Walter Swennen (1946–2025)
Недавно узнал, что ушёл из жизни Вальтер Свеннэн. Среди российских художников и критиков (в том числе у Авдея Тер‑Оганьяна) и в зарубежной медиасреде об этом написали много, выходили посты в ленте соцсетей. Я раньше почти не знал его творчество. Но посмотрел фото и зацепило: живопись кажется одновременно поэтичной, ироничной и честной. Прочитал про его подход и почувствовал родство.
Вот пару цитат, которые помогли глубже понять его:
То есть, Свеннэн видел, что живопись — это не перевод слова в картинку, а среда сама по себе, где форма и исполнение важнее смысла.
Он создаёт свои работы как визуальную поэзию, где смысл рождается не из слов, а в самом процессе нанесения краски, наложения текстур и спонтанных решений. Кстати текст там тоже иногда встречаются как элемент в картине. Вообще он делал и поэзию текстовую, Марсель Бротарс например его очень ценил в свое время.
Художник из Бельгии, но его заметили далеко за океаном. Галереи Xavier Hufkens (Брюссель) и Gladstone Gallery (Нью‑Йорк) представили его, делали выставки и добились хороших продаж и цен. Ирония в том, что у Свеннэна фактически не было «фирменного стиля» и обычно это минус на рынке. Но для него оказался главным стилем.
Думаю, что живопись Свеннэна — это свобода. Когда форма и материал важнее идеи, когда картина сама по себе объект и ты перед ней просто существуешь. Я рад, что тема вышла перед глазами и приложил для вдохновения несколько изображений его работ, пусть они говорят сами за себя.
Недавно узнал, что ушёл из жизни Вальтер Свеннэн. Среди российских художников и критиков (в том числе у Авдея Тер‑Оганьяна) и в зарубежной медиасреде об этом написали много, выходили посты в ленте соцсетей. Я раньше почти не знал его творчество. Но посмотрел фото и зацепило: живопись кажется одновременно поэтичной, ироничной и честной. Прочитал про его подход и почувствовал родство.
Вот пару цитат, которые помогли глубже понять его:
"The real opposition is not between image and word, but between image and word on the one hand and painting on the other."
То есть, Свеннэн видел, что живопись — это не перевод слова в картинку, а среда сама по себе, где форма и исполнение важнее смысла.
"Painting is never pure. Even if there are images in paintings, the image is not there prior to the painting... Words conjure up images, just as images possess linguistic connotations. It is this interface — between text and image, on the one hand, and the act of painting on the other — that fascinates Swennen."
Он создаёт свои работы как визуальную поэзию, где смысл рождается не из слов, а в самом процессе нанесения краски, наложения текстур и спонтанных решений. Кстати текст там тоже иногда встречаются как элемент в картине. Вообще он делал и поэзию текстовую, Марсель Бротарс например его очень ценил в свое время.
Художник из Бельгии, но его заметили далеко за океаном. Галереи Xavier Hufkens (Брюссель) и Gladstone Gallery (Нью‑Йорк) представили его, делали выставки и добились хороших продаж и цен. Ирония в том, что у Свеннэна фактически не было «фирменного стиля» и обычно это минус на рынке. Но для него оказался главным стилем.
Думаю, что живопись Свеннэна — это свобода. Когда форма и материал важнее идеи, когда картина сама по себе объект и ты перед ней просто существуешь. Я рад, что тема вышла перед глазами и приложил для вдохновения несколько изображений его работ, пусть они говорят сами за себя.
❤2🔥1
Лонг-лист
🛎 Кажется забавным, что некоторые арт-резиденции начали публиковать лонг-листы (продолжая тему резиденций)
Вот, например, «Номер с видом» выложил список художников, которые прошли в первый отбор. С одной стороны, приятное упоминание, даже если дальше не поедешь. С другой — никто ведь не ожидал, что имена будут видны публично.
Помните, в галерее a—s—t—r—a gallery однажды вывесили у входа список всех художников, не прошедших опен-колл? Тогда многие были недовольны.
Теперь всё меняется: если раньше ты просто «не проходил», то теперь можно «попасть в лонг-лист». Новый жанр современного искусства — «не-поражение с упоминанием».
✨ Жду следующий шаг: персональные дипломы «Лонг-лист. Соврискусссия-2025»😏 Или лонг-листы для ярмарок Win-win, PAF и т.д.
🛎 Кажется забавным, что некоторые арт-резиденции начали публиковать лонг-листы (продолжая тему резиденций)
Вот, например, «Номер с видом» выложил список художников, которые прошли в первый отбор. С одной стороны, приятное упоминание, даже если дальше не поедешь. С другой — никто ведь не ожидал, что имена будут видны публично.
Помните, в галерее a—s—t—r—a gallery однажды вывесили у входа список всех художников, не прошедших опен-колл? Тогда многие были недовольны.
Теперь всё меняется: если раньше ты просто «не проходил», то теперь можно «попасть в лонг-лист». Новый жанр современного искусства — «не-поражение с упоминанием».
✨ Жду следующий шаг: персональные дипломы «Лонг-лист. Соврискусссия-2025»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤6
Forwarded from Art_never_sleeps
фото: Денис Лапшин
видео: Евгения Стерлягова
Красивые люди на вернисаже персональной выставки Кати Улитиной «Неназванная пустота» под кураторством Кирилла Алексеева. Акцизный зал Винзавода, с его сводами и пещерными нишами, здорово подходит под витальные полотна, полные движения! Отдельного внимания заслуживает сложный и многодельный видеоарт и выразительная инсталляция!
Катя показала нам свое бессознательное, неожиданное… при этом не утеряла свой стиль ❤️
видео: Евгения Стерлягова
Красивые люди на вернисаже персональной выставки Кати Улитиной «Неназванная пустота» под кураторством Кирилла Алексеева. Акцизный зал Винзавода, с его сводами и пещерными нишами, здорово подходит под витальные полотна, полные движения! Отдельного внимания заслуживает сложный и многодельный видеоарт и выразительная инсталляция!
Катя показала нам свое бессознательное, неожиданное… при этом не утеряла свой стиль ❤️
❤3