Татьяна Аниськина
Татьяна живёт на границе науки и искусства и давно перестала искать, на чьей стороне ей быть. По образованию биолог, она до сих пор работает в Главном ботаническом саду, изучает растения и пишет научные статьи. Параллельно всегда было искусство - тот же способ познания мира, просто с другими инструментами.
В художественной практике Татьяна работает с растениями, солью, пыльцой, ДНК, пластиком и даже чайным грибом - со всем, что несёт в себе следы живого. Её работы часто сами живые.
В центре внимания - парадоксы систем. Например, что пластик становится новой геологией, а тело человека - домом для миллиардов микроорганизмов. Или что мы боремся с природой, хотя сами - её часть. Татьяна подсвечивает эти неочевидные парадоксы через минималистичные, почти тихие формы. Визуальная простота для неё - способ сказать о сложном, не перегружая зрителя.
Японские мастера икебаны дали ей имя Ходжин - "Вершина истины". Наверное, за то, что она упрямо верит: у растений есть что сказать, если уметь слушать. И за то, что в её руках ветка перестаёт быть просто материалом - становится собеседником.
В 2024 году научное исследование, в котором Татьяна сыграла ключевую роль, попало в топ-30 мировых открытий по версии NASA и ещё пяти космических агентств. Для неё это стало важным подтверждением: её способ смотреть на мир - одновременно научный и художественный - работает.
inst*: @tatianiskina
*Meta Platforms Inc. — организация признана экстремистской, её деятельность запрещена на территории России
Татьяна живёт на границе науки и искусства и давно перестала искать, на чьей стороне ей быть. По образованию биолог, она до сих пор работает в Главном ботаническом саду, изучает растения и пишет научные статьи. Параллельно всегда было искусство - тот же способ познания мира, просто с другими инструментами.
В художественной практике Татьяна работает с растениями, солью, пыльцой, ДНК, пластиком и даже чайным грибом - со всем, что несёт в себе следы живого. Её работы часто сами живые.
В центре внимания - парадоксы систем. Например, что пластик становится новой геологией, а тело человека - домом для миллиардов микроорганизмов. Или что мы боремся с природой, хотя сами - её часть. Татьяна подсвечивает эти неочевидные парадоксы через минималистичные, почти тихие формы. Визуальная простота для неё - способ сказать о сложном, не перегружая зрителя.
Японские мастера икебаны дали ей имя Ходжин - "Вершина истины". Наверное, за то, что она упрямо верит: у растений есть что сказать, если уметь слушать. И за то, что в её руках ветка перестаёт быть просто материалом - становится собеседником.
В 2024 году научное исследование, в котором Татьяна сыграла ключевую роль, попало в топ-30 мировых открытий по версии NASA и ещё пяти космических агентств. Для неё это стало важным подтверждением: её способ смотреть на мир - одновременно научный и художественный - работает.
inst*: @tatianiskina
*Meta Platforms Inc. — организация признана экстремистской, её деятельность запрещена на территории России
❤9🔥7⚡3❤🔥1
“Искусственный язык” – коллективный проект студентов программы «Современное искусство» MSCA в ГАЛЕРЕЕ КОРНЕЙ
Куратор: Корней Брусков.
Художники: Мария Алёшина, Татьяна Аниськина, N É K A, Корней Брусков, Наталья Бурдинская, Анастасия Гераськина, Анастасия Головатски, Мария Гуторова, несмеяна, Татьяна Иванова, Карина Кабак, Анфиса Корелова, Михаил Левин, Вета Лукьянова, Аня Марьясова, Александра Овчаренко (NAMUH), Надежда Прадес, Катя Рогова (K.R.), Елена Сенянская, Татьяна Спасова, Лана Стальная, Григорий Стрельцов, Эльдар Шариф, Вика Шилькова, Софья Мишель, Катя Ярцева.
Даты: 17 - 22 марта 2026
Открытие: 17 марта в 19:00
График работы:
18.03 (среда) 11:00–18:00
19.03 (четверг) 15:00–21:00
20.03 (пятница) 11:00–21:00
21.03 (суббота) 12:00-14:00 и 19:00–21:00
22.03 (воскресенье) 15:00–20:00
По предварительной записи
Адрес: ГАЛЕРЕЯ КОРНЕЙ, Москва, Большая Никитская 22/2,
подъезд 3, этаж 2
пишите нам, мы откроем вам дверь
График работы, параллельная программа и прочие детали будут в этом канале
Куратор: Корней Брусков.
Художники: Мария Алёшина, Татьяна Аниськина, N É K A, Корней Брусков, Наталья Бурдинская, Анастасия Гераськина, Анастасия Головатски, Мария Гуторова, несмеяна, Татьяна Иванова, Карина Кабак, Анфиса Корелова, Михаил Левин, Вета Лукьянова, Аня Марьясова, Александра Овчаренко (NAMUH), Надежда Прадес, Катя Рогова (K.R.), Елена Сенянская, Татьяна Спасова, Лана Стальная, Григорий Стрельцов, Эльдар Шариф, Вика Шилькова, Софья Мишель, Катя Ярцева.
