Центр Art & Science ИТМО | Искусство и наука
2.99K subscribers
1.71K photos
138 videos
4 files
978 links
Канал Центра Art & Science Университета ИТМО

- Онлайн-курс: art.online.itmo.ru
- Все о поступлении в магистратуру
- Новости и анонсы публичных программ
- Полезные материалы о научно-технологическом искусстве

ВК: vk.com/art.itmo
Сайт: art.itmo.ru
Download Telegram
Ассоциация арт-резиденций России инициировала серию вебинаров – встреч экспертов в области современного искусства. Встречи затрагивают вопросы специфики арт-резиденций: темы, медиум, возможности, ожидания.

Вебинар проходит на платформе Яндекс Телемост по предварительной регистрации
через Timepad, ссылка на регистрацию публикуется в канале Ассоциации, ссылку на трансляцию получают зарегистрированные пользователи лично. Запись вебинара публикуется на сайте Ассоциации.

«Наука и искусство»: почему мне это (не) подходит?

Последнее время часто появляются конкурсы, которые дают чёткую дисциплинарную рамку – но не всегда понятную. Например, если в тексте конкурса указано, что ожидаются проекты, которые совмещают в себе искусство, науку и технологии – что это значит?

Значит ли это, что автор уже должен быть достаточно опытным в сочетании этих дисциплин? Или, что принимающая сторона готова помочь ему или ей открыть для себя мир междисциплинарности? А может, автор вообще-то давно работает именно в такой логике, но ещё не было повода говорить о своей практике именно таким образом?

В этом сезоне немало проектов, которые ставят во главу угла Art&Science. Поговорим с кураторами нескольких инициатив, чтобы узнать, как именно они представляют встречу науки и искусства в одном произведении. А заодно послушаем, как звучат проекты на разной стадии: когда идёт open call (проект «Правила беспорядка», куратор Дмитрий Булатов), когда всем доступны результаты (Итоговая выставка «Резонанс» I сезона арт-резиденции «Гало»), когда всё уже завершилось (EcoArt Санкт-Петербургской международной арт-резиденции).

Когда:

28 октября, 12:00 по Мск


Спикеры:

➡️Дмитрий Булатов – художник, теоретик искусства, куратор, организатор проектов в области Art&Science и новых медиа;
➡️Мария Туркина – программный руководитель арт-резиденции «Гало», продюсер проектов Центра поддержки и развития современного искусства «За Арт»;
➡️Лидия Гуменюк – куратор по науке проекта EcoArt, специалист по междисциплинарной коммуникации, преподаватель магистратуры Art&Science ИТМО, философ-практик.

Модератор:

Женя Чайка – председатель совета Ассоциации, автор книги «Арт-резиденции. Как их готовить».

Регистрация на бесплатный вебинар через Timepad
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
14👍4🍓2
Пока выставки, на которые мы вас приглашали в Питере и окрестностях, заканчиваются, в самом разгаре выставка «Резонанс», открытая по итогу арт-резиденции «Гало». Она проходит в подмосковном наукограде Черноголовка.

Наш центр курировал трек «Искусство и наука» в резиденции «Гало», в результате которого родился проект «Morphonie: Звучание форм», подготовленный Сергеем Костырко совместно с сотрудником ФИЦ проблем химической физики и медицинской химии РАН Владимиром Ракитиным

Куратор проекта и трека Искусства и наука – Христина Отс
Куратор трека междисциплинарного искусства — Дарья Болдырева

Выставка-дрейф «Резонанс» — финальный проект художников I сезона арт-резиденции «Гало», реализованной при поддержке АНО «Центр городского развития» и при участии Центра поддержки и развития современного искусства «ЗА АРТ». Выставка завершает авторские исследования контекста города, объединяя высказывания четырех художников, Марии Иньковой, Дарьи Неретиной, Мая Стерлеговых и Сергея Костырко.

