Это гениально!
Art But Make It Sport — это неожиданные визуальные совпадения между картинами и спортивными моментами, превращая хоккейные драки в абстрактный экспрессионизм, а выступление Кендрика — в классику Репина. Без ИИ, онли взгляд и чутье.
Аккаунт в X
Аккаунт в Instagram
Art But Make It Sport — это неожиданные визуальные совпадения между картинами и спортивными моментами, превращая хоккейные драки в абстрактный экспрессионизм, а выступление Кендрика — в классику Репина. Без ИИ, онли взгляд и чутье.
Аккаунт в X
Аккаунт в Instagram
🔥6💘2❤1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Два обмана, которые потрясли мир искусства
Эти истории — как сценарий голливудского фильма: гениальные аферы, миллионы долларов, падение легенд и шокирующие разоблачения. Но это не вымысел, а реальные события, которые навсегда изменили мир искусства.
Вольфганг Бельтракки: гений или аферист?
Вольфганг Бельтракки — не просто фальсификатор, а художник, чей талант перехитрил систему. Он создавал «утерянные» шедевры в стиле Макса Эрнста и Генриха Кампендонка, выдавая их за оригиналы. Его работы были настолько безупречны, что обманывали аукционы, музеи и лучших экспертов. Провал случился из-за мелкой ошибки: титановые белила, которых не существовало в эпоху тех мастеров. А финал? После тюрьмы Бельтракки стал звездой, продавая свои картины и даже NFT.
Галерея Knoedler: крах старейшей галереи
Галерея Knoedler, основанная в 1846 году, была легендой американского арт-мира. Но в 2011 году её репутация рухнула. Десятилетиями она торговала «новооткрытыми» работами Марка Ротко, Джексона Поллока и других гигантов модернизма. Всё оказалось ложью: «шедевры» писал китайский художник в гараже в Квинсе. Загадочная арт-дилерша Глафира Росалес уверяла, что картины — из секретной коллекции, а галерея заработала на этом $80 миллионов. Разоблачение пришло с деталями: пигменты не из той эпохи, а подпись «Ротко» — сделана маркером Sharpie.
Подробности аферы — в документальном фильме Netflix "Made You Look: A True Story About Fake Art". Рекомендую!
Эти события — зеркало, в котором искусство отражает свою хрупкую суть: подпись на холсте может стоить миллионы, но гениальность легко обходит любые преграды, а жадность ослепляет даже самых искушённых. Эти аферы показывают, как рынок одержим именами, как тонка грань между подлинным и фальшивым, и как уязвима система, построенная на доверии экспертам.
#artmovies
Эти истории — как сценарий голливудского фильма: гениальные аферы, миллионы долларов, падение легенд и шокирующие разоблачения. Но это не вымысел, а реальные события, которые навсегда изменили мир искусства.
Вольфганг Бельтракки: гений или аферист?
Вольфганг Бельтракки — не просто фальсификатор, а художник, чей талант перехитрил систему. Он создавал «утерянные» шедевры в стиле Макса Эрнста и Генриха Кампендонка, выдавая их за оригиналы. Его работы были настолько безупречны, что обманывали аукционы, музеи и лучших экспертов. Провал случился из-за мелкой ошибки: титановые белила, которых не существовало в эпоху тех мастеров. А финал? После тюрьмы Бельтракки стал звездой, продавая свои картины и даже NFT.
Галерея Knoedler: крах старейшей галереи
Галерея Knoedler, основанная в 1846 году, была легендой американского арт-мира. Но в 2011 году её репутация рухнула. Десятилетиями она торговала «новооткрытыми» работами Марка Ротко, Джексона Поллока и других гигантов модернизма. Всё оказалось ложью: «шедевры» писал китайский художник в гараже в Квинсе. Загадочная арт-дилерша Глафира Росалес уверяла, что картины — из секретной коллекции, а галерея заработала на этом $80 миллионов. Разоблачение пришло с деталями: пигменты не из той эпохи, а подпись «Ротко» — сделана маркером Sharpie.
Подробности аферы — в документальном фильме Netflix "Made You Look: A True Story About Fake Art". Рекомендую!
Эти события — зеркало, в котором искусство отражает свою хрупкую суть: подпись на холсте может стоить миллионы, но гениальность легко обходит любые преграды, а жадность ослепляет даже самых искушённых. Эти аферы показывают, как рынок одержим именами, как тонка грань между подлинным и фальшивым, и как уязвима система, построенная на доверии экспертам.
