Съемка самолетов в кино
Очень давно хотел рассказать об интересном факте съемки экстерьерных шотов с самолетами в кино, но все забывал это сделать. Недавно в Pluribus увидел такой кадр и понял, что It's time for us to talk about this)
Если вы посмотрите на такие шоты взлета или посадки, то заметите, что они сняты на телеобъектив. При этом эти телевики далеко на 200-300мм, а значительно больше вполне себе около 1000мм и больше.
Причина выбора такого объектива вполне логична- это просто вопрос техники безопасности. Никто не даст вам снимать на взлетно- посадочной полосе. Поэтому приходится снимать с довольно внушительного расстояния, иногда это 2000-3000 метров.
Разумеется снимать с такого расстояния на широкоугольные и средние объективы практически бессмысленно, ибо кадр будет слишком широким и общим, и в нем не будет акцента на самом взлете/ посадке.
В силу сжатия перспективы телевиком можно снимать с внушительного расстояния таким образом, что объект съемки будет занимать достаточную область кадра, чтобы состредоточить внимание зрителя на нем. К тому же довольно малая глубина резкости также помогает сильнее отделить объект от фона даже на относительно широком плане.
Но использование такой оптики имеет побочный эффект: изображение в силу сжатия перспективы становится совсем плоским и теряет ощущение объема на плоскости экрана. В силу оптического нивелирования разницы переднего и заднего планов движение вглубь кадра в таких шотах практически не ощущается, что превращает кадр в практически полностью статичное изображение.
При съемке такой оптикой на натуре возникают атмосферные искажения, которые уменьшают резкость и создают эффект миража. Обычно на фото его не так заметно, но на видео видно достаточно ярко, за счет движения воздушных масс. В определённых контекстах этот эффект может быть интересным, но далеко не всегда он нужен истории и обычному взлету/ посадке самолета.
Очень давно хотел рассказать об интересном факте съемки экстерьерных шотов с самолетами в кино, но все забывал это сделать. Недавно в Pluribus увидел такой кадр и понял, что It's time for us to talk about this)
Если вы посмотрите на такие шоты взлета или посадки, то заметите, что они сняты на телеобъектив. При этом эти телевики далеко на 200-300мм, а значительно больше вполне себе около 1000мм и больше.
Причина выбора такого объектива вполне логична- это просто вопрос техники безопасности. Никто не даст вам снимать на взлетно- посадочной полосе. Поэтому приходится снимать с довольно внушительного расстояния, иногда это 2000-3000 метров.
Разумеется снимать с такого расстояния на широкоугольные и средние объективы практически бессмысленно, ибо кадр будет слишком широким и общим, и в нем не будет акцента на самом взлете/ посадке.
В силу сжатия перспективы телевиком можно снимать с внушительного расстояния таким образом, что объект съемки будет занимать достаточную область кадра, чтобы состредоточить внимание зрителя на нем. К тому же довольно малая глубина резкости также помогает сильнее отделить объект от фона даже на относительно широком плане.
Но использование такой оптики имеет побочный эффект: изображение в силу сжатия перспективы становится совсем плоским и теряет ощущение объема на плоскости экрана. В силу оптического нивелирования разницы переднего и заднего планов движение вглубь кадра в таких шотах практически не ощущается, что превращает кадр в практически полностью статичное изображение.
При съемке такой оптикой на натуре возникают атмосферные искажения, которые уменьшают резкость и создают эффект миража. Обычно на фото его не так заметно, но на видео видно достаточно ярко, за счет движения воздушных масс. В определённых контекстах этот эффект может быть интересным, но далеко не всегда он нужен истории и обычному взлету/ посадке самолета.
1🔥19❤12
«Сентиментальная ценность» — новая реинкарнация Бергмана
Было бы несправедливо не поделится впечатлениями от фильма «Сентиментитальная ценность» Йоакима Триера. Я посмотрел фильма два раза: в кино и дома. Если первый просмотр в кинотеатре мне скорее не понравился, то повторный просмотр отозвался намного сильнее.
