Дебютный альбом британской группы Rogue Male — First Visit (1985) — стал одним из самых мощных и самобытных релизов на излёте новой волны британского хэви-метала (NWOBHM).
Вот 5 интересных фактов об этой пластинке:
1. Продюсерский триумф Мартина Бёрча (Martin Birch): Над альбомом работал легендарный британский продюсер Мартин Бёрч, известный по записи пластинок Iron Maiden, Deep Purple, Whitesnake и Black Sabbath. Он сумел придать сырому драйву группы объемный, плотный и пробивной студийный звук.
2. Уникальный стык жанров (Слейз, Панк и NWOBHM): В отличие от большинства групп классического хэви-метала 80-х, Rogue Male зазвучали гораздо грязнее и агрессивнее. Их стиль сочетал в себе гитарную скорость Motorhead, панковский нигилизм и визуальную эстетику постапокалиптического постапокалипсиса в духе «Безумного Макса».
3. Киберпанк-артворк с киборгом: На узнаваемой обложке пластинки изображен киборг с поврежденным лицом и обнаженными механическими деталями. Этот рисунок отлично передавал футуристично-агрессивный характер музыки и выделял винил на полках магазинов среди стандартных фэнтези-обложек металла 80-х.
4. Признание в журнале Kerrang!: Выход альбома сопровождался восторженными отзывами в британской рок-прессе. Культовый журнал Kerrang! отдал пластинке высшие оценки, проча группе статус главных звёзд новой тяжелой сцены Великобритаии.
5. Фронтмен Джим Литтл (Jim Lyttle) и его путь: Основатель, вокалист и главный автор песен Джим до создания Rogue Male успел поработать в панк- и рок-андеграунде. Его хриплый, надрывный вокал и жесткие риффы стали главным визуальным и звуковым козырем First Visit, сделав альбом культовым среди любителей британского металла.
Я скажу, наверное, богохульность, но я долго не мог въехать в Motorhead. До сих пор не до конца въехал. А вот в Rogue Male я влюбился с первого звука!
Вот 5 интересных фактов об этой пластинке:
1. Продюсерский триумф Мартина Бёрча (Martin Birch): Над альбомом работал легендарный британский продюсер Мартин Бёрч, известный по записи пластинок Iron Maiden, Deep Purple, Whitesnake и Black Sabbath. Он сумел придать сырому драйву группы объемный, плотный и пробивной студийный звук.
2. Уникальный стык жанров (Слейз, Панк и NWOBHM): В отличие от большинства групп классического хэви-метала 80-х, Rogue Male зазвучали гораздо грязнее и агрессивнее. Их стиль сочетал в себе гитарную скорость Motorhead, панковский нигилизм и визуальную эстетику постапокалиптического постапокалипсиса в духе «Безумного Макса».
3. Киберпанк-артворк с киборгом: На узнаваемой обложке пластинки изображен киборг с поврежденным лицом и обнаженными механическими деталями. Этот рисунок отлично передавал футуристично-агрессивный характер музыки и выделял винил на полках магазинов среди стандартных фэнтези-обложек металла 80-х.
4. Признание в журнале Kerrang!: Выход альбома сопровождался восторженными отзывами в британской рок-прессе. Культовый журнал Kerrang! отдал пластинке высшие оценки, проча группе статус главных звёзд новой тяжелой сцены Великобритаии.
5. Фронтмен Джим Литтл (Jim Lyttle) и его путь: Основатель, вокалист и главный автор песен Джим до создания Rogue Male успел поработать в панк- и рок-андеграунде. Его хриплый, надрывный вокал и жесткие риффы стали главным визуальным и звуковым козырем First Visit, сделав альбом культовым среди любителей британского металла.
Я скажу, наверное, богохульность, но я долго не мог въехать в Motorhead. До сих пор не до конца въехал. А вот в Rogue Male я влюбился с первого звука!
👍1
Дебютный альбом британской ска/ту-тон группы Madness — One Step Beyond... (1979) — стал одной из главных и самых узнаваемых пластинок Новой волны и британского ска-бума.
Вот 5 интересных фактов об этой знаковой работе:
1. Знаменитая обложка и «Nutty Train»:
Популярную сегодня фотографию для обложки сделал фотограф Крис Габрин (Chris Gabrin). На ней музыканты выстроились друг за другом, имитируя нелепую «паровозную» походку, которая стала их визитной карточкой — так называемым Nutty Train или фирменным танцем Nutty Walk. Снимок был вдохновлен одной из ранних промо-фотосессий и идеально отражал дурашливый, хулиганский характер группы.
