Как же это характерно для меня:
- поставить себе задачу столь сложную, что даже более опытный человек комментирует ее словами "да вы с ума сошли!"
- приблизиться к ее выполнению, но катастрофически провалиться
- на три секунды уйти в режим "ну вот и все, конец света"
- технически преуспеть в выполнении задачи
- остаться недовольным собой
- попытаться компенсировать первичныйпровал необязательными переусложнениями
-провалиться и сделать хуже
- исправить
Как итог, преуспеть технически и проиграть ментально
- поставить себе задачу столь сложную, что даже более опытный человек комментирует ее словами "да вы с ума сошли!"
- приблизиться к ее выполнению, но катастрофически провалиться
- на три секунды уйти в режим "ну вот и все, конец света"
- технически преуспеть в выполнении задачи
- остаться недовольным собой
- попытаться компенсировать первичныйпровал необязательными переусложнениями
-провалиться и сделать хуже
- исправить
Как итог, преуспеть технически и проиграть ментально
🫡7
Rishloo - "Feathergun"
Мой опыт в музыке как слушателя всегда был оформлен рекомендациями, как активными (от окружения), так и пассивными (известностью групп). И вот, внезапно, пытаясь узнать информацию о Rishloo я нахожу... Википедию на французском. И только на французском. Содержание которой повторяет какой-то блог, а может блог повторяет вики. Что же, необычно.
То небольшое количество фанатов, что выражает свое мнение в интернете, справедливо замечает влияние Джеймса Мейнарда Кинана на вокалиста, групп с его участием (TOOL, A Perfect Circle) а так же the Mars Volta на общее звучание, хоть последних я не слушал в силу совершенной нелюбви к их общему стилю. Я не успел пока полностью послушать первый (из четырех, Карл!) альбомов, но он очень близок к моим предпочтениям, будучи похожим на A Perfect Circle.
Альбом, с которого я начал знакомство, назван "Feathergun", и первое впечатление говорит, что общей темой альбома является война. К сожалению, на момент моего желания выпустить этот пост, я еще не успел вдумчиво прочитать все тексты песен, в которых содержится какое-то абсурдное количество слегка искаженных слов, словосложений и просто терминов, которые не имеют, на первый взгляд, никакого смысла, кроме преукрашивания общего полотна текста своей необычностью. К примеру, "the pattern picks the pockets of the palindrome" - наиболее вероятно, метафорическое отображение судьбы, исходя из последующих строк, что не отменяет странности использования слова "палиндром" в данном контексте ("карманы" палиндрома, отождествление его с судьбой, потоком времени, памятью и бездна знает чем еще), но и звезды с ним, художественный выбор никто не отменял, лишь хочу отметить, что меня это конкретное слово в этом конкретном примере несколько выбило из колеи при прослушивании.
Поговорим о вокалисте. Эндрю Маю - человек очень умелый. Крайне богатый голосовой диапазон, прекрасные экстрим-техники и основной певчий голос, который мне совершенно не понравился при первом знакомстве, что очень мешает слушать музыку, ведомую вокалом. Можно заметить, что его стиль меняется от альбома к альбому: на первой записи он звучит очень Мэйнардо-подобно, к третьему альбому (Feathergun) подход уже совершенно другой. Чем больше я углублялся в дискографию, тем больше привыкал к его голосу, даже находя его приятным.
Инструментал. В определенный момент мне стало очень не по себе, ведь гитарист играет так же, как и я. Вернее было бы сказать, что методы звукоизвлечения у нас очень похожи, что приводит к очень знакомому для меня звучанию. С одной стороны, приятно знать, что такое кому-то нравится. С другой, я стараюсь искоренить у себя подобные "интонации", ведь считаю их не самыми приятными. Так что мои впечатления от гитарных партий неоднозначны. Вслушиваясь в бас, я никак не мог понять, с чем мне его вообще сравнить. Вычленять его из микса я научился сравнительно недавно, а басовая наслушанность у меня критически низка. Поэтому скажу лишь, что даже неискушенные могут порой отмечать про себя акценты, создаваемые басом в этих треках. В ударной секции могу заметить, что изредка отмечал смещение бита (не специалист...)
