🎬 Кино на вечер:
И еще одна находка Beat Film Festival – документальный байопик Сары Драйвер «Баския: взрыв реальности» о начальных шагах художника Жана-Мишеля Баския на фоне Нью-Йорка рубежа 70-х и 80-х.
Жан-Мишель, которого не совсем политкорректно называют «чёрный Пикассо», стал первым темнокожим художником, добившимся популярности. Сейчас он является символом неоэкспрессионизма и одним из самых ярких представителей стрит-арта.
Фильм получился очень атмосферный и я рекомендую его к просмотру, если вам интересно разобраться в его творчестве и понять, почему же его работа «В этом случае» была продана за целых $93,1 млн в прошлом году на аукционе Christie's.
И еще одна находка Beat Film Festival – документальный байопик Сары Драйвер «Баския: взрыв реальности» о начальных шагах художника Жана-Мишеля Баския на фоне Нью-Йорка рубежа 70-х и 80-х.
Жан-Мишель, которого не совсем политкорректно называют «чёрный Пикассо», стал первым темнокожим художником, добившимся популярности. Сейчас он является символом неоэкспрессионизма и одним из самых ярких представителей стрит-арта.
Фильм получился очень атмосферный и я рекомендую его к просмотру, если вам интересно разобраться в его творчестве и понять, почему же его работа «В этом случае» была продана за целых $93,1 млн в прошлом году на аукционе Christie's.
🗽 Сегодня отмечаем 133 года со дня рождения скульптора Веры Мухиной, известной всем как создателя символа СССР - монумента "Рабочий и колхозница", а также гранёного стакана.
Про стакан - это миф, Мухина его не создавала. Зато создала советскую пивную кружку.
Есть версия, что "Рабочий и колхозница" задумывались обанженными.
То, что фигуры одели не удивительно. А что действительно удивляет, так это то, что у создателя символа СССР была совсем не пролетарская семья: отец был богатейшим купцом и меценатом, её муж стал для Булгакова прообразом профессора Преображенского, а сама Вера долгое время жила и училась в Париже и Италии.
У Мухиной была очень необычная внешность: в детстве во время катания с горки с ней произошёл несчастный случай, и она лишилась носа. Его пришили, а позже ей было сделано 8 пластических операций, в том числе во Франции. Тем не менее, шрамы остались на всю жизнь, а само лицо стало по-мужски большим, грубоватым и волевым.
Про стакан - это миф, Мухина его не создавала. Зато создала советскую пивную кружку.
Есть версия, что "Рабочий и колхозница" задумывались обанженными.
То, что фигуры одели не удивительно. А что действительно удивляет, так это то, что у создателя символа СССР была совсем не пролетарская семья: отец был богатейшим купцом и меценатом, её муж стал для Булгакова прообразом профессора Преображенского, а сама Вера долгое время жила и училась в Париже и Италии.
У Мухиной была очень необычная внешность: в детстве во время катания с горки с ней произошёл несчастный случай, и она лишилась носа. Его пришили, а позже ей было сделано 8 пластических операций, в том числе во Франции. Тем не менее, шрамы остались на всю жизнь, а само лицо стало по-мужски большим, грубоватым и волевым.
🔬🎨 А ещё 1 июля в России отмечается День реставратора.
Чем же знаменита наша школа реставрации:
•Основана в середине 18 века, одна из старейших в мире!
• В 1770 в Эрмитаже сделана уникальная реставрация работы Лукаса Кранаха Старшего «Христос и грешница». Ей заменили основу с дерева на медь (такое больше не повторялось)
• В 18 веке у нас придумали осетровый клей - его получают из коллагена тканей животных и пластификатора меда. Используют для укрепления, проклейки холстов и склейки фрагментов. Аналогов ему нет до сих пор во всем мире
Оценить мастерство реставраторов можно на двух тематических выставках:
⁃ В Петербурге до 18 июля в Русском музее в корпусе Бенуа будет работать выставка «Сохраняя историю. 100 лет реставрационным мастерским Русского музея». Кураторы отобрали для неё знаковые произведения, прошедшие реставрацию в Русском музее.
⁃ В Москве работает выставка “Мастера Возрождения. Реставрация графики. 2010-2022” в постоянной экспозиции Третьяковской галереи по ноябрь 2022.
Чем же знаменита наша школа реставрации:
•Основана в середине 18 века, одна из старейших в мире!
• В 1770 в Эрмитаже сделана уникальная реставрация работы Лукаса Кранаха Старшего «Христос и грешница». Ей заменили основу с дерева на медь (такое больше не повторялось)
• В 18 веке у нас придумали осетровый клей - его получают из коллагена тканей животных и пластификатора меда. Используют для укрепления, проклейки холстов и склейки фрагментов. Аналогов ему нет до сих пор во всем мире
Оценить мастерство реставраторов можно на двух тематических выставках:
⁃ В Петербурге до 18 июля в Русском музее в корпусе Бенуа будет работать выставка «Сохраняя историю. 100 лет реставрационным мастерским Русского музея». Кураторы отобрали для неё знаковые произведения, прошедшие реставрацию в Русском музее.
⁃ В Москве работает выставка “Мастера Возрождения. Реставрация графики. 2010-2022” в постоянной экспозиции Третьяковской галереи по ноябрь 2022.