На протяжении всего фильма меня не покидал вайб Ингмара Бергмана. В целом я могу себя назвать поклонником культового шведского режиссёра. Его «Персона» и «Стыд»- одни из моих любимых кинокартин, которые многому меня научили. Эта своя скандинавская атмосфера, в которой самые с виду простые истории становится глубоким размышлением о жизни.
Каст фильма- один из самых крутых, что я видел. Рената Реинсве, исполнившая главную роль Норы, абсолютно волшебна. Невероятное погружение в своего персонажа и пребывание в моменте. Стеллан Скарсгард- это просто глыба, тут и добавить нечего. Стеллан всегда хорош уже на протяжении несколько десятков лет. Один его взгляд стоит тысячи слов, хотя я всегда находил его хрипящий голос невероятным. Наверно, сейчас самое время дать ему Оскар( золотой глобус за эту роль в него уже есть). Очень сильно увидивила актриса Инга Ибсдоттер Лиллеос, сыгравшая Агнес, сестру главной героини. Я не знал и не слышал об этой актрисе и поэтому ее игра стала особенно впечатляющей.
В «Сентиментальной ценности» эталонная режиссура, которая полагается на действие. Главные герои невероятно живые люди, что все реже можно встретить в кино. Тут намного больше подтекста, многозначительных взглядов и пауз, которые говорят о персонажах больше любых реплик. Отношения между героями действительно сложные и неоднозначные, в этих отношениях нет правильного и неправильного, ибо каждый герой дополняет другого. Именно поэтому актёрская игра так восхитительно работает.
Здесь видна потрясающая работа режиссера с актерами и их характерами. В фильме нет плохих и хороших героев, антагонистов и протагонистов, здесь есть только люди со своими проблемами. Это потрясающая пульсация жизни, где ты видишь настоящих людей, которых ты видишь в жизни и которым сам являешься.
В своей книге «Работа с актёрами. Пособие для режиссера» Джудит Уэстон часто говорит, что для актера важнее быть человеком, чем персонажем. Это очень тонкое замечание, которое напоминает о главном- артист играет человека, а не персонажа (представление о персонаже). «Сентиментальная ценность»- это выдающийся пример этого тезиса, который показывает как выглядит выдающийся актёрская игра.
Если вы пропустили этот фильм, то обязательно посмотрите его.
Было бы несправедливо не поделится впечатлениями от фильма «Сентиментитальная ценность» Йоакима Триера. Я посмотрел фильма два раза: в кино и дома. Если первый просмотр в кинотеатре мне скорее не понравился, то повторный просмотр отозвался намного сильнее.
На протяжении всего фильма меня не покидал вайб Ингмара Бергмана. В целом я могу себя назвать поклонником культового шведского режиссёра. Его «Персона» и «Стыд»- одни из моих любимых кинокартин, которые многому меня научили. Эта своя скандинавская атмосфера, в которой самые с виду простые истории становится глубоким размышлением о жизни.
Каст фильма- один из самых крутых, что я видел. Рената Реинсве, исполнившая главную роль Норы, абсолютно волшебна. Невероятное погружение в своего персонажа и пребывание в моменте. Стеллан Скарсгард- это просто глыба, тут и добавить нечего. Стеллан всегда хорош уже на протяжении несколько десятков лет. Один его взгляд стоит тысячи слов, хотя я всегда находил его хрипящий голос невероятным. Наверно, сейчас самое время дать ему Оскар( золотой глобус за эту роль в него уже есть). Очень сильно увидивила актриса Инга Ибсдоттер Лиллеос, сыгравшая Агнес, сестру главной героини. Я не знал и не слышал об этой актрисе и поэтому ее игра стала особенно впечатляющей.
В «Сентиментальной ценности» эталонная режиссура, которая полагается на действие. Главные герои невероятно живые люди, что все реже можно встретить в кино. Тут намного больше подтекста, многозначительных взглядов и пауз, которые говорят о персонажах больше любых реплик. Отношения между героями действительно сложные и неоднозначные, в этих отношениях нет правильного и неправильного, ибо каждый герой дополняет другого. Именно поэтому актёрская игра так восхитительно работает.