Думаю, понятно, что я не полюбил этот альбом. Тем не менее, это нечто уникальное, что я рад был услышать. Это действительно хорошо сделанная музыка, просто пока она не для меня. Попробовать рекомендую лишь тем, кто любит разновидности прога и альтернативы.
Вот и все)
Мой опыт в музыке как слушателя всегда был оформлен рекомендациями, как активными (от окружения), так и пассивными (известностью групп). И вот, внезапно, пытаясь узнать информацию о Rishloo я нахожу... Википедию на французском. И только на французском. Содержание которой повторяет какой-то блог, а может блог повторяет вики. Что же, необычно.
То небольшое количество фанатов, что выражает свое мнение в интернете, справедливо замечает влияние Джеймса Мейнарда Кинана на вокалиста, групп с его участием (TOOL, A Perfect Circle) а так же the Mars Volta на общее звучание, хоть последних я не слушал в силу совершенной нелюбви к их общему стилю. Я не успел пока полностью послушать первый (из четырех, Карл!) альбомов, но он очень близок к моим предпочтениям, будучи похожим на A Perfect Circle.
Альбом, с которого я начал знакомство, назван "Feathergun", и первое впечатление говорит, что общей темой альбома является война. К сожалению, на момент моего желания выпустить этот пост, я еще не успел вдумчиво прочитать все тексты песен, в которых содержится какое-то абсурдное количество слегка искаженных слов, словосложений и просто терминов, которые не имеют, на первый взгляд, никакого смысла, кроме преукрашивания общего полотна текста своей необычностью. К примеру, "the pattern picks the pockets of the palindrome" - наиболее вероятно, метафорическое отображение судьбы, исходя из последующих строк, что не отменяет странности использования слова "палиндром" в данном контексте ("карманы" палиндрома, отождествление его с судьбой, потоком времени, памятью и бездна знает чем еще), но и звезды с ним, художественный выбор никто не отменял, лишь хочу отметить, что меня это конкретное слово в этом конкретном примере несколько выбило из колеи при прослушивании.
Поговорим о вокалисте. Эндрю Маю - человек очень умелый. Крайне богатый голосовой диапазон, прекрасные экстрим-техники и основной певчий голос, который мне совершенно не понравился при первом знакомстве, что очень мешает слушать музыку, ведомую вокалом. Можно заметить, что его стиль меняется от альбома к альбому: на первой записи он звучит очень Мэйнардо-подобно, к третьему альбому (Feathergun) подход уже совершенно другой. Чем больше я углублялся в дискографию, тем больше привыкал к его голосу, даже находя его приятным.
Инструментал. В определенный момент мне стало очень не по себе, ведь гитарист играет так же, как и я. Вернее было бы сказать, что методы звукоизвлечения у нас очень похожи, что приводит к очень знакомому для меня звучанию. С одной стороны, приятно знать, что такое кому-то нравится. С другой, я стараюсь искоренить у себя подобные "интонации", ведь считаю их не самыми приятными. Так что мои впечатления от гитарных партий неоднозначны. Вслушиваясь в бас, я никак не мог понять, с чем мне его вообще сравнить. Вычленять его из микса я научился сравнительно недавно, а басовая наслушанность у меня критически низка. Поэтому скажу лишь, что даже неискушенные могут порой отмечать про себя акценты, создаваемые басом в этих треках. В ударной секции могу заметить, что изредка отмечал смещение бита (не специалист...)
Думаю, понятно, что я не полюбил этот альбом. Тем не менее, это нечто уникальное, что я рад был услышать. Это действительно хорошо сделанная музыка, просто пока она не для меня. Попробовать рекомендую лишь тем, кто любит разновидности прога и альтернативы.
Вот и все)
🔥5🍓1
"Mammoth" - Mammoth
Ван Хален.
Только не тот, о котором вы сначала подумали. Вульфганг Ван Хален, сын широко известного Эдди, является ключевой фигурой для обозреваемой группы.
Легко предположить, что при наличии представителей музыкального общества в лице отца и дяди, Вульф быстро и качественно научился владеть инструментами. Предположение весьма меткое, если не всеохватывающее. Этот человек с девяти лет начал проникать на домашние репетиции своего отца в качестве барабанщика-самоучки, а в пятнадцать лет уже поехал на тур в составе группы "Van Halen" как басист. Его бесспорное умение, но, я готов бороться за эту точку зрения, отнюдь не главный талант - это мультиинструментализм. Протеже Ван Халенов очень рано научился играть на ударных, гитаре и басу, а в придачу и на клавишных. Судя по кускам интервью, цитируемых на википедии, он ненамеренно отточил способность разбирать музыку на слух.
