This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Мы рады объявить Open Call для художников и дизайнеров, работающих в любых медиумах: от живописи и фотографии до видеоарта и инсталляций 💚
Мы внимательно рассмотрим каждый отклик и обязательно свяжемся с вами, если увидим возможности для сотрудничества.
Предложить свою кандидатуру можно заполнив специальную форму на нашем сайте:
🔗 www.shift-art.com/open-call/ 🔗
Мы внимательно рассмотрим каждый отклик и обязательно свяжемся с вами, если увидим возможности для сотрудничества.
Предложить свою кандидатуру можно заполнив специальную форму на нашем сайте:
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤17🔥6
До 5 июля на Винзаводе в пространстве наших партнеров и друзей Generative Gallery идет выставка Дианы Артемьевой Master of the Real 💚
Время познакомиться поближе с первой российской галереей цифрового искусства.
📍 Generative Gallery открылась в 2018-м на базе мультимедийной студии Radugadesign. Галерея развивает несколько направлений: от выставок и продажи цифровых работ до спецпроектов и образовательных программ, а также продюсирования онлайн-проектов.
Успейте посетить нашу выставку-коллаборацию и познакомиться с работами, вдохновленными эстетикой культовой игры Sims.
Время познакомиться поближе с первой российской галереей цифрового искусства.
Успейте посетить нашу выставку-коллаборацию и познакомиться с работами, вдохновленными эстетикой культовой игры Sims.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥6👍1👏1
#выбираютдрузья
В подборке «CEO регионов» Анастасия Шульгина, автор телеграм-канала «Преемник Гагосяна» и куратор образовательной программы школы masters, собрала работы, связанные нитью своих ностальгических воспоминаний по региональной эстетике России.
«Эстетику маленьких городов я всегда находила по-особому романтичной. Могу предположить, все оттого, что я родилась в небольшом индустриальном городе на Урале, где прошло мое детство.
По волнам своих юношеских воспоминаний хочу начать подборку с фотоработы Ивана Михайлова из серии «Детские площадки», образы которых напоминают мне родной город. Ракеты — многозначный символ, олицетворяющий и стремление вперед, и потенциал к разрушению. “Make a choice” — намекают нам с малых лет.
Следом хочется расположить работу художника из серии «Волга». Если бы на ней не виднелся берег, можно было бы предположить, что это Мальдивы. У себя дома я бы повесила эту работу с этикеткой — пусть гости удивляются красоте своей малой родины.
Я выросла в индустриальном городе, а значит заводы и выхлопные газы вместе с ними — в моем ДНК. Поэтому фотографии Тима Парщикова из проекта Missing Components сразу показались мне знакомыми и родными. Уверена, мой папа, в далеком прошлом начальник металлургического цеха, тоже оценил бы эту вещь.
Завершу свой список двумя, на мой взгляд, очень трогательными работами: «сдувшимся шариком» Никиты Чернорицкого и графикой Banana с обломовским флером Полины Шилкините.»
В подборке «CEO регионов» Анастасия Шульгина, автор телеграм-канала «Преемник Гагосяна» и куратор образовательной программы школы masters, собрала работы, связанные нитью своих ностальгических воспоминаний по региональной эстетике России.
«Эстетику маленьких городов я всегда находила по-особому романтичной. Могу предположить, все оттого, что я родилась в небольшом индустриальном городе на Урале, где прошло мое детство.
По волнам своих юношеских воспоминаний хочу начать подборку с фотоработы Ивана Михайлова из серии «Детские площадки», образы которых напоминают мне родной город. Ракеты — многозначный символ, олицетворяющий и стремление вперед, и потенциал к разрушению. “Make a choice” — намекают нам с малых лет.
Следом хочется расположить работу художника из серии «Волга». Если бы на ней не виднелся берег, можно было бы предположить, что это Мальдивы. У себя дома я бы повесила эту работу с этикеткой — пусть гости удивляются красоте своей малой родины.
Я выросла в индустриальном городе, а значит заводы и выхлопные газы вместе с ними — в моем ДНК. Поэтому фотографии Тима Парщикова из проекта Missing Components сразу показались мне знакомыми и родными. Уверена, мой папа, в далеком прошлом начальник металлургического цеха, тоже оценил бы эту вещь.
Завершу свой список двумя, на мой взгляд, очень трогательными работами: «сдувшимся шариком» Никиты Чернорицкого и графикой Banana с обломовским флером Полины Шилкините.»
