продажи кассетных версий «Debut», «Post», «Homogenic», «Vespertine», «Medulla», «Volta», «Biophilia», «Vulnicura» и «Utopia». Также можно будет купить кассеты не по отдельности, а сразу комплектом.
💷 Неделей ранее Бьорк выпустила в магазине своего собственного лейбла One Little Indian несколько винтажных футболок, а теперь пришла очередь кассет. Одна штука обойдется в 9 британских фунтов, а полный комплект — в 70. Приобрести их можно только на сайте самого лейбла.
Джонни Транк выпустил книгу о флекси-дисках
📝 Английский писатель и диджей Джонни Транк (Jonny Trunk), основавший свой лейбл Trunk Music, выпустил книгу о британских флекси-дисках под названием «Wobbly Sounds, A Collection of British Flexi Discs».
🧿 В книге рассказывается о 150 релизах с 1950 по 1990 годы — иногда странных, иногда совсем обычных, а иногда и попросту неприметных флекси-дисках. Этот формат отличается тем, что вмещает в себя пару минут плохо записанной музыки и часто использовался в качестве рекламы — гибкие, зачастую яркие пластиковые листки встраивали в журналы. Например, в книгу попала запись, позволяющая уснуть, которую выпустила компания по производству матрасов.
💷 Книга поступит в продажу в Великобритании 15 апреля и будет стоить 10 фунтов. Уже сейчас на сайте издания Four Corners доступен предзаказ.
📝 Английский писатель и диджей Джонни Транк (Jonny Trunk), основавший свой лейбл Trunk Music, выпустил книгу о британских флекси-дисках под названием «Wobbly Sounds, A Collection of British Flexi Discs».
🧿 В книге рассказывается о 150 релизах с 1950 по 1990 годы — иногда странных, иногда совсем обычных, а иногда и попросту неприметных флекси-дисках. Этот формат отличается тем, что вмещает в себя пару минут плохо записанной музыки и часто использовался в качестве рекламы — гибкие, зачастую яркие пластиковые листки встраивали в журналы. Например, в книгу попала запись, позволяющая уснуть, которую выпустила компания по производству матрасов.
💷 Книга поступит в продажу в Великобритании 15 апреля и будет стоить 10 фунтов. Уже сейчас на сайте издания Four Corners доступен предзаказ.
Японцы выпустили беспроводную колонку MXSP-BT90SL с оформлением под компакт-кассету Maxell UD
📼 Японская беспроводная колонка MXSP-BT90SL оформлена в стиле компакт-кассеты Maxell UD, очень распространенной в 80-е годы.
📻 На верхней грани колонки расположили прорезиненные кнопки, сбоку — скрытый AUX-разъем. Встроенный модуль Bluetooth версии 4.1 поддерживает передачу аудио с любого устройства. Общая мощность системы равна 6 Вт. На передней панели имеются два небольших динамика. От одной зарядки колонка может проработать до пяти часов. Вес колонки-кассеты составил 400 г.
💴 На японском рынке за MXSP-BT90SL просят примерно 5 000 йен (около 3 000 рублей).
📼 Японская беспроводная колонка MXSP-BT90SL оформлена в стиле компакт-кассеты Maxell UD, очень распространенной в 80-е годы.
📻 На верхней грани колонки расположили прорезиненные кнопки, сбоку — скрытый AUX-разъем. Встроенный модуль Bluetooth версии 4.1 поддерживает передачу аудио с любого устройства. Общая мощность системы равна 6 Вт. На передней панели имеются два небольших динамика. От одной зарядки колонка может проработать до пяти часов. Вес колонки-кассеты составил 400 г.
💴 На японском рынке за MXSP-BT90SL просят примерно 5 000 йен (около 3 000 рублей).
Ученые доказали: жанр death metal безвреден для человеческой психики и не способствует агрессивному поведению
☠️ Мнение о том, что «тяжелые» стили рок-музыки способны пробуждать в человеке самые низменные чувства и заставлять его неадекватно реагировать на проявления насилия и жестокости, известно давно. Но исследования музыкальной лаборатории Сиднейского университета Маккуори, судя по всему, способны в какой-то степени опровергнуть эти стереотипы.
👨👨👧👧 В ходе эксперимента ученые предложили 32-м фанатам death metal и 48-и участникам, безразличным к этому жанру слушать либо его, либо поп-музыку, одновременно глядя на довольно неприятные изображения. Цель эксперимента, по словам ведущего исследователя Yanan Sun (Янан Сун), состояла в том, чтобы измерить, как мозг участников отреагировал на сцены насилия и определить, как музыкальное сопровождение повлияло на их чувствительность.
🎧 В эксперименте использовался трек «Eaten» группы Bloodbath. Вторая композиция должна была являться его полной противоположностью: выбрали «Happy» Фаррелла Уильямса (Pharrell Williams, «Happy»). Каждый участник слушал «Happy» или «Eaten» в наушниках, в то время как ему показывали пару изображений — по одному на каждый глаз. На одном изображении была сцена насилия, — например, кто-то подвергается нападению на улице — а другая картинка показывала что-то безобидное: например, группу людей, просто идущую по той же улице.
🤯 «Это называется бинокулярным соперничеством», — объяснил доктор Сунн. — Основа этого психологического теста состоит в том, что, когда большинству людей представлен нейтральный образ для одного глаза и насильственный для другого, они видят насильственный образ ярче. Если бы поклонники death metal были лишены чувствительности к насилию, о чем беспокоятся многие родительские комитеты, религиозные группы и советы по цензуре, их реакция была бы соответствующей. Но они продемонстрировали такой же результат, как и остальные испытуемые. «Это хорошие люди, — заметил профессор Билл Томпсон (Bill Thompson), — они не собираются идти и обижать кого-то». Этот эксперимент — часть многолетнего исследования профессора Томпсона и его коллег в сложной области эмоциональных эффектов музыки.
🎃 «У нас с этим нет никаких проблем», — сказал солист Bloodbath Ник Холмс (Nick Holmes). Он добавил, что тексты Bloodbath были «в основном, звуковой версией фильма ужасов 80-х». «Большинство поклонников death metal — умные, вдумчивые люди, которые просто увлекаются музыкой, — сказал он, — это эквивалент людей, одержимых фильмами ужасов или боевыми реконструкциями».
