​Публикуем и слушаем подкаст

🎙 В первой части мы выбирали оборудование для записи подкаста. Во второй части рассматривали процесс непосредственной записи и редактуры. Теперь займемся публикацией контента.

Хостинг и каталоги

💾 Ваш первый выпуск готов — есть отредактированный mp3-файл. Теперь нужно загрузить его на хостинг и добавить в каталоги, чтобы потенциальные слушатели могли найти ваш подкаст. С развитием подкаст-индустрии этот процесс стал намного легче и не потребует затрат.

🗄 Хостинг Pinecast предлагает неограниченное хранилище для записей и возможность управлять тремя подкастами с одного аккаунта. Но слушатели смогут скачивать лишь последние десять выпусков передачи. Также стоит обратить внимание на относительно новый сервис Anchor. Разработчики предоставляют неограниченное пространство для хранения файлов, и, в отличие от Pinecast, не устанавливают «порог» на число доступных для скачивания выпусков.

💸 Есть и платные сервисы, которые предлагают больше контроля и возможностей (вроде оптимизации хостинга для обмена видеоподкастами). Среди профессиональных подкастеров пользуются популярностью сервисы LibSyn (от $5/месяц), Fireside.fm ($19/месяц) или Squarespace (блог-платформа с поддержкой подкастов, от $12/месяц).

🖥 После загрузки подкаста, необходимо рассказать о его существовании миру, а именно — добавить в каталог. Наиболее популярным каталогом остается Apple Podcasts. Практически все приложения для прослушивания подкастов организуют поиск через этот сервис. Чтобы добавить туда ваше аудиошоу, следуйте документации, предоставленной выбранным хостером. После регистрации вам станет доступна детальная статистика по загрузкам и прослушиваниям. Важный момент: Anchor регистрирует ваш подкаст автоматически — но от своего имени. С этим сервисом вам не будут доступны данные, предоставляемые Apple.

🇺🇸 Главными конкурентами Apple Podcasts являются Spotify, Stitcher и Google Podcasts. Но первый и последний из них не доступны в России без VPN, а пользовательская база Stitcher преимущественно состоит из американских слушателей.

Слушаем подкаст: приложения

🎧 После публикации подкаста стоит проверить, могут ли люди его найти. Для этого можно воспользоваться так называемыми подкетчерами — приложениями, которые упрощают поиск новых шоу в сети и позволяют оформить подписку на любимые передачи. Такие сервисы выходят с завидной регулярностью, но дальше мы приведем лишь наиболее популярные:

Apple Podcasts — подкаст-клиент, по умолчанию установленный на iOS. Хорошо подходит для нетребовательных слушателей. Некоторых раздражает своим интерфейсом.
Pocket Casts — один из самых популярных подкаст-клиентов на Android, но также работает на iOS, macOS и Windows 10. Приложение платное, но предоставляет большое количество фильтров по эпизодам.
Castbox — бесплатная кросс-платформенная опция. В отличие от других вариантов, поддерживает поиск по аудио. Интегрируется с Google Cast и Amazon Echo. Также предоставляет инструменты для загрузки подкастов.
Overcast — это iOS-приложение, созданное уже упомянутым Марко Арментом. Оно обладает простым интерфейсом, имеет поддержку Apple Watch и автоматически изменяет скорость воспроизведения, проматывая неловкие паузы в эфире. Бесплатно с рекламой.

☝️ В заключение хотелось бы отметить, что главное в подкастах — это контент. Если людям нравится вас слушать, то они будут это делать, несмотря на качество записи. Однако существенно увеличить вашу аудиторию все же проще, если звучание оказывается достойным.

​Porsche сделала пластинку из шин победителя гонки Ле-Ман

🏆 В 2017 году автомобиль Porsche 919 Hybrid выиграл гонку 24 Hours of Le Mans. За все время участия в этих гонках компания выиграла 19 раз, а теперь решила прекратить — больше мы Porsche на Ле-Мане не увидим. И свою богатую историю выигрышей компания решила сохранить необычным способом, выпустив пластинку из шин последнего победителя.

🏎 Основой для нее стали шины, которые 919 Hybrid использовал на последнем отрезке гонки. На одной стороне пластинки записаны триумфальные победы Porsche — 24 минуты экзальтированных воплей комментаторов, объявляющих о том, как Porsche первыми пересекают линию финиша, и описания самих гонок под эпичный инструментальный саундтрек. Вторую сторону оставили шершавой в память о спортивном прошлом и о важности правильных шин-сликов (записать на нее ничего нельзя). Яблоко украшено изображением колесного диска.

🌚 Несмотря на то, что 919 Hybrid — достаточно широкая и устойчивая машина, из шин все-таки много пластинок не сделать, поэтому тираж ограничен — выпустят всего 200 экземпляров. Причем простым смертным удастся приобрести только 24 из них, и Porsche на своем сайте устроит аукцион.

🎧 Сама запись при этом доступна не только на виниле — ее можно послушать на Spotify, iTunes, SoundCloud и других сервисах.

​Винил вернулся, и он разный

🌚 Мир переживает «виниловый бум». Рассказываем, почему винил вернулся и кто занимается его производством.

Почему вернулся винил

📀 Винил оставался популярным примерно до конца 1980-х. Позже его вытеснили более компактные и удобные CD. Однако в последние годы наблюдается возрождение формата: в 2016-м продажи пластинок достигли максимума за 25 лет. Этому поспособствовало несколько причин.

🎪 Дань уважения. Активное возрождение винила началось в 2007 году. Тогда учредили День музыкального магазина, во время которого сотни магазинов по всему миру устраивают концерты и продают эксклюзивные записи. Это помогло возродить интерес к «виниловой культуре».

💘 «Материальность». С распространением стриминговых сервисов люди истосковались по ощущению физической причастности к прослушиванию музыки, а такой тактильный формат, как винил, позволяет эту тоску утолить. Немалую роль в популярности пластинок играют и сопутствующие материалы — буклеты, обложки альбомов. Виниловый релиз — это не просто носитель музыкальной информации, но арт-объект.

🎻 Уникальность. Винил также привлекателен искажениями, которые, по словам любителей, придают музыке живости. За счет легкого фонового шуршания винил создает особое звучание, отличающееся от цифрового релиза.

Самые разные диски

🎭 Олдскул и новодел. Старые релизы — это пластинки, выпущенные до начала «винилового бума». Новодел — это переиздания старых альбомов и свежие работы современных музыкантов.