Здесь видна потрясающая работа режиссера с актерами и их характерами. В фильме нет плохих и хороших героев, антагонистов и протагонистов, здесь есть только люди со своими проблемами. Это потрясающая пульсация жизни, где ты видишь настоящих людей, которых ты видишь в жизни и которым сам являешься.
В своей книге «Работа с актёрами. Пособие для режиссера» Джудит Уэстон часто говорит, что для актера важнее быть человеком, чем персонажем. Это очень тонкое замечание, которое напоминает о главном- артист играет человека, а не персонажа (представление о персонаже). «Сентиментальная ценность»- это выдающийся пример этого тезиса, который показывает как выглядит выдающийся актёрская игра.
Если вы пропустили этот фильм, то обязательно посмотрите его.
❤24🔥7❤🔥3
В инсте тут нарвался на хороший пост по поводу того, что в концовке фильма «Битва за Битвой» свет в сцене почти в каждом шоте разный.
Я это при просмотре, конечно, сразу заметил. Но знаете сколько еще таких умных как я среди зрителей? Ну дай бог 0.01 %. Всем остальным- абсолютно на это похуй.
И лично мне тоже похуй. Потому что я знаю что такое КПП и видел на сменах как люди ждут, когда выглянет солнце, чтобы снимать, и тратят на ожидание драгоценное время. А можно было снимать и получить больше полезного материала и получить лучшую актерскую игру, из которой еще можно повыбирать что-то.
Конечно, можно было как Любецки и Куарон снимать эту сцену по 30 минут в день в одном освещении. И было бы красиво и все сходилось по свету. Но это полчаса в смену. Каково это для производства и бюджета снимать по полчаса в день? Сколько можно дублей снять такой сцены за полчаса? А сколько можно было бы снять дублей, если забить на свет?
Я каждый раз удивляюсь, когда ребята снимают мелкобюджетное кино и на натуре запариваются над тем, чтобы все сходилось. Вам что денег не жалко? Или у вас КПП резиновый? Или вы боитесь, что киношники посмотрят и скажут:
Но вы кино для людей снимаете или для токсичных коллег?)
Да какая нахуй разница: монтируется по свету или нет, главное, чтобы история цепляла. Вот на что нужно направить силы- на творческие решения. Если вы можете еще добиться связности по свету, то отлично, но это не самое важное.
А в это время в блокбастере с Ди Каприо с бюджетом больше 100лямов баксов не монтируется по свету и всем насрать. И Оскар ему ещё дадут. Потому что дело в эмоциях, что вызывает сцена, а не в технических погрешностях.
Я это при просмотре, конечно, сразу заметил. Но знаете сколько еще таких умных как я среди зрителей? Ну дай бог 0.01 %. Всем остальным- абсолютно на это похуй.
И лично мне тоже похуй. Потому что я знаю что такое КПП и видел на сменах как люди ждут, когда выглянет солнце, чтобы снимать, и тратят на ожидание драгоценное время. А можно было снимать и получить больше полезного материала и получить лучшую актерскую игру, из которой еще можно повыбирать что-то.
Конечно, можно было как Любецки и Куарон снимать эту сцену по 30 минут в день в одном освещении. И было бы красиво и все сходилось по свету. Но это полчаса в смену. Каково это для производства и бюджета снимать по полчаса в день? Сколько можно дублей снять такой сцены за полчаса? А сколько можно было бы снять дублей, если забить на свет?
Я каждый раз удивляюсь, когда ребята снимают мелкобюджетное кино и на натуре запариваются над тем, чтобы все сходилось. Вам что денег не жалко? Или у вас КПП резиновый? Или вы боитесь, что киношники посмотрят и скажут:
бля, тут по свету не бьётся
Но вы кино для людей снимаете или для токсичных коллег?)
Да какая нахуй разница: монтируется по свету или нет, главное, чтобы история цепляла. Вот на что нужно направить силы- на творческие решения. Если вы можете еще добиться связности по свету, то отлично, но это не самое важное.
А в это время в блокбастере с Ди Каприо с бюджетом больше 100лямов баксов не монтируется по свету и всем насрать. И Оскар ему ещё дадут. Потому что дело в эмоциях, что вызывает сцена, а не в технических погрешностях.
