наткнулась на видео Елизаветы Лихачевой (уже экс-директора Пушкинского музея), которая рассказала как ходить в музей, чтобы "хоть что-то увидеть"
5 минут вашего времени
несколько фраз, которые особенно зацепили
"искусство не терпит суеты"
"это территория свободы восприятия"
"мир несется с огромной скоростью, а музей - это то место, где не нужно бежать"
честно, новость об ее уходе с поста директора расстроила,
но это стало поводом для того, чтобы она создала свой тг канал, ссылку оставляю
@blogdirektora
5 минут вашего времени
несколько фраз, которые особенно зацепили
"искусство не терпит суеты"
"это территория свободы восприятия"
"мир несется с огромной скоростью, а музей - это то место, где не нужно бежать"
честно, новость об ее уходе с поста директора расстроила,
но это стало поводом для того, чтобы она создала свой тг канал, ссылку оставляю
@blogdirektora
❤3🔥1💯1
новая рубрика
art азбука 📕
постараюсь каждый день открывать новую букву(прям как в поле чудес)
таким образом сможем посмотреть с вами много искусства, узнать возможно те имена, о которых не слышали, или наоборот вновь обратимся к своим любимым авторам
итак, буква А
Альтман Натан Исаевич
один из ярких представителей русского авангарда.
его творчество охватывает множество направлений, включая кубизм, конструктивизм и театральное искусство. Альтман был известен своими новаторскими портретами и декорациями для театра.
из фактов:
- учился в Париже и вдохновлялся новыми течениями в искусстве
- известность пришла после портрета Анны Ахматовой (1914)
- создавал агитационные плакаты и принимал участие в проектах, связанных с конструктивизмом
- сотрудничал с различными театрами, создавая авангардные декорации, которые сочетали лаконичность, символизм и динамичность
также я поигралась с ИИ и оживила его автопортрет 👀
#artазбука
art азбука 📕
постараюсь каждый день открывать новую букву
таким образом сможем посмотреть с вами много искусства, узнать возможно те имена, о которых не слышали, или наоборот вновь обратимся к своим любимым авторам
итак, буква А
Альтман Натан Исаевич
один из ярких представителей русского авангарда.
его творчество охватывает множество направлений, включая кубизм, конструктивизм и театральное искусство. Альтман был известен своими новаторскими портретами и декорациями для театра.
из фактов:
- учился в Париже и вдохновлялся новыми течениями в искусстве
- известность пришла после портрета Анны Ахматовой (1914)
- создавал агитационные плакаты и принимал участие в проектах, связанных с конструктивизмом
- сотрудничал с различными театрами, создавая авангардные декорации, которые сочетали лаконичность, символизм и динамичность
также я поигралась с ИИ и оживила его автопортрет 👀
#artазбука
❤9
срочное включение 🔥
есть ли у вас вопрос по теме искусства, который вы хотели бы задать искусствоведу?
(например как ходить в музей, как понимать современное искусство, как понять что художник классный и тд)
если вопрос будет по теме авангарда, вообще супер 🔳
готовим новый формат для канала, поэтому ваш вклад очень важен
обняла! 🫂
есть ли у вас вопрос по теме искусства, который вы хотели бы задать искусствоведу?
(например как ходить в музей, как понимать современное искусство, как понять что художник классный и тд)
если вопрос будет по теме авангарда, вообще супер 🔳
готовим новый формат для канала, поэтому ваш вклад очень важен
обняла! 🫂
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤2
А мы продолжаем #artазбука
На очереди буква Б
И наш герой Йозеф Бойс (если вы о нем не слышали, то приготовьтесь)
Для Бойса искусство было не просто созданием объектов, а способом обращения к обществу и преобразования реальности. Он утверждал, что каждый человек может быть художником, и что искусство — это не только создание "красоты", но и форма участия в изменении мира.
В его понимании искусства существовал концепт «социальной скульптуры», где сама жизнь и взаимодействия людей могли быть воспринимаемы как художественное произведение.
Бойс был одним из первых художников, кто активно использовал перформанс в своей практике. Он организовывал различные акционистские мероприятия, которые зачастую шокировали зрителей. Одним из самых известных его перформансов является How to Explain Pictures to a Dead Hare (1965). Если готовы, посмотрите)
в чем суть: идея разрушения традиционного восприятия искусства. Бойс разрывает привычную связь между художником и зрителем. Вместо того чтобы объяснять картины живым людям, он обращается к мертвому животному, символизируя тем самым невозможность полного восприятия искусства в его традиционном виде.
почему в работах много войлока и жира?
"Войлок и жир — важнейшие компоненты Бойсовского трипа. Согласно его собственному мифу, упавшего лётчика подобрали татары в крымской степи и выходили, обмазывая его жиром и обёртывая в войлок. Как всякий миф, и этот не выдерживает проверки фактами: упал Бойс около еврейского колхоза, татар в той местности не было уже давно, лечился в госпитале, что подтверждают документы. Но миф всегда сильнее грубой реальности. Арсений Штейнер
Его особенность в том, что работы были связаны с поиском новых способов выражения и осознанием важности человеческой свободы и индивидуальности. во как 👀
И как говорится, да Бойс с тобой!
На очереди буква Б
И наш герой Йозеф Бойс (если вы о нем не слышали, то приготовьтесь)
Для Бойса искусство было не просто созданием объектов, а способом обращения к обществу и преобразования реальности. Он утверждал, что каждый человек может быть художником, и что искусство — это не только создание "красоты", но и форма участия в изменении мира.
В его понимании искусства существовал концепт «социальной скульптуры», где сама жизнь и взаимодействия людей могли быть воспринимаемы как художественное произведение.
Бойс был одним из первых художников, кто активно использовал перформанс в своей практике. Он организовывал различные акционистские мероприятия, которые зачастую шокировали зрителей. Одним из самых известных его перформансов является How to Explain Pictures to a Dead Hare (1965). Если готовы, посмотрите)
в чем суть: идея разрушения традиционного восприятия искусства. Бойс разрывает привычную связь между художником и зрителем. Вместо того чтобы объяснять картины живым людям, он обращается к мертвому животному, символизируя тем самым невозможность полного восприятия искусства в его традиционном виде.
почему в работах много войлока и жира?
"Войлок и жир — важнейшие компоненты Бойсовского трипа. Согласно его собственному мифу, упавшего лётчика подобрали татары в крымской степи и выходили, обмазывая его жиром и обёртывая в войлок. Как всякий миф, и этот не выдерживает проверки фактами: упал Бойс около еврейского колхоза, татар в той местности не было уже давно, лечился в госпитале, что подтверждают документы. Но миф всегда сильнее грубой реальности. Арсений Штейнер
Его особенность в том, что работы были связаны с поиском новых способов выражения и осознанием важности человеческой свободы и индивидуальности. во как 👀
И как говорится, да Бойс с тобой!
❤3👍2🔥2