#ктородился
Пьер Огюст Ренуар-Французский живописец, график и скульптор, один из основных представителей импрессионизма
Интересные факты о нем:
🔶Он едва не стал оперным певцом. В церковном хоре,состоящем сплошь из мальчишек, 13-летний Огюст чувствовал себя на своем месте: большие органные трубы скрывали его от глаз молящихся, зато он видел и чувствовал всех. К утренней мессе приходили грузчики, торговки, рабочие, швеи и мясники. «Именно тут,в эти холодные зимние утра, я понял Рембрандта», — вспоминал Ренуар позже
🔶У Ренуара были особые представления о богатстве и бедности. Он не ездил первым классом и по 10 лет носил один костюм, в голодной юности ходил по немощеным улицам, чтоб не изнашивались туфли,а став знаменитым и богатым, купил поместье Колетты, чтобы спасти эту землю от вырубки 500-летних оливковых деревьев.
Ренуар не давал чаевых официантам, но щедро одаривал обманутых нотариусами и прочих несчастных, которые ежедневно просили у него денег для больного ребенка, умирающей тетушки и невинно осужденного мужа. Родные оберегали художника от наглых просителей-фантазеров, поэтому чаще всего «несчастные» подстерегали его по пути из дома в мастерскую.
🔶Ренуар был безумным отцом. Он все делал не так, как положено или кем-то доказано, он был волшебником, вдохновителем, сказочником. Чтобы угомонить маленького сына Жана на полчаса для позирования, ему прямо в мастерской читали Андерсена. Однажды в мастерскую во время такого детского сеанса заглянул кто-то из знакомых Ренуара и возмутился: «Зачем вы читаете ребенку эту ложь? Он будет думать, что животные разговаривают!» Ренуар улыбнулся и ответил: «Они и правда разговаривают!»
🔶Ренуар обожал Дюма-отца и всем сердцем ненавидел Дюма-сына.Александр Дюма был настоящим развлекателем и изобретателем французской истории. Ренуар был уверен, что развлекателей (к которым он относил и себя самого) редко воспринимают всерьез и часто даже не догадываются, как сложно на самом деле заставить читателя или зрителя улыбнуться.
Пьер Огюст Ренуар-Французский живописец, график и скульптор, один из основных представителей импрессионизма
Интересные факты о нем:
🔶Он едва не стал оперным певцом. В церковном хоре,состоящем сплошь из мальчишек, 13-летний Огюст чувствовал себя на своем месте: большие органные трубы скрывали его от глаз молящихся, зато он видел и чувствовал всех. К утренней мессе приходили грузчики, торговки, рабочие, швеи и мясники. «Именно тут,в эти холодные зимние утра, я понял Рембрандта», — вспоминал Ренуар позже
🔶У Ренуара были особые представления о богатстве и бедности. Он не ездил первым классом и по 10 лет носил один костюм, в голодной юности ходил по немощеным улицам, чтоб не изнашивались туфли,а став знаменитым и богатым, купил поместье Колетты, чтобы спасти эту землю от вырубки 500-летних оливковых деревьев.
Ренуар не давал чаевых официантам, но щедро одаривал обманутых нотариусами и прочих несчастных, которые ежедневно просили у него денег для больного ребенка, умирающей тетушки и невинно осужденного мужа. Родные оберегали художника от наглых просителей-фантазеров, поэтому чаще всего «несчастные» подстерегали его по пути из дома в мастерскую.
🔶Ренуар был безумным отцом. Он все делал не так, как положено или кем-то доказано, он был волшебником, вдохновителем, сказочником. Чтобы угомонить маленького сына Жана на полчаса для позирования, ему прямо в мастерской читали Андерсена. Однажды в мастерскую во время такого детского сеанса заглянул кто-то из знакомых Ренуара и возмутился: «Зачем вы читаете ребенку эту ложь? Он будет думать, что животные разговаривают!» Ренуар улыбнулся и ответил: «Они и правда разговаривают!»
🔶Ренуар обожал Дюма-отца и всем сердцем ненавидел Дюма-сына.Александр Дюма был настоящим развлекателем и изобретателем французской истории. Ренуар был уверен, что развлекателей (к которым он относил и себя самого) редко воспринимают всерьез и часто даже не догадываются, как сложно на самом деле заставить читателя или зрителя улыбнуться.