❤7👍2🥰2
Forwarded from Fragments
Фотографии из леса, ламповые детские воспоминания, богемные фэшн-съемки и строгая графика конструктивистов в подборке выставок, на которые можно сходить в Москве прямо сейчас.
✱ Growing From Decay — небольшая персональная выставка художницы Полины Шилкините, которую курируют наши друзья из галереи Shift. Полина представляет работы, составленные из случайных снимков, найденных в лесу — и предлагает зрителям стать свидетелями фрагментов неизвестной жизни.
В других залах галереи ещё много интересного — советуем посмотреть ироничные работы Владимира Абиха, например.
→ до 6 июля, галерея Art4, Хлыновский тупик 4
✱ Мир Хейли — трогательная персональная выставка Якова Хомича. Работы посвящены детским воспоминаниям и фантазиям, а вообще они не нуждаются в дополнительном описании — лучше посмотрите сами вживую и составьте своё личное впечатление.
→ до 31 июля, галерея ART&BRUT, Армянский переулок 1/8, стр. 1
✱ Хорошее воспитание — выставка fashion-фотографии, представляющая избранные работы шести молодых художников. Работы очень разные по стилю и характеру — здесь можно увидеть классические фото с различных рекламных съёмок, конкурсные работы, экспериментальные съёмки и выразительные портреты.
→ до 18 августа, ММОМА, Ермолаевский 17
✱ Работать и жить — выставка конструктивизма в Центре «Зотов», о которой мы уже рассказывали в отдельном посте. Если ещё не были — успевайте, выставка работает последние недели.
→ до 14 июля, Ходынская улица, 2 стр. 1
✱ Growing From Decay — небольшая персональная выставка художницы Полины Шилкините, которую курируют наши друзья из галереи Shift. Полина представляет работы, составленные из случайных снимков, найденных в лесу — и предлагает зрителям стать свидетелями фрагментов неизвестной жизни.
В других залах галереи ещё много интересного — советуем посмотреть ироничные работы Владимира Абиха, например.
→ до 6 июля, галерея Art4, Хлыновский тупик 4
✱ Мир Хейли — трогательная персональная выставка Якова Хомича. Работы посвящены детским воспоминаниям и фантазиям, а вообще они не нуждаются в дополнительном описании — лучше посмотрите сами вживую и составьте своё личное впечатление.
→ до 31 июля, галерея ART&BRUT, Армянский переулок 1/8, стр. 1
✱ Хорошее воспитание — выставка fashion-фотографии, представляющая избранные работы шести молодых художников. Работы очень разные по стилю и характеру — здесь можно увидеть классические фото с различных рекламных съёмок, конкурсные работы, экспериментальные съёмки и выразительные портреты.
→ до 18 августа, ММОМА, Ермолаевский 17
✱ Работать и жить — выставка конструктивизма в Центре «Зотов», о которой мы уже рассказывали в отдельном посте. Если ещё не были — успевайте, выставка работает последние недели.
→ до 14 июля, Ходынская улица, 2 стр. 1
🔥7👍4
#newpiece
В новой серии текстильных картин «Ничего кроме цветов» художницы Полины Фроловой изображён мягкий утопичный мир, созданный художницей как образ пространства эскапизма от переживаний о неопределённости будущего и невозможности подчинить неконтролируемое.
Название серии отсылает к песне «Nothing but flowers» группы Talking Heads, в которой поётся о постапокалиптическом мире утопии, где остатки цивилизации покрыты ковром из цветов. Все работы выполнены в сложной технике «рагхукинг», представляющей объемное сплетение тонких полос ткани.
«Я приглашаю зрителя разделить со мной опыт укрытия в этом вымышленном безопасном лесу гигантских цветов, в воображаемом убежище, для поиска внутренних сил и ответов на вопросы.» — говорит Полина о своей серии.
В новой серии текстильных картин «Ничего кроме цветов» художницы Полины Фроловой изображён мягкий утопичный мир, созданный художницей как образ пространства эскапизма от переживаний о неопределённости будущего и невозможности подчинить неконтролируемое.
Название серии отсылает к песне «Nothing but flowers» группы Talking Heads, в которой поётся о постапокалиптическом мире утопии, где остатки цивилизации покрыты ковром из цветов. Все работы выполнены в сложной технике «рагхукинг», представляющей объемное сплетение тонких полос ткани.
«Я приглашаю зрителя разделить со мной опыт укрытия в этом вымышленном безопасном лесу гигантских цветов, в воображаемом убежище, для поиска внутренних сил и ответов на вопросы.» — говорит Полина о своей серии.
❤6🔥2🥰1👏1