Пару месяцев назад смонтировал мини док. для фонда поддержки больных онкологией https://youtu.be/-wg5Wz08DVA

Получилось весьма неплохо)

МАЧ-КАТ ПО ЗВУКУ ИЗ ФИЛЬМА "ОБЪЕДИНЁННАЯ ЗОНА БЕЗОПАСНОСТИ"

Пак Чхан-ук придумывал изобретательные решения по монтажу ещё до "Олдбоя" и этот пример отличное тому подтверждение. Вот один из моих любимых мач-катов в кино. Здесь два солдата Южной и Северной Кореи плюют друг в друга. И вот один из них серьёзно готовится к плевку и в момент, когда он должен его совершить следует выстрел, который как будто становится этим плевком, а сам выстрел звучит уже в следующей сцене. Таким образом звук плевка становится способом связать сцены и сделать переход более мягким.

#мачкат #пакчханук #объединённаязонабезопасности #монтаж #звук

КОНЦЕПЦИЯ ЗВУКА В МОЁМ ФИЛЬМЕ

Вообще так получилось, что монтаж звука в первой сцене занял больше времени, чем монтаж изображения, особенно с учётом того, что звук я собирал чисто референсный. В самом начале работы, я решил полностью уйти от использования саундтрека, поэтому звук играет огромную роль в создании саспенса и напряжения. В принципе всё, о чём я говорил про звук в своих роликах, я применил на практике в этой сцене. Мне хотелось, чтобы звук стал отдельным персонажем фильма, впрочем в этой работе, он вообще является очень важным и на нём построено 70% драматургии. В качестве основного референса я рассматривал мой горячо любимый фильм Коэнов "Старикам тут не место". Но и в качестве ещё одного рефа у меня сцена из "Семи" Финчера.
На Бусти вышел разбор звука из первой сцены моего фильма. Его можно посмотреть по подписке https://boosty.to/artofvisualorgasm/posts/f213d2bf-da0f-4dd5-bf3e-7ea95c573e8f?share=post_link
Кстати, по подписке сразу доступны все ролики по препродакшену и полному разбору сцены со всеми моментами. Так что если вам интересно как на практике применяется всё, о чём я говорю в роликах, то, как говориться, велком)
Подробнее о моём канале Бусти можно узнать тут https://www.youtube.com/watch?v=xtKiaKhwUvA

ПО ФИЛЬМУ. пока снята только одна сцена, поэтому когда фильм выйдет я не могу сказать)

#чб137 #мойфильм #короткийметра

КАК ИЗМЕНЕНИЕ ОСВЕЩЕНИЯ ПЕРЕДАЁТ ДРАМАТИЧЕСКУЮ СИТУАЦИЮ

В фильме Ингмара Бергамана "Шёпот и крики" есть интересная сцена смерти Агнес. При после смерти меняется освещения сцены. Взамен дневному свету приходит освещение похоже на пасмурное небо. Само это изменение происходит прямо внутри кадра и визуализирует саму смерть, погружая героев в тёмное атмосферу.

#шёпотикрики #освещение #свет #свенюквист #бергман

Трейлер "Бардо" Алехандро Гонсалеса Иньярриту https://youtu.be/lCQimQfDuTs

Почти 7 лет ожиданий фильма любимого режиссера подходят к концу.

Да и только ширик только хардкор) Отсутствие Любецки не помеха, Хонджи вон тоже могет)

