Спонтанная субботняя каталка🎿 💙
❤6🏆4⚡1🌚1👀1
Сижу в ночи, отсматриваю эскизы айдентики, которые мне прислали дизайнеры для диплома. Завтра предзащита — и всё, финиш. Надеюсь только, что вернисаж состоится). Как оказалось хорошую презентацию можно сделать даже если нифига не готово. Но это не наш случай 😈
❤5🏆2⚡1👀1
Вспоминали о нашей поездке в Бухару 🤤
❤6⚡1
Уже несколько месяцев я веду практические занятия для студентов в Школе дизайна. Это мой первый преподавательский опыт — и, кажется, он складывается удачно.
Мне всегда было интересно собирать дайджесты, придумывать программы, договариваться с институциями о визитах и специальных встречах. Но работа со студенческими группами — это другой уровень ответственности и вовлечённости. Сейчас у меня четыре группы, и для каждого из двух направлений я формирую собственную программу: с акцентом на музейную историю, современное искусство и коллаборации галерей и музеев.
Отдельное внимание уделяем тому, как современные художники представлены в институциях — и как меняется взгляд на экспозицию, если у тебя ещё нет «искусствоведческого багажа». Многие ребята, в основном первокурсники, до этого почти не бывали в музеях современного искусства. Поэтому каждый наш поход — это диалог: живой, иногда неожиданный, но всегда вдохновляющий.
Их реакции заставляют меня заново переосмысливать вещи, которые казались давно знакомыми и даже привычными. Словно смотришь на работу впервые — без накопленного контекста. И, пожалуй, самое ценное для меня — возможность делиться опытом, впечатлениями, размышлениями об экспозиции. Давать исторический контекст, в том числе о российском искусстве, поднимать темы, которые часто остаются за скобками. Мы так легко забываем, откуда всё начинается.
Буду делиться фотографиями и видео с наших походов.
Мне всегда было интересно собирать дайджесты, придумывать программы, договариваться с институциями о визитах и специальных встречах. Но работа со студенческими группами — это другой уровень ответственности и вовлечённости. Сейчас у меня четыре группы, и для каждого из двух направлений я формирую собственную программу: с акцентом на музейную историю, современное искусство и коллаборации галерей и музеев.
Отдельное внимание уделяем тому, как современные художники представлены в институциях — и как меняется взгляд на экспозицию, если у тебя ещё нет «искусствоведческого багажа». Многие ребята, в основном первокурсники, до этого почти не бывали в музеях современного искусства. Поэтому каждый наш поход — это диалог: живой, иногда неожиданный, но всегда вдохновляющий.
Их реакции заставляют меня заново переосмысливать вещи, которые казались давно знакомыми и даже привычными. Словно смотришь на работу впервые — без накопленного контекста. И, пожалуй, самое ценное для меня — возможность делиться опытом, впечатлениями, размышлениями об экспозиции. Давать исторический контекст, в том числе о российском искусстве, поднимать темы, которые часто остаются за скобками. Мы так легко забываем, откуда всё начинается.
Буду делиться фотографиями и видео с наших походов.
❤6
На прошлой неделе в пространстве Центра современного искусства AZ/ART открылась выставка Ольги Чернышевой «С листа».
В экспозиции много графики, и почти все работы кажутся очень эфемерными. Вся выставка ощущается легкой — как будто собранной из наблюдений, которые художница быстро фиксирует: линии, фразы, тени, отблески, короткие сцены. В этом есть какая-то тихая поэтика повседневности.
У меня осталось ощущение чего-то почти невесомого — как будто работы не столько рассказывают историю, сколько ловят состояние.
При этом предыдущая выставка Чернышевой в Доме культуры ГЭС-2, «Улица Сна», показалась мне более цельной по нарративу. Там было больше драматургии: темный колорит, плотность проектов, ностальгия.
Здесь же все наоборот — что-то парящее и очень тонкое. Поэтичность ощущается буквально во всем: в словах, в линии, в паузах между работами и даже в видео, которые включены в экспозицию.
Кстати, делюсь буклетом выставки из ГЭС-2 — для тех, кому интересно сравнить эти два проекта.
#выставка
В экспозиции много графики, и почти все работы кажутся очень эфемерными. Вся выставка ощущается легкой — как будто собранной из наблюдений, которые художница быстро фиксирует: линии, фразы, тени, отблески, короткие сцены. В этом есть какая-то тихая поэтика повседневности.
У меня осталось ощущение чего-то почти невесомого — как будто работы не столько рассказывают историю, сколько ловят состояние.
При этом предыдущая выставка Чернышевой в Доме культуры ГЭС-2, «Улица Сна», показалась мне более цельной по нарративу. Там было больше драматургии: темный колорит, плотность проектов, ностальгия.
Здесь же все наоборот — что-то парящее и очень тонкое. Поэтичность ощущается буквально во всем: в словах, в линии, в паузах между работами и даже в видео, которые включены в экспозицию.
Кстати, делюсь буклетом выставки из ГЭС-2 — для тех, кому интересно сравнить эти два проекта.
#выставка
❤4