⛱ Возвращение гибких пластинок. Впервые они появились в середине XX века. От классических пластинок гибкие отличаются материалом — дорожки штампуются на тонком листе гибкой ПВХ-пленки. Такой накопитель становится менее хрупким, однако его может «зажевать» иглой проигрывателя во время прослушивания.

🎆 Новые разработки — HD-винил. При создании HD-винила используют оптические технологии. Будет создаваться трехмерная модель всех дорожек, которую вырежут на керамической матрице высокоточным лазером. Это позволит уплотнить дорожки на пластинке и записать на 30% больше информации. При этом HD-винил можно будет прослушать на обычном проигрывателе. Релиз первой партии HD-винила запланирован на 2019 год.

Современное производство

🏭 Сейчас выпуском винила занимаются как производства с историей, так и новые фабрики. Два года назад Sony установили станок для нарезки винила в своей токийской студии. Независимые фабрики ежемесячно выдают по 30–40 тысяч, американский завод Gotta Groove Records — около 80 тысяч, а самый крупный производитель винила — чешская фабрика GZ Media — до полутора миллионов пластинок. Однако этих объемов все равно недостаточно, чтобы удовлетворить мировой спрос на пластинки. Основная проблема в производстве — нехватка оборудования.

⚙️ В США новые станки в последнее время производит только одна компания — Record Products of America. В Европе выпуском новых станков занимается немецкая Newbilt Machinery — как раз в 2015 году она представила современный пресс с электронным управлением и гидравлической системой. Канадская Viryl Technologies предложила компактную, экономичную и экологичную конструкцию станка. В традиционной системе заготовка пластинки нагревается до необходимой температуры с помощью пара, но предложенная Viryl система использует не пар, а воду, разогретую электронагревателем до 140 градусов Цельсия.

Продажи продолжат расти

📈 Статистика говорит, что в 2018 году винил продолжил набирать популярность в самых разных странах. В США продажи винила за первое полугодие 2018-го увеличились на 19,2% по сравнению с тем же периодом годом ранее и составили 7,6 млн пластинок, в Канаде продажи винила выросли и вовсе на 66,6%. Есть основания полагать, что в новом году эти цифры продолжат увеличиваться. На мировой барахолке Discogs винил все еще остается самым популярным форматом.

​Ionic Sound System: чешские колонки вычурной формы из песка

⌛️ Чешская дизайн-студия Deeptime начала продавать свои первые аудиосистемы из песка. Система формата 2.1 с корпусами из песка относится к лимитированной серии Ionic Sound System, которую компания анонсировала в конце прошлого года. Напомним, что ее выпуск стал возможен исключительно при условии использования технологии промышленной 3D-печати, точнее, ее варианта под названием «песочная печать». Этим способом сейчас создают, в основном, формы для литья металла. Студия Deeptime разработала вдобавок технологический процесс, который превращает хрупкие пористые песчаные заготовки в воздухонепроницаемые, безрезонансные кабинеты громкоговорителей, применив изготовленные на заказ отвердители и пигменты.

🔉 По внешнему виду и свойствам полученный материал аналогичен природному камню, песчанику, и демонстрирует высокие акустические качества. Технология позволяет студии Deeptime проектировать и изготавливать корпуса динамиков практически без ограничений по сложности формы и размерам.

🏎 Основатели студии Deeptime, Мартин Хржебен (Martin Hřeben) и Ондржей Чотовинский (Ondřej Chotovinský), разрабатывая технологии, использованные в Ionic Sound System, опирались на свой опыт промышленного дизайна в автомобильной промышленности (McLaren, Honda и Skoda).

💧 «Для нас дизайн означает поиск формы, которая отражает характер и функции продукта и основывается на преимуществах новейших доступных технологий. Мы не хотим просто украшать существующие стандартные решения. Вот почему наши колонки не используют стандартные кубические или блочные корпуса. Вместо этого мы применяем органичные формы, направленные на улучшения качества звука», — объясняет Мартин Хржебен. «Мы находим вдохновение, в основном, в природе. Все формы в мире природы, так или иначе, функциональны», — добавляет Ондржей Чотовинский.

📟 Многолетний опыт разработки аппаратного обеспечения позволил конструкторам из Deeptime создать собственный набор печатных плат аудиосистем, состоящий из импульсного источника питания, модуля ЦАП высокого разрешения, платы управления с набором микросхем Bluetooth, на которой работают аудиокодеки aptX и AAC, и усилителя класса D с низким уровнем шума.

💶 По данным компании, семейство Ionic Sound System будет расширяться с выпуском моделей разных размеров, в нескольких вариантах цвета и отделки поверхности. Цена на необычную аудиосистему составила 3 141,59 евро (да, это начальные цифры числа Пи).

​Энтузиаст воссоздал звуковую карту Sound Blaster 1.0 — рассказываем, чем примечателен проект

🛠 На GitHub появился DIY-проект, автор которого провёл reverse engineering звуковой карты 1990-х годов Sound Blaster 1.0.

📟 Проект со схемой и прошивками для создания клона звуковой карты Sound Blaster (SB) опубликовали под названием Snark Barker. Реплика на 100% совместима со старыми компьютерами, которые поддерживает оригинальное устройство, но построена на современных электронных компонентах. SB 1.0 выходила в 1990-х годах, а теперь встречается довольно редко, из-за чего на интернет-аукционах её цена может достигать сотен долларов. Проект Snark Barker даёт любителям винтажных компьютеров опробовать когда-то популярное устройство в деле и потратить в разы меньше: самая дорогая часть системы — плата. Заказать десять штук можно примерно за $45 (плюс доставка).

Почему именно Sound Blaster 1.0?

🎚 Оригинальную SB 1.0 выпустила в 1989 году компания Creative Technology. Sound Blaster стала не первой аудиокартой для ПК на рынке, но первой, которая объединила поддержку цифрового звука, два различных типа синтеза и MIDI-интерфейс. В других устройствах за синтез звука отвечали аналоговые осцилляторы с частотной модуляцией волн. В SB 1.0 появился новый способ, за который отвечал контроллер Intel 8051. Для создания цифрового звука использовалась импульсно-кодовая модуляция. При этом карта обеспечивала естественное звучание инструментов. Благодаря своим достоинствам Sound Blaster 1.0 стала популярной в компьютерах начала 1990-х. Карту поддержала сама Microsoft. В корпорации отмечали, что устройство в наибольшей степени соответствовало стандарту Multimedia PC, который определял рекомендуемую конфигурацию ПК.

