📅 18 февраля родился Алексей Гаврилович Венецианов (1780–1847) – русский живописец, мастер жанровых сцен из крестьянской жизни, педагог, академик Императорской Академии художеств, основатель венециановской школы.

Род Венециановых происходил из Греции. Прадед художника Федор Михапуло-Проко с женой и сыном приехали в Россию и получили прозвище Венециано, затем превратившееся в фамилию Венециановы. Венецианов – один из первых членов основанного в 1818 году Общества учреждения училищ по методе взаимного обучения. Цель Общества – распространение грамотности в простом народе.

За звание академика Венецианову предложили написать портрет инспектора Воспитательного училища Академии К.И. Головачевского. Художник изобразил его в окружении трёх мальчиков, символизировавших союз «трёх знатнейших художеств»: живописи, скульптуры и архитектуры. Венецианов создавал портреты своих современников: Н.В. Гоголя (1834), В.П. Кочубея (1830-е годы), Н.М. Карамзина (1828). Приезжая в свое поместье Сафонково, художник изображал повседневную жизнь крестьян и сельские пейзажи. «Жнецы», «Спящий пастушок», «Захарка» уже почти два столетия своей искренностью привлекают внимание зрителя. Люди для его портретов не наряжались и не позировали – они занимались обыденным трудом. Венецианов писал крестьянок за работой, матерей с детьми, девушек за гаданием. Для некоторых картин – «Утро помещицы», «На пашне. Весна» – художнику позировала супруга.

🌟 Художнику помогал князь Петр Волконский – министр императорского двора и уделов. По его ходатайству Венецианова в 1830 году удостоили звания «живописец Его Императорского Величества». Художнику назначили 3000 рублей жалованья и представили к ордену Святого Владимира IV степени.

📅 29 февраля в Галерее Нагорная Объединения «Выставочные залы Москвы» в рамках первого сезона фестиваля «Русский стиль. Взгляд из XXI века» открылась выставка «Русский стиль. Взгляд из XXI века. Текстильные истории».

Главная задача фестиваля «Русский стиль. Взгляд из XXI века» - предоставить современным художникам, дизайнерам, модельерам возможность осмыслить и интерпретировать понятие «русский стиль».

Как объединить народные традиции и русский авангард начала XX века, исконно русский деревенский костюм и новые технологии в современной индустрии моды, традиционное лоскутное шитьё и новое прочтение знаков и символов этого вида искусства? На эти вопросы своими работами отвечают участники выставки, вместе формируя новый русский культурный код в одежде, предметах быта, интерьерах. В выставке принимают участие как молодые дизайнеры, так и уже заявившие о себе авторы.

В экспозиции выставки представлены: коллекции уникальной одежды, текстильные арт-объекты, лоскутные панно и композиции, вышивка и текстильные украшения.

✅ Возрастной ценз: 0+
📅 Даты проведения: 29.02.2024 – 31.03.2024
💶 Стоимость билетов: 250 рублей, 125 рублей (льготный), школьники по социальной карте москвича проходят бесплатно.

📅 6 марта 1475 года во Флоренции родился Микеланджело Буонарроти (Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni) – итальянский скульптор, художник, архитектор, мастер Высокого Возрождения и раннего периода барокко.

Современник великих Рафаэля и Леонардо да Винчи, не только не "потерялся" на их фоне, но и стал одним из известнейших деятелей культуры в истории.

Величайшее произведение Микеланджело – свод Сикстинской капеллы, созданный за четыре года по просьбе Папы Римского по просьбе Юлия II. Отдельные фрески, написанные без предварительных эскизов, вместе представляют композицию огромных размеров на потолке здания. Во время работы художник не впускал туда никого, даже Папу Римского.

16 августа 1501 года, вероятно по рекомендации Леонардо да Винчи (Leonardo da Vinci), был подписан контракт между Синьорией Флоренции и двадцатипятилетним Микеланджело на изготовление статуи Давида. Для статуи Микеланджело использовал испорченную глыбу мрамора. Тяжёлый труд над скульптурой продолжался ежедневно в течение двух лет. Давид был закончен в 1503 году и установлен 8 июня 1504 года перед Палаццо Веккьо как символ свободолюбивой Флоренции.

Творчество гениального мастера проявлялось не только в скульптурах, но и в живописи, и в архитектуре, оставив множество непревзойденных шедевров. К сожалению, некоторые произведения не дошли до нашего времени: одни были утеряны, другие уничтожены намеренно.

В 1518 скульптор впервые уничтожил все наброски для росписи Сикстинской капеллы, а за 2 дня до смерти он приказал сжечь свои незаконченные рисунки, чтобы потомки не видели его творческих мучений. 18 февраля 1564 года Микеланджело скончался в присутствии слуги, врачей и друзей, успев продиктовать завещание, пообещав Господу – душу, земле – тело, а родственникам – имущество.

⚡ Жизни и творчеству Микеланджело Буонарроти посвящено множество художественных произведений из числа которых особенно следует выделить биографический роман "Муки и радости" американского писателя Ирвинга Стоуна.