На мой взгляд, величайшая способность Вульфганга - это его композиторский взгляд. Опыт игры на всех инструментах, используемых в преобладающем количестве современных и не очень рок- и метал-групп, позволяет ему не только сочинить трек, но и сыграть его исключительно своими силами.
Вульф упомянул, что примером для создания первого альбома для него был Дэйв Грол, что для меня было очень приятным открытием.
Для справки, я очень люблю "Foo Fighters". Даже не столько за музыку, сколько за образ группы и легенды, которые ходят вокруг нее. Первый альбом ("Foo Fighters") был полностью придуман и сыгран Гролом. Структура каждого трека со второго альбома ("The Colour And The Shape") была заранее заготовлена им же, а новый состав группы привносил свои элементы на ходу. Но и на нём, Дейв побывал на трех ролях, записав сначала вокал и гитару, а позднее перезаписав барабаны. И так в Foo Fighters не стало и самого барабанщика, и его записи.
Вульфганг поступил очень похожим образом, записав первый альбом целиком лишь своими силами, а после его успеха начал искать группу для туров и второго альбома.
Название "Mammoth" на удивление милое при наличии контекста: так называлась группа его отца, прежде чем стать VH.
Как я вообще наткнулся на эту группу.
Изначально мне попался альбом несколько лет назад. Конечно же, с учётом того что я и сам не знал, что мне нравится, "Mammoth" в моё избранное не попал.
Но вот настало сейчас, я активно слежу за Drumeo и особенно пристально за рубрикой "Hearing Songs For The First Time". И вдруг появляется этот обаятельнейший пухляш с бронебойной харизмой и неожиданной скромностью, играет очень подходящие под песню партии, оказывается сыном Эдди Ван Халена и исчезает с окончанием видео. Я в поиск
Ван Хален.
Только не тот, о котором вы сначала подумали. Вульфганг Ван Хален, сын широко известного Эдди, является ключевой фигурой для обозреваемой группы.
Легко предположить, что при наличии представителей музыкального общества в лице отца и дяди, Вульф быстро и качественно научился владеть инструментами. Предположение весьма меткое, если не всеохватывающее. Этот человек с девяти лет начал проникать на домашние репетиции своего отца в качестве барабанщика-самоучки, а в пятнадцать лет уже поехал на тур в составе группы "Van Halen" как басист. Его бесспорное умение, но, я готов бороться за эту точку зрения, отнюдь не главный талант - это мультиинструментализм. Протеже Ван Халенов очень рано научился играть на ударных, гитаре и басу, а в придачу и на клавишных. Судя по кускам интервью, цитируемых на википедии, он ненамеренно отточил способность разбирать музыку на слух.
На мой взгляд, величайшая способность Вульфганга - это его композиторский взгляд. Опыт игры на всех инструментах, используемых в преобладающем количестве современных и не очень рок- и метал-групп, позволяет ему не только сочинить трек, но и сыграть его исключительно своими силами.
Вульф упомянул, что примером для создания первого альбома для него был Дэйв Грол, что для меня было очень приятным открытием.
Для справки, я очень люблю "Foo Fighters". Даже не столько за музыку, сколько за образ группы и легенды, которые ходят вокруг нее. Первый альбом ("Foo Fighters") был полностью придуман и сыгран Гролом. Структура каждого трека со второго альбома ("The Colour And The Shape") была заранее заготовлена им же, а новый состав группы привносил свои элементы на ходу. Но и на нём, Дейв побывал на трех ролях, записав сначала вокал и гитару, а позднее перезаписав барабаны. И так в Foo Fighters не стало и самого барабанщика, и его записи.
Вульфганг поступил очень похожим образом, записав первый альбом целиком лишь своими силами, а после его успеха начал искать группу для туров и второго альбома.
Название "Mammoth" на удивление милое при наличии контекста: так называлась группа его отца, прежде чем стать VH.
Как я вообще наткнулся на эту группу.