🎨 Что посмотреть:
NFT GALLERY ZAVTRA - это первая и единственная офлайн галерея цифрового искусства в Москве. В ней проводятся NFT выставки, всевозможные цифровые модные показы, даже создаются цифровые аватары для конференций. Находится галерея в нееереальном месте — Суперметалл. Это часть бывшего института НИИ Чермет им. Бардина, где в цехах и лабораториях создавались экспериментальные металлургические сплавы.
Здесь перекликаются сталинский ампир с современным минимализмом, фасад главного цеха — памятник архитектуры, а внутри расположились небольшие офисы креативных институций.
NFT GALLERY ZAVTRA - это первая и единственная офлайн галерея цифрового искусства в Москве. В ней проводятся NFT выставки, всевозможные цифровые модные показы, даже создаются цифровые аватары для конференций. Находится галерея в нееереальном месте — Суперметалл. Это часть бывшего института НИИ Чермет им. Бардина, где в цехах и лабораториях создавались экспериментальные металлургические сплавы.
Здесь перекликаются сталинский ампир с современным минимализмом, фасад главного цеха — памятник архитектуры, а внутри расположились небольшие офисы креативных институций.
🎨 ☕️ Судя по вашей реакции, выставка коллекции Морозовых оказалась интересна.
Хочу вас порадовать: в честь этой выставки, ГМИИ им. А.С. Пушкина выпустил коллекцию симпатичного фарфора. Тираж совсем небольшой, поэтому изделие будет прекрасным подарком для ценителей искусства.
Отдельное спасибо за не сувенирные объемы: в кружке 350мл, а в стакане 420мл (кстати такой можно использовать для канцелярии). Пока что вся продукция есть в сувенирных магазинах музея и на сайте. Цены чуть выше 2.000₽ за единицу.
Хочу вас порадовать: в честь этой выставки, ГМИИ им. А.С. Пушкина выпустил коллекцию симпатичного фарфора. Тираж совсем небольшой, поэтому изделие будет прекрасным подарком для ценителей искусства.
Отдельное спасибо за не сувенирные объемы: в кружке 350мл, а в стакане 420мл (кстати такой можно использовать для канцелярии). Пока что вся продукция есть в сувенирных магазинах музея и на сайте. Цены чуть выше 2.000₽ за единицу.
🎬 Кино на вечер:
Сегодня предлагаю насладиться фильме о творчестве великого Клода Моне.
"Я, Клод Моне" - пожалуй, лучший фильм о биографии художника. Зрителю предлагается через письма и картины самостоятельно прочувствовать, чем жил великий импрессионист. Закадровый голос читает письма Моне, его дневник и заметки, относящиеся к различным периодам жизни великого художника. В хронологическом порядке также представлены его работы, которые становятся видеорядом. Благодаря этому зритель легко восстанавливает переживания и проблемы Моне, его болезни и личную жизнь.
Красиво и очень познавательно!
Сегодня предлагаю насладиться фильме о творчестве великого Клода Моне.
"Я, Клод Моне" - пожалуй, лучший фильм о биографии художника. Зрителю предлагается через письма и картины самостоятельно прочувствовать, чем жил великий импрессионист. Закадровый голос читает письма Моне, его дневник и заметки, относящиеся к различным периодам жизни великого художника. В хронологическом порядке также представлены его работы, которые становятся видеорядом. Благодаря этому зритель легко восстанавливает переживания и проблемы Моне, его болезни и личную жизнь.
Красиво и очень познавательно!
🎨183 года назад родился Константин Маковский – один из первых передвижников и самый дорогой художник своей эпохи.
Профессия Маковского предрешена: отец и 2 брата были художниками, друзьями семьи были К. Брюллов и В. Тропинин.
В 1851 он поступил в Московское училище живописи и ваяния, где стал лучшим учеником. В 1858 он поступил в Императорскую Академию художеств в СПБ, которую не закончил, став участником «Бунта 14» (14 учеников отказались писать портрет царя). Царь оказался не злопамятным, и позднее Маковский стал другом и художником царской семьи.
Маковский был идеалистом, для создания тонких портретных образов устраивал моделям театральные действия. Он был очень красив и страстен: был трижды женат (2ю жену он позвал замуж на 2й день), имел 9 детей.
Увидеть картины художника можно на выставке Морозова в ГМИИ или на выставке «Незабываемые» в Серпуховском музее.
Профессия Маковского предрешена: отец и 2 брата были художниками, друзьями семьи были К. Брюллов и В. Тропинин.
В 1851 он поступил в Московское училище живописи и ваяния, где стал лучшим учеником. В 1858 он поступил в Императорскую Академию художеств в СПБ, которую не закончил, став участником «Бунта 14» (14 учеников отказались писать портрет царя). Царь оказался не злопамятным, и позднее Маковский стал другом и художником царской семьи.
Маковский был идеалистом, для создания тонких портретных образов устраивал моделям театральные действия. Он был очень красив и страстен: был трижды женат (2ю жену он позвал замуж на 2й день), имел 9 детей.
Увидеть картины художника можно на выставке Морозова в ГМИИ или на выставке «Незабываемые» в Серпуховском музее.