👍 Профессор Томпсон считает, что результаты его исследований должны «успокоить родителей или религиозные группы», встревоженных подобной музыкой. В то время как исследования обнаружили некоторые доказательства десенсибилизации у людей, которые много играют в жестокие видеоигры, с музыкой на поверку все оказывается иначе. «Доминирующим эмоциональным откликом на эту музыку является радость и расширение возможностей, — сказал профессор Томпсон, — и я думаю, что слушать подобную музыку и превращать ее в источник прекрасного и вдохновляющего — это удивительная вещь».
Ник Холмс, в свою очередь, согласился с этим, сказав, что большая часть музыки, которой он наслаждался, была «меланхоличной, драматичной, грустной или агрессивной». «Я получаю радость и новые возможности от этих жанров», — добавил он.
☠️ Мнение о том, что «тяжелые» стили рок-музыки способны пробуждать в человеке самые низменные чувства и заставлять его неадекватно реагировать на проявления насилия и жестокости, известно давно. Но исследования музыкальной лаборатории Сиднейского университета Маккуори, судя по всему, способны в какой-то степени опровергнуть эти стереотипы.
👨👨👧👧 В ходе эксперимента ученые предложили 32-м фанатам death metal и 48-и участникам, безразличным к этому жанру слушать либо его, либо поп-музыку, одновременно глядя на довольно неприятные изображения. Цель эксперимента, по словам ведущего исследователя Yanan Sun (Янан Сун), состояла в том, чтобы измерить, как мозг участников отреагировал на сцены насилия и определить, как музыкальное сопровождение повлияло на их чувствительность.
🎧 В эксперименте использовался трек «Eaten» группы Bloodbath. Вторая композиция должна была являться его полной противоположностью: выбрали «Happy» Фаррелла Уильямса (Pharrell Williams, «Happy»). Каждый участник слушал «Happy» или «Eaten» в наушниках, в то время как ему показывали пару изображений — по одному на каждый глаз. На одном изображении была сцена насилия, — например, кто-то подвергается нападению на улице — а другая картинка показывала что-то безобидное: например, группу людей, просто идущую по той же улице.
🤯 «Это называется бинокулярным соперничеством», — объяснил доктор Сунн. — Основа этого психологического теста состоит в том, что, когда большинству людей представлен нейтральный образ для одного глаза и насильственный для другого, они видят насильственный образ ярче. Если бы поклонники death metal были лишены чувствительности к насилию, о чем беспокоятся многие родительские комитеты, религиозные группы и советы по цензуре, их реакция была бы соответствующей. Но они продемонстрировали такой же результат, как и остальные испытуемые. «Это хорошие люди, — заметил профессор Билл Томпсон (Bill Thompson), — они не собираются идти и обижать кого-то». Этот эксперимент — часть многолетнего исследования профессора Томпсона и его коллег в сложной области эмоциональных эффектов музыки.
🎃 «У нас с этим нет никаких проблем», — сказал солист Bloodbath Ник Холмс (Nick Holmes). Он добавил, что тексты Bloodbath были «в основном, звуковой версией фильма ужасов 80-х». «Большинство поклонников death metal — умные, вдумчивые люди, которые просто увлекаются музыкой, — сказал он, — это эквивалент людей, одержимых фильмами ужасов или боевыми реконструкциями».
👍 Профессор Томпсон считает, что результаты его исследований должны «успокоить родителей или религиозные группы», встревоженных подобной музыкой. В то время как исследования обнаружили некоторые доказательства десенсибилизации у людей, которые много играют в жестокие видеоигры, с музыкой на поверку все оказывается иначе. «Доминирующим эмоциональным откликом на эту музыку является радость и расширение возможностей, — сказал профессор Томпсон, — и я думаю, что слушать подобную музыку и превращать ее в источник прекрасного и вдохновляющего — это удивительная вещь».
Ник Холмс, в свою очередь, согласился с этим, сказав, что большая часть музыки, которой он наслаждался, была «меланхоличной, драматичной, грустной или агрессивной». «Я получаю радость и новые возможности от этих жанров», — добавил он.
Warner Music подписала контракт с лейблом на музыку компьютерного алгоритма
📝 Warner Music стала первым крупным лейблом, подписавшим контракт на записи, создаваемые компьютерным алгоритмом.
💾 Немецкий бренд, представляющий приложение для создания музыкальных сред Endel, подписал контракт на создание в этом году 20 альбомов, пять из которых уже выпущены. Приложение генерирует персонализированные звуки, «которые помогут вам сосредоточиться и расслабиться» — так описали продукт сами его создатели. Они также сообщают, что основной алгоритм создания их продукта основан на циркадных ритмах, пентатоническом ряде и звуковом маскировании.
❤️ Эти звуки также адаптируются к различным параметрам: времени суток, погоде, частоте сердечных сокращений, местоположению. Предлагается несколько специализированных вариантов фонограмм: Relax успокаивает, создавая чувство комфорта и безопасности, режим фокусировки повышает производительность, помогая дольше концентрироваться, On-the-Go адаптируется к личному темпу, режим сна — успокаивает. Доступно соответствующее приложение для смартфонов.
🕞 Уже выпущенные пять альбомов называются «Ясная ночь», «Дождливая ночь», «Облачно днем», «Облачно ночью» и «Туманное утро». Все они основаны на различных типах сна. Следующие 15 альбомов будут соответствовать другим режимам приложения: фокусировка, расслабление и движение. Инвесторами проекта стали Amazon Alexa Fund и Jillionaire Major Lazer.
💁♂️ «Я уверен, что слушатели, получающие удовольствие от этих новых альбомов, выиграют от снижения беспокойства и улучшения настроения», — сказал Кевин Гор (Kevin Gore), президент отделения музыки Warner Music Group. «Мы нацелены на создание персонализированных и адаптивных звуковых сред в реальном времени и мы рады поделиться этими предварительно записанными альбомами, чтобы продемонстрировать силу звука и наши технологии», — сказал Олег Ставицкий, основатель и генеральный директор Endel.
📝 Warner Music стала первым крупным лейблом, подписавшим контракт на записи, создаваемые компьютерным алгоритмом.
💾 Немецкий бренд, представляющий приложение для создания музыкальных сред Endel, подписал контракт на создание в этом году 20 альбомов, пять из которых уже выпущены. Приложение генерирует персонализированные звуки, «которые помогут вам сосредоточиться и расслабиться» — так описали продукт сами его создатели. Они также сообщают, что основной алгоритм создания их продукта основан на циркадных ритмах, пентатоническом ряде и звуковом маскировании.