Направление art&science фокусировалось на совместной работе непосредственно с учеными внутри лабораторий и институтов города. В своем проекте «Morphonie: Звучание форм» Сергей превратил микроскопические поверхности материалов для солнечных батарей и фотокатодов — в звук и объемные формы. Неровности тонкопленочных покрытий, от которых зависит качество и долговечность будущих солнечных батарей — ключевых устройств для зеленой энергетики, — зазвучат как музыкальная композиция и предстанут в виде 3D-объектов. Морфология поверхности, зафиксированная методами электронной микроскопии, станет источником звука, а микрорельеф материалов обретет форму в пространстве.

Проект показывает, что наука и искусство могут взаимно усиливать друг друга: наука исследует природу материалов, а искусство делает эту природу доступной зрителю через звук, пространство и визуальный образ. Архитектурный облик проекта и 3D-объекты Сергей Костырко создал совместно с приглашенной художницей и исследовательницей Марией Купцовой. В своей практике она работает с биотехнологиями и цифровыми медиа, создавая кибоорганические скульптуры и живые архитектуры.

Сюда мы точно всех зовем! 💜🌟
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
9🎉3🍓2🔥1💯1💅1
Проект «Переменная видимость» подготовлен выпускниками нашей программы Ксенией Горлановой и Александром Погребняком. О нем мы подробнее расскажем в ближайшее время, а пока советуем видео коллег❤️
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
8💅4👾3
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Знакомимся с художниками выставки «Новые Прометеи»

Мы предложили участникам выставки рассказать о себе и своих работах, а также задали им несколько (не)очевидных вопросов о представленных на экспозиции проектах.

Первое видео — о «Переменной видимости» Ксении Горлановой и Александра Погребняка. В ролике также показали архивные кадры создания и монтажа работы 👁

Увидеть работу на выставке можно до 16 ноября, билеты — онлайн и в кассе галереи
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
9👏5🍓4👍2🔥2
Продолжаем рассказывать про выставки Москвы!

Наш Центр в лице выпускников Ксении Горлановой и Александра Погребняка участвовали в арт-резиденции «Рецепция отечественного медиаискусства прошлого века», организованной фондом «Галеев-Прометей». Результатом стал проект «Переменная видимость», который выставлялся в галерее Смена в Казани, а сейчас — в Краснохолмской галерее в Москве.

Галерея Краснохолмская, открывшаяся в феврале 2022 года, стала важной точкой на арт-карте Москвы и одной из немногих институций, специализирующихся на современных гибридных формах искусства, реагирующих на развитие науки и техники.

На фоне трансформации визуального опыта в цифровую эпоху экран утрачивает статус пассивной плоскости, демонстрирующей изображение, и становится активным медиумом, участвующим в конструировании восприятия и управления вниманием. В работе экран — это технологическое и пространственно-визуальное условие видимости, а также агентная система, участвующая в перцептивной настройке. Теоретически проект опирается на феноменологию взгляда, теорию экономики внимания и медиа-археологию.

«Переменная видимость» использует технологии eye-tracking и электрохромных (меняющих прозрачность под действием тока) (PDLC-)плёнок переменной прозрачности. Инсталляция актуализирует экспериментальные идеи НИИ «Прометей» и переосмысляет разработки светоиндикационных систем конца 1960-х — начала 1970-х годов. Исследование, сопровождающее создание «Переменной видимости», осмысляет феномен экрана, отделенного от изображения, и противоречивого отношения видимости и внимания. Проект демонстрирует, что экран может действовать как агентная система: «пустота» на экране может выступать как особая форма медиального присутствия, а цифровой свет экрана — как распределённый медиум, вовлекающий периферийное зрение зрителя.