О реплике

🧩 Автор проекта воспроизвёл все функции оригинальной карты: FM-синтез, поддержку входящих сигналов от компьютера, MIDI-инструментов и микрофонов. Учтены и два способа воспроизведения звука, поддерживаемые оригинальной Sound Blaster. Принцип действия первого похож на тот, что использовался в устройстве Covox Speech Thing: звук регулировался драйвером, который по очереди отправлял на карту информацию о сэмплах. Во втором случае звуком управлял DMA-контроллер на материнской плате. Он предоставлял аудиокарте прямой доступ к памяти, после чего Sound Blaster с заданной периодичностью получала информацию о сэмплах.

🎼 Оригинальная Sound Blaster не имела аналого-цифрового преобразователя. Для записи звука использовался метод последовательного приближения, который реализовывался с помощью сигнального процессора и компаратора. Автор проекта привел на своем сайте соответствующий код.
Разработчик проекта точно воспроизвёл характеристики карты на современных компонентах. В качестве контроллера для обработки звука автор предлагает использовать любой микроконтроллер из семейства 80C51. Оригинальную прошивку для него можно найти в репозитории проекта.
На GitHub выложен список и других компонентов, которые необходимы для реализации реплики SB 1.0, — почти все из них доступны в онлайн-магазинах электроники. Для удобства в таблице указаны номера по каталогу Mouser. Однако одну запчасть — переключатель громкости — приобрести уже нельзя. Его предлагается самостоятельно распечатать на 3D-принтере.

👨‍💻 Новость о Snark Barker стала популярной на Hacker News. Комментаторы оценили проект как важный, с культурной и образовательной точки зрения — он помогает познакомить новые поколения людей с историей компьютеров и культурой создания аудиооборудования своими руками. Реплика по характеристикам и звучанию ничем не отличается от оригинала.

​В чем особенности и задачи звукового сопровождения игр

Современные видеоигры по сложности звукового сопровождения приближаются к кинокартинам. Расскажем о специфике игрового звука и о том, как его создают.

🚀 Первая компьютерная игра Spacewar! 1962 года была немой. Звук появился в 1971-м на ее аркадной версии Computer Space. Благодаря генератору в игре звучат выстрелы, взрывы и шум ракетных двигателей. Годом позже создатели Computer Space, уже под именем Atari выпустили легендарный игровой автомат Pong!. Роль звукового чипа выполняла микросхема для синхронизации видеосигнала. Если рабочую частоту (4,4 МГц в PAL и 3,6 МГц в NTSC) понизить, можно услышать генерируемый сигнал. Это и сделали создатели игры.

📺 В 1983 году пользователям домашних консолей Intellivision стал доступен внешний модуль для голосового синтеза. Затем этот функционал встроили в основную систему, на что Atari ответили выпуском модели 5200 с 4-канальным чипом POKEY. Позже в гонку вступили микрокомпьютеры. В то время как Commodore PET, Apple II и IBM PC поставлялись с простыми пьезоизлучателями, Commodore 64 содержал в себе микросхему с трехголосным цифровым синтезатором на чипе SID. Тембр каждого из трёх его голосов можно было «на ходу» менять, создавая иллюзию более сложной полифонии. Благодаря этому появились первые игровые композиторы.

🎹 В 1987 году IBM выпустили Music Feature Card, с чипом флагманского синтезатора Yamaha DX-21. Эта карта стоила почти $500 и нацеливалась на профессиональных музыкантов. Популярной бюджетной опцией был Covox Speech Thing — 8-битный DAC, продававшийся за $80. В 90-е Creative поняли, что будущее за цифровой звукозаписью. Sound Blaster 16 и последующие модели принесли PCM-аудио CD-качества в мир домашних ПК. С появлением саундтреков «как в кино» музыка для синтезаторных чипов стала нишевым увлечением, а аудио начали использовать для создания реалистичных звуковых сред. Именно о таком аудио мы говорим, когда сейчас обсуждаем игровой звук. Что же он в себя включает?

🤯 Главное отличие игр — в интерактивности. Поэтому здесь гипертрофированы звуки, которые помогают игроку разработать стратегию. В хоррорах и шутерах четко слышны шаги противников, что позволяет понять, где они находятся. В Battlefield по звуку можно определить, наведены ли на игрока ракеты. В Legend Of Zelda стены, которые можно пробить, издают характерный звук при ударе мечом. Персонаж Hellblade: Senua's Sacrifice слышит голоса в голове. Они помогают героине в битве, предупреждая, с какой стороны находится противник и когда стоит атаковать.

🎻 В хоррорах гнетущие мелодии с резкими струнными держат игрока в напряжении и заставляют вслушиваться в каждый скрип. В игре No Man's Sky процедурно-генерируемый саундтрек группы 65daysofstatic показывает бесконечность вселенной. У каждой планеты, галактики своя мелодия, собранная из разных кусочков специальным алгоритмом.

🎧 Техника объёмного звука особенно важна для VR- и AR-игр. Для создания объемного звука разработчики используют бинауральные и многоканальные записи, а также специальные библиотеки. Бинауральное аудио используется в вышеупомянутой игре Hellblade: Senua’s Sacrifice, а также в Metro: Exodus. При такой записи микрофоны устанавливаются в уши манекена, и считывают звук для правого и левого уха отдельно. Многоканальное аудио встречается в играх чаще, но требует специального оборудования. Среди игр, использующих 7-канальное аудио — обе части хоррора «Амнезия», Rocket League и DOOM.

🏛 Даже далекие от видеоигр люди узнают джингл прохождения уровня в Super Mario, звон колечек в Sonic The Hedgehog и удар шарика в Pong! Акира Ямаока, автор музыки к серии Silent Hill, исполняет свои произведения в концертных залах и филармониях. Одновременно с этим в игровой мир проникли более «традиционные» композиторы. Например, немецкий композитор Ханс Циммер написал саундтрек к одной из частей Call Of Duty.