❤️ Эти звуки также адаптируются к различным параметрам: времени суток, погоде, частоте сердечных сокращений, местоположению. Предлагается несколько специализированных вариантов фонограмм: Relax успокаивает, создавая чувство комфорта и безопасности, режим фокусировки повышает производительность, помогая дольше концентрироваться, On-the-Go адаптируется к личному темпу, режим сна — успокаивает. Доступно соответствующее приложение для смартфонов.
🕞 Уже выпущенные пять альбомов называются «Ясная ночь», «Дождливая ночь», «Облачно днем», «Облачно ночью» и «Туманное утро». Все они основаны на различных типах сна. Следующие 15 альбомов будут соответствовать другим режимам приложения: фокусировка, расслабление и движение. Инвесторами проекта стали Amazon Alexa Fund и Jillionaire Major Lazer.
💁♂️ «Я уверен, что слушатели, получающие удовольствие от этих новых альбомов, выиграют от снижения беспокойства и улучшения настроения», — сказал Кевин Гор (Kevin Gore), президент отделения музыки Warner Music Group. «Мы нацелены на создание персонализированных и адаптивных звуковых сред в реальном времени и мы рады поделиться этими предварительно записанными альбомами, чтобы продемонстрировать силу звука и наши технологии», — сказал Олег Ставицкий, основатель и генеральный директор Endel.
Vimeo
Endel Alexa Skill Demo
https://www.amazon.com/Endel-GMBh/dp/B07C8FSTFP/
Исследование: музыка вредит творческому мышлению — разбираемся и обсуждаем альтернативные мнения
🏛 Специалисты из Ланкастерского университета обнаружили негативный эффект музыкального сопровождения.
Музыка против креативности
💁♂️ В ходе эксперимента добровольцы решали «составные отдалённые ассоциации». Задача состояла в том, чтобы предложить слово, которое позволит составить ряд новых слов путем комбинации с имеющимися. Например, для «dress, dial, flower» ответ был «sun» — и новые слова «sundress, sundial, sunflower». Скорость решения проверили в трёх разных ситуациях: музыке без слов, песнен на неизвестном иностранном и родном языке.
⌨️ Оказалось, что вербальная рабочая память «действует» не так эффективно в условиях изменяющегося звукового фона. Любая музыка отвлекала участников эксперимента, а продуктивнее всего люди работали в тишине и при «библиотечном шуме», который состоял из неразборчивой речи, звуков набора на клавиатуре и шелеста бумаги. Ещё одно исследование показало, что при прослушивании музыки участники тестирования писали медленнее и чаще исправляли текст, чем при работе в тишине.
Альтернативное мнение
🌀 Научные работы с альтернативным мнением связывают положительное влияние музыки на творческие способности. В первой работе участники соотносили бумажные фигуры определённой формы в сложенном и развёрнутом виде, а во второй — сравнивали две вращающиеся в разные стороны фигуры и определяли их схожесть. В обоих случаях с решением задач справлялись лучше при прослушивании музыки: в первом на результаты положительно повлияли произведения Моцарта, а во втором — любимые песни участников исследования. Специалисты связывают такой эффект с положительными эмоциями, которые у людей вызывает их любимая музыка.
🎻 Ещё один похожий эксперимент был на дивергентное мышление, или поиск множества ответов на один и тот же вопрос. Его участники слушали классическую музыку с разным «настроением». Оказалось, что слушатели «счастливых» композиций предлагали более оригинальные и полезные идеи, чем при прослушивании спокойной или грустной музыки и при работе в тишине. Авторы объясняют эффект тем, что «счастливые» произведения помогают слушателям «поверить в себя» и искать решения дольше и упорнее.
Если все-таки выбирать музыку
🎧 Сложно поспорить с тем, что тишина влияет на эффективность работы и творчества, но иногда без музыки в наушниках не обойтись (например, в опенспейсах и коворкингах). Некоторые жанры влияют на творческое мышление лучше, чем другие. Первый из них — эмбиент.
🧠 Когда в треке нет внезапных изменений, мозг не отвлекается от выполнения задачи, и продуктивность не снижается. Альтернативный вариант с чуть большим разнообразием — генеративная музыка. Это — непрерывный аудиопоток, который собирает нейросеть из готовых сэмплов в режиме реального времени. В такой музыке нет резких переходов или смены темпа, поэтому она практически незаметно встраивается в рабочий процесс.
🎼 Тем, кто любит классику, исследователи рекомендуют слушать музыку эпохи барокко — произведения Баха, Генделя, Вивальди и других композиторов того времени. Подойдут для работы и сочинения эпохи классицизма. Однако положительное влияние оказывают только произведения в мажорной тональности, например «Соната для двух фортепиано, ре мажор» Моцарта.
👾 В качестве музыкального сопровождения можно использовать и саундтреки к играм. Они специально созданы для того, чтобы поддерживать концентрацию, но не отвлекать внимание слушателя на себя. Одними из наиболее «продуктивных» считаются работы Джерри Мартина (Jerry Martin) — он написал музыку к The Sims и SimCity.
Выводы
🤫 Исследователи сходятся на том, что наиболее оптимальный фон для решения любых задач — тишина или белый шум. Под белый шум люди выполняли расчеты и задачи на запоминание лучше, чем под музыку или звуки речи. Этот эффект используют даже некоторые коворкинги, например бостонский WorkBar, который включает белый шум в зоне «повышенной продуктивности».
🏛 Специалисты из Ланкастерского университета обнаружили негативный эффект музыкального сопровождения.
Музыка против креативности
💁♂️ В ходе эксперимента добровольцы решали «составные отдалённые ассоциации». Задача состояла в том, чтобы предложить слово, которое позволит составить ряд новых слов путем комбинации с имеющимися. Например, для «dress, dial, flower» ответ был «sun» — и новые слова «sundress, sundial, sunflower». Скорость решения проверили в трёх разных ситуациях: музыке без слов, песнен на неизвестном иностранном и родном языке.
⌨️ Оказалось, что вербальная рабочая память «действует» не так эффективно в условиях изменяющегося звукового фона. Любая музыка отвлекала участников эксперимента, а продуктивнее всего люди работали в тишине и при «библиотечном шуме», который состоял из неразборчивой речи, звуков набора на клавиатуре и шелеста бумаги. Ещё одно исследование показало, что при прослушивании музыки участники тестирования писали медленнее и чаще исправляли текст, чем при работе в тишине.
