Кстати в этом году Маурицио Каттелана пригласили оформить павильон Ватикана на Венецианской биеннале - какая ирония, не правда ли?)

Защита от эко-вандалов)

Вот так в Румынии, в Муниципальном музее «Regina Maria» в Яссах экспонируют картину «Ecce Homo» Тициана.

Изучаю сейчас для диплома Еврипида через гендерную оптику, интересные выводы намечаются. Но тут даже вопрос не к Еврипиду, а к самой сути мифа, рожденного патриархальной культурой.
Например, Агамемнону убить собственную дочь (обманом заманив ее в ловушку), чтобы выиграть войну - это ок. Он же царь, жертва того стоит. К тому же мужики не поймут, если откажется.
Но Медее лишить жизни своих сыновей от предателя Ясона, который променял ее ради выгоды на Главку, бросил одну в чужой стране и еще детей хочет забрать - это не ок, а страшное преступление. Онажмать. Кстати, вакханка Агава, которая под воздействием чар Диониса разорвала своего сына, также клеймится убийцей (хотя истинный убийца Дионис), и бог запрещает ей участвовать в похоронах Пенфея.
Как интересно стрелочка переворачивается, когда надо.
И тут мне нравится идея, что Медея отрекается от материнского как от женского проклятья, чтобы стать неуязвимой (и ее божественный статус ей, конечно, это позволяет).

Кстати про другие прочтения Еврипида.
У театрального режиссера и теоретика перформанса Ричарда Шехнера был такой спектакль "Дионис 69", поставленный по пьесе Еврипида "Вакханки".
Благодаря режиссеру Брайану де Пальме спектакль удалось смонтировать и превратить в киноверсию. А теперь, спасибо интернету, еще и посмотреть.

«Дионис 69» — первое выступление The Performance Group, возникшей в 1968 году под руководством Ричарда Шехнера. Спектакль примечателен сочетанием ряда новаторских приемов нью-йоркского театра, включая непосредственное участие публики в происходящем.

«Без наглости нет шедевров»
Филиппо Томмазо Маринетти

Стефан Абель Синдинг
Восхищение
1903

ЧПХ

Античные сюжеты в искусстве ХХ века

Вот современное прочтение античного сюжета «Похищение Персефоны» от Томаса Харта Бентона (учителя Джексона Поллока на минуточку), 1938-39 гг.

Грозный бог подземного царства и дядя несчастной Персефоны – Аид, прельщенный ее красотой, похищает девушку и насильно делает своей женой. Мать Персефоны - Деметра - богиня плодородия долго ее ищет. В конце концов, она выясняет, кто похититель и отбивает дочь, но только на полгода. Остальные полгода девушка проводит в подземном царстве и на земле наступает зима, ибо Деметра грустит.
Так древние греки объясняли смену времен года.

У Бентона сюжет, перенесенный в современные ему американские реалии, начинает звучать по-другому..

Любимый Дмитрий Булатов написал прекрасное об успешном успехе в мире совриска.

Да

Рассказываю про вчерашнюю выставку "Любовь: от и до", которая сейчас проходит в Первой Образцовой типографии.
Когда я получила приглашение на открытие, меня заинтересовали две вещи: тотальные инсталляции и сама тема. Всегда интересно погрузиться в художественно переосмысленное пространство, чтобы испытать новый чувственный опыт, тем более, когда уже изрядно подустала от выверенных по стеночке экcпозиций. Ну а любовь? Что любовь! Ее нам сейчас очень не хватает.

Выставка занимает 13 залов (комнат-эпизодов - как указано в пресс-релизе), которые заполнены работами 20 авторов. Каждая работа про какой-то вид и способ любви, хотя в большей степени все это выглядит как размышления по мотивам.

Очень много про детство, что еще раз доказывает глобальную инфантилизацию совриска (а может и общества в целом), достаточно прямолинейные отсылки к школе, советскому быту и тд. Прямо ностальгия какая-то по мороженому за 30 копеек.

Много кроватей, пледов, спальных принадлежностей. Что это: любовь поспать или что-то про то, чтобы заняться любовью? Была и довольно инстаграммная инсталляция с цветами, через нее пролегал путь к фуршету. Запах свежеиспеченных булок, которыми угощали расторопные вьюноши за стойкой, работал как часть проекта, создавая ольфакторный эффект.

Финальный зал предполагал взаимодействие публики с искусством: можно было писать письма бывшим или в спортлото, открывать и закрывать бесконечные ящики (я даже грешным делом предположила, что где-то там спрятан горшочек с золотом), фотографировать медиаторов закутанных в белые ткани и напоминающих манекенов с картин Джорджо де Кирико.
В общем, развлечения на любой вкус.

К концу этого арт-путешествия у меня возникло стойкое ощущение, что выставка была затеяна с единственной целью - рассказать о любви художников к самим себе.
Как там было у Шекспира:

Любовь к себе моим владеет взором.
Она проникла в кровь мою и плоть.
И есть ли средство на земле, которым
Я эту слабость, мог бы побороть?

Мне кажется, нет равных красотою,
Правдивей нет на свете никого.
Мне кажется, так дорого я стою,
Как ни одно земное существо.

Когда же невзначай в зеркальной глади
Я вижу настоящий образ свой
В морщинах лет, - на этот образ глядя,
Я сознаюсь в ошибке роковой.

Увидеть все своими глазами можно до конца июля, билеты по ссылке.