СХЕМЫ СЪЁМКИ ФРОНТАЛЬНОЙ ВОСЬМЁРКИ

Для подписчиков Патреона сделал новый ролик со схемами съёмки восьмёрки в фронтальном стиле для комедии и для передачи чувства близости. Посмотреть можно по подписке https://www.patreon.com/posts/vosmiorka-skhemy-61194484

НОВЫЙ РОЛИК УЖЕ НА КАНАЛЕ

В новом видео очень примечательный киноприём, который строится на противопоставлении использования ручной и стабилизированной камеры. В ролике приведены наглядные примеры этого приёма из фильмов "Семь", "Одержимость", "Человек на Луне" и "Исчезнувшая"

https://youtu.be/vTFSUt60Fvs

ДЛЯ ТЕХ, КТО ПРОПУСТИЛ

На прошлой неделе вышло два ролика: про интершум в кино и контраст ручной и стабилизированной камеры. Спасибо всем за ваши комментарии, лайки и просмотры. Кто не смотрел ролики, то милости прошу. О темах в этом видео вам вряд ли кто-то расскажет, тем более бесплатно.
Кому хочется поддержать канал, то лучший способ посмотреть ролик, поставить лайк и написать комментарий.

https://www.youtube.com/watch?v=FRuItDFTsDc&t=119s
https://www.youtube.com/watch?v=vTFSUt60Fvs

Завтра кое-что будет)

"МИСТЕР РОБОТ"- БРИЛИАНТ ВИЗУАЛЬНОГО ЯЗЫКА

"Мистер Робот", безусловно, стал большим событием в мире кинематографа. Режиссёр почти всех серий и создатель сериала Сэм Эсмэйл, а также оператор всё тех же "почти всех серий" Тод Кэмбелл совершили революцию на телевидении, которая сопоставима с тем, что когда-то сделал сериал "Клан Сопрано", который привёл на ТВ настоящее кино.
В первую очередь "Мистер Робот" возвёл в абсолют использование негативного пространства кадра. Чтобы лучше описать этот термин, взгляните на скриншот из сериала. Всё, что находится слева по кадру и и есть негативное пространство, так как персонажи сосредоточены в правой части кадра. Сам Тодд Кэмбелл так описывал такое построение кадра:" .В этой истории вы ставите персонажа в угол кадра, чтобы казалось, что он не может убежать. Это то, что он чувствует в своей голове". За счёт такого кадрирования создаётся дисбаланс в композиции, так как одна часть кадра перевешивает другую. К тому же негативное пространство позади персонажа также делает своё дело и отлично демонстрирует закрытость, отчуждённость, эмоциональную замкнутость. Часто в кадрах сериала фона больше, чем самих героев, нередко бывает много негативного пространства над персонажами, что создаёт ощущение давления. Фон будто выжимает героев и говорит им: "В этом мире вам здесь не место". И это действительно работает. Когда ты это смотришь, то чувствуешь это дискомфорт. Я помню, как смотрел первый сезон сериала в 2015 и постоянно замечал какой-то дискомфорт в композиции. Тогда я даже не знал, что такое восьмёрка и не понимал как работает киноязык, но как зритель я отлично чувствовал то, что хотели сказать авторы сериала.
Но самое главное, что использование такого визуального языка- это очень смело, особенно на ТВ и не только потому что такого раньше за всю историю кино вряд ли кто-то делал. Дело в том, что ТВ, особенно в 2015 году, ещё был вполне себе консервативный, уж тем более на кабельном канале USA Network, который был совсем не HBO и Netflix. Честно не знаю, как Сэму Эсмэйлу удалось уговорить канал в том, что это это должно выглядеть именно так, но ему это удалось, что стало новой вехой развития визуального языка в кинематографе. Оператор "Во все тяжкие" Майкл Словис как-то сказал:" Теперь на площадках в кино часто говорят:" А давайте здесь снимем широкий общак как в Breaking bad". Теперь же думаю, что нередко можно слышать: "А давайте здесь снимем кадр с негативным пространством как в "Мистер Роботе". А если внимательно посмотреть сериал "Озарк", то вполне вероятно так и есть.
Вчера, кстати, вышел ролик про разбор сцены из сериала, где использован очень интересный приём.

#мистерробот #киноязык #визуальныйязык #сэмэсмэйл #тодкэмбелл #оператор #режиссёр

НОВЫЙ РОЛИК ЧЕРЕЗ 2 ЧАСА НА КАНАЛЕ

Уже через два часа вы узнаете, что такое музыкальный лейтмотив и на примере фильмов "Психо", "Человек на Луне" и "Хороший Плохой Злой" узнаете как его эффективно использовать кино.

ЧТО ТАКОЕ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ЛЕЙТМОТИВ И КАК ЕГО ИСПОЛЬЗОВАТЬ В КИНО

Из этого ролика вы узнаете , что такое музыкальный лейтмотив в саундтреке. Этот приём по праву является одним из самых мощных в руках композитора и есть почти в каждом фильме. В этом видео на примере фильмов "Психо", "Человек на Луне" и "Хороший Плохой Злой" вы узнаете как музыкальный лейтмотив усиливает эмоциональное восприятие событий на экране и становится повествовательным инструментом.

https://youtu.be/v3lZr90QpkA

НОВОЕ ВИДЕО УЖЕ НА КАНАЛЕ

Вчера на канале вышел ролик про музыкальный лейтмотив в кино, который является основой саундтрека в кино.

https://www.youtube.com/watch?v=v3lZr90QpkA&t=1s

На моём Патреон канале вышел обучающий ролик по работе в программе ShotPro . Про это приложение для 3D превизов я говорил в одном из своих недавних роликов https://youtu.be/mkOl8uViKeE. Кому интересно, как работать в ShotPro и как делать 3D аниматики, не выходя из дома, то подписывайтесь на Патреон https://www.patreon.com/posts/obuchaiushchee-61370271

ТРЕЙЛЕР ЭССЕ ПО РАЗБОРУ МОНТАЖА ЖАНА-МАРКА ВАЛЛЕ

Вчера на протяжении 14 часов я монтировал этот трейлер и это наверно мой рекорд времени проведённого за монтажом. Не знаю лучшая ли моя эта работа в таком формате, но точно самая дорогая и эмоциональная для меня.
В конце трейлера дата, когда разбор выйдет на канале. Напоминаю, что анализ монтажа Жана Марка Валле будет включать себя сериалы "Острые предметы" и "Большая маленькая ложь".

Жана-Марка не стало 26 декабря прошлого года.

P.S. Посвящается Жану Марку Валле, ибо ты открыл для меня монтаж с новой стороны

https://youtu.be/LxwzkBAH06c

ЗАВТРА ВЫЙДЕТ РОЛИК ПРО ЛУЧШИЕ ПРИЁМЫ КИНОМОНТАЖА

Завтра на канале выйдет ролик про самые эффективные приёмы киномонтажа. В ролике не будет никаких восьмёрок, крупностей и так далее. Я буду говорить в первую очередь про то, как монтажом добиться драматургического эффекта.
Так что не пропустите)