Альтернативное мнение
🌀 Научные работы с альтернативным мнением связывают положительное влияние музыки на творческие способности. В первой работе участники соотносили бумажные фигуры определённой формы в сложенном и развёрнутом виде, а во второй — сравнивали две вращающиеся в разные стороны фигуры и определяли их схожесть. В обоих случаях с решением задач справлялись лучше при прослушивании музыки: в первом на результаты положительно повлияли произведения Моцарта, а во втором — любимые песни участников исследования. Специалисты связывают такой эффект с положительными эмоциями, которые у людей вызывает их любимая музыка.
🎻 Ещё один похожий эксперимент был на дивергентное мышление, или поиск множества ответов на один и тот же вопрос. Его участники слушали классическую музыку с разным «настроением». Оказалось, что слушатели «счастливых» композиций предлагали более оригинальные и полезные идеи, чем при прослушивании спокойной или грустной музыки и при работе в тишине. Авторы объясняют эффект тем, что «счастливые» произведения помогают слушателям «поверить в себя» и искать решения дольше и упорнее.
Если все-таки выбирать музыку
🎧 Сложно поспорить с тем, что тишина влияет на эффективность работы и творчества, но иногда без музыки в наушниках не обойтись (например, в опенспейсах и коворкингах). Некоторые жанры влияют на творческое мышление лучше, чем другие. Первый из них — эмбиент.
🧠 Когда в треке нет внезапных изменений, мозг не отвлекается от выполнения задачи, и продуктивность не снижается. Альтернативный вариант с чуть большим разнообразием — генеративная музыка. Это — непрерывный аудиопоток, который собирает нейросеть из готовых сэмплов в режиме реального времени. В такой музыке нет резких переходов или смены темпа, поэтому она практически незаметно встраивается в рабочий процесс.
🎼 Тем, кто любит классику, исследователи рекомендуют слушать музыку эпохи барокко — произведения Баха, Генделя, Вивальди и других композиторов того времени. Подойдут для работы и сочинения эпохи классицизма. Однако положительное влияние оказывают только произведения в мажорной тональности, например «Соната для двух фортепиано, ре мажор» Моцарта.
👾 В качестве музыкального сопровождения можно использовать и саундтреки к играм. Они специально созданы для того, чтобы поддерживать концентрацию, но не отвлекать внимание слушателя на себя. Одними из наиболее «продуктивных» считаются работы Джерри Мартина (Jerry Martin) — он написал музыку к The Sims и SimCity.
Выводы
🤫 Исследователи сходятся на том, что наиболее оптимальный фон для решения любых задач — тишина или белый шум. Под белый шум люди выполняли расчеты и задачи на запоминание лучше, чем под музыку или звуки речи. Этот эффект используют даже некоторые коворкинги, например бостонский WorkBar, который включает белый шум в зоне «повышенной продуктивности».
Silent Meditation: прозрачная пластинка с записью тишины
👀 На Kickstarter появился забавный, но при этом глубокомысленный проект Silent Meditation. Это 12-дюймовая прозрачная пластинка, на каждую сторону которой записано по 20 минут тишины.
🤫 Казалось бы, зачем может понадобиться пластинка, на которую записана тишина? Автор проекта как-то раз задумался, чего бы он хотел от медитации, и понял, что хотел бы простой тишины. Сначала он представлял, что ставит пластинку, включает проигрыватель и 20 минут слушает тишину, а за это время в его голове проносятся десятки мыслей. После он решил, что было бы неплохо иметь физическое воплощение такой пластинки. Так появился проект Silent Meditation. На скорости в 33,3 оборота доступны 20 минут медитации, на скорости в 45 — сюрприз! — 15 минут. И, по факту, этой пластинке даже не нужен проигрыватель. Да и сама пластинка не нужна.
🔮 Тишина — очень ценный продукт в наше время и, в то же время, пугающий. Пластинка напомнит о важности тишины, ее значимости и редкости, но сделает это с юмором — ведь это пластинка, на которую записана тишина. И, возможно, такая вещь позволит некоторым людям осознать что-то важное.
💰 Проект собрал почти 6 000 долларов США при цели в 600 долларов. Рассылать прозрачные пластинки начнут в мае этого года.
👀 На Kickstarter появился забавный, но при этом глубокомысленный проект Silent Meditation. Это 12-дюймовая прозрачная пластинка, на каждую сторону которой записано по 20 минут тишины.
🤫 Казалось бы, зачем может понадобиться пластинка, на которую записана тишина? Автор проекта как-то раз задумался, чего бы он хотел от медитации, и понял, что хотел бы простой тишины. Сначала он представлял, что ставит пластинку, включает проигрыватель и 20 минут слушает тишину, а за это время в его голове проносятся десятки мыслей. После он решил, что было бы неплохо иметь физическое воплощение такой пластинки. Так появился проект Silent Meditation. На скорости в 33,3 оборота доступны 20 минут медитации, на скорости в 45 — сюрприз! — 15 минут. И, по факту, этой пластинке даже не нужен проигрыватель. Да и сама пластинка не нужна.
🔮 Тишина — очень ценный продукт в наше время и, в то же время, пугающий. Пластинка напомнит о важности тишины, ее значимости и редкости, но сделает это с юмором — ведь это пластинка, на которую записана тишина. И, возможно, такая вещь позволит некоторым людям осознать что-то важное.
💰 Проект собрал почти 6 000 долларов США при цели в 600 долларов. Рассылать прозрачные пластинки начнут в мае этого года.
Third Man Records выпустит бокс-сет из 3-дюймовых пластинок White Stripes и мини-проигрывателя Inchophone
🌚 Основанный Джеком Уайтом музыкальный лейбл Third Man Records к Record Store Day запланировал релиз шести синглов группы White Stripes на маленьких 3-дюймовых виниловых пластинках.
🧛♂️ Чтобы проигрывать такой мини-винил, Third Man Records решили перевыпустить миниатюрный проигрыватель Inchophone. Эта вертушка уже выпускалась компанией в 2005 году во время тура «Get Behind Me Satan». Новая версия проигрывателя получила «специальный» дизайн.
🧳 И проигрыватель, и мини-пластинки будут доступны на Record Store Day (День музыкального магазина) через фирменные магазины Third Man Records в Нэшвилле и Детройте. В бокс-сете меломаны смогут найти следующие композиции: «Let’s Shake Hands», «Lafayette Blues», «The Big Three Killed My Baby», «Hello Operator», «Lord, Send Me an Angel» и «Conquest».
💸 Цены на необычный проигрыватель и пластинки к нему пока не объявлялись.
🌚 Основанный Джеком Уайтом музыкальный лейбл Third Man Records к Record Store Day запланировал релиз шести синглов группы White Stripes на маленьких 3-дюймовых виниловых пластинках.
