#ктородился
Гварди Франческо Ладзаро
🔹Его отец был художником,
братья тоже пошли по стопам отца
🔹Он считается одним из последних представителей классической венецианской школы живописи
🔹При жизни, да и долгое время после нее, Гварди не был оценен по заслугам. Только лишь в эпоху расцвета импрессионизма, к началу 20 столетия, его ведуты и жанровые картины стали популярными
🔹В 1782 году власти Венеции предложили 70-летнему живописцу солидный контракт на написание 6 масштабных картин, посвященных визиту в город наследника российского престола Павла.
За что ценили:
🔹За необыкновенный, почти импрессионистский свет на его полотнах. Часто его Венеция окутана дымкой, неясным маревом.
🔹За формат работ. Его картины в основном небольшого размера (чуть больше листа А4), поэтому глаз целиком охватывает панораму. На холстах всё уютно и соразмерно.
🔹Гварди изображал не парадную Венецию, а ту, которую он видел, бродя по городу. Дворы, задворки, подворотни, тихие улицы - это та Венеция, которую Гварди знал и любил.
Гварди Франческо Ладзаро
🔹Его отец был художником,
братья тоже пошли по стопам отца
🔹Он считается одним из последних представителей классической венецианской школы живописи
🔹При жизни, да и долгое время после нее, Гварди не был оценен по заслугам. Только лишь в эпоху расцвета импрессионизма, к началу 20 столетия, его ведуты и жанровые картины стали популярными
🔹В 1782 году власти Венеции предложили 70-летнему живописцу солидный контракт на написание 6 масштабных картин, посвященных визиту в город наследника российского престола Павла.
За что ценили:
🔹За необыкновенный, почти импрессионистский свет на его полотнах. Часто его Венеция окутана дымкой, неясным маревом.
🔹За формат работ. Его картины в основном небольшого размера (чуть больше листа А4), поэтому глаз целиком охватывает панораму. На холстах всё уютно и соразмерно.
🔹Гварди изображал не парадную Венецию, а ту, которую он видел, бродя по городу. Дворы, задворки, подворотни, тихие улицы - это та Венеция, которую Гварди знал и любил.
Если бы я сейчас была в России , то уже непременно бы стояла в очереди на две выставки :
🔹«Дягилев. Генеральная репетиция»!
Выставка приурочена к 150-летию со дня рождения Сергея Дягилева и стала возможна благодаря важнейшим приобретениям музея за последние три года.
В экспозиции представлены знаменитые черные пуанты Тамары Карсавиной и сапоги половецкой девушки к балету «Половецкие пляски» — модель обуви, после премьеры тут же ставшая в Париже модным аксессуаром. Эти экспонаты являются основными акцентами выставки и главной ее сенсацией. Костюмы исполнены по эскизам Льва Бакста, Николая Рериха, Александра Головина, Наталии Гончаровой, Анри Матисса и представляют не только художников, но и изготавливавших костюмы мастеров: от безымянных вышивальщиц до звезды пошивочного цеха Варвары Каринской, знаменитой российской и американской художницы по костюмам.
И конечно же заглянула бы на выставку
🔹«МЕЛЬНИКОВ/MELNIKOFF»
Музей архитектуры имени А. В. Щусева подготовил крупнейшую за последние десятилетия выставку о Константине Мельникове. Представлено более 200 экспонатов: графика архитектурная и художественная (ученические работы, портреты), архивные документы, живопись, личные вещи Константина Степановича и 16 проектов, которые были воплощенны в жизнь в «золотой период» творчества мастера
🔹«Дягилев. Генеральная репетиция»!
Выставка приурочена к 150-летию со дня рождения Сергея Дягилева и стала возможна благодаря важнейшим приобретениям музея за последние три года.
В экспозиции представлены знаменитые черные пуанты Тамары Карсавиной и сапоги половецкой девушки к балету «Половецкие пляски» — модель обуви, после премьеры тут же ставшая в Париже модным аксессуаром. Эти экспонаты являются основными акцентами выставки и главной ее сенсацией. Костюмы исполнены по эскизам Льва Бакста, Николая Рериха, Александра Головина, Наталии Гончаровой, Анри Матисса и представляют не только художников, но и изготавливавших костюмы мастеров: от безымянных вышивальщиц до звезды пошивочного цеха Варвары Каринской, знаменитой российской и американской художницы по костюмам.