Посмотреть проект «Переменная видимость» можно до 16 ноября в Краснохолменской галерее (м. «Таганская»), успевайте! 💙
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
12🔥8🥰6👍4🍓1
Всем доброе утро! Пришли рассказать про конференцию коллег, на которую очень советуем заглянуть🎧💙

Конференция «Архивация настоящего 2.0», посвященная теме электромузыкальных инструментов

11—14 ноября 2025
Центр электроакустической музыки (ЦЭАМ) Московской консерватории

Четвёртая международная конференция ЦЭАМ пройдёт с 11 по 14 ноября в арт-пространстве «Артемьев» и будет посвящена архивации электроакустических произведений и медиаискусства, анализу произведений современных композиторов, исследовательских концепций и экспериментальных явлений XX века. Доклады российских и зарубежных композиторов пройдут в дневное время, а по вечерам участников ждут встречи с композиторами, инженерами и исследователями, а также перформанс с радиоспектаклем, разыгранным артистами и музыкантами театра «Чет-Нечет».

Среди спикеров конференции — композитор и саунд-артист Алекс Пленингер, композитор Пётр Айду, реставратор Максим Тулузаков, инженеры ЦЭАМ Олег Макаров и Евгений Климин.

В рамках вечерней программы пройдут встречи с создателем и главным инженером компании SOMA Lab Владом Креймером, композитором и профессором Московской консерватории Игорем Кефалиди, французским инженером Максом Брюкером и бразильским композитором-исследователем Паулу С. Шагасом. Отдельным событием станет презентация «Чет-Нечет-Театра» с участием актрисы Ирины Пономарёвой, музыковеда Юлии Дмитрюковой и исследователя-куратора Андрея Смирнова.

Конференция откроется обзорной кураторской экскурсией по одноимённой выставке, где будут представлены электромузыкальные инструменты из коллекции Центра. Посетители смогут проследить, как менялись инженерные подходы в XX веке на примерах легендарных инструментов: органа Hammond, клавишных синтезаторов Roland, Korg, Yamaha и различных модульных систем.

Вход на все события бесплатный, по регистрации.
Расписание конференции тут.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
2👍1🍓1
Forwarded from CEAM / ЦЭАМ
Публикуем расписание докладов и встреч конференции «Архивация настоящего 2.0»

📅 11 ноября
🔗Дневная программа — зарегистрироваться
15:00 — открытие Конференции
16:30 —17:40 — Приемы техно-художественной гибридизации в алгоритмической звуко-световой композиции «Атом» (2018) Николая Хруста 
Спикеры: Евгения Евпак, Николай Хруст, Анна Колейчук 
17:50—18:20 — Авторские синтезаторы как язык самовыражения: между инженерией, творчеством и композицией
Спикер: Александр Курганов
18:30–19:00 Использование акустической модели колокола для создания композиционного синтаксиса на примере произведения Тристана Мюрая “Gondwana”
Спикер: Инга Чинилина 

🔗Вечерняя программа — зарегистрироваться
20:00—21:30  — Совершенство несовершенства в музыке на примере электронных музыкальных инструментов и оборудования
Встреча с Владом Креймером

📅 12 ноября
🔗Дневная программа — зарегистрироваться
15:00—15:30 — Дом Соломона: платформа для создания совместных 3D-звуковых скульптур
Спикер: Эдди Джонатан Гарсиа Борбон
15:40—16:10 — Цифровой архив музыки: от сохранения настоящего к созданию звуковых решений будущего
Спикер: Марат Файзуллин
16:30—18:00 — Опыты создания новых музыкальных инструментов 
Спикеры: Олег Макаров, Петр Айду и Алекс Пленингер

🔗Вечерняя программа  — зарегистрироваться
20:00 — Встреча с инженером Максом Брюкером

📅 13 ноября
🔗Вечерняя программа — зарегистрироваться
20:00 — Театр «Чет-Нечет» и «Термен-центр»
Среди спикеров — Андрей Смирнов и Юлия Дмитрюкова 

📅 14 ноября
🔗Дневная программа — зарегистрироваться
15:00—15:45 — Опыт реставрации исторических инструментов
Спикеры: Максим Тулузаков, Андрей Сулейманов, Олег Макаров, Евгений Климин 
16:00—16:30 — Звук-в-себе и его производные: синтетическая акустика Б. В. Янковского
Спикер: Зара Ализаде
16:40—17:10 — Открытая форма и электронное звучание в свете переписки Андре Букурештлиева с Лучано Берио [1957–1972]
Спикер: Милена Божикова
17:20 —17:50 — Светоцветовой и светозвуковой инструментарий в отечественной культуре первой трети XX века
Спикер: Ольга Колганова  