🧛♂️ Чтобы проигрывать такой мини-винил, Third Man Records решили перевыпустить миниатюрный проигрыватель Inchophone. Эта вертушка уже выпускалась компанией в 2005 году во время тура «Get Behind Me Satan». Новая версия проигрывателя получила «специальный» дизайн.
🧳 И проигрыватель, и мини-пластинки будут доступны на Record Store Day (День музыкального магазина) через фирменные магазины Third Man Records в Нэшвилле и Детройте. В бокс-сете меломаны смогут найти следующие композиции: «Let’s Shake Hands», «Lafayette Blues», «The Big Three Killed My Baby», «Hello Operator», «Lord, Send Me an Angel» и «Conquest».
💸 Цены на необычный проигрыватель и пластинки к нему пока не объявлялись.
PEEX Live: персональное концертное аудио
🏟 Далеко на каждый концерт может похвастать идеально отстроенным звуком, да и соседи иногда могут не вовремя закричать прямо под ухом. Британская компания PEEX считает, что придумала идеальное концертное решение — персональную аудиосистему PEEX Live, которая получает сигнал напрямую с пульта звукорежиссера.
🎧 Это комплект из беспроводных наушников, приемника и приложения для смартфонов, и в последнем можно настраивать звучание на свой лад. Консоль отправляет на наушники сигнал в формате 5.1 с учетом расположения наушников в зале, создавая объемный, но лишенный грязи звук.
📡 Сигнал отправляется с пульта в проприетарном закодированном формате PEEX rX и декодируется уже приемником, который синхронизирует его с реальностью и не допускает задержки. Затем сигнал отправляется с приемника по Bluetooth в смартфон, где для настройки доступны пять каналов: гитары, вокал, клавиши, бас и барабаны. Добиваясь персонализированного звучания, PEEX постарались сохранить атмосферу всеобщего концертного безумия: наушники пропускают немного внешнего шума.
🦸♂️ Сейчас оценить технологию можно только на нескольких концертах Элтона Джона в рамках тура «Farewell Yellow Brick Road», однако PEEX утверждает, что список артистов, согласившихся сотрудничать с компанией, уже разросся и включает в себя немало именитых исполнителей.
📱 Приложение PEEX для Android и iOS бесплатное. Наушники на концертах можно использовать и свои — лишь бы был 3,5-мм штекер.
🏟 Далеко на каждый концерт может похвастать идеально отстроенным звуком, да и соседи иногда могут не вовремя закричать прямо под ухом. Британская компания PEEX считает, что придумала идеальное концертное решение — персональную аудиосистему PEEX Live, которая получает сигнал напрямую с пульта звукорежиссера.
🎧 Это комплект из беспроводных наушников, приемника и приложения для смартфонов, и в последнем можно настраивать звучание на свой лад. Консоль отправляет на наушники сигнал в формате 5.1 с учетом расположения наушников в зале, создавая объемный, но лишенный грязи звук.
📡 Сигнал отправляется с пульта в проприетарном закодированном формате PEEX rX и декодируется уже приемником, который синхронизирует его с реальностью и не допускает задержки. Затем сигнал отправляется с приемника по Bluetooth в смартфон, где для настройки доступны пять каналов: гитары, вокал, клавиши, бас и барабаны. Добиваясь персонализированного звучания, PEEX постарались сохранить атмосферу всеобщего концертного безумия: наушники пропускают немного внешнего шума.
🦸♂️ Сейчас оценить технологию можно только на нескольких концертах Элтона Джона в рамках тура «Farewell Yellow Brick Road», однако PEEX утверждает, что список артистов, согласившихся сотрудничать с компанией, уже разросся и включает в себя немало именитых исполнителей.
📱 Приложение PEEX для Android и iOS бесплатное. Наушники на концертах можно использовать и свои — лишь бы был 3,5-мм штекер.
YouTube
Elton John presents PEEX
Elton has discovered a revolutionary new way to listen to his live music with PEEX. This ground-breaking technology enhances the live concert experience via ...
Джазовый пианист и композитор Эллиот Галвин записал альбом сразу прямо на винил
🎹 Новую (на самом деле, очень старую) технологию записи применил джазовый пианист и композитор Эллиот Галвин (Elliot Galvin) — он записал свой новый альбом «Modern Times» в исполнении джазового трио прямо на винил, используя оборудование (рекордер) Neumann VMS70. В записи приняли участие также контрабасист Том МакКреди (Tom McCredie) и ударник Корри Дик (Corrie Dick). Таким образом, по словам Галвина, трио «сделало шаг назад к акустической музыке» (хотя можно сказать, что это шаг вперед — к записям в чистом формате ААА).
🌚 Записанный и «нарезанный» прямо на диск на культовом рекордере VMS70 в Artone Studios в Голландии, альбом «Modern Times» призван отразить естественность и качество звука «доцифровых» записей 1930-х годов. Выбор такой технологии записи Гэлвин квалифицирует, как «тихую форму протеста против изменяющегося компьютерного, цифрового, перепроизводимого мира, в котором мы живем сегодня».
☝️ «Мы записали все это за один день, за два непрерывных 20-минутных дубля, — рассказал он. — Включили красный свет, и мы начали играть. В промежутках между дорожками я поднимал руку, чтобы сообщить, что мы начинаем новый трек, а затем сразу же приступал к нему. Похоже на выступление перед аудиторией». «Нам негде было спрятаться, — добавил Эллиот Галвин, — и каждый созданный нами звук уходил прямо от нас на пластинку, без микширования и мастеринга, звук превращался непосредственно в физический объект. Мы могли видеть, как машина врезает нашу музыку в матрицу такой, какой мы ее сыграли. Потому я думаю, что эта запись зафиксировала нашу музыкальную душу».
💷 Альбом «Modern Times» Эллиота Гальвина выйдет в свет 24 апреля, сейчас он доступен для предзаказа по цене 20 фунтов стерлингов за копию на виниле. Можно также заказать вариант на CD за 10,99, либо в электронном виде за 7,99 — от технологий все-таки никуда не денешься.
🎹 Новую (на самом деле, очень старую) технологию записи применил джазовый пианист и композитор Эллиот Галвин (Elliot Galvin) — он записал свой новый альбом «Modern Times» в исполнении джазового трио прямо на винил, используя оборудование (рекордер) Neumann VMS70. В записи приняли участие также контрабасист Том МакКреди (Tom McCredie) и ударник Корри Дик (Corrie Dick). Таким образом, по словам Галвина, трио «сделало шаг назад к акустической музыке» (хотя можно сказать, что это шаг вперед — к записям в чистом формате ААА).