❤🔥43🔥7❤6
Монтировал на днях ролик для канала, где были шоты из "Дисклеймера". Обратил внимание, что Любецки даже в интерьерах нормально так дырку прижимает) Не могу сказать скока там точно значение, но по ощущениям выше 4, а кое-где даже прям больше, чем 5.6.
На натуре там всё понятно: зажимает максимально насколько позволяет объектив. Он просто никогда не снимает с ND фильтрами) Не по понятиям эти ваши фильтры)
На самом деле мне нравится, что Любецки прикрывается, потому что так окружение не уходит в расфокус и есть ощущение единства пространства и объекта. А то ща все привыкли снимать на двойке и все фоны в хлам, особенно на фулл фрейме, вместе с работой художников, что выстраивают это пространство, и, как будто, вся их работа нивелируется.
Кстати, Disclaimer первый проект, снятый на Arri Alexa 35. Сейчас я смотрю 35 Алекса используется чаще в кино. Хотелось, конечно, это связать с Super 35, который я считаю намного более киношным, но дело банально разнице в 2.5 ДД относительно mini LF. Но в любом случае то, что я вижу больше Super 35 в кино меня радует.
На натуре там всё понятно: зажимает максимально насколько позволяет объектив. Он просто никогда не снимает с ND фильтрами) Не по понятиям эти ваши фильтры)
На самом деле мне нравится, что Любецки прикрывается, потому что так окружение не уходит в расфокус и есть ощущение единства пространства и объекта. А то ща все привыкли снимать на двойке и все фоны в хлам, особенно на фулл фрейме, вместе с работой художников, что выстраивают это пространство, и, как будто, вся их работа нивелируется.
Кстати, Disclaimer первый проект, снятый на Arri Alexa 35. Сейчас я смотрю 35 Алекса используется чаще в кино. Хотелось, конечно, это связать с Super 35, который я считаю намного более киношным, но дело банально разнице в 2.5 ДД относительно mini LF. Но в любом случае то, что я вижу больше Super 35 в кино меня радует.
❤🔥20❤9
Почему никогда не поздно начать снимать кино
Это, пожалуй, самый вдохновляющий ролик, что я сделал за 8 лет существования канала.
Это послание для всех, кто не уверен в себе, кто считает, что уже поздно начать, кто думает, что упустил свой шанс или жалеет об утраченном времени.
Это поддержка всем тем, кто нашел себя в зрелом возрасте, но боится и сомневается сделать шаг на пути к мечте.
Это ролик для всех и для каждого.
https://youtu.be/4xBxNnXJq68?si=elWXzCBG3LLDcJ1E
Это, пожалуй, самый вдохновляющий ролик, что я сделал за 8 лет существования канала.
Это послание для всех, кто не уверен в себе, кто считает, что уже поздно начать, кто думает, что упустил свой шанс или жалеет об утраченном времени.
Это поддержка всем тем, кто нашел себя в зрелом возрасте, но боится и сомневается сделать шаг на пути к мечте.
Это ролик для всех и для каждого.
https://youtu.be/4xBxNnXJq68?si=elWXzCBG3LLDcJ1E
YouTube
Почему никогда не поздно начать снимать кино. Этот ролик изменит твою жизнь
Этот ролик расскажет о сложной проблеме, которая мешает очень многим людям начать заниматься кино, да и вообще творчеством. Она связана с сомнениями в себе и своём пути, которые не дают быть счастливыми и получать удовольствие от жизни и своей работы.
…
…
❤35🔥6
ЯЗЫК КИНО 🎥 pinned «Почему никогда не поздно начать снимать кино Это, пожалуй, самый вдохновляющий ролик, что я сделал за 8 лет существования канала. Это послание для всех, кто не уверен в себе, кто считает, что уже поздно начать, кто думает, что упустил свой шанс или жалеет…»
Для тех, кто пропустил
Вчера на канале небольшой, но глубоко личный ролик о том, как важно ценить свой опыт и не бояться начать заниматься любимым делом.
https://youtu.be/4xBxNnXJq68?si=elWXzCBG3LLDcJ1E
Вчера на канале небольшой, но глубоко личный ролик о том, как важно ценить свой опыт и не бояться начать заниматься любимым делом.
https://youtu.be/4xBxNnXJq68?si=elWXzCBG3LLDcJ1E
YouTube
Почему никогда не поздно начать снимать кино. Этот ролик изменит твою жизнь
Этот ролик расскажет о сложной проблеме, которая мешает очень многим людям начать заниматься кино, да и вообще творчеством. Она связана с сомнениями в себе и своём пути, которые не дают быть счастливыми и получать удовольствие от жизни и своей работы.