​Британские дизайнеры научились делать портативные колонки из пластиковых отходов

🤮 Пластик стал подлинным проклятием нашей цивилизации. Пластиковые отходы можно найти буквально повсюду – на суше, в воздухе и на самом дне Мирового океана. К сожалению, не все из них подлежат переработке — в частности, пузырчатая упаковка и эластичная упаковка пищевых поддонов.

🔉 Студия дизайна Gomi из Брайтона, Великобритания, предприняла попытку решения этой проблемы, разработав технологию превращения гибкого пластика в портативные беспроводные динамики. Каждый динамик состоит из трех модулей, изготовленных примерно из 100 переработанных пластиковых пакетов. Процесс производства также включает в себя ручное создание узоров, имитирующих мрамор — в результате, каждое изделие имеет неповторимую окраску.

🧤 Gomi сотрудничает с местными оптовыми продавцами в Сассексе, поставляющими ей необходимые отходы, которые в противном случае попали бы на свалку или были сожжены. Помимо этого студия принимает пластиковые отходы местных домохозяйств.

🧽 Динамик имеет размеры 140 x 270 x 80 мм. Gomi также производит портативный энергоблок, корпус которого изготовлен из того же материала. В нем находится литий-ионная батарея емкостью 20 000 мАч, он оснащен портами USB-C, USB и USB 3.0 с возможностью быстрой зарядки.

💵 Чтобы начать производство динамиков, студия запустила кампанию на Kickstarter, где гаджет можно приобрести за 260 долларов. В случае успеха, продажи начнутся уже в ноябре текущего года.

​Новый ультразвуковой сенсор позволит «послушать» бактерии — как он устроен

👨‍🎓 Инженеры из Квинслендского университета в Австралии разработали новый тип ультразвукового датчика, показатели чувствительности которого значительно превосходят аналоги. Сенсор назвали ультраультразвуковым.

🔉 В классическом УЗИ излучатель и приёмник сделаны из пьезоэлектрических кристаллов. При подаче на них переменного электрического заряда возникают механические колебания высокой частоты, которые находятся за пределами слышимости человека. Эти волны отражаются от поверхностей с высоким акустическим сопротивлением. Пьезоэлементы регистрируют эти отражения и позволяют сформировать на экране монитора изображение объекта. Однако у таких систем пока низкое разрешение. С их помощью можно получить подробное изображение внутреннего органа, но нельзя зарегистрировать отдельную клетку.

🚴‍♂️ Исследователи из Квинслендского университета в Австралии разработали датчик, который в отличие от пьезоэлементов, не испускает акустические волны. Он лишь улавливает излучение, исходящее от объектов изучения или воздуха вокруг них. Кремниевый диск диаметром в 148 мкм и толщиной в 1,8 мкм по форме напоминает велосипедное колесо с четырьмя спицами. При попадании акустической волны на такой диск возникает резонанс и сигнал усиливается. По центру кремниевого диска имеется тонкая подставка, связывающая его с камерой оптического резонатора. Через эту камеру проходит стоячая световая волна. Она реагирует на колебания диска под действием звука и изменяет свою форму. Эти изменения фиксирует фотодетектор, который также расположен в оптическом резонаторе. Полученная сенсором информация позволяет определить форму исследуемого объекта.

🔬 Разработчики отмечают, что новый сенсор способен распознавать волны с уровнем акустического давления от 50 мкПа (примерно 8 дБ) на частоте от 80 кГц до 1 МГц. Это на два порядка превосходит показатели других ультразвуковых сенсоров. Новый сенсор позволит бесконтактно изучать мельчайшие живые организмы. Обычно для исследования бактерии или вирусы извлекают из окружающей среды и помещают под микроскоп, что может приводить к изменениям в их поведении. С помощью новой технологии одноклеточных можно будет изучать прямо там, где они обитают, например, в воздухе или почве.

✂️ У сенсора есть и несколько недостатков. Первый — подставка для диска в устройстве не изолирована от акустического давления. Из-за этой особенности датчик хуже улавливает частоты выше 800 кГц: в пространстве под диском возникает дополнительный резонанс, который повышает уровень шума. Для некоторых частот он может достигать 50%. Второй недостаток — поверхность диска неравномерно воспринимает сигнал. Если неизвестна частота звука, который нужно «услышать», засечь его оказывается сложно. Но для решения этой проблемы уже есть несколько технологий. К примеру, металлическую поверхность сенсоров заменяют на более восприимчивые к колебаниям нановолокна.

🚰 Также для повышения разрешения пьезоэлектрические датчики помещают в воду: такую технологию используют в системах измерения на основе фотоакустического эффекта. Жидкая среда за счёт возникновения нелинейных эффектов усиливает звуковые колебания, которые образуются в приборе, что упрощает обнаружение волн. Стоит отметить еще один тип датчиков — оптомеханические, которые используют для изучения формы объектов свет. Источник лазерного излучения и механический резонатор объединяются на тонкой пластине, колеблющейся при мельчайших изменениях в световом сигнале. Эти колебания затем отслеживает фотодетектор. Оптомеханические датчики по чувствительности сопоставимы с ультраультразвуковыми и способны зарегистрировать отдельные молекулы. Однако они не могут распознать объекты, которые по размеру меньше длины световой волны. Эксперты отмечают, что в будущем чувствительные ультразвуковые (и оптомеханические) сенсоры найдут применение в умных домах, где станут частью систем обнаружения утечек газа.

​Разработан метод шумоизоляции, гасящий до 94% шумов — рассказываем, как он работает

⭕️ Американские инженеры предложили способ шумоизоляции. Он отличается от привычных звукопоглощающих панелей. Это — напечатанное на 3D-принтере пластиковое кольцо.

🔕 Классические шумопоглощающие панели преграждают путь акустическим волнам и гасят звуковую энергию, часть которой преобразуется в тепло. Из-за особенностей конструкции и используемых материалов такие панели практически не пропускают воздух. Специалисты Бостонского университета предложили «дышащее» пластиковое кольцо, которое блокирует до 94% шума. Его нарекли «акустическим метаматериалом».

📯 Принцип работы метаматериала основан на резонансе Фано. При интерференции двух волн их энергия распределяется асимметрично. В результате в одной точке пространства звуковое давление повышается до максимальных значений, а в другой — снижается практически до нуля. Такого распределения акустических волн исследователям из Бостонского университета удалось добиться при помощи специальной формы метаматериала — внутри кольца находится спиральный канал, по которому проходит звук. Акустические волны в этом канале отражаются от стенок, вступают в резонанс Фано и затихают. Авторы технологии разработали прототип устройства, который распечатали на 3D-принтере и установили на трубу из поливинилхлорида, на другом конце которой расположили динамик. И хотя конец трубы с кольцом оставался открытым более чем наполовину, проходящий через него звук становился заметно тише — в действии можно увидеть на видео.