Изначально мне попался альбом несколько лет назад. Конечно же, с учётом того что я и сам не знал, что мне нравится, "Mammoth" в моё избранное не попал.
Но вот настало сейчас, я активно слежу за Drumeo и особенно пристально за рубрикой "Hearing Songs For The First Time". И вдруг появляется этот обаятельнейший пухляш с бронебойной харизмой и неожиданной скромностью, играет очень подходящие под песню партии, оказывается сыном Эдди Ван Халена и исчезает с окончанием видео. Я в поиск
🍓3👍1
"Mr Ed."
Разогревочная песня, на мой взгляд. Раскачать слушателя, ввести в настроение для альбома. НО! Этот бридж, это соло! Отличный билдап, восходящие вокалы и почти квакающий тон гитары, но я очень сильно улыбнулся, когда в минималистичном соло появился двуручный теппинг)
(для справки незнающим: приём, за который больше всего известен его отец)
"Horribly Right"
Ну вот теперь мы начали! Куплетный риф - очень сочные удары по глушеным струнам и флажолетам, а после припева - вообще джент! Что подводит меня к одной из заметок об этом альбоме:
~ Mammoth сочетает классический рок и элементы современного металла ~
"Epiphany"
Небольшая передышка, трек медленнее. Но это прекрасный момент для следующей заметки:
~ у WVH неожиданно хороший голос, а также работа с вокальными гармониями, которые используются и как акценты, и как уплотнитель звуковой стены ~
"Don't Back Down"
Когда включился этот трек, мое лицо самостоятельно приняло выражение, которое я бы назвал "металлическое отвращение": кукожит от того, насколько круто и тяжело. Великолепное звучание, каждый инструмент на своем месте и не лезет на чужую территорию. Грязные, прямо в стиле 80-х грязные гитары: fuzz + flanger. Складывается впечатление, что этот трек был создан, чтобы раскачивать толпу.
"Resolve"
Очень красивая баллада. Новый профиль голоса Вульфганга: начальный вокал не похож на тот, что с предыдущих треков, внезапный, но очень уместный фальцет. Обратите внимание при прослушивании на то, как много фонового звучания заполняется все тем же вокалом. Еще. На альбоме из четырнадцати треков только два имеют маркер "Explicit". Это один из них. Мне интересно, о чем была написана эта песня, что потребовала таких средств выразительности, чтобы передать настроение. Это подводит меня к еще одной заметке:
~ Тексты расплывчаты по своему содержанию ~
"Youill Be The One"
Нет, это не опечатка
Первое, что я заметил - последовательность аккордов. Очень напомнило "Come Back" - Foo Fighters, и я не мог перестать слышать это на протяжении всей песни.
Второе, что я заметил - барабаны. Они начались на очень странный бит. Не моё предпочтение, но это интересно "Mammoth" Не могу найти конкретный пример, но вступление очень напомнило мне вторую половину "Once More 'Round the Sun". Вдохновляющий посыл.
"Circles"
Классное использование бендов для создания напрягающей атмосферы, жаль, что используется только во вступлении. Спродюссировано хорошо, но сам трек проходной.
"The Big Picture"
Снова очень плотный звук, грувовый риф. Снова билдап, ведомый вокалом. Просто крутой трек
Разогревочная песня, на мой взгляд. Раскачать слушателя, ввести в настроение для альбома. НО! Этот бридж, это соло! Отличный билдап, восходящие вокалы и почти квакающий тон гитары, но я очень сильно улыбнулся, когда в минималистичном соло появился двуручный теппинг)
(для справки незнающим: приём, за который больше всего известен его отец)
"Horribly Right"
Ну вот теперь мы начали! Куплетный риф - очень сочные удары по глушеным струнам и флажолетам, а после припева - вообще джент! Что подводит меня к одной из заметок об этом альбоме:
~ Mammoth сочетает классический рок и элементы современного металла ~
"Epiphany"
Небольшая передышка, трек медленнее. Но это прекрасный момент для следующей заметки:
~ у WVH неожиданно хороший голос, а также работа с вокальными гармониями, которые используются и как акценты, и как уплотнитель звуковой стены ~
"Don't Back Down"
Когда включился этот трек, мое лицо самостоятельно приняло выражение, которое я бы назвал "металлическое отвращение": кукожит от того, насколько круто и тяжело. Великолепное звучание, каждый инструмент на своем месте и не лезет на чужую территорию. Грязные, прямо в стиле 80-х грязные гитары: fuzz + flanger. Складывается впечатление, что этот трек был создан, чтобы раскачивать толпу.