…
…
🔥13🙏5❤3⚡1
Мы очень любим замечать того, что нам не хватает, забывая о том как много у нас есть, как много всего прекрасного есть в этом мире.
Два года назад я ложился спать и через 5 минут почувствовал, что буквально горю. Померил температуру и термометр показал 38,7, хотя я совсем не чувствовал такую температуру. Так начался мой персональный ад, в котором я полгода жил с температурой. Бронхиолит левого легкого, пневмония правого, увеличенные лимфоузлы, подозрение на гепатит, рак, ВИЧ, сифилис, саркому, саркоидоз. С утра было тяжело вставать, ибо ноги опухали и было больно наступать. Однажды был момент, когда я чуть не потерял сознание от боли в ногах. Приступы кашля были настолько сильные, что я блевал по дороге к врачу. За пару недель похудел на 10кг. Это был полный пиздец. Я думал, что умираю.
Но при этом я умудрялся монтировать ролики на канал с температурой 39 лежа в постели с ноутом, писал посты также как обычно. В марте начал снимать ролики и сделал тест миниатюры в рентале с температурой 37.7, которая держалась особенно долго, но было лучше, чем 39.5 что была почти месяц)
К концу мая мне стало лучше и температура окончательно ушла. И тогда я почувствовал себя снова человеком. Я мог ходить без отдышки, мог опять кататься на любимом велике, мог нормально дышать, нормально жить.
Жизнь стала другой. Я изменил свою отношение к себе, стал лучше питаться, заниматься спортом, делать чекапы и следить за собой.
Но главное, что я осознал, какая вокруг меня замечательная жизнь и какое счастье просто жить и быть здоровым. Я понял, как мало нужно для настоящего счастья.
В конце мая 24 года в процессе скаутинга я упал с велика и сломал руку с двух местах. Я буквально пожил нормально месяц после болезни) Пришлось отказаться от интересного проекта из Штатов, который хотелось смонтировать. Ноя не стал унывать и ходил по 15-20км пешком в день и так нашел все локации, которые снял в тизере.
В конце сентябре 2024 ого года я уже снимал тизер по The Last of Us, воплощая свою мечту. Если бы кто-то мне в конце января 24ого сказал, что я смогу снимать через 9 месяцев, я бы сказал: Мужик, мне бы просто выжить. Но выжил и снял)
Вы не представляете каким счастливым был я человеком в то время, да и сейчас. Первую смену на натуре я почти весь день ходил в футболке хотя на улице было +8 от силы. Но мне было все равно, я просто был рад тому, что жив, тому, что делаю то, что хотел делать всю жизнь.
В ноябре 24ого мы начали строить декорацию комнаты Элли у меня дома. Это были волшебные моменты, когда я видел как создается новый мир из маленьких деталей. До момента съёмок, до мая 25ого, я постоянно детализировал эту локацию, наполняя её новым реквизитом. И даже сейчас я продолжаю делать новый реквизит для локи, ибо скоро мы сюда вернёмся и вновь будем снимать, чему я несказанно рад. Это ощущается для меня как какое-то долгожданное возвращение домой в Джексон, штат Вайоминг.
Сейчас я сижу за этим столом в этой декорации и чувствую, как у меня увлажняются глаза. Это слезы благодарности этой замечательной жизни и тому многому, что у меня есть. И даже болезнь теперь кажется благодатью, что помогла мне понять самое важное.