В Каталонии найдены украденные из частных собраний работы Дали и Миро
Тайник с работами был найден в Каталонии, где они хранились вместе с украденными деньгами, часами, драгоценностями и дорогими ручками. Среди работ — два рисунка углем на коричневой бумаге, созданные Дали в 1922 году для книги Les Gràcies de l’Emporada писателя Пере Короминеса и оцененные примерно в $300 тыс. Их подлинность подтверждена Фондом «Гала — Сальвадор Дали».
Также правоохранительным органам удалось закрыть в Бадалоне мастерскую по изготовлению подделок Дали и Пикассо. Преступники продавали в интернете принты за €500–1000, находя клиентов по всему миру.
Тайник с работами был найден в Каталонии, где они хранились вместе с украденными деньгами, часами, драгоценностями и дорогими ручками. Среди работ — два рисунка углем на коричневой бумаге, созданные Дали в 1922 году для книги Les Gràcies de l’Emporada писателя Пере Короминеса и оцененные примерно в $300 тыс. Их подлинность подтверждена Фондом «Гала — Сальвадор Дали».
Также правоохранительным органам удалось закрыть в Бадалоне мастерскую по изготовлению подделок Дали и Пикассо. Преступники продавали в интернете принты за €500–1000, находя клиентов по всему миру.
7 магических перстней в жизни Пушкина
🔸МАГИЧЕСКИЙ КРИСТАЛЛ - ИЗУМРУДНЫЙ ПЕРСТЕНЬ ПУШКИНА
Больше всего легенд окутывают происхождение изумрудного перстня. По одной из них, самой земной, кольцо подарил поэту перед ссылкой в Бессарабию дядя, Василий Львович (тоже ведь день печали). Оно считалось фамильным, ранее принадлежало Ксении, дочери Бориса Годунова, среди его владельцев был царь Иван III. Одним словом, перстень был царским подарком кому-то из предков Пушкина, скорее всего Абраму Ганнибалу. Еще одно предание гласит, что это было чуть ли не кольцо Поликрата (которое он однажды выбросил в море, но оно оказалось в поданной ему рыбе, настолько ему везло). Его носила царица Савская и царь Саломон, а также камень был в ожерелье у Марии-Антуанетты
Пушкин относился к кольцу с изумрудом как к талисману - он верил, что изумруд приносит творческое вдохновение и раскрывает тайну слова.
🔸СЕРДОЛИКОВЫЙ ТАЛИСМАН
Золотой перстень, который поэт упомянул в стихотворении “Сожженное письмо”, ему подарила Елизавета Воронцова в Одессе перед отъездом Пушкина в село Михайловское в 1824 году. По золоту шла восточная надпись, которую Александру Сергеевичу очень хотелось перевести на русский язык. Венчал перстень ограненный желто-оранжевый сердолик восьмиугольной формы. На Руси этот самоцвет издавна относили к любовным талисманам. Очевидно, именно поэтому влюбленная графиня и преподнесла такой дар поэту.
🔸Другое свое кольцо с сердоликом Пушкин отдал для призов благотворительной лотерии в 1820 году, в Гурзуфе, в Крыму. Оно попало к Марии Николаевне Раевской и есть опять же, легенда, что он хотел, чтобы это кольцо попало именно к ней. На оранжевом сердолике были вырезаны купидоны в ладье. Позже Мария Раевская выйдет замуж за графа Сергея Волконского и последует за ним в Сибирь, куда Волконский будет сослан после восстания декабристов. Пушкинским перстнем Волконская дорожила, ее внук в 1915 году передал его в Пушкинский дом, откуда он был передан в музей Пушкина на Мойке, где и хранится до сих пор.
🔸МАГИЧЕСКИЙ КРИСТАЛЛ - ИЗУМРУДНЫЙ ПЕРСТЕНЬ ПУШКИНА
Больше всего легенд окутывают происхождение изумрудного перстня. По одной из них, самой земной, кольцо подарил поэту перед ссылкой в Бессарабию дядя, Василий Львович (тоже ведь день печали). Оно считалось фамильным, ранее принадлежало Ксении, дочери Бориса Годунова, среди его владельцев был царь Иван III. Одним словом, перстень был царским подарком кому-то из предков Пушкина, скорее всего Абраму Ганнибалу. Еще одно предание гласит, что это было чуть ли не кольцо Поликрата (которое он однажды выбросил в море, но оно оказалось в поданной ему рыбе, настолько ему везло). Его носила царица Савская и царь Саломон, а также камень был в ожерелье у Марии-Антуанетты
Пушкин относился к кольцу с изумрудом как к талисману - он верил, что изумруд приносит творческое вдохновение и раскрывает тайну слова.