🌚 Записанный и «нарезанный» прямо на диск на культовом рекордере VMS70 в Artone Studios в Голландии, альбом «Modern Times» призван отразить естественность и качество звука «доцифровых» записей 1930-х годов. Выбор такой технологии записи Гэлвин квалифицирует, как «тихую форму протеста против изменяющегося компьютерного, цифрового, перепроизводимого мира, в котором мы живем сегодня».
☝️ «Мы записали все это за один день, за два непрерывных 20-минутных дубля, — рассказал он. — Включили красный свет, и мы начали играть. В промежутках между дорожками я поднимал руку, чтобы сообщить, что мы начинаем новый трек, а затем сразу же приступал к нему. Похоже на выступление перед аудиторией». «Нам негде было спрятаться, — добавил Эллиот Галвин, — и каждый созданный нами звук уходил прямо от нас на пластинку, без микширования и мастеринга, звук превращался непосредственно в физический объект. Мы могли видеть, как машина врезает нашу музыку в матрицу такой, какой мы ее сыграли. Потому я думаю, что эта запись зафиксировала нашу музыкальную душу».
💷 Альбом «Modern Times» Эллиота Гальвина выйдет в свет 24 апреля, сейчас он доступен для предзаказа по цене 20 фунтов стерлингов за копию на виниле. Можно также заказать вариант на CD за 10,99, либо в электронном виде за 7,99 — от технологий все-таки никуда не денешься.
YouTube
Elliot Galvin ‘Ghosts’ Official Music Video
Subscribe to our channel - https://www.youtube.com/editionrecords
Taken from Modern Times by Elliot Galvin released on Edition Records.
Listen & Buy: https://orcd.co/elliotgalvin
Director: George Finlay Ramsay
Director of Photography: Felix Schmilinsky…
Taken from Modern Times by Elliot Galvin released on Edition Records.
Listen & Buy: https://orcd.co/elliotgalvin
Director: George Finlay Ramsay
Director of Photography: Felix Schmilinsky…
Необычное открытие: комары не переносят музыку Skrillex
💔 Пронзительный раздражающий писк комаров на самом деле является призывом к спариванию. И недавно ученым удалось подобрать мелодию, которая сбивает самок комаров с толку, что резко снижает их шансы на продолжение рода.
🎼 Объектами исследования стали комары вида Aedes aegypti — переносчики опасной лихорадки денге. В норме самцы Aedes aegypti гудят на частоте 600 Гц, а самки — 400 Гц. Без этих акустических маячков самки теряются, у них пропадает аппетит и тяга к спариванию с самцами. Полностью прекратить размножение комаров ученым в ходе экспериментов так и не удалось, но они сумели внести большой хаос в процесс. И получили научную базу для разработки средств принудительной контрацепции для кровососущих насекомых.
🥁 Самой лучшей музыкой для лишения комаров шансов на размножение оказалась композиция «Scary Monsters and Nice Sprites» от американского музыканта Skrillex. Для тех, кто с ней не знаком: это разновидность дабстепа, причудливая какафония из басовых ударов, семплов и всевозможного шума. Многие люди переносят ее с таким же трудом, что и комары.
🔉 Как оказалось, бурно реагируют на странные звуки не только комары, с их помощью можно сбить с толку и насекомых-опылителей, поэтому важно, чтобы сельхозугодия имели шумозащиту. И наоборот – так как климат на планете меняется, насекомые начинают мигрировать и осваивать новые территории, а для борьбы с ними одних только пестицидов уже не хватает. Почему бы не использовать для этого привычную нам музыку?
💔 Пронзительный раздражающий писк комаров на самом деле является призывом к спариванию. И недавно ученым удалось подобрать мелодию, которая сбивает самок комаров с толку, что резко снижает их шансы на продолжение рода.
🎼 Объектами исследования стали комары вида Aedes aegypti — переносчики опасной лихорадки денге. В норме самцы Aedes aegypti гудят на частоте 600 Гц, а самки — 400 Гц. Без этих акустических маячков самки теряются, у них пропадает аппетит и тяга к спариванию с самцами. Полностью прекратить размножение комаров ученым в ходе экспериментов так и не удалось, но они сумели внести большой хаос в процесс. И получили научную базу для разработки средств принудительной контрацепции для кровососущих насекомых.
🥁 Самой лучшей музыкой для лишения комаров шансов на размножение оказалась композиция «Scary Monsters and Nice Sprites» от американского музыканта Skrillex. Для тех, кто с ней не знаком: это разновидность дабстепа, причудливая какафония из басовых ударов, семплов и всевозможного шума. Многие люди переносят ее с таким же трудом, что и комары.
🔉 Как оказалось, бурно реагируют на странные звуки не только комары, с их помощью можно сбить с толку и насекомых-опылителей, поэтому важно, чтобы сельхозугодия имели шумозащиту. И наоборот – так как климат на планете меняется, насекомые начинают мигрировать и осваивать новые территории, а для борьбы с ними одних только пестицидов уже не хватает. Почему бы не использовать для этого привычную нам музыку?
YouTube
Skrillex - Scary Monsters And Nice Sprites (Official Audio)
Skrillex - Scary Monsters And Nice Sprites (Official Audio)
Watch the official audio video for "Scary Monsters And Nice Sprites" by Skrillex
From the "Scary Monsters And Nice Sprites" EP available for purchase here:
iTunes: https://itunes.apple.com/us/album/scary…
Watch the official audio video for "Scary Monsters And Nice Sprites" by Skrillex
From the "Scary Monsters And Nice Sprites" EP available for purchase here:
iTunes: https://itunes.apple.com/us/album/scary…
Sonarworks запустила онлайн-проект для определения индивидуальных предпочтений по настройке звука
🎧 Компания Sonarworks, которая в прошлом году представила приложение True-Fi для выравнивания АЧХ наушников, анонсировала запуск исследовательского проекта, нацеленного на оптимизацию работы упомянутого приложения. Проект под названием «Sound Preference Research» позволит любому желающему точно определить свои предпочтения по эквализации звука.
📈 На специальном сайте нужно пройти звуковой тест, в котором предлагается выбирать варианты звучания песни (A или B). По окончанию тестирования пользователь получает личную АЧХ с рекомендациями по настройке басов, средних и высоких частот. Перед прохождением теста просят указать возраст, пол и используемую модель наушников.