#artmovies
❤5🔥2😱1
Продолжая тему мошенничества в мире искусства, собрала мои любимые фильмы про арт аферы!
— «Гамбит» (1966)
Хитроумный вор Гарри Дин (Майкл Кейн) задумывает украсть древнюю статуэтку из коллекции эксцентричного миллионера Ахмада Шахбандара. Он нанимает танцовщицу Николь (Ширли МакЛейн), похожую на жену богача, чтобы отвлечь его. План кажется безупречным, но комичные случайности и неожиданные повороты превращают аферу в хаос. Легкая комедия с шармом 60-х.
— «Как украсть миллион» (1966)
Николь Бонне (Одри Хепбёрн) узнает, что поддельная статуэтка, созданная ее отцом-фальсификатором, попала в музей и может его выдать. Она нанимает обаятельного «грабителя» Саймона Дермотта (Питер О’Тул), чтобы выкрасть ее обратно. Их приключение в Париже — это смесь напряжения, юмора и зарождающейся романтики на фоне стильных декораций.
— «Афера Томаса Крауна» оригинал (1968) и ремейк (1999)
Обе версии фильма прекрасны!
Скучающий миллиардер Томас Краун (Стив Маккуин/Пирс Броснан) организует дерзкое ограбление музея, украв картину Моне за 100 миллионов долларов. Страховая следовательница Кэтрин Бэннинг (Вики Андерсон/Рене Руссо) берется за дело, подозревая его, но их противостояние перерастает в опасную игру с азартом и взаимным притяжением. Элегантный триллер с хитрой развязкой.
#artmovies
— «Гамбит» (1966)
Хитроумный вор Гарри Дин (Майкл Кейн) задумывает украсть древнюю статуэтку из коллекции эксцентричного миллионера Ахмада Шахбандара. Он нанимает танцовщицу Николь (Ширли МакЛейн), похожую на жену богача, чтобы отвлечь его. План кажется безупречным, но комичные случайности и неожиданные повороты превращают аферу в хаос. Легкая комедия с шармом 60-х.
— «Как украсть миллион» (1966)
Николь Бонне (Одри Хепбёрн) узнает, что поддельная статуэтка, созданная ее отцом-фальсификатором, попала в музей и может его выдать. Она нанимает обаятельного «грабителя» Саймона Дермотта (Питер О’Тул), чтобы выкрасть ее обратно. Их приключение в Париже — это смесь напряжения, юмора и зарождающейся романтики на фоне стильных декораций.
— «Афера Томаса Крауна» оригинал (1968) и ремейк (1999)
Скучающий миллиардер Томас Краун (Стив Маккуин/Пирс Броснан) организует дерзкое ограбление музея, украв картину Моне за 100 миллионов долларов. Страховая следовательница Кэтрин Бэннинг (Вики Андерсон/Рене Руссо) берется за дело, подозревая его, но их противостояние перерастает в опасную игру с азартом и взаимным притяжением. Элегантный триллер с хитрой развязкой.
#artmovies
❤8💘3
Искусство в Соединённых Штатах Америки Part 1
Существует распространённое заблуждение, что все значимые художественные музеи США расположены исключительно на восточном побережье.
Но это не так, я сделала подборку лучших арт локаций на западном побережье. Это первая часть большо арт гида по искусству США. Во второй части будут локации Калифорнии, а затем New York и восточное побережье!
Сохраняйте локации для будущего путешествия!
#artguide #usart
Существует распространённое заблуждение, что все значимые художественные музеи США расположены исключительно на восточном побережье.
Но это не так, я сделала подборку лучших арт локаций на западном побережье. Это первая часть большо арт гида по искусству США. Во второй части будут локации Калифорнии, а затем New York и восточное побережье!
Сохраняйте локации для будущего путешествия!
#artguide #usart
❤4🔥3
🗺️ ART MAP
Чуть ранее я писала, что собираю большую арт карту на google maps.
И теперь я готова ей поделится! Я собрала более 300 арт локаций (уже больше 1000) и буду их пополнять!
Арт-карта на Google Maps с самыми лучшими музеями, галереями, арт парками по всему миру!
Надеюсь она будет вас полезна в путешествиях! Enjoy🩵
#artmap
Чуть ранее я писала, что собираю большую арт карту на google maps.