И конечно же заглянула бы на выставку
🔹«МЕЛЬНИКОВ/MELNIKOFF»
Музей архитектуры имени А. В. Щусева подготовил крупнейшую за последние десятилетия выставку о Константине Мельникове. Представлено более 200 экспонатов: графика архитектурная и художественная (ученические работы, портреты), архивные документы, живопись, личные вещи Константина Степановича и 16 проектов, которые были воплощенны в жизнь в «золотой период» творчества мастера
Если вы любите проводить время с друзьями за игрой в настольные игры, и ваши друзья хоть немного разбираются в искусстве, то обратите внимание на эту игру.
«Главный Экспонат» - игра, которая расскажет вам о правилах арт-менеджмента и познакомит с главными российскими художниками.
В чем суть игры? Каждый участник выступает в роли коллекционера совриска и собирает собственную коллекцию из реально существующих арт-объектов. Удобно еще и то, что на каждой коллекционной карточке расположен QR-код, ведущий на страницу художника, где вы можете сразу приобрести понравившийся вам арт-объект, а также узнать какие еще художники представлены этой галереей или другой платформой.
Приобрести настольную игру можно здесь.
SAMPLE , Cosmoscow, Astra и Art&Brut , однозначно постарались!
«Главный Экспонат» - игра, которая расскажет вам о правилах арт-менеджмента и познакомит с главными российскими художниками.
В чем суть игры? Каждый участник выступает в роли коллекционера совриска и собирает собственную коллекцию из реально существующих арт-объектов. Удобно еще и то, что на каждой коллекционной карточке расположен QR-код, ведущий на страницу художника, где вы можете сразу приобрести понравившийся вам арт-объект, а также узнать какие еще художники представлены этой галереей или другой платформой.
Приобрести настольную игру можно здесь.
SAMPLE , Cosmoscow, Astra и Art&Brut , однозначно постарались!
Для чего были нужны монеты с устрицами
Anonymous Poll
28%
Монеты для борделей (чтобы расплачиваться за услуги)
17%
Чтобы открыть устрицу ( причуды богачей)
23%
Жетон за работу ( на устричной ферме)
31%
Жетон, разрешавший вылавливать устрицы
Когда-то очень давно устрицы были дешёвым и доступным продукт. На рубеже 19/20 веков добыча, очистка и консервирование устриц были поставлены на массовый поток и в этом процессе были задействованы все слои населения и дети, и женщины, и мужчины, все!
И теперь к монетам. Это жетоны, которыми людям платили за работу. Обычно платили за каждый пойманный/очищенный галлон устриц (4,5 литра), в среднем человек обрабатывал около 20 галлонов в день, были и рекордсмены, которые могли осилить за день 45 галлонов.
Ну хорошо, выдали тебе горсть жетонов, а что с ними делать? На 1900 год 1 устричный жетон стоил около 25 центов. Горсть жетонов в конце рабочего дня или недели можно было обменять на деньги.
И теперь к монетам. Это жетоны, которыми людям платили за работу. Обычно платили за каждый пойманный/очищенный галлон устриц (4,5 литра), в среднем человек обрабатывал около 20 галлонов в день, были и рекордсмены, которые могли осилить за день 45 галлонов.
Ну хорошо, выдали тебе горсть жетонов, а что с ними делать? На 1900 год 1 устричный жетон стоил около 25 центов. Горсть жетонов в конце рабочего дня или недели можно было обменять на деньги.
#ктородился
Ле Корбюзье (1887-1965) – французский архитектор швейцарского происхождения, пионер архитектурного модернизма
🔹До обращения к архитектуре, Ле Корбюзье изучал часовую гравировку
🔹Ле Корбюзье и его архитектура показаны на швейцарской банкноте номиналом 10 франков
🔹Архитектор спроектировал множество проектов для строительства в США, но лишь один из них был реализован. Это Карпентер центр Гарвардского университета визуальных искусств
🔹 В офисе Ле Корбюзье не было ни окон, ни кондиционеров, чтобы его клиенты говорили кратко и объективно, не отнимая у него лишнего времени.