"Resolve"
Очень красивая баллада. Новый профиль голоса Вульфганга: начальный вокал не похож на тот, что с предыдущих треков, внезапный, но очень уместный фальцет. Обратите внимание при прослушивании на то, как много фонового звучания заполняется все тем же вокалом. Еще. На альбоме из четырнадцати треков только два имеют маркер "Explicit". Это один из них. Мне интересно, о чем была написана эта песня, что потребовала таких средств выразительности, чтобы передать настроение. Это подводит меня к еще одной заметке:
~ Тексты расплывчаты по своему содержанию ~
"Youill Be The One"
Нет, это не опечатка
Первое, что я заметил - последовательность аккордов. Очень напомнило "Come Back" - Foo Fighters, и я не мог перестать слышать это на протяжении всей песни.
Второе, что я заметил - барабаны. Они начались на очень странный бит. Не моё предпочтение, но это интересно "Mammoth" Не могу найти конкретный пример, но вступление очень напомнило мне вторую половину "Once More 'Round the Sun". Вдохновляющий посыл.
"Circles"
Классное использование бендов для создания напрягающей атмосферы, жаль, что используется только во вступлении. Спродюссировано хорошо, но сам трек проходной.
"The Big Picture"
Снова очень плотный звук, грувовый риф. Снова билдап, ведомый вокалом. Просто крутой трек
🍓3
"Think It Over"
Настроение веселенькой сцены. Будто сейчас субтитры пойдут, желтый свет предзакатного солнца и хэппиэнд. Редкое на этом альбоме соло! Не столь действенное, как на "Mr. Ed", но оно есть. И смена барабанов на максимально прямые в конце крайне неплохо работает!
"You're To Blame"
Уххх! Кривой ритм рифа, как же круто! И вы уже и так поняли следующую заметку:
~ очень плотный, качественный и красивый звук ~
Вульфганг использует в этой песне приём, который меня раздражает, но ровно настолько, чтобы сделать опыт от трека более чувственным: он знает, какого разрешения мелодии я жажду, поэтому он сначала его не дает, а потом делает именно то, чего я хочу. И получается... шикарно. Снова соло! Гораздо техничнее, и снова заметно:
~ у каждого инструмента и звучания есть свое время и свой момент славы. Композиция превыше выпендрёжа ~
С тем, как строки наслаиваются друг на друга, мелодическими ходами и просто отвратительным в лучшем из смыслов рифом, этот трек наверное мой любимый
"Feel"
И вот здесь содержания песни недостаточно, чтобы перебить мои предпочтения. Я не люблю такие барабанные биты и то, что я назову "веселым настроением", потому что в силу моего незнания музыкальной теории я не уверен в том, что это мажор. Но инструментальный брейк хорош, особенно партия баса. Такие быстрые пассажи мне не по зубам
"Stone"
Второй трек с меткой "Explicit". Медленный, почти эмбиентный по началу. Потом, конечно, начинается уже знакомый звук, и даже немножко бендов на аккордах. Здесь чувствуется наибольшее влияние современной метал-сцены
"Distance"
На мой взгляд, слабое завершение. Во время первого прослушивания я ловил себя на мысли "не хватает развития". Очень попсовые вокальные партии, да и инструментальные. То есть, они красивые, но мелодии не хватает разнообразия, текста... мало. Соло красивое. Посыл тоже. Самый прямолинейный трек на альбоме, что довольно понимаемо по отношению к посланию покойному отцу.
В общем и целом, альбом мне понравился. Более того, он станет для меня проходом в часть музыкальной сцены, к которой мне сложно подступиться
Настроение веселенькой сцены. Будто сейчас субтитры пойдут, желтый свет предзакатного солнца и хэппиэнд. Редкое на этом альбоме соло! Не столь действенное, как на "Mr. Ed", но оно есть. И смена барабанов на максимально прямые в конце крайне неплохо работает!