🔲 Одно из преимуществ технологии — разнообразие возможных форм «глушителя». По словам авторов исследования, им удалось смоделировать шумопоглощающие насадки с квадратным и шестиугольным сечением — материал такой формы предлагают использовать как строительные блоки для звукоизолирующих перегородок. Второе достоинство — низкая себестоимость. Устройство можно изготовить из любого пластика, и оно не требует особых дорогостоящих материалов. Например, авторы технологии использовали для создания прототипов стандартный для 3D-принтеров АБС-пластик и эпоксидную смолу. Но у изобретения есть очевидный недостаток — потребность в индивидуальном расчёте. Каждое устройство проектируется под конкретные частоты и размеры, поэтому массово создавать универсальные кольца не получится.

🧲 Направление акустических метаматериалов развивается уже на протяжении нескольких лет. И работают в этой области не только исследователи из Бостона. В качестве аналога можно привести устройство инженеров из Франции — в 2016 году они создали панель толщиной в 1 см, блокирующую низкие частоты. Обычно для подавления низких частот требуются панели толщиной до 10 см. Французское изобретение состоит из рядов небольших камер-резонаторов Гельмгольца, которые заглушают проходящие звуки. По словам авторов решения, его можно использовать для шумоизоляции в зданиях и транспорте — панели занимают мало места и немного весят, но при этом блокируют почти 100% звуков. Ещё один акустический метаматериал разработали в Университете Южной Калифорнии. Он представляет собой решетчатую структуру из пластика с частицами железа, созданную при помощи 3D-принтера. Под воздействием магнитного поля эти частицы перемещаются, что меняет структуру материала и его акустические характеристики.

🚉 Считается, что разработки в сфере акустических метаматериалов расширят возможную область применения звукоизоляции. Исследователи ожидают, что инновации в сфере шумопоглощения помогут сделать городской экосистему более комфортной: метаматериалы можно будет использовать для строительства шумозащитных экранов вдоль крупных автомагистралей.

​На IT-фестивале SXSW представлен первый в мире «гендерно-нейтральный» голосовой помощник

На SXSW представили виртуального ассистента, голос которого по звучанию не напоминает ни женский, ни мужской. Рассказываем, как его создавали и посмотрим на перспективы.

👩‍🦲 Согласно исследованиям, пользователям умных колонок и голосовых помощников не хватает «нейтрального» варианта голоса без ярко выраженных женских или мужских черт. В опросе R&D лаборатории Space10 почти половина из 12 тысяч респондентов предпочли бы слышать «бесполый» голос ассистента. В таком исполнении люди лучше ассоциируют его с системами ИИ, скрытыми «под капотом» помощника. Нейтральный голос больше подходит образу «машины». Однако такой опции у крупных игроков на этом рынке нет. Своё решение предложили специалисты агентства Virtue — на конференции SXSW в Остине они представили нового «бесполого» голосового ассистента под названием Q. Его разработали совместно с некоммерческой организацией Equal AI, интерактивными студиями thirtysoundsgood и Koalition Interactive, а также экспертами по лингвистике.

👨‍👨‍👧‍👧 Для создания нового помощника голоса пяти людей «объединили» в один. Итоговый «голос» дали послушать потенциальным пользователям ассистента из разных стран Европы — люди должны были оценить по пятибалльной шкале, насколько он похож на женский. В соответствии с результатами тестирования голос корректировали — делали более низким или более высоким — после чего снова давали послушать пользователям. Итеративная работа с фокус-группой в четыре с половиной тысячи респондентов привела авторов проекта к «нейтральному» исполнению голоса.

🎼 По словам разработчиков, звучание Q кажется людям «бесполым», потому что голос помощника лежит в частотном диапазоне между мужскими и женскими голосами. Для первых спектр частот составляет 80–180 Гц, а для вторых 140–255 Гц. Голос Q попадает в нейтральный диапазон 145–175 Гц, что не позволяет однозначно определить пол.

🧐 Журналисты отзываются о проекте Q положительно. По словам колумниста CNBC, помощник звучит достаточно «уверенно», но при этом кажется дружелюбным и отзывчивым. О перспективах помощника высказались и авторы проекта. Они верят в успех идеи, потому что Q расширяет возможности выбора для пользователей умных колонок и голосовых помощников. Разработчики не планируют запускать собственное устройство или приложение, а хотят привлечь внимание ИТ-компаний и предложить им добавить нейтральный голос для своих ассистентов. В планах у создателей Q — рассказать о своём продукте транспортным компаниям, государственным и другим организациям, которые используют голосовые объявления.

👥 В области голосовых помощников аналогов Q пока нет. Однако возможность выбрать «пол» голоса уже есть во всех заметных проектах в этой сфере. Для англоязычных пользователей в Google Assistant доступны десять разных мужских и женских голосов, а в Siri — мужской и женский голос с разными акцентами. Изменить звучание можно и в Amazon Alexa — разные голоса доступны в «навыках» умной колонки. Аналоги Q можно найти в области чат-ботов. Один из первых «гендерно-нейтральных» ботов разработали в британской компании Sage — он получил название Pegg. По словам руководительницы проекта Крити Шарма (Kriti Sharma), ассистент сделали «бесполым», чтобы создать для него личность бота, а не «бота, притворяющегося человеком». «Нейтральных» чат-ботов разрабатывают также для компании GoDaddy и сети магазинов Lowe’s — оба бота будут использовать в сфере клиентского сервиса.

🗣 Скорее всего, «нейтральные» голоса не станут общепринятым стандартом на рынке крупных голосовых ассистентов. Однако популярность подобных решений у пользователей может привести к появлению новых игроков, которые смогут предложить широкое разнообразие образов виртуальных помощников.

​Бьорк выпустила девять студийных альбомов на кассетах

📼 Девять студийных альбомов Бьорк теперь доступны еще и на кассетах — причем не простых, а в цветных пластиковых корпусах. Релиз намечен на 26 апреля — тогда стартуют продажи кассетных версий «Debut», «Post», «Homogenic», «Vespertine», «Medulla», «Volta», «Biophilia», «Vulnicura» и «Utopia». Также можно будет купить кассеты не по отдельности, а сразу комплектом.