👨👩👦👦 Разработчики планируют интегрировать подобную проверку слуха в мобильное приложение True-Fi во втором квартале этого года. По словам представителей Sonarworks, этот открытый проект поможет компании лучше понять предпочтения пользователей, разбить слушателей на условные группы, а также улучшить работу алгоритмов, оптимизирующих звук под индивидуальные требования слушателя.
🚗 Компания планирует развивать свои технологии подстройки звука, внедряя их в автомобильные аудиосистемы и домашнюю технику.
🎧 Компания Sonarworks, которая в прошлом году представила приложение True-Fi для выравнивания АЧХ наушников, анонсировала запуск исследовательского проекта, нацеленного на оптимизацию работы упомянутого приложения. Проект под названием «Sound Preference Research» позволит любому желающему точно определить свои предпочтения по эквализации звука.
📈 На специальном сайте нужно пройти звуковой тест, в котором предлагается выбирать варианты звучания песни (A или B). По окончанию тестирования пользователь получает личную АЧХ с рекомендациями по настройке басов, средних и высоких частот. Перед прохождением теста просят указать возраст, пол и используемую модель наушников.
👨👩👦👦 Разработчики планируют интегрировать подобную проверку слуха в мобильное приложение True-Fi во втором квартале этого года. По словам представителей Sonarworks, этот открытый проект поможет компании лучше понять предпочтения пользователей, разбить слушателей на условные группы, а также улучшить работу алгоритмов, оптимизирующих звук под индивидуальные требования слушателя.
🚗 Компания планирует развивать свои технологии подстройки звука, внедряя их в автомобильные аудиосистемы и домашнюю технику.
Сорокопятки отмечают юбилей
📆 В марте этого года исполнилось 70 лет с выпуска первых виниловых синглов диаметром 7” и со скоростью вращения 45 об/мин. Формат был запущен в производство компанией RCA Victor. Точная дата не известна: одни историки звукозаписи называют 15 марта, другие – 31 марта.
📋 Изначально предполагалось, что в таком формате будут издаваться не отдельные треки, а наборы из нескольких дисков в упаковке по типу фотоальбома (отсюда и пошло само название «альбом» в приложении к долгоиграющим пластинкам), а воспроизводиться они должны проигрывателями с автоматическими чейнджерами. Любопытно, что входящие в «альбом» сорокопятки печатались на виниле разных цветов. А некоторые думают, что окрашенный винил появился совсем недавно.
🧿 По-настоящему востребованными синглы стали именно как продаваемые по отдельности. Их в массовом порядке скупали школьники, у которых не хватало денег на приобретение долгоиграющих пластинок. Именно экономия на школьных завтраках подняла индустрию звукозаписи.
📼 Как уверяет издание New York Times, пик популярности сорокопяток пришелся на 1974, когда было продано в общей сложности 200 млн. экземпляров 7-дюймовых дисков. А дальше началось увядание – виниловые синглы стали вытесняться LP и компакт-кассетами. Тем не менее они производятся и сейчас, пусть и в небольших количествах, в частности, для музыкальных автоматов, которые являются популярным объектом коллекционирования.
📆 В марте этого года исполнилось 70 лет с выпуска первых виниловых синглов диаметром 7” и со скоростью вращения 45 об/мин. Формат был запущен в производство компанией RCA Victor. Точная дата не известна: одни историки звукозаписи называют 15 марта, другие – 31 марта.
📋 Изначально предполагалось, что в таком формате будут издаваться не отдельные треки, а наборы из нескольких дисков в упаковке по типу фотоальбома (отсюда и пошло само название «альбом» в приложении к долгоиграющим пластинкам), а воспроизводиться они должны проигрывателями с автоматическими чейнджерами. Любопытно, что входящие в «альбом» сорокопятки печатались на виниле разных цветов. А некоторые думают, что окрашенный винил появился совсем недавно.
🧿 По-настоящему востребованными синглы стали именно как продаваемые по отдельности. Их в массовом порядке скупали школьники, у которых не хватало денег на приобретение долгоиграющих пластинок. Именно экономия на школьных завтраках подняла индустрию звукозаписи.
📼 Как уверяет издание New York Times, пик популярности сорокопяток пришелся на 1974, когда было продано в общей сложности 200 млн. экземпляров 7-дюймовых дисков. А дальше началось увядание – виниловые синглы стали вытесняться LP и компакт-кассетами. Тем не менее они производятся и сейчас, пусть и в небольших количествах, в частности, для музыкальных автоматов, которые являются популярным объектом коллекционирования.
Искусственный интеллект сможет обучать профессиональных скрипачей
🏛 В испанском университете Помпеу Фабра разработали новый вид искусственного интеллекта, который обучили игре на скрипке. Точнее, процесс близок к завершению, и теперь авторы разработки гадают, какое дальнейшее направление развития выбрать. Превратить ИИ в концертного скрипача или начать работу над системой обратной связи, чтобы машина могла обучать людей?
🎻 Испанские инженеры использовали повязку для распознавания жестов Myo, которую закрепили на руках профессионального скрипача. Он последовательно, в рамках учебного процесса, демонстрировал классические стили игры на инструменте. Деташе, Мартеле, Спиккато, Стаккато, Сотийе и прочие – ИИ дотошно фиксировал все изменения в положении рук музыканта. Параллельно записывалось оригинальное звучание скрипки.
🧠 Далее, при помощи алгоритмов машинного обучения, система научилась сопоставлять звуки и движения, выучила последовательности жестов, необходимых для воспроизведения конкретных звуков, выявила закономерности музыкальных стилей. При дальнейших итерациях ИИ научился определять технику исполнения у разных скрипачей с точностью до 94 %. Он может и сам сыграть что-либо – была бы подходящая аппаратная база, манипуляторы с достаточной точностью и свободой движения.
🗣 Потенциал такой системы для обучения новых музыкантов в том, что один ИИ обладает знаниями и навыками учителей разного уровня, от начинающего до высшего. И может сразу с высокой точностью указать на ошибки учеников. Но вот беда – он ничего не смыслит в тренировках, в индивидуальном подходе и других важных аспектах обучения музыкальному делу. А потому серьезную конкуренцию скрипачам-людям пока точно не составит.
🏛 В испанском университете Помпеу Фабра разработали новый вид искусственного интеллекта, который обучили игре на скрипке. Точнее, процесс близок к завершению, и теперь авторы разработки гадают, какое дальнейшее направление развития выбрать. Превратить ИИ в концертного скрипача или начать работу над системой обратной связи, чтобы машина могла обучать людей?