ПРО СЪЁМКИ В ОДИНОЧЕСТВЕ

Недавно я снимал один небольшую сценку для ролика на канал про тишину. Я всё делал сам и даже сыграл двух персонажей) Так получилось, что мне некому было помочь. Но в процессе я понял, что это очень хорошая школа и тренировка. Тебе приходиться полностью контролировать процесс и выполнять гораздо больше функций, чем обычно бывает у режиссёра. Конечно, это тяжеловато и неудобно, но наводит на многие мысли. Это опыт, который заставляет тебя просчитывать намного больше вещей и это то, что точно поможет тебе, когда ты будешь снимать с командой. Здесь многие тонкости раскрываются значительно больше, а ошибки, которые потом видны на монтаже, ты видишь более явно, потому что их сделал именно ты.
Я думаю всем режиссёрам полезно иметь такой опыт и попробовать себя в качестве человека- оркестра. Особенно, это будет полезно режиссёрам, которые не очень подкованы технически. Вот им бы я обязательно такое рекомендовал. Но только чисто попробовать, не более, ибо снимать так что-то очень хорошее невозможно)

Но и несколько шотов из сцены. Сегодня посмотрел на всё и решил перевести в ЧБ и мне так чёто больше понравилось)

#режиссура #чб #нуар #сцена #съёмкакино #каксниматькино #режиссёр

ПОЧЕМУ ТИШИНА ЛУЧШЕ МУЗЫКИ ДЛЯ СОЗДАНИЯ НАПРЯЖЕНИЕ

Но что ж, друзья, ещё один ролик, который я мело могу назвать одним из лучших на канале. Специально для него я снял целую сцену, чтобы вам наглядно показать, как круто работает тишина в кино. Но и примеры из других фильмов и сериалов также имеется.

Всех прошу поставить лайк и написать комментарий на Ютубчике) Я очень много сил отдал этому видео)

#тишинавкино #звуквкино #музыкавкино #скорсезе #братьякоэн #режиссура #звук #режиссёр
https://youtu.be/8EZVrmEPBPM

ОДИН ИЗ ЛУЧШИХ МОИХ РОЛИКОВ УЖЕ НА КАНАЛЕ

Вчера вышел очень важный ролик про использование тишины в кино. Это видео показывает как можно более интересно подойти к нагнетанию саспенса, не прибегая к музыке. Для ролика я специально снял небольшую сцену, чтобы показать почему тишина работает круче, чем саундтрек.

Сцену можно посмотреть прямо тут)

А полный ролик здесь https://youtu.be/8EZVrmEPBPM

Всем большая просьба поставить лайк и написать комментарий на Ютубе, так как я реально много сил вложил в это видео.

#тишинавкино #звуквкино #музыкавкино #скорсезе #братьякоэн #режиссура #звук #режиссёр

ПОЧЕМУ УСТАНОВКА "НЕДОИГРЫВАЕТ/ ПЕРЕИГРЫВАЕТ" НЕ РАБОТАЕТ В АКТЁРСКОЙ ИГРЕ

На самом деле очень странно ставить вопрос об актёрской игре в категории "недоигрывает/ переигрывает". Когда режиссёр так говорит актёру, то это, в первую очередь, бьёт по самооценке ,что уже, как минимум не эффективно, а во-вторых, это очень размытая формулировка. А что есть недоигрывать/ переигрывать? Как актёр должен влезть режиссёру в голову, чтобы это понять? Но и тут же вдогоночку главный постулат актёрской игры из книги Джудит Уэстон:" Режиссёр и актёры": " Актёр играет ситуацию ,а не эмоцию". Когда актёр это понимает, то начинает выглядеть естественно. Он думает не о том, что должен чувствовать, а реагирует на ситуацию, которая заставляет его чувствовать. Ощутите эту разницу. И когда режиссёр ставит конкретную ситуацию и отталкивается от неё всё получается гораздо лучше.