💷 Неделей ранее Бьорк выпустила в магазине своего собственного лейбла One Little Indian несколько винтажных футболок, а теперь пришла очередь кассет. Одна штука обойдется в 9 британских фунтов, а полный комплект — в 70. Приобрести их можно только на сайте самого лейбла.

​Джонни Транк выпустил книгу о флекси-дисках

📝 Английский писатель и диджей Джонни Транк (Jonny Trunk), основавший свой лейбл Trunk Music, выпустил книгу о британских флекси-дисках под названием «Wobbly Sounds, A Collection of British Flexi Discs».

🧿 В книге рассказывается о 150 релизах с 1950 по 1990 годы — иногда странных, иногда совсем обычных, а иногда и попросту неприметных флекси-дисках. Этот формат отличается тем, что вмещает в себя пару минут плохо записанной музыки и часто использовался в качестве рекламы — гибкие, зачастую яркие пластиковые листки встраивали в журналы. Например, в книгу попала запись, позволяющая уснуть, которую выпустила компания по производству матрасов.

💷 Книга поступит в продажу в Великобритании 15 апреля и будет стоить 10 фунтов. Уже сейчас на сайте издания Four Corners доступен предзаказ.

​Японцы выпустили беспроводную колонку MXSP-BT90SL с оформлением под компакт-кассету Maxell UD

📼 Японская беспроводная колонка MXSP-BT90SL оформлена в стиле компакт-кассеты Maxell UD, очень распространенной в 80-е годы.

📻 На верхней грани колонки расположили прорезиненные кнопки, сбоку — скрытый AUX-разъем. Встроенный модуль Bluetooth версии 4.1 поддерживает передачу аудио с любого устройства. Общая мощность системы равна 6 Вт. На передней панели имеются два небольших динамика. От одной зарядки колонка может проработать до пяти часов. Вес колонки-кассеты составил 400 г.

💴 На японском рынке за MXSP-BT90SL просят примерно 5 000 йен (около 3 000 рублей).

​Ученые доказали: жанр death metal безвреден для человеческой психики и не способствует агрессивному поведению

☠️ Мнение о том, что «тяжелые» стили рок-музыки способны пробуждать в человеке самые низменные чувства и заставлять его неадекватно реагировать на проявления насилия и жестокости, известно давно. Но исследования музыкальной лаборатории Сиднейского университета Маккуори, судя по всему, способны в какой-то степени опровергнуть эти стереотипы.

👨‍👨‍👧‍👧 В ходе эксперимента ученые предложили 32-м фанатам death metal и 48-и участникам, безразличным к этому жанру слушать либо его, либо поп-музыку, одновременно глядя на довольно неприятные изображения. Цель эксперимента, по словам ведущего исследователя Yanan Sun (Янан Сун), состояла в том, чтобы измерить, как мозг участников отреагировал на сцены насилия и определить, как музыкальное сопровождение повлияло на их чувствительность.

🎧 В эксперименте использовался трек «Eaten» группы Bloodbath. Вторая композиция должна была являться его полной противоположностью: выбрали «Happy» Фаррелла Уильямса (Pharrell Williams, «Happy»). Каждый участник слушал «Happy» или «Eaten» в наушниках, в то время как ему показывали пару изображений — по одному на каждый глаз. На одном изображении была сцена насилия, — например, кто-то подвергается нападению на улице — а другая картинка показывала что-то безобидное: например, группу людей, просто идущую по той же улице.

🤯 «Это называется бинокулярным соперничеством», — объяснил доктор Сунн. — Основа этого психологического теста состоит в том, что, когда большинству людей представлен нейтральный образ для одного глаза и насильственный для другого, они видят насильственный образ ярче. Если бы поклонники death metal были лишены чувствительности к насилию, о чем беспокоятся многие родительские комитеты, религиозные группы и советы по цензуре, их реакция была бы соответствующей. Но они продемонстрировали такой же результат, как и остальные испытуемые. «Это хорошие люди, — заметил профессор Билл Томпсон (Bill Thompson), — они не собираются идти и обижать кого-то». Этот эксперимент — часть многолетнего исследования профессора Томпсона и его коллег в сложной области эмоциональных эффектов музыки.

🎃 «У нас с этим нет никаких проблем», — сказал солист Bloodbath Ник Холмс (Nick Holmes). Он добавил, что тексты Bloodbath были «в основном, звуковой версией фильма ужасов 80-х». «Большинство поклонников death metal — умные, вдумчивые люди, которые просто увлекаются музыкой, — сказал он, — это эквивалент людей, одержимых фильмами ужасов или боевыми реконструкциями».

👍 Профессор Томпсон считает, что результаты его исследований должны «успокоить родителей или религиозные группы», встревоженных подобной музыкой. В то время как исследования обнаружили некоторые доказательства десенсибилизации у людей, которые много играют в жестокие видеоигры, с музыкой на поверку все оказывается иначе. «Доминирующим эмоциональным откликом на эту музыку является радость и расширение возможностей, — сказал профессор Томпсон, — и я думаю, что слушать подобную музыку и превращать ее в источник прекрасного и вдохновляющего — это удивительная вещь».
Ник Холмс, в свою очередь, согласился с этим, сказав, что большая часть музыки, которой он наслаждался, была «меланхоличной, драматичной, грустной или агрессивной». «Я получаю радость и новые возможности от этих жанров», — добавил он.

​Warner Music подписала контракт с лейблом на музыку компьютерного алгоритма

📝 Warner Music стала первым крупным лейблом, подписавшим контракт на записи, создаваемые компьютерным алгоритмом.

💾 Немецкий бренд, представляющий приложение для создания музыкальных сред Endel, подписал контракт на создание в этом году 20 альбомов, пять из которых уже выпущены. Приложение генерирует персонализированные звуки, «которые помогут вам сосредоточиться и расслабиться» — так описали продукт сами его создатели. Они также сообщают, что основной алгоритм создания их продукта основан на циркадных ритмах, пентатоническом ряде и звуковом маскировании.

❤️ Эти звуки также адаптируются к различным параметрам: времени суток, погоде, частоте сердечных сокращений, местоположению. Предлагается несколько специализированных вариантов фонограмм: Relax успокаивает, создавая чувство комфорта и безопасности, режим фокусировки повышает производительность, помогая дольше концентрироваться, On-the-Go адаптируется к личному темпу, режим сна — успокаивает. Доступно соответствующее приложение для смартфонов.