🔗Вечерняя программа — зарегистрироваться
20:00 — Опыт работы на Студии Кельнского радио 
Встреча с Паулу С. Шагасом и Игорем Кефалиди

Все события пройдут в арт-пространстве «Артемьев». В расписании возможны изменения, следите за обновлениями.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🙏2😍2💯1
Несмотря на то, что наши выставки закончились, мы не хотим оставлять вас без впечатлений и вновь приглашаем к коллегам🤍

Выставка «Как встретиться с людьми? Инструкция по Петербургу в 30 частях» одновременно и про город, в котором мы все живём, и про пространство жизни, про то, как мы взаимодействуем друг с другом, как контактируем с районами и обстоятельствами, как из отчужденных горожан становимся общим организмом, обществом и друзьями.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
1
22 ноября в пространстве «Брусницын Холла» открывается выставка «Как встретиться с людьми? Инструкция по Петербургу в 30 частях».

Экспозиция стала итогом практико-ориентированных образовательных фотолабораторий «Петербург в объективе молодых», проходивших осенью 2025 года, где участники под кураторством ведущих специалистов изучали визуальные коды городской среды, осваивали методы анализа и визуальной репрезентации петербургских сюжетов через фотографию.

Выставка «Как встретиться с людьми? Инструкция по Петербургу в 30 частях» одновременно и про город, в котором мы все живём, и про пространство жизни, про то, как мы взаимодействуем друг с другом, как контактируем с районами и обстоятельствами, как из отчужденных горожан становимся общим организмом, обществом и друзьями.

В выставке участвуют 30 авторов. Несмотря на то что для кого-то это первый выставочный или художественный опыт работы с фотографией, выставка создает наполненное смысловое пространство разнообразных голосов.


Каждый художник попробовал сделать высказывание — то визуальное и завершенное в названии и тексте смысловое пространство, где персональное преломление стыкуется с внимательным рассматриванием обстоятельств жизни города, с исследованием его истории, то есть где видимое указывает на контексты жизни или буквально появляется внутри прогулки.

Гулять по 30 визуальным историям на площадке «Брусницын Холл», где пройдет выставка, приглашаем всех, кому интересна фотография как визуальная и смысловая среда и город как место жизни.

«Экспозиция — дерзкая, объемная и очень разная по тому, о чем думает в настоящее время молодое поколение Петербурга», — подчеркивает куратор выставки Надя Шереметова.



Организаторы: Фонд инициатив Санкт-Петербурга в партнерстве с ВШЭ и Институцией «ФотоДепартамент»

22-26 ноября 2025
с 12:00 до 20:00


Вход на экспозицию бесплатный
Регистрация на посещение выставки и события параллельной программы: https://molodezhnye-fotolaborator.timepad.ru
❤‍🔥33🍓1
Мы много постим о наших мероприятиях и выставках, упоминаем о центре. Решили поговорить о том, из чего вообще состоит Центр Art & Science Университета ИТМО.

Центр — одна из первых институций, обратившихся к изучению и развитию научно-технологического искусства в России. Мы совмещаем творческие идеи с последними достижениями науки и технологий, создавая новые знания, идеи и практики. В составе Центра — англоязычная магистратура, лаборатория биотехнологических искусств и выставочное пространство.

В этом посте расскажем подробнее о нашей магистратуре. Первая в России магистерская программа по Art & Science – это возможность получить образование в одной из самых перспективных областей современного искусства.

Мы учим студентов творчески смотреть на достижения науки и находить в них идеи и инструменты для создания арт-проектов, работать с научными данными и уметь их визуализировать, использовать различные художественные стратегии для реализации своих идей и расширять художественный инструментарий с помощью современных технологий.

Подробнее у нас на сайте!
❤‍🔥13💅9🔥532