2. Заглавный хит — это кавер на классику ска:
Заглавный инструментальный трек «One Step Beyond...» (с теперь уже культовой вступительной речью Часа Смэша: «Don't watch that, watch this!») не был написан участниками группы. Это кавер-версия композиции 1964 года ямайского исполнителя Принца Бастера (Prince Buster). Музыканты Madness были настолько большими его фанатами, что даже свое название взяли в честь другой его песни — «Madness».
3. Сверхбыстрая и дешевая запись:
Альбом был записан за считанные дни в лондонской студии Pathway Studios. Продюсеры Клайв Лэнгер и Алан Уинстанли стремились максимально точно перенести на пленку ту сырую, натуральную энергетику, которую Madness выдавали на своих живых концертах в лондонских пабах, поэтому запись проходила с минимальным количеством дублей.
4. Секретный вокалист на обложке:
Вступительные слова к заглавному треку и эмоциональный выкрик в «Night Boat to Cairo» принадлежат Часу Смэшу (Cathal Smyth). Примечательно, что на момент записи альбома он официально даже не входил в основной музыкальный состав группы — он был танцором, бэк-вокалистом и «вдохновителем» на концертах. Однако его харизма оказалась настолько пробивной, что вскоре он стал полноправным участником коллектива.
5. Огромный коммерческий успех и 78 недель в чартах:
Выпущенный на легендарном независимом лейбле Stiff Records, альбом произвел эффект разорвавшейся бомбы. Пластинка поднялась до 2-го места в британском чарте альбомов (уступив только Reggatta de Blanc группы The Police) и продержалась в топ-чартах Великобритании невероятные 78 недель, быстро получив платиновый статус и сделав Madness главными звёздами ска-движения 2 Tone.
Я, наверное, никогда бы не узнал об этой группе, если бы не получил эту пластинку в качестве подарка, когда заказывал что-то тяжёлое на discogs.
Oi!
Вот 5 интересных фактов об этой знаковой работе:
1. Знаменитая обложка и «Nutty Train»:
Популярную сегодня фотографию для обложки сделал фотограф Крис Габрин (Chris Gabrin). На ней музыканты выстроились друг за другом, имитируя нелепую «паровозную» походку, которая стала их визитной карточкой — так называемым Nutty Train или фирменным танцем Nutty Walk. Снимок был вдохновлен одной из ранних промо-фотосессий и идеально отражал дурашливый, хулиганский характер группы.
2. Заглавный хит — это кавер на классику ска:
Заглавный инструментальный трек «One Step Beyond...» (с теперь уже культовой вступительной речью Часа Смэша: «Don't watch that, watch this!») не был написан участниками группы. Это кавер-версия композиции 1964 года ямайского исполнителя Принца Бастера (Prince Buster). Музыканты Madness были настолько большими его фанатами, что даже свое название взяли в честь другой его песни — «Madness».
3. Сверхбыстрая и дешевая запись:
Альбом был записан за считанные дни в лондонской студии Pathway Studios. Продюсеры Клайв Лэнгер и Алан Уинстанли стремились максимально точно перенести на пленку ту сырую, натуральную энергетику, которую Madness выдавали на своих живых концертах в лондонских пабах, поэтому запись проходила с минимальным количеством дублей.
4. Секретный вокалист на обложке:
Вступительные слова к заглавному треку и эмоциональный выкрик в «Night Boat to Cairo» принадлежат Часу Смэшу (Cathal Smyth). Примечательно, что на момент записи альбома он официально даже не входил в основной музыкальный состав группы — он был танцором, бэк-вокалистом и «вдохновителем» на концертах. Однако его харизма оказалась настолько пробивной, что вскоре он стал полноправным участником коллектива.
5. Огромный коммерческий успех и 78 недель в чартах:
Выпущенный на легендарном независимом лейбле Stiff Records, альбом произвел эффект разорвавшейся бомбы. Пластинка поднялась до 2-го места в британском чарте альбомов (уступив только Reggatta de Blanc группы The Police) и продержалась в топ-чартах Великобритании невероятные 78 недель, быстро получив платиновый статус и сделав Madness главными звёздами ска-движения 2 Tone.
Я, наверное, никогда бы не узнал об этой группе, если бы не получил эту пластинку в качестве подарка, когда заказывал что-то тяжёлое на discogs.
Oi!
👍1
Альбом Into a Secret Land (1988) — третья студийная работа немецкой поп-певицы Сандры, ставшая абсолютной вершиной её коммерческого успеха и творческой зрелости.