И теперь я готова ей поделится! Я собрала более 300 арт локаций (уже больше 1000) и буду их пополнять!
Арт-карта на Google Maps с самыми лучшими музеями, галереями, арт парками по всему миру!
Надеюсь она будет вас полезна в путешествиях! Enjoy🩵
#artmap
1❤84🔥48🆒14😱3💘3
В этот чудесный вечер хочу порекомендовать вам YouTube видео о городе Ницце. Мне очень понравилось как девушка передает атмосферу города, показывает как живет город, и как он тесно сосуществует с искусством!
Таймкоды с арт локациями Ниццы:
2:12 скульптуры Жауме Пленса на площади Массена
07:45 Музей Марка Шагала
24:23 Музей Матисса
37:48 Музей современного искусства (MAMAC)
38:02 Библиотека Тет Карре
Таймкоды с арт локациями Ниццы:
2:12 скульптуры Жауме Пленса на площади Массена
07:45 Музей Марка Шагала
24:23 Музей Матисса
37:48 Музей современного искусства (MAMAC)
38:02 Библиотека Тет Карре
❤14💘4🕊2⚡1
Искусство — зеркало личности
Смотрела недавно фильм «Семьянин» с Николасом Кейджем и поразилась, как тонко кинематограф прошлого умел вплетать детали, которые 95% зрителей даже не заметят. И как тонко эти детали передавали смыслы!
Есть момент, где меняется хозяин кабинета главного героя. Сценаристы хотели сделать этот переход владельца максимально заметным для зрителя, с помощью добавления новых деталей в интерьер. Для меня самое интересное изменение — замена искусства на стенах. И я задумалась почему сценаристы сделали именно такой выбор произведений?
Кабинет героя Николаса Кейджа дополнили работами Сая Твомбли и Френсиса Бэкона (фото 1 и 2).
Хаос, экспрессия, внутренний надрыв. Хозяин — сложный, современный, может, даже немного циничный.
В кабинете нового владельца на стене разместили классические работы. Могу предположить, что это либо Английская охотничья живопись, либо охотничье сцены эпохи Барокко (Фото 3). Охотничьи сцены, верные псы — это про стабильность, традиции, человека, который ценит простые радости и порядок.
Картины в этом фильме — не просто декорации. Это портрет личности персонажа. Собаки — для того, кто хочет казаться "своим парнем". Бэкон и Твомбли — для того, кто не боится глубины и неоднозначности.
#artthoughts
Смотрела недавно фильм «Семьянин» с Николасом Кейджем и поразилась, как тонко кинематограф прошлого умел вплетать детали, которые 95% зрителей даже не заметят. И как тонко эти детали передавали смыслы!
Есть момент, где меняется хозяин кабинета главного героя. Сценаристы хотели сделать этот переход владельца максимально заметным для зрителя, с помощью добавления новых деталей в интерьер. Для меня самое интересное изменение — замена искусства на стенах. И я задумалась почему сценаристы сделали именно такой выбор произведений?
Кабинет героя Николаса Кейджа дополнили работами Сая Твомбли и Френсиса Бэкона (фото 1 и 2).
Хаос, экспрессия, внутренний надрыв. Хозяин — сложный, современный, может, даже немного циничный.
В кабинете нового владельца на стене разместили классические работы. Могу предположить, что это либо Английская охотничья живопись, либо охотничье сцены эпохи Барокко (Фото 3). Охотничьи сцены, верные псы — это про стабильность, традиции, человека, который ценит простые радости и порядок.
Картины в этом фильме — не просто декорации. Это портрет личности персонажа. Собаки — для того, кто хочет казаться "своим парнем". Бэкон и Твомбли — для того, кто не боится глубины и неоднозначности.
#artthoughts
🔥18👍9❤7😍2⚡1
Тильда Суинтон курирует выставку «Supersonic Mediaeval» в Christie’s
С 5 по 11 мая 2025 года в Christie’s Paris пройдет выставка Марианны Кеннеди — британской художницы и дизайнера, чьи работы объединяют исторические ремесленные традиции с современными материалами и формами.
Тильда Суинтон, давняя поклонница и коллекционер работ Кеннеди, превратила выставку в театральную постановку, где каждый объект представлен как часть кинематографической сцены. Само название — “Supersonic Mediaeval” — подчеркивает этот контраст: средневековая эстетика переплетается с экспериментальным дизайном и яркими цветами.