🔸СЕРДОЛИКОВЫЙ ТАЛИСМАН
Золотой перстень, который поэт упомянул в стихотворении “Сожженное письмо”, ему подарила Елизавета Воронцова в Одессе перед отъездом Пушкина в село Михайловское в 1824 году. По золоту шла восточная надпись, которую Александру Сергеевичу очень хотелось перевести на русский язык. Венчал перстень ограненный желто-оранжевый сердолик восьмиугольной формы. На Руси этот самоцвет издавна относили к любовным талисманам. Очевидно, именно поэтому влюбленная графиня и преподнесла такой дар поэту.
🔸Другое свое кольцо с сердоликом Пушкин отдал для призов благотворительной лотерии в 1820 году, в Гурзуфе, в Крыму. Оно попало к Марии Николаевне Раевской и есть опять же, легенда, что он хотел, чтобы это кольцо попало именно к ней. На оранжевом сердолике были вырезаны купидоны в ладье. Позже Мария Раевская выйдет замуж за графа Сергея Волконского и последует за ним в Сибирь, куда Волконский будет сослан после восстания декабристов. Пушкинским перстнем Волконская дорожила, ее внук в 1915 году передал его в Пушкинский дом, откуда он был передан в музей Пушкина на Мойке, где и хранится до сих пор.
🔸Третье сердоликовое кольцо Пушкина, которое скорее всего, было первым по счету, если выстраивать хронологический порядок, насколько это возможно. Членами полумасонского тайного общества "Зеленая лампа" были заказаны одинаковые перстни. Камень мог быть любым, но на все была нанесена гравировка в виде Меноры - 7-свечного светильника. Пушкин выбрал сердолик, но гравировка на его кольце отличалась от остальных - на камень был нанесен рисунок пифийского треножника. Уже тогда друзья признавали за ним провидческий дар.
🔸Следующее кольцо - обручальное. Во время венчания кольцо упало, и Пушкин увидел в этом плохой знак. С этим кольцом он был похоронен и считается, что это единственное кольцо Пушкина, о котором точно известно, где оно находится.
🔸Кольцо с Бирюзой
По разным источникам, которые невероятно противоречивы во всем, что касается пушкинских колец, перед тем как отправиться на дуэль, поэт снял с руки перстень с изумрудом (или с бирюзой?) и надел сердоликовый перстень-талисман Воронцовой. Перстень с бирюзой, защищавший от насильственной смерти, был незадолго до этого подарен Пушкину другом Нащокиным. Этот перстень Пушкин еще перед дуэлью отдает товарищу по лицею и своему секунданту Данзасу.
🔸Кольцо от Анны Керн
Последнее кольцо было подарено Пушкину Анной Керн в 1827 году.
🔸Следующее кольцо - обручальное. Во время венчания кольцо упало, и Пушкин увидел в этом плохой знак. С этим кольцом он был похоронен и считается, что это единственное кольцо Пушкина, о котором точно известно, где оно находится.
🔸Кольцо с Бирюзой
По разным источникам, которые невероятно противоречивы во всем, что касается пушкинских колец, перед тем как отправиться на дуэль, поэт снял с руки перстень с изумрудом (или с бирюзой?) и надел сердоликовый перстень-талисман Воронцовой. Перстень с бирюзой, защищавший от насильственной смерти, был незадолго до этого подарен Пушкину другом Нащокиным. Этот перстень Пушкин еще перед дуэлью отдает товарищу по лицею и своему секунданту Данзасу.
🔸Кольцо от Анны Керн
Последнее кольцо было подарено Пушкину Анной Керн в 1827 году.
В твиттере под постом «Кинопоиска» с вопросом «Какой фильм помог вам переосмыслить свою жизнь?» образовался список для кинопросмотра на вечер воскресенья. Делимся!
◾️«Невероятная жизнь Уолтера Митти».
◾️ «Драйв».