🕞 Уже выпущенные пять альбомов называются «Ясная ночь», «Дождливая ночь», «Облачно днем», «Облачно ночью» и «Туманное утро». Все они основаны на различных типах сна. Следующие 15 альбомов будут соответствовать другим режимам приложения: фокусировка, расслабление и движение. Инвесторами проекта стали Amazon Alexa Fund и Jillionaire Major Lazer.

💁‍♂️ «Я уверен, что слушатели, получающие удовольствие от этих новых альбомов, выиграют от снижения беспокойства и улучшения настроения», — сказал Кевин Гор (Kevin Gore), президент отделения музыки Warner Music Group. «Мы нацелены на создание персонализированных и адаптивных звуковых сред в реальном времени и мы рады поделиться этими предварительно записанными альбомами, чтобы продемонстрировать силу звука и наши технологии», — сказал Олег Ставицкий, основатель и генеральный директор Endel.

​Исследование: музыка вредит творческому мышлению — разбираемся и обсуждаем альтернативные мнения

🏛 Специалисты из Ланкастерского университета обнаружили негативный эффект музыкального сопровождения.

Музыка против креативности

💁‍♂️ В ходе эксперимента добровольцы решали «составные отдалённые ассоциации». Задача состояла в том, чтобы предложить слово, которое позволит составить ряд новых слов путем комбинации с имеющимися. Например, для «dress, dial, flower» ответ был «sun» — и новые слова «sundress, sundial, sunflower». Скорость решения проверили в трёх разных ситуациях: музыке без слов, песнен на неизвестном иностранном и родном языке.

⌨️ Оказалось, что вербальная рабочая память «действует» не так эффективно в условиях изменяющегося звукового фона. Любая музыка отвлекала участников эксперимента, а продуктивнее всего люди работали в тишине и при «библиотечном шуме», который состоял из неразборчивой речи, звуков набора на клавиатуре и шелеста бумаги. Ещё одно исследование показало, что при прослушивании музыки участники тестирования писали медленнее и чаще исправляли текст, чем при работе в тишине.

Альтернативное мнение

🌀 Научные работы с альтернативным мнением связывают положительное влияние музыки на творческие способности. В первой работе участники соотносили бумажные фигуры определённой формы в сложенном и развёрнутом виде, а во второй — сравнивали две вращающиеся в разные стороны фигуры и определяли их схожесть. В обоих случаях с решением задач справлялись лучше при прослушивании музыки: в первом на результаты положительно повлияли произведения Моцарта, а во втором — любимые песни участников исследования. Специалисты связывают такой эффект с положительными эмоциями, которые у людей вызывает их любимая музыка.

🎻 Ещё один похожий эксперимент был на дивергентное мышление, или поиск множества ответов на один и тот же вопрос. Его участники слушали классическую музыку с разным «настроением». Оказалось, что слушатели «счастливых» композиций предлагали более оригинальные и полезные идеи, чем при прослушивании спокойной или грустной музыки и при работе в тишине. Авторы объясняют эффект тем, что «счастливые» произведения помогают слушателям «поверить в себя» и искать решения дольше и упорнее.

Если все-таки выбирать музыку

🎧 Сложно поспорить с тем, что тишина влияет на эффективность работы и творчества, но иногда без музыки в наушниках не обойтись (например, в опенспейсах и коворкингах). Некоторые жанры влияют на творческое мышление лучше, чем другие. Первый из них — эмбиент.

🧠 Когда в треке нет внезапных изменений, мозг не отвлекается от выполнения задачи, и продуктивность не снижается. Альтернативный вариант с чуть большим разнообразием — генеративная музыка. Это — непрерывный аудиопоток, который собирает нейросеть из готовых сэмплов в режиме реального времени. В такой музыке нет резких переходов или смены темпа, поэтому она практически незаметно встраивается в рабочий процесс.

🎼 Тем, кто любит классику, исследователи рекомендуют слушать музыку эпохи барокко — произведения Баха, Генделя, Вивальди и других композиторов того времени. Подойдут для работы и сочинения эпохи классицизма. Однако положительное влияние оказывают только произведения в мажорной тональности, например «Соната для двух фортепиано, ре мажор» Моцарта.

👾 В качестве музыкального сопровождения можно использовать и саундтреки к играм. Они специально созданы для того, чтобы поддерживать концентрацию, но не отвлекать внимание слушателя на себя. Одними из наиболее «продуктивных» считаются работы Джерри Мартина (Jerry Martin) — он написал музыку к The Sims и SimCity.

Выводы

🤫 Исследователи сходятся на том, что наиболее оптимальный фон для решения любых задач — тишина или белый шум. Под белый шум люди выполняли расчеты и задачи на запоминание лучше, чем под музыку или звуки речи. Этот эффект используют даже некоторые коворкинги, например бостонский WorkBar, который включает белый шум в зоне «повышенной продуктивности».

​Silent Meditation: прозрачная пластинка с записью тишины

👀 На Kickstarter появился забавный, но при этом глубокомысленный проект Silent Meditation. Это 12-дюймовая прозрачная пластинка, на каждую сторону которой записано по 20 минут тишины.

🤫 Казалось бы, зачем может понадобиться пластинка, на которую записана тишина? Автор проекта как-то раз задумался, чего бы он хотел от медитации, и понял, что хотел бы простой тишины. Сначала он представлял, что ставит пластинку, включает проигрыватель и 20 минут слушает тишину, а за это время в его голове проносятся десятки мыслей. После он решил, что было бы неплохо иметь физическое воплощение такой пластинки. Так появился проект Silent Meditation. На скорости в 33,3 оборота доступны 20 минут медитации, на скорости в 45 — сюрприз! — 15 минут. И, по факту, этой пластинке даже не нужен проигрыватель. Да и сама пластинка не нужна.

🔮 Тишина — очень ценный продукт в наше время и, в то же время, пугающий. Пластинка напомнит о важности тишины, ее значимости и редкости, но сделает это с юмором — ведь это пластинка, на которую записана тишина. И, возможно, такая вещь позволит некоторым людям осознать что-то важное.

💰 Проект собрал почти 6 000 долларов США при цели в 600 долларов. Рассылать прозрачные пластинки начнут в мае этого года.