Для Суинтон это не первый выход за границы кино. В 1995 году в Serpentine Gallery (Лондон) и в 2013 году в MoMA (Нью-Йорк) она представила перформанс The Maybe, созданный совместно с художницей Корнелией Паркер. В рамках проекта Тильда проводила часы в стеклянном кубе, словно музейный экспонат, предлагая зрителям поразмышлять о времени, наблюдении и хрупкости человеческого присутствия.
#artnews
С 5 по 11 мая 2025 года в Christie’s Paris пройдет выставка Марианны Кеннеди — британской художницы и дизайнера, чьи работы объединяют исторические ремесленные традиции с современными материалами и формами.
Тильда Суинтон, давняя поклонница и коллекционер работ Кеннеди, превратила выставку в театральную постановку, где каждый объект представлен как часть кинематографической сцены. Само название — “Supersonic Mediaeval” — подчеркивает этот контраст: средневековая эстетика переплетается с экспериментальным дизайном и яркими цветами.
Для Суинтон это не первый выход за границы кино. В 1995 году в Serpentine Gallery (Лондон) и в 2013 году в MoMA (Нью-Йорк) она представила перформанс The Maybe, созданный совместно с художницей Корнелией Паркер. В рамках проекта Тильда проводила часы в стеклянном кубе, словно музейный экспонат, предлагая зрителям поразмышлять о времени, наблюдении и хрупкости человеческого присутствия.
#artnews
Serpentine Galleries
The Maybe - Serpentine Galleries
For seven days, Tilda Swinton performed The Maybe – an installation conceived by Swinton.
❤9⚡3
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Продолжая тему перформансов в стеклянных кубах и героях кинематографа, хочется вспомнить два перформанса:
Перформанс Миллы Йовович «Future/Perfect» (2013)
В рамках 55-й Венецианской биеннале актриса Милла Йовович приняла участие в перформансе «Future/Perfect», созданном художницей Тарой Сабкофф. В течение пяти часов Йовович находилась в стеклянном кубе, занимаясь повседневными делами, такими как переодевание, нанесение макияжа и общение в интернете. Параллельно пространство вокруг нее заполнялось картонными коробками с заказанными товарами, символизируя проблему чрезмерного потребления в современном обществе.
Перформанс как интрумент маркетинга сериала «Разделение» (2025)
В преддверии выхода второго сезона сериала «Разделение» (Severance) актеры устроили необычный перформанс на Центральном вокзале Нью-Йорка. В прозрачном кубе, установленном в публичном месте, они разыгрывали сцены из сериала, демонстрируя типичный рабочий день своих персонажей. В перформансе приняли участие ведущие актеры шоу, включая Адама Скотта и Бритт Лоуэр. Режиссер и продюсер сериала Бен Стиллер также присутствовал среди зрителей, фиксируя происходящее.
Оба этих перформанса, как и работа Тильды Суинтон «The Maybe», используют стеклянный куб как средство исследования границ между публичным и личным, искусства и повседневности, привлекая внимание к различным аспектам человеческого опыта.
Перформанс Миллы Йовович «Future/Perfect» (2013)
В рамках 55-й Венецианской биеннале актриса Милла Йовович приняла участие в перформансе «Future/Perfect», созданном художницей Тарой Сабкофф. В течение пяти часов Йовович находилась в стеклянном кубе, занимаясь повседневными делами, такими как переодевание, нанесение макияжа и общение в интернете. Параллельно пространство вокруг нее заполнялось картонными коробками с заказанными товарами, символизируя проблему чрезмерного потребления в современном обществе.
Перформанс как интрумент маркетинга сериала «Разделение» (2025)
В преддверии выхода второго сезона сериала «Разделение» (Severance) актеры устроили необычный перформанс на Центральном вокзале Нью-Йорка. В прозрачном кубе, установленном в публичном месте, они разыгрывали сцены из сериала, демонстрируя типичный рабочий день своих персонажей. В перформансе приняли участие ведущие актеры шоу, включая Адама Скотта и Бритт Лоуэр. Режиссер и продюсер сериала Бен Стиллер также присутствовал среди зрителей, фиксируя происходящее.
Оба этих перформанса, как и работа Тильды Суинтон «The Maybe», используют стеклянный куб как средство исследования границ между публичным и личным, искусства и повседневности, привлекая внимание к различным аспектам человеческого опыта.
👍8❤5🔥1