"You're To Blame"
Уххх! Кривой ритм рифа, как же круто! И вы уже и так поняли следующую заметку:
~ очень плотный, качественный и красивый звук ~
Вульфганг использует в этой песне приём, который меня раздражает, но ровно настолько, чтобы сделать опыт от трека более чувственным: он знает, какого разрешения мелодии я жажду, поэтому он сначала его не дает, а потом делает именно то, чего я хочу. И получается... шикарно. Снова соло! Гораздо техничнее, и снова заметно:
~ у каждого инструмента и звучания есть свое время и свой момент славы. Композиция превыше выпендрёжа ~
С тем, как строки наслаиваются друг на друга, мелодическими ходами и просто отвратительным в лучшем из смыслов рифом, этот трек наверное мой любимый
"Feel"
И вот здесь содержания песни недостаточно, чтобы перебить мои предпочтения. Я не люблю такие барабанные биты и то, что я назову "веселым настроением", потому что в силу моего незнания музыкальной теории я не уверен в том, что это мажор. Но инструментальный брейк хорош, особенно партия баса. Такие быстрые пассажи мне не по зубам
"Stone"
Второй трек с меткой "Explicit". Медленный, почти эмбиентный по началу. Потом, конечно, начинается уже знакомый звук, и даже немножко бендов на аккордах. Здесь чувствуется наибольшее влияние современной метал-сцены
"Distance"
На мой взгляд, слабое завершение. Во время первого прослушивания я ловил себя на мысли "не хватает развития". Очень попсовые вокальные партии, да и инструментальные. То есть, они красивые, но мелодии не хватает разнообразия, текста... мало. Соло красивое. Посыл тоже. Самый прямолинейный трек на альбоме, что довольно понимаемо по отношению к посланию покойному отцу.
В общем и целом, альбом мне понравился. Более того, он станет для меня проходом в часть музыкальной сцены, к которой мне сложно подступиться
🍓3
Куплю Аккумуляторы - "Гексагон"
Релиз группы, участником которой являюсь я
Этот альбом - невероятный долгострой. Какие-то песни были написаны приблизительно четыре года назад, иным менее года. "Гексагон" прошел через творческую апатию, кризисы идентичности, при которых из него методично вырезался и вставлялся обратно трек, изменения состава, разделение состава, кучку внутреннего трения и, наконец, факт того, что мы не профессионалы.
Тем не менее, альбом выходит. И выходит, осмелюсь сказать, хорошим)
Мы решили немного поменять направление творчества, так что песни, которые можно будет услышать, написаны в стиле, напоминающем психоделик рок.
Внезапно, концептуальность. Треки объединены общей темой, но с учетом метафоричности текстов, я бы не хотел так рано раскрывать карты и выбалтывать вложенный смысл :>
Мы вложили свои силы в этот релиз. Уйму времени. Хотя бы потому, что наконец дотащили его до конца. Я надеюсь, что вам он понравится. Быть может, у нас получится найти свою аудиторию
Пресейв:
https://band.link/P8CsA
Релиз группы, участником которой являюсь я
Этот альбом - невероятный долгострой. Какие-то песни были написаны приблизительно четыре года назад, иным менее года. "Гексагон" прошел через творческую апатию, кризисы идентичности, при которых из него методично вырезался и вставлялся обратно трек, изменения состава, разделение состава, кучку внутреннего трения и, наконец, факт того, что мы не профессионалы.
Тем не менее, альбом выходит. И выходит, осмелюсь сказать, хорошим)
Мы решили немного поменять направление творчества, так что песни, которые можно будет услышать, написаны в стиле, напоминающем психоделик рок.
Внезапно, концептуальность. Треки объединены общей темой, но с учетом метафоричности текстов, я бы не хотел так рано раскрывать карты и выбалтывать вложенный смысл :>
Мы вложили свои силы в этот релиз. Уйму времени. Хотя бы потому, что наконец дотащили его до конца. Я надеюсь, что вам он понравится. Быть может, у нас получится найти свою аудиторию
Пресейв:
https://band.link/P8CsA
👏5❤4⚡2🍓1
Мои дорогие читатели, этой полночью по Новосибирскому времени я бессмысленно и беспощадно перезагружал страницу нашей группы, потому что хотел побыстрее увидеть столь долгожданное изменение. Оно, конечно, не могло появиться тогда. Но оно есть сейчас
Бегите слушать. Если не можете бежать - летите. Не можете лететь - плывите. Ползти нельзя. Можно подождать, пока будет возможность бежать)