Даты: 17 - 22 марта 2026
Открытие: 17 марта в 19:00
График работы:
18.03 (среда) 11:00–18:00
19.03 (четверг) 15:00–21:00
20.03 (пятница) 11:00–21:00
21.03 (суббота) 12:00-14:00 и 19:00–21:00
22.03 (воскресенье) 15:00–20:00
По предварительной записи
Адрес: ГАЛЕРЕЯ КОРНЕЙ, Москва, Большая Никитская 22/2,
подъезд 3, этаж 2
пишите нам, мы откроем вам дверь
График работы, параллельная программа и прочие детали будут в этом канале
🔥6❤5👀2⚡1❤🔥1
Katia Rogova K.R.
Катя учится на выпускном курсе Московской школы современного искусства. Художница работает в смешанной технике, совмещая digital art и неоновый акрил на холстах нестандартного размера, обязательно запечатывая свои работы эпоксидной смолой, для того , чтобы историю зашитую в произведения нельзя было изменить.
Ее произведения это некий автофикшен, который сочетают в себе любовь к Нью-Йорку и вдохновение великими мультфильмами от классики Walt Disney до Pixar…
С детства ее самая заветная мечта – стать художником. С 2019 года Катя воплотила эту мечту в реальность и создала картины, где придуманные ей персонажи живут своей жизнью, путешествуют и образуют свой уникальный мир. Каждый ее герой имеет свою историю, свои особенности и свою внешность. Работы художницы, как мультики – каждая переходит в следующую серию, создавая бесконечную непрерывную историю. В них можно обнаружить отголоски её внутреннего мира, её путешествий, переживаний и мыслей. На первый взгляд они кажутся максимально легкими, но в тоже время они невероятно глубокие и отражают все актуальные проблемы современного мира.
Главное в живописи художницы - это Цвет. Она делает все вокруг себя ярким, живет так сама, и погружает в Цвет своих героев.
Катя - большая поклонница Американского Pop Art, начиная с 70-х годов до наших дней. Особое влияние на ее творчество оказали такие великие художники как Энди Уорхол, Рой Лихтенштейн, Том Вессельман, Джаспер Джонс, Кит Харинг, Джефф Кунс, Дамиан Херст, а также их европейский и американский стрит-арт, в особой степени работы Alec Monopoly, вселенная Marvel и DC и вся эстетика супергероев. Любовь к New York и Hollywood, ирония Вуди Алена, герои комиксов золотого века – все это отразилось в ее творчестве.
inst*: katia_rogova2
*Meta Platforms Inc. — организация признана экстремистской, её деятельность запрещена на территории России
Катя учится на выпускном курсе Московской школы современного искусства. Художница работает в смешанной технике, совмещая digital art и неоновый акрил на холстах нестандартного размера, обязательно запечатывая свои работы эпоксидной смолой, для того , чтобы историю зашитую в произведения нельзя было изменить.
Ее произведения это некий автофикшен, который сочетают в себе любовь к Нью-Йорку и вдохновение великими мультфильмами от классики Walt Disney до Pixar…
С детства ее самая заветная мечта – стать художником. С 2019 года Катя воплотила эту мечту в реальность и создала картины, где придуманные ей персонажи живут своей жизнью, путешествуют и образуют свой уникальный мир. Каждый ее герой имеет свою историю, свои особенности и свою внешность. Работы художницы, как мультики – каждая переходит в следующую серию, создавая бесконечную непрерывную историю. В них можно обнаружить отголоски её внутреннего мира, её путешествий, переживаний и мыслей. На первый взгляд они кажутся максимально легкими, но в тоже время они невероятно глубокие и отражают все актуальные проблемы современного мира.
Главное в живописи художницы - это Цвет. Она делает все вокруг себя ярким, живет так сама, и погружает в Цвет своих героев.
Катя - большая поклонница Американского Pop Art, начиная с 70-х годов до наших дней. Особое влияние на ее творчество оказали такие великие художники как Энди Уорхол, Рой Лихтенштейн, Том Вессельман, Джаспер Джонс, Кит Харинг, Джефф Кунс, Дамиан Херст, а также их европейский и американский стрит-арт, в особой степени работы Alec Monopoly, вселенная Marvel и DC и вся эстетика супергероев. Любовь к New York и Hollywood, ирония Вуди Алена, герои комиксов золотого века – все это отразилось в ее творчестве.
Всегда рада пригласить Вас в путешествие в мир моих удивительных персонажей их историй и взрыва цвета…
inst*: katia_rogova2
*Meta Platforms Inc. — организация признана экстремистской, её деятельность запрещена на территории России
❤10🔥5⚡4❤🔥1
Сенянская Елена
Художница работает с темами памяти, времени и крестьянской культуры, обращаясь к традициям как к способу осмысления личной и коллективной истории.
В центре её художественного исследования - исчезающие формы деревенского уклада, обрядовые практики и материальные следы прошлого, которые становятся носителями культурной памяти.
Работы художницы часто обращаются к теме утраты и сохранения, исследуют связь человека с домом, землёй и традицией.
Через обращение к материалам с собственной историей она создаёт высказывания о непрерывности времени, где прошлое становится основой для размышлений о настоящем и будущем.
Художница работает с темами памяти, времени и крестьянской культуры, обращаясь к традициям как к способу осмысления личной и коллективной истории.
В центре её художественного исследования - исчезающие формы деревенского уклада, обрядовые практики и материальные следы прошлого, которые становятся носителями культурной памяти.
Работы художницы часто обращаются к теме утраты и сохранения, исследуют связь человека с домом, землёй и традицией.
Через обращение к материалам с собственной историей она создаёт высказывания о непрерывности времени, где прошлое становится основой для размышлений о настоящем и будущем.
❤12🔥5⚡3❤🔥1