​Third Man Records выпустит бокс-сет из 3-дюймовых пластинок White Stripes и мини-проигрывателя Inchophone

🌚 Основанный Джеком Уайтом музыкальный лейбл Third Man Records к Record Store Day запланировал релиз шести синглов группы White Stripes на маленьких 3-дюймовых виниловых пластинках.

🧛‍♂️ Чтобы проигрывать такой мини-винил, Third Man Records решили перевыпустить миниатюрный проигрыватель Inchophone. Эта вертушка уже выпускалась компанией в 2005 году во время тура «Get Behind Me Satan». Новая версия проигрывателя получила «специальный» дизайн.

🧳 И проигрыватель, и мини-пластинки будут доступны на Record Store Day (День музыкального магазина) через фирменные магазины Third Man Records в Нэшвилле и Детройте. В бокс-сете меломаны смогут найти следующие композиции: «Let’s Shake Hands», «Lafayette Blues», «The Big Three Killed My Baby», «Hello Operator», «Lord, Send Me an Angel» и «Conquest».

💸 Цены на необычный проигрыватель и пластинки к нему пока не объявлялись.

​PEEX Live: персональное концертное аудио

🏟 Далеко на каждый концерт может похвастать идеально отстроенным звуком, да и соседи иногда могут не вовремя закричать прямо под ухом. Британская компания PEEX считает, что придумала идеальное концертное решение — персональную аудиосистему PEEX Live, которая получает сигнал напрямую с пульта звукорежиссера.

🎧 Это комплект из беспроводных наушников, приемника и приложения для смартфонов, и в последнем можно настраивать звучание на свой лад. Консоль отправляет на наушники сигнал в формате 5.1 с учетом расположения наушников в зале, создавая объемный, но лишенный грязи звук.

📡 Сигнал отправляется с пульта в проприетарном закодированном формате PEEX rX и декодируется уже приемником, который синхронизирует его с реальностью и не допускает задержки. Затем сигнал отправляется с приемника по Bluetooth в смартфон, где для настройки доступны пять каналов: гитары, вокал, клавиши, бас и барабаны. Добиваясь персонализированного звучания, PEEX постарались сохранить атмосферу всеобщего концертного безумия: наушники пропускают немного внешнего шума.

🦸‍♂️ Сейчас оценить технологию можно только на нескольких концертах Элтона Джона в рамках тура «Farewell Yellow Brick Road», однако PEEX утверждает, что список артистов, согласившихся сотрудничать с компанией, уже разросся и включает в себя немало именитых исполнителей.

📱 Приложение PEEX для Android и iOS бесплатное. Наушники на концертах можно использовать и свои — лишь бы был 3,5-мм штекер.

​Джазовый пианист и композитор Эллиот Галвин записал альбом сразу прямо на винил

🎹 Новую (на самом деле, очень старую) технологию записи применил джазовый пианист и композитор Эллиот Галвин (Elliot Galvin) — он записал свой новый альбом «Modern Times» в исполнении джазового трио прямо на винил, используя оборудование (рекордер) Neumann VMS70. В записи приняли участие также контрабасист Том МакКреди (Tom McCredie) и ударник Корри Дик (Corrie Dick). Таким образом, по словам Галвина, трио «сделало шаг назад к акустической музыке» (хотя можно сказать, что это шаг вперед — к записям в чистом формате ААА).

🌚 Записанный и «нарезанный» прямо на диск на культовом рекордере VMS70 в Artone Studios в Голландии, альбом «Modern Times» призван отразить естественность и качество звука «доцифровых» записей 1930-х годов. Выбор такой технологии записи Гэлвин квалифицирует, как «тихую форму протеста против изменяющегося компьютерного, цифрового, перепроизводимого мира, в котором мы живем сегодня».

☝️ «Мы записали все это за один день, за два непрерывных 20-минутных дубля, — рассказал он. — Включили красный свет, и мы начали играть. В промежутках между дорожками я поднимал руку, чтобы сообщить, что мы начинаем новый трек, а затем сразу же приступал к нему. Похоже на выступление перед аудиторией». «Нам негде было спрятаться, — добавил Эллиот Галвин, — и каждый созданный нами звук уходил прямо от нас на пластинку, без микширования и мастеринга, звук превращался непосредственно в физический объект. Мы могли видеть, как машина врезает нашу музыку в матрицу такой, какой мы ее сыграли. Потому я думаю, что эта запись зафиксировала нашу музыкальную душу».

💷 Альбом «Modern Times» Эллиота Гальвина выйдет в свет 24 апреля, сейчас он доступен для предзаказа по цене 20 фунтов стерлингов за копию на виниле. Можно также заказать вариант на CD за 10,99, либо в электронном виде за 7,99 — от технологий все-таки никуда не денешься.

​Необычное открытие: комары не переносят музыку Skrillex

💔 Пронзительный раздражающий писк комаров на самом деле является призывом к спариванию. И недавно ученым удалось подобрать мелодию, которая сбивает самок комаров с толку, что резко снижает их шансы на продолжение рода.

🎼 Объектами исследования стали комары вида Aedes aegypti — переносчики опасной лихорадки денге. В норме самцы Aedes aegypti гудят на частоте 600 Гц, а самки — 400 Гц. Без этих акустических маячков самки теряются, у них пропадает аппетит и тяга к спариванию с самцами. Полностью прекратить размножение комаров ученым в ходе экспериментов так и не удалось, но они сумели внести большой хаос в процесс. И получили научную базу для разработки средств принудительной контрацепции для кровососущих насекомых.

🥁 Самой лучшей музыкой для лишения комаров шансов на размножение оказалась композиция «Scary Monsters and Nice Sprites» от американского музыканта Skrillex. Для тех, кто с ней не знаком: это разновидность дабстепа, причудливая какафония из басовых ударов, семплов и всевозможного шума. Многие люди переносят ее с таким же трудом, что и комары.

🔉 Как оказалось, бурно реагируют на странные звуки не только комары, с их помощью можно сбить с толку и насекомых-опылителей, поэтому важно, чтобы сельхозугодия имели шумозащиту. И наоборот – так как климат на планете меняется, насекомые начинают мигрировать и осваивать новые территории, а для борьбы с ними одних только пестицидов уже не хватает. Почему бы не использовать для этого привычную нам музыку?