🎻 Испанские инженеры использовали повязку для распознавания жестов Myo, которую закрепили на руках профессионального скрипача. Он последовательно, в рамках учебного процесса, демонстрировал классические стили игры на инструменте. Деташе, Мартеле, Спиккато, Стаккато, Сотийе и прочие – ИИ дотошно фиксировал все изменения в положении рук музыканта. Параллельно записывалось оригинальное звучание скрипки.
🧠 Далее, при помощи алгоритмов машинного обучения, система научилась сопоставлять звуки и движения, выучила последовательности жестов, необходимых для воспроизведения конкретных звуков, выявила закономерности музыкальных стилей. При дальнейших итерациях ИИ научился определять технику исполнения у разных скрипачей с точностью до 94 %. Он может и сам сыграть что-либо – была бы подходящая аппаратная база, манипуляторы с достаточной точностью и свободой движения.
🗣 Потенциал такой системы для обучения новых музыкантов в том, что один ИИ обладает знаниями и навыками учителей разного уровня, от начинающего до высшего. И может сразу с высокой точностью указать на ошибки учеников. Но вот беда – он ничего не смыслит в тренировках, в индивидуальном подходе и других важных аспектах обучения музыкальному делу. А потому серьезную конкуренцию скрипачам-людям пока точно не составит.
Проверьте себя: ABX High Fidelity Test оценит ваше умение отличать на слух lossless от lossy
🎧 Стриминговый ресурс Tidal, запустив сервис Tidal Hi-Fi с треками в lossless, предложил пользователям тест, в котором им необходимо было определить, какой из двух предложенных им фрагментов воспроизводится без потери качества. Однако, по мнению создателей ABX High Fidelity Test, схема Tidal попросту не работала, и тогда они предложили свою.
🎼 В основе их тестирования лежит схема ABX, в которой фрагменты сравниваются не между собой, а с третьим фрагментом, который может оказаться либо первым, либо вторым. То есть пользователю необходимо определить, какому фрагменту идентичен фрагмент под буквой X — A или B.
🎙 Для теста используются кусочки из пяти треков: «Flesh & Bone» — The Killers, «Long Time Gone» — Dixie Chicks, «Hotel California» — The Eagles, «The Wilhelm Scream» — James Blake и «Give Life Back To Music» — Daft Punk. Отрывки каждой песни необходимо сравнивать друг с другом от 5 до 20 раз, чтобы исключить статистическую ошибку. Тест показывает, сколько раз вы сопоставили фрагменты правильно, после чего выдает оценку — можете ли вы отличать lossless от lossy.
🕰 Стоит предупредить всех желающих проверить себя, что на проведение теста потребуется немало времени.
Пройти тест ABX High Fidelity Test.
🎧 Стриминговый ресурс Tidal, запустив сервис Tidal Hi-Fi с треками в lossless, предложил пользователям тест, в котором им необходимо было определить, какой из двух предложенных им фрагментов воспроизводится без потери качества. Однако, по мнению создателей ABX High Fidelity Test, схема Tidal попросту не работала, и тогда они предложили свою.
🎼 В основе их тестирования лежит схема ABX, в которой фрагменты сравниваются не между собой, а с третьим фрагментом, который может оказаться либо первым, либо вторым. То есть пользователю необходимо определить, какому фрагменту идентичен фрагмент под буквой X — A или B.
🎙 Для теста используются кусочки из пяти треков: «Flesh & Bone» — The Killers, «Long Time Gone» — Dixie Chicks, «Hotel California» — The Eagles, «The Wilhelm Scream» — James Blake и «Give Life Back To Music» — Daft Punk. Отрывки каждой песни необходимо сравнивать друг с другом от 5 до 20 раз, чтобы исключить статистическую ошибку. Тест показывает, сколько раз вы сопоставили фрагменты правильно, после чего выдает оценку — можете ли вы отличать lossless от lossy.
🕰 Стоит предупредить всех желающих проверить себя, что на проведение теста потребуется немало времени.
Пройти тест ABX High Fidelity Test.
Более 17 000 архивных аудиозаписей Алана Ломакса с блюзом и фолк-музыкой выложены в открытый доступ
🎙 Опубликованы материалы из независимого архива Алана Ломакса (Alan Lomax), известного американского этномузыколога и собирателя фольклора, нашедшего множество американских фольклорных песен, открывшего ряд известных фолк- и блюзовых музыкантов и зарегистрировавшего для будущих поколений множество музыкальных записей.
👨🏾🦱 Архив, начатый в 1946 году, был оцифрован и сохранен американской Ассоциацией за культурное равенство (Association for Cultural Equity). Эта ранняя коллекция включает в себя знаменитые сеансы ныне признанных великими исполнителей, таких, как Jelly Roll Morton, Woody Guthrie, Leadbelly и Muddy Waters.
💾 Каталог под названием Sound Recordings включил в себя около 17 400 цифровых аудиофайлов, начиная с первых записей Lomax на только изобретенную магнитофонную ленту в 1946 году. Кроме музыкальных записей со всего мира, он включает в себя рассказы, анекдоты, проповеди, интервью, взятые Ломаксом. Важно, что ни один фрагмент записанного звука в аудиоархиве Lomax не был пропущен, можно будет услышать все: проверки микрофона, пробы и даже фальшстарты. Материалы уже доступны на сайте Ассоциации за культурное равенство.
🎙 Опубликованы материалы из независимого архива Алана Ломакса (Alan Lomax), известного американского этномузыколога и собирателя фольклора, нашедшего множество американских фольклорных песен, открывшего ряд известных фолк- и блюзовых музыкантов и зарегистрировавшего для будущих поколений множество музыкальных записей.
👨🏾🦱 Архив, начатый в 1946 году, был оцифрован и сохранен американской Ассоциацией за культурное равенство (Association for Cultural Equity). Эта ранняя коллекция включает в себя знаменитые сеансы ныне признанных великими исполнителей, таких, как Jelly Roll Morton, Woody Guthrie, Leadbelly и Muddy Waters.
💾 Каталог под названием Sound Recordings включил в себя около 17 400 цифровых аудиофайлов, начиная с первых записей Lomax на только изобретенную магнитофонную ленту в 1946 году. Кроме музыкальных записей со всего мира, он включает в себя рассказы, анекдоты, проповеди, интервью, взятые Ломаксом. Важно, что ни один фрагмент записанного звука в аудиоархиве Lomax не был пропущен, можно будет услышать все: проверки микрофона, пробы и даже фальшстарты. Материалы уже доступны на сайте Ассоциации за культурное равенство.