Вот 5 интересных фактов об этой пластинке:
1. Альбом записывался в знаменитой домашней студии A.R.T. Studios на Ибице, которую построили Сандра и её муж, продюсер и музыкант Мишель Крету. Именно уникальное акустическое пространство и передовые синти-технологии этого острова (😝) сформировали плотное, атмосферное и глубокое звучание, которое спустя пару лет вылилось в создание всемирно известного проекта Enigma.
2. Почти все песни для альбома были написаны проверенной «золотой командой»: музыку создавал сам Мишель Крету в соавторстве с Хумбертом Кеммлером (известным как Hubert Kah) и Маркусом Лёром, а тексты писал Клаус Хиршбергер (Hirschburger). Кеммлер также исполнил практически все узнаваемые мужские бэк-вокальные партии, придавшие трекам фирменный многослойный объем.
3. Главный хит «Secret Land» — это кавер-версия: Заглавная композиция альбома «Secret Land» не была написана с нуля. В основе трека лежит песня «Trenchcoat Man» немецкой синти-поп группы Fabrique (выпущенная в 1987 году). Кеммлер, участвовавший в создании оригинала, вместе с Крету полностью переработал аранжировку, заменил текст и превратил её в главный международный суперхит Сандры. К слову, в Fabrique эта песня перешла от Uwe Gronau, немецкого музыканта из Дюссельдорфа, который выпустил ее на кассетном альбоме Where The Horses Are Free в 1986 году под названием Stranger On Dope.
4. Сандра не только исполняла вокальные партии, но и впервые проявила себя как соавтор музыки. Композиция «We'll Be Together» стала одной из первых песен в её карьере, где Сандра официально указана в качестве композитора (наряду с Кеммлером и Лёром). Песня была выпущена синглом и поднялась до Top-10 в чартах Германии.
5. Пластинка показала невероятные показатели продаж по всей Европе, получив «платиновый» статус во Франции и Швейцарии, а также «золотой» — в Германии, Австрии и Швеции. Альбом подарил миру сразу четыре гигантских сингла: «Secret Land», «We'll Be Together», «Heaven Can Wait» и «Around My Heart», закрепив за Сандрой статус главной «королевы европопа» конца 80-х годов.
Вот 5 интересных фактов об этой пластинке:
1. Альбом записывался в знаменитой домашней студии A.R.T. Studios на Ибице, которую построили Сандра и её муж, продюсер и музыкант Мишель Крету. Именно уникальное акустическое пространство и передовые синти-технологии этого острова (😝) сформировали плотное, атмосферное и глубокое звучание, которое спустя пару лет вылилось в создание всемирно известного проекта Enigma.
2. Почти все песни для альбома были написаны проверенной «золотой командой»: музыку создавал сам Мишель Крету в соавторстве с Хумбертом Кеммлером (известным как Hubert Kah) и Маркусом Лёром, а тексты писал Клаус Хиршбергер (Hirschburger). Кеммлер также исполнил практически все узнаваемые мужские бэк-вокальные партии, придавшие трекам фирменный многослойный объем.
3. Главный хит «Secret Land» — это кавер-версия: Заглавная композиция альбома «Secret Land» не была написана с нуля. В основе трека лежит песня «Trenchcoat Man» немецкой синти-поп группы Fabrique (выпущенная в 1987 году). Кеммлер, участвовавший в создании оригинала, вместе с Крету полностью переработал аранжировку, заменил текст и превратил её в главный международный суперхит Сандры. К слову, в Fabrique эта песня перешла от Uwe Gronau, немецкого музыканта из Дюссельдорфа, который выпустил ее на кассетном альбоме Where The Horses Are Free в 1986 году под названием Stranger On Dope.
4. Сандра не только исполняла вокальные партии, но и впервые проявила себя как соавтор музыки. Композиция «We'll Be Together» стала одной из первых песен в её карьере, где Сандра официально указана в качестве композитора (наряду с Кеммлером и Лёром). Песня была выпущена синглом и поднялась до Top-10 в чартах Германии.
5. Пластинка показала невероятные показатели продаж по всей Европе, получив «платиновый» статус во Франции и Швейцарии, а также «золотой» — в Германии, Австрии и Швеции. Альбом подарил миру сразу четыре гигантских сингла: «Secret Land», «We'll Be Together», «Heaven Can Wait» и «Around My Heart», закрепив за Сандрой статус главной «королевы европопа» конца 80-х годов.