◾️ «Клик. Жизнь с пультом».
◾️ «Манчестер у моря».
◾️ «Все везде и сразу».
◾️ «Реквием по мечте».
◾️ «Время».
◾️ «Дюнкерк».
◾️ «Господин Никто».
◾️ «Сядь за руль моей машины».
◾️ «Список Шиндлера».
◾️ «Фонтан».
◾️ «Не грози Южному централу, попивая сок у себя в квартале».
◾️ «Эта замечательная жизнь».
◾️ «Собачье сердце».
Но лидирует в опросе «Зеленый слоник»…
◾️«Невероятная жизнь Уолтера Митти».
◾️ «Драйв».
◾️ «Клик. Жизнь с пультом».
◾️ «Манчестер у моря».
◾️ «Все везде и сразу».
◾️ «Реквием по мечте».
◾️ «Время».
◾️ «Дюнкерк».
◾️ «Господин Никто».
◾️ «Сядь за руль моей машины».
◾️ «Список Шиндлера».
◾️ «Фонтан».
◾️ «Не грози Южному централу, попивая сок у себя в квартале».
◾️ «Эта замечательная жизнь».
◾️ «Собачье сердце».
Но лидирует в опросе «Зеленый слоник»…
#ктородился
Оноре Домье - крупнейший мастер политической карикатуры XIX века
Интересные факты о нем:
🔶Однажды Домье попросил своего друга, имевшего свой домик в деревне, порисовать его уток. Специально к приезду художника со всего птичьего двора согнали уток. Пока они барахтались в лужицах и бегали по двору, Домье не обращал на них внимания. Друг был разочарован, однако вскоре он был удивлен этюдом. Утки были в точности похожи
🔶В одной из мастерских Парижа, которую снимал Домье с друзьями, раньше располагалось бюро по найму работниц. Художники не стали менять вывеску, только немного её раскрасили и подправили. Однажды к ним зашла дама, которая работала акушеркой и захотела такую же вывеску, как у них - яркую, приятную и привлекающую клиентов. Так Домье получил один из своих первых живописных заказов, и заработал за"приятную" вывеску пятьдесят франков. По тем временам - неплохие деньги, к тому же, многим художникам и этого не удавалось выручить за свои работы
🔶После карикатуры на Луи Филиппа, которая называлась "Гаргантюа", Оноре Домье кинули за решетку на полгода. Один из сокамерников, считавший себя великим физиономистом, увидев Домье, решил, что перед ним - закоренелый преступник. Он долго ходил вокруг художника, пытаясь вызнать, за что же того посадили. Однако Домье напускал на себя важный вид и только иногда отвечал, что это великая тайна, что только убеждало воришку в правильности своих выводов. Художника скоро узнали по манере рисования (он делал наброски углем). Однако вор-физиономист отказывался в это верить и всех убеждал, что они сидят вместе с "Важной шишкой"
🔶Домье хотели наградить орденом Почётного Легиона, одновременно с ним собирались отметить той же наградой Гюстава Курбе. Оба отказались. Курбе написал министру, что не желает принимать знаки отличия от правительства, связанного с монархическим строем. Расчет был верным - письмо опубликовала одна парижская газета, весь о революционере-Курбе разнеслась по Франции, и он стал ещё известнее. Домье же свой отказ никак не пояснил
Оноре Домье - крупнейший мастер политической карикатуры XIX века
Интересные факты о нем:
🔶Однажды Домье попросил своего друга, имевшего свой домик в деревне, порисовать его уток. Специально к приезду художника со всего птичьего двора согнали уток. Пока они барахтались в лужицах и бегали по двору, Домье не обращал на них внимания. Друг был разочарован, однако вскоре он был удивлен этюдом. Утки были в точности похожи
🔶В одной из мастерских Парижа, которую снимал Домье с друзьями, раньше располагалось бюро по найму работниц. Художники не стали менять вывеску, только немного её раскрасили и подправили. Однажды к ним зашла дама, которая работала акушеркой и захотела такую же вывеску, как у них - яркую, приятную и привлекающую клиентов. Так Домье получил один из своих первых живописных заказов, и заработал за"приятную" вывеску пятьдесят франков. По тем временам - неплохие деньги, к тому же, многим художникам и этого не удавалось выручить за свои работы
🔶После карикатуры