P. S.
Сейчас популярны все эти Q&A форматы. Если хотите, можно будет устроить)
Бегите слушать. Если не можете бежать - летите. Не можете лететь - плывите. Ползти нельзя. Можно подождать, пока будет возможность бежать)
P. S.
Сейчас популярны все эти Q&A форматы. Если хотите, можно будет устроить)
🍓6⚡1❤1👍1🔥1
Исчезнувшая память
(verse)
Я сижу в пустоте, слышу эхо вопроса,
На который знаю призрачный ответ.
Нет факта, есть лишь блекнущая греза,
Как яд, прервавший продвиженье лет.
Гнев, радость, слабая угроза -
Они остались, но их причины нет,
Есть шанс, но он похож край утеса -
Обрисовать себе былого силуэт.
(pre-chorus)
Туманом покрыта былая печаль,
Та память ушла в тяжелую даль
(chorus)
Жизнь уходит, оставляя
Пустые, рваные края.
Я умираю размышляя,
Память - прошлое тая.
(verse)
Я сижу в тишине, вижу образ застывший,
Он для меня движением не наделён.
Когда-то память и значенье носивший,
Погиб, оставив собой могильный сон.
Улыбка, дождь, окно омывший,
А может то был снег, придавший небу тон,
Сквозь время рябью переплывший
Доходит разговор знакомых мне персон.
(pre-chorus)
В забвении тонет улыбки стрела
Ее моя память с собой забрала
(chorus)
Жизнь уходит, оставляя
Пустые, рваные края.
Я умираю размышляя,
Память - прошлое тая.
(verse)
Я сижу в пустоте, слышу эхо вопроса,
На который знаю призрачный ответ.
Нет факта, есть лишь блекнущая греза,
Как яд, прервавший продвиженье лет.
Гнев, радость, слабая угроза -
Они остались, но их причины нет,
Есть шанс, но он похож край утеса -
Обрисовать себе былого силуэт.
(pre-chorus)
Туманом покрыта былая печаль,
Та память ушла в тяжелую даль
(chorus)
Жизнь уходит, оставляя
Пустые, рваные края.
Я умираю размышляя,
Память - прошлое тая.
(verse)
Я сижу в тишине, вижу образ застывший,
Он для меня движением не наделён.
Когда-то память и значенье носивший,
Погиб, оставив собой могильный сон.
Улыбка, дождь, окно омывший,
А может то был снег, придавший небу тон,
Сквозь время рябью переплывший
Доходит разговор знакомых мне персон.
(pre-chorus)
В забвении тонет улыбки стрела
Ее моя память с собой забрала
(chorus)
Жизнь уходит, оставляя
Пустые, рваные края.
Я умираю размышляя,
Память - прошлое тая.
❤3🔥2💔1🍓1
Гексагон
В закрытом, кажущемся кругом
Циклически теряются часы
Холодным, треснувшим испугом
Растоплено горнило тьмы
Плетут порочные узоры
Кричат и плачут подлецы
Вонзают, топят и вращают
Ритуалы движутся во сны
В шести стенах
Блеклый свет воспитывает волю
Дискретное дыхание, замри!
Призыв глушить страданье болью
Извлечь все мысли изнутри
Поколебав до основания сознанье
Обессилевший и жалкий человек
Оставив пустоты желанье
Ощущает неизбежный бег
В шести стенах
В закрытом, кажущемся кругом
Циклически теряются часы
Холодным, треснувшим испугом
Растоплено горнило тьмы
Плетут порочные узоры
Кричат и плачут подлецы
Вонзают, топят и вращают
Ритуалы движутся во сны
В шести стенах
Блеклый свет воспитывает волю
Дискретное дыхание, замри!