🔹В 1929 году Ле Корбюзье летал рейсом из Буэнос-Айреса в Асунсьон (Парагвай) сo-пилотируемый Антуаном де Сент-Экзюпери, будущим автором «Маленького принца»
🔹Деревянная статуя «Femme», созданная Ле Корбюзье в 1962 году, является на сегодняшний день самой дорогой работой француза, проданной когда-либо на аукционе за 3,1 миллиона франков (3,3 миллиона долларов).
🔹Его похороны в 1965 году прошли во дворе парижского Лувра.
Ле Корбюзье (1887-1965) – французский архитектор швейцарского происхождения, пионер архитектурного модернизма
🔹До обращения к архитектуре, Ле Корбюзье изучал часовую гравировку
🔹Ле Корбюзье и его архитектура показаны на швейцарской банкноте номиналом 10 франков
🔹Архитектор спроектировал множество проектов для строительства в США, но лишь один из них был реализован. Это Карпентер центр Гарвардского университета визуальных искусств
🔹 В офисе Ле Корбюзье не было ни окон, ни кондиционеров, чтобы его клиенты говорили кратко и объективно, не отнимая у него лишнего времени.
🔹В 1929 году Ле Корбюзье летал рейсом из Буэнос-Айреса в Асунсьон (Парагвай) сo-пилотируемый Антуаном де Сент-Экзюпери, будущим автором «Маленького принца»
🔹Деревянная статуя «Femme», созданная Ле Корбюзье в 1962 году, является на сегодняшний день самой дорогой работой француза, проданной когда-либо на аукционе за 3,1 миллиона франков (3,3 миллиона долларов).
🔹Его похороны в 1965 году прошли во дворе парижского Лувра.
#ктородился
Джованни Антонио Каналь .
Итальянский художник. Глава венецианской школы ведутистов, мастер городских пейзажей в стиле барокко. Прозвище Каналетто (уменьшительное от Каналь) будущий художник получил в детстве.
🔹Он родился в благородной семье художника Бернардо Каналя, имеющей собственный герб, который Антонио впоследствии использовал в качестве одного из вариантов своей подписи
🔹Славу Каналетто принесли его красочные виды Венеции. Они охотно покупались и, распространяясь по всему миру, сделали этот город необыкновенно популярным среди иностранных туристов
🔹В отличие от большинства художников того времени, Каналетто на раннем этапе своего творчества писал свои виды (ветуты) сразу с натуры, не делая предварительных набросков и эскизов. Впоследствии стал писать в студии, пользуясь камерой обскура
🔹Большое число работ Каналетто были с успехом проданы англичанам, приезжавшим в Венецию для обучения. Многие существующие и воображаемые ведуты Каналетто создает по заказу английских коллекционеров
Джованни Антонио Каналь .
Итальянский художник. Глава венецианской школы ведутистов, мастер городских пейзажей в стиле барокко. Прозвище Каналетто (уменьшительное от Каналь) будущий художник получил в детстве.
🔹Он родился в благородной семье художника Бернардо Каналя, имеющей собственный герб, который Антонио впоследствии использовал в качестве одного из вариантов своей подписи
🔹Славу Каналетто принесли его красочные виды Венеции. Они охотно покупались и, распространяясь по всему миру, сделали этот город необыкновенно популярным среди иностранных туристов
🔹В отличие от большинства художников того времени, Каналетто на раннем этапе своего творчества писал свои виды (ветуты) сразу с натуры, не делая предварительных набросков и эскизов. Впоследствии стал писать в студии, пользуясь камерой обскура
🔹Большое число работ Каналетто были с успехом проданы англичанам, приезжавшим в Венецию для обучения. Многие существующие и воображаемые ведуты Каналетто создает по заказу английских коллекционеров