Кому хочется узнать больше, то смотрите мои ролики по теме актёрской игры. Вот тут плейлист https://youtube.com/playlist?list=PLAtcI6ALvjvJ13mm5tyypT2Plbr8oHSW1

#актёрскаяигра #актёры #режиссура #режиссёр

ПОЧЕМУ "ВО ВСЕ ТЯЖКИЕ" ВЕРШИНА КИНОЯЗЫКА

У Breaking bad вообще много достоинств и одно из них это уникальный киноязык. Можно сказать, что в целом в сериале нет ничего нового для кинематографа. Наверно, можно сказать, что тот же "Мистер Робот" со своим негативным пространством был более революционен. Но знаете в "Во все тяжкие" получился такой сильны сплав разных техник и фишек, который вряд ли где-то можно встретить в одном проекте. Breaking bad всегда умел удивлять своими мизансценами, потому что наверно в каждой сцене обязательно есть какая-то интересная и нестандартная точка съёмки, например, можно вспомнить те же знаменитые субъективы от неодушевлённых предметов. А какая тут работа с цветом и освещением, что вообще не так часто встретишь не то ,чтобы в сериалах, а даже в кино. А много ли есть фильмов, и тем более сериалов, которые могли позволить себе снимать так широко? И есть ли хоть один сериал, который может перекрыть "тяжкие" по монтажу и интересным решениям в нём? Я думаю вряд ли такое можно найти, а всё это в одном флаконе под названием "Во все тяжкие".

Я сделал 10 роликов по сериалу и это моё самое масштабное исследование киноязыка. Да, ролики вышли 4 года назад и, конечно, кое-что я переосмыслил, и качество роликов теперь на порядок выше, но в целом это довольно интересное исследование любимой мне вселенной.

Смотреть ролике можно в этом плейлисте https://youtube.com/playlist?list=PLAtcI6ALvjvLE_4dD7je5zoWksQmk0q13

#вовсетяжкие #breakingbad #киноязык #визуальныйязык

ПОЧЕМУ РАЗВИТИЕ В БЛОКИНГЕ- ЗАЛОГ ХОРОШЕЙ РЕЖИССУРЫ

Я иногда работаю режмонтом на других проектах и заметил, что у режиссёров часто есть проблемы в блокинге, так как он выходит у них слишком статичный и скучный. Под этим я имею ввиду не движение камеры, а движение актёров и их расположение относительно друг друга. Это проблема ярко проявляется в диалоговых сценах. Герои часто, в таких примерах, тупо стоят на месте и не двигаются. Например, если герои сидят за столом и разговаривают, а затем один из персов встанет и подойдёт к окну, то получится более интересный блокинг, главное, чтобы он был привязан к драматической ситуации.
Вообще удивительно, что блокинг, в контексте расположения актёров друг к другу, больше игнорируется, чем монтаж, движение камеры и свет. Да и вообще про него говорить как-то не особо принято. А между далеко не обязательно повсеместно использовать много движения камеры и какие-то необычные ракурсы. Иногда достаточно, уметь интересно расставлять героев по сцене, руководствуясь тем, что в сцене происходит. И умение работать с блокингом- это один из главных показателей мастерства режиссёра.

Если хотите больше узнать про блокинг, то посмотрите мой ролик, который на хороших примерах показывает, как потенциал он имеет.

https://www.youtube.com/watch?v=TITf9ak5j7w

#блокинг #режиссура #режиссёр

Вообще знаете я думаю, что Тарантино абсолютно прав, когда собирает телефоны у всей съёмочной группы на смене. Возможно, с виду это метод училки младших/ средних классов, но думаю, как минимум эффективность, а то и вовлечённость это повышает.

А вы чё думаете? Отдали бы телефон на смену?

ОПТИКА В ФИЛЬМЕ "БАЛЛАДА БАСТЕРА СКРАГГСА"

Все знают, что Коэны любят ширики и последняя совместная работа Итана и Джоэла отличное тому подтверждение. Фильм на 70% снят на объектив 27мм Zeiss master Prime на камеру Arri Alexa mini. Это решение было использовано с целью объединить все шесть новелл в фильме. Также оператор фильма Брюно Дельбоннель попросил художника-постановщика Джесса Гончора сделать павильоны меньше оригинальной планировки ,чтобы они ощущались более естественно в взаимодействии с оптикой.

#оптика #объектив #Братьякоэн #оператор #фильм #балладабастераскраггса