Призыв глушить страданье болью
Извлечь все мысли изнутри
Поколебав до основания сознанье
Обессилевший и жалкий человек
Оставив пустоты желанье
Ощущает неизбежный бег
В шести стенах
❤2❤🔥2💔1🍓1
Кирпичное солнце
Болезненно бледный,
Путник несмелый
Плывет по картинам
Брущатки пустынь
И шум за глазами,
Созданный снами,
Царапает стены
Нечетких святынь
Но ветер подует,
Откроет завесу,
Подарит мелодию
Каждому бесу,
Утешительным светом
В мысли ворвется
Улыбка
Кирпичного солнца
Закрытые веки
Прорезало время,
Касание боли
Дает людям сил.
Старенья побеги
Скрывают то бремя,
Что силою воли
Другой подарил
Но ветер подует,
Откроет завесу,
Подарит мелодию
Каждому бесу,
Утешительным светом
В мысли ворвется
Улыбка
Кирпичного солнца
Болезненно бледный,
Путник несмелый
Плывет по картинам
Брущатки пустынь
И шум за глазами,
Созданный снами,
Царапает стены
Нечетких святынь
Но ветер подует,
Откроет завесу,
Подарит мелодию
Каждому бесу,
Утешительным светом
В мысли ворвется
Улыбка
Кирпичного солнца
Закрытые веки
Прорезало время,
Касание боли
Дает людям сил.
Старенья побеги
Скрывают то бремя,
Что силою воли
Другой подарил
Но ветер подует,
Откроет завесу,
Подарит мелодию
Каждому бесу,
Утешительным светом
В мысли ворвется
Улыбка
Кирпичного солнца
❤3⚡1🍓1
Благо
Горький крик раздался эхом
Я заперт в каменном углу
Он ярок и не дрогнет веком
Он выбрал холм, где я умру
Ступив во мрачное веселье
Ухмылкой скроет мне глаза
И мой покой отдаст в забвенье
Вновь по памяти скользя
*СКОЛЬЗЯ*
Все говорят "движенье - благо"
Я тоже по пути иду
Но горько-мертвенной бывает влага
Он будет там, где я паду
Он есть он есть кинжал, он яд, он камень
Он проклят, так же, как и я
Он позади, мой яркий пламень
Былое, но не для меня
Он возвышался надо мною
Я преклоняюсь, свет моля
Мне не сбежать, стоит стеною
Его личина - это я
Горький крик раздался эхом
Я заперт в каменном углу
Он ярок и не дрогнет веком
Он выбрал холм, где я умру
Ступив во мрачное веселье
Ухмылкой скроет мне глаза
И мой покой отдаст в забвенье
Вновь по памяти скользя
*СКОЛЬЗЯ*
Все говорят "движенье - благо"
Я тоже по пути иду
Но горько-мертвенной бывает влага
Он будет там, где я паду
Он есть он есть кинжал, он яд, он камень
Он проклят, так же, как и я
Он позади, мой яркий пламень
Былое, но не для меня
Он возвышался надо мною
Я преклоняюсь, свет моля
Мне не сбежать, стоит стеною
Его личина - это я
❤3⚡1🍓1
"Тогда, получается первый вопрос:
Какая песня была написана самой первой, а какая последней?"
Первым было написано "Кирпичное солнце"
Когда впервые был поднят вопрос о создании альбома, все началось с обложки: фотография барельефа на бетонной стене подъезда, изображающего солнце с лицом. Мы создали несколько разных версий трека под одним названием, одна из них - та, которую вы знаете.
Последним было написано "Благо".
В стремлении придать общее настроение релизу, мы удалили шестой трек, что оставило нас со скудным количеством на руках. Я взялся за написание песни, которая бы завершала Гексагон. Было обидно за отличный риф в "Исчезнувшей памяти", который звучал лишь несколько секунд. Взял его в качестве основы
Какая песня была написана самой первой, а какая последней?"
Первым было написано "Кирпичное солнце"
Когда впервые был поднят вопрос о создании альбома, все началось с обложки: фотография барельефа на бетонной стене подъезда, изображающего солнце с лицом. Мы создали несколько разных версий трека под одним названием, одна из них - та, которую вы знаете.
Последним было написано "Благо".
В стремлении придать общее настроение релизу, мы удалили шестой трек, что оставило нас со скудным количеством на руках. Я взялся за написание песни, которая бы завершала Гексагон. Было обидно за отличный риф в "Исчезнувшей памяти", который звучал лишь несколько секунд. Взял его в качестве основы
⚡6🔥2🍓1