Сейчас в моей голове звучит финальный монолог Лестера Бёрнэма из American Beauty:
В монологе Лестера есть продолжение, которое я оставил вам на последок:
Два года назад я ложился спать и через 5 минут почувствовал, что буквально горю. Померил температуру и термометр показал 38,7, хотя я совсем не чувствовал такую температуру. Так начался мой персональный ад, в котором я полгода жил с температурой. Бронхиолит левого легкого, пневмония правого, увеличенные лимфоузлы, подозрение на гепатит, рак, ВИЧ, сифилис, саркому, саркоидоз. С утра было тяжело вставать, ибо ноги опухали и было больно наступать. Однажды был момент, когда я чуть не потерял сознание от боли в ногах. Приступы кашля были настолько сильные, что я блевал по дороге к врачу. За пару недель похудел на 10кг. Это был полный пиздец. Я думал, что умираю.
Но при этом я умудрялся монтировать ролики на канал с температурой 39 лежа в постели с ноутом, писал посты также как обычно. В марте начал снимать ролики и сделал тест миниатюры в рентале с температурой 37.7, которая держалась особенно долго, но было лучше, чем 39.5 что была почти месяц)
К концу мая мне стало лучше и температура окончательно ушла. И тогда я почувствовал себя снова человеком. Я мог ходить без отдышки, мог опять кататься на любимом велике, мог нормально дышать, нормально жить.
Жизнь стала другой. Я изменил свою отношение к себе, стал лучше питаться, заниматься спортом, делать чекапы и следить за собой.
Но главное, что я осознал, какая вокруг меня замечательная жизнь и какое счастье просто жить и быть здоровым. Я понял, как мало нужно для настоящего счастья.
В конце мая 24 года в процессе скаутинга я упал с велика и сломал руку с двух местах. Я буквально пожил нормально месяц после болезни) Пришлось отказаться от интересного проекта из Штатов, который хотелось смонтировать. Ноя не стал унывать и ходил по 15-20км пешком в день и так нашел все локации, которые снял в тизере.
В конце сентябре 2024 ого года я уже снимал тизер по The Last of Us, воплощая свою мечту. Если бы кто-то мне в конце января 24ого сказал, что я смогу снимать через 9 месяцев, я бы сказал: Мужик, мне бы просто выжить. Но выжил и снял)
Вы не представляете каким счастливым был я человеком в то время, да и сейчас. Первую смену на натуре я почти весь день ходил в футболке хотя на улице было +8 от силы. Но мне было все равно, я просто был рад тому, что жив, тому, что делаю то, что хотел делать всю жизнь.
В ноябре 24ого мы начали строить декорацию комнаты Элли у меня дома. Это были волшебные моменты, когда я видел как создается новый мир из маленьких деталей. До момента съёмок, до мая 25ого, я постоянно детализировал эту локацию, наполняя её новым реквизитом. И даже сейчас я продолжаю делать новый реквизит для локи, ибо скоро мы сюда вернёмся и вновь будем снимать, чему я несказанно рад. Это ощущается для меня как какое-то долгожданное возвращение домой в Джексон, штат Вайоминг.
Сейчас я сижу за этим столом в этой декорации и чувствую, как у меня увлажняются глаза. Это слезы благодарности этой замечательной жизни и тому многому, что у меня есть. И даже болезнь теперь кажется благодатью, что помогла мне понять самое важное.
Сейчас в моей голове звучит финальный монолог Лестера Бёрнэма из American Beauty:
Трудно хранить злобу в сердце, когда в мире так много красоты. Иногда мне кажется, что я вижу её всю, и это становится невыносимым. Моё сердце наполняется ею, как воздушный шар, который вот-вот лопнет. И тогда я расслабляюсь и перестаю сопротивляться ей. И она просачивается сквозь меня подобно дождю. И я не чувствую ничего, кроме благодарности за каждый миг моей маленькой никчёмной жизни.В конце я бы, конечно, призвал ценить жизнь и то многое, что она нам даёт. Но это бессмысленно. Потому что рецепт счастья состоит в том, чтобы отобрать у вас всё и потом вернуть половину. Пока вы не потеряете, что-то существенное, ценить вы не начнёте, такова человеческая натура.
В монологе Лестера есть продолжение, которое я оставил вам на последок:
Я уверен, что вы не понимаете о чём я сейчас говорю. Но не волнуйтесь. Вы когда-нибудь поймёте.
❤34🔥6🙏5💯3