«Молодая мать»
Геррит Доу, 1658
Галерея Маурицхёйс, Гаага
Эту картину правительство Нидерландов подарило английскому королю Карлу II в честь вступления на престол. Герриту Доу заплатили за неё солидную сумму: он был модным художником и славился тщательной проработкой деталей.
По-нидерландски таких мастеров называли фейнсхилдерами (fijnschilders), «прекрасными художниками», отличая от просто схилдеров — художников или маляров. Доу считают главой школы лейденских фейнсхилдеров.
Картина показывает образцовый дом. Здесь убрано, блестит начищенная медь, а слуги на заднем плане не ленятся, а заняты делом. Пряди волос хозяйки дома, выбившиеся из-под чепца, сияют в солнечном свете. Это счастливое и уютное место.
Няня смотрит на младенца в колыбели. Тот — на мать, занятую рукоделием (приличная хозяйка без дела не сидит). Ну а та глядит на зрителя, вовлекая его в сцену. Пространство картины, и так углублённое светотенью, ещё больше расширяется и соединяется с реальным миром.
@ArtGallery | #разбор
Геррит Доу, 1658
Галерея Маурицхёйс, Гаага
Эту картину правительство Нидерландов подарило английскому королю Карлу II в честь вступления на престол. Герриту Доу заплатили за неё солидную сумму: он был модным художником и славился тщательной проработкой деталей.
По-нидерландски таких мастеров называли фейнсхилдерами (fijnschilders), «прекрасными художниками», отличая от просто схилдеров — художников или маляров. Доу считают главой школы лейденских фейнсхилдеров.
Картина показывает образцовый дом. Здесь убрано, блестит начищенная медь, а слуги на заднем плане не ленятся, а заняты делом. Пряди волос хозяйки дома, выбившиеся из-под чепца, сияют в солнечном свете. Это счастливое и уютное место.
Няня смотрит на младенца в колыбели. Тот — на мать, занятую рукоделием (приличная хозяйка без дела не сидит). Ну а та глядит на зрителя, вовлекая его в сцену. Пространство картины, и так углублённое светотенью, ещё больше расширяется и соединяется с реальным миром.
@ArtGallery | #разбор
Когда окончательно окажутся ненужными искусства, науки, творческая фантазия и интеллектуальные способности человека, и между людьми не останется ничего кроме раздоров и распрей — вот тогда и начнётся Страшный Суд.
Уильям Блейк. «Сатана призывает свой легион» (1809). Музей Виктории и Альберта, Лондон.
@ArtGallery | #цитата
Уильям Блейк. «Сатана призывает свой легион» (1809). Музей Виктории и Альберта, Лондон.
@ArtGallery | #цитата
«Изабелла и горшок с базиликом»
Уильям Холман Хант, 1868
Галерея искусств Лэнга, Ньюкасл
На первый взгляд картина Ханта выглядит пасторально. Прекрасная девушка склонилась у майоликового горшка в изысканно украшенной комнате. Но эта идиллия скрывает трагедию.
Сюжет картины Хант взял из одноимённой поэмы Китса. А тот позаимствовал историю из «Декамерона» Боккаччо. Семья Изабеллы хотела выдать её за богача, и для этого братья девушки убили её возлюбленного, простого клерка Лоренцо. Найдя могилу любимого, девушка отрезала его голову и закопала в горшке с базиликом.
Именно поэтому Хант вписал черепа в украшение горшка. И именно поэтому Изабелла прижимается к керамическому сосуду как к близкому человеку.
История эта перекликается с биографией художника. Начинал он её писать в Италии, и сосредоточился на чувственном образе Изабеллы. Но затем умерла беременная жена Ханта Фанни. Теперь вместо эротизма на первый план на картине вышли скрытая боль и тоска по ушедшей половинке.
@ArtGallery | #разбор
Уильям Холман Хант, 1868
Галерея искусств Лэнга, Ньюкасл
На первый взгляд картина Ханта выглядит пасторально. Прекрасная девушка склонилась у майоликового горшка в изысканно украшенной комнате. Но эта идиллия скрывает трагедию.
Сюжет картины Хант взял из одноимённой поэмы Китса. А тот позаимствовал историю из «Декамерона» Боккаччо. Семья Изабеллы хотела выдать её за богача, и для этого братья девушки убили её возлюбленного, простого клерка Лоренцо. Найдя могилу любимого, девушка отрезала его голову и закопала в горшке с базиликом.
Именно поэтому Хант вписал черепа в украшение горшка. И именно поэтому Изабелла прижимается к керамическому сосуду как к близкому человеку.
История эта перекликается с биографией художника. Начинал он её писать в Италии, и сосредоточился на чувственном образе Изабеллы. Но затем умерла беременная жена Ханта Фанни. Теперь вместо эротизма на первый план на картине вышли скрытая боль и тоска по ушедшей половинке.
@ArtGallery | #разбор
Искусство — это стремление. Ты никогда не достигаешь цели, но продолжаешь идти в надежде, что достигнешь её.
Ансельм Кифер. «Осирис и Исида» (1987). Музей современного искусства, Сан-Франциско.
@ArtGallery | #цитата
Ансельм Кифер. «Осирис и Исида» (1987). Музей современного искусства, Сан-Франциско.
@ArtGallery | #цитата
«Дом страха, Ньюфаундленд»
Рокуэлл Кент, 1915
Художественный музей Университета Платтсбурга
После Монхигана Кент часто путешествовал по Северу. В 1910-м он посетил канадский Ньюфаундленд, а в 1914-м приехал сюда с первой женой и поселился в городке Бригус. Но обстановка была недружелюбной.
В Европе начиналась Первая мировая. Канада вступила в неё 4-го августа, вместе со своей метрополией Британией. А Кент не скрывал, что у него есть друг-немец. И что ему нравится немецкая музыка и культура.
В городе поползли слухи, что у них живёт германский шпион. И когда Кент купил на зиму 8 тонн угля, то местные решили, что это для кайзеровских подлодок и заявили в полицию. В итоге шпионаж, конечно, не доказали, но в июле 1915-го художника «попросили» из страны.
Сегодняшняя картина передаёт мироощущение Кента в то время. Посреди яркого пейзажа (дикую северную природу художник всегда любил) стоит унылый серый дом. Из окна падает женщина, а мужчина внизу бьётся головой о стену.
@ArtGallery | #разбор
Рокуэлл Кент, 1915
Художественный музей Университета Платтсбурга
После Монхигана Кент часто путешествовал по Северу. В 1910-м он посетил канадский Ньюфаундленд, а в 1914-м приехал сюда с первой женой и поселился в городке Бригус. Но обстановка была недружелюбной.
В Европе начиналась Первая мировая. Канада вступила в неё 4-го августа, вместе со своей метрополией Британией. А Кент не скрывал, что у него есть друг-немец. И что ему нравится немецкая музыка и культура.
В городе поползли слухи, что у них живёт германский шпион. И когда Кент купил на зиму 8 тонн угля, то местные решили, что это для кайзеровских подлодок и заявили в полицию. В итоге шпионаж, конечно, не доказали, но в июле 1915-го художника «попросили» из страны.
Сегодняшняя картина передаёт мироощущение Кента в то время. Посреди яркого пейзажа (дикую северную природу художник всегда любил) стоит унылый серый дом. Из окна падает женщина, а мужчина внизу бьётся головой о стену.
@ArtGallery | #разбор
Я считаю, что искусство — это связь, подобная передаче пламени.
Вангечи Муту. «Благородный дикарь» (2006). Частная коллекция.
@ArtGallery | #цитата
Вангечи Муту. «Благородный дикарь» (2006). Частная коллекция.
@ArtGallery | #цитата
«Портрет ребенка (моя дочь Клара)»
Рокуэлл Кент, 1914
Музей изобразительных искусств им. Пушкина, Москва
Вчера мы рассказали о том, как Кента попросили покинуть Канаду. История похожа на классический конфликт непонятого художника с косным обществом. Но если покопаться, выходит интереснее.
С начала Первой мировой Кент ходил по городу, распевая немецкие песни и не упускал случая выразить своё восхищение Германией и её народом. На дверях своей студии, в которую никого не пускал, он написал «Штаб, комната радиосвязи, фабрика бомб». Да ещё немецкого геральдического орла нарисовал!
Художник явно троллил местное общество и демонстративно шёл наперекор антигерманским настроениям. В мае 1915-го (ещё живя в Канаде) в письме в журнал The New Republic он пожелал немцам «захватить, преобразовать и уничтожить эту бесплодную землю».
Лишь полвека спустя, в 1967-м, после личного письма с извинениями от премьер-министра Ньюфаундленда склочный Кент согласился снова приехать в Бригус.
@ArtGallery | #разбор
Рокуэлл Кент, 1914
Музей изобразительных искусств им. Пушкина, Москва
Вчера мы рассказали о том, как Кента попросили покинуть Канаду. История похожа на классический конфликт непонятого художника с косным обществом. Но если покопаться, выходит интереснее.
С начала Первой мировой Кент ходил по городу, распевая немецкие песни и не упускал случая выразить своё восхищение Германией и её народом. На дверях своей студии, в которую никого не пускал, он написал «Штаб, комната радиосвязи, фабрика бомб». Да ещё немецкого геральдического орла нарисовал!
Художник явно троллил местное общество и демонстративно шёл наперекор антигерманским настроениям. В мае 1915-го (ещё живя в Канаде) в письме в журнал The New Republic он пожелал немцам «захватить, преобразовать и уничтожить эту бесплодную землю».
Лишь полвека спустя, в 1967-м, после личного письма с извинениями от премьер-министра Ньюфаундленда склочный Кент согласился снова приехать в Бригус.
@ArtGallery | #разбор
Стать художником – это не эмпирический процесс. Это не про упорный труд. Да, вам нужно вложить труд, но это не значит, что вы добьётесь успеха.
Эми Шеральд. «Купальщицы» (2015). Частная коллекция.
@ArtGallery | #цитата
Эми Шеральд. «Купальщицы» (2015). Частная коллекция.
@ArtGallery | #цитата
«Осенняя распутица»
Архип Куинджи, 1872
Русский музей, Санкт-Петербург
В 1870-м Куинджи наконец-то стал вольнослушателем Академии художеств в Петербурге. Там он познакомился с соучеником Репиным и академиком Крамским. А через них — и с другими участниками новосозданного Товарищества передвижников.
Это знакомство повлияло на творчество Куинджи. В его работах появился социальный подтекст, мысли о тяжёлой судьбе народа. Сегодняшняя картина — пожалуй, самая «передвижническая» по духу.
По раскисшей дороге от нас уезжает телега. Её колёса прочерчивают глубокие колеи в топкой грязи. В сторону уходят следы женщины с ребёнком. Они направляются к деревне, еле видной в густом промозглом тумане, из которого проступают одна-единственная избушка и одинокое дерево.
Всё залито пасмурной серой дымкой и кажется зыбким, иллюзорным. Реальна лишь грязь и лужи, стоящие в выдавленных в грязи следах. У горизонта светлая полоса, но она не даёт надежды: дорога будто идёт в никуда, в пустоту.
@ArtGallery | #разбор
Архип Куинджи, 1872
Русский музей, Санкт-Петербург
В 1870-м Куинджи наконец-то стал вольнослушателем Академии художеств в Петербурге. Там он познакомился с соучеником Репиным и академиком Крамским. А через них — и с другими участниками новосозданного Товарищества передвижников.
Это знакомство повлияло на творчество Куинджи. В его работах появился социальный подтекст, мысли о тяжёлой судьбе народа. Сегодняшняя картина — пожалуй, самая «передвижническая» по духу.
По раскисшей дороге от нас уезжает телега. Её колёса прочерчивают глубокие колеи в топкой грязи. В сторону уходят следы женщины с ребёнком. Они направляются к деревне, еле видной в густом промозглом тумане, из которого проступают одна-единственная избушка и одинокое дерево.
Всё залито пасмурной серой дымкой и кажется зыбким, иллюзорным. Реальна лишь грязь и лужи, стоящие в выдавленных в грязи следах. У горизонта светлая полоса, но она не даёт надежды: дорога будто идёт в никуда, в пустоту.
@ArtGallery | #разбор
Железо ржавеет, не находя себе применения. Стоячая вода гниёт или на холоде замерзает. А ум человека, не находя себе применения, чахнет.
Леонардо да Винчи. Зарисовки человеческого черепа (1489). Виндзорский замок, Виндзор.
@ArtGallery | #цитата
Леонардо да Винчи. Зарисовки человеческого черепа (1489). Виндзорский замок, Виндзор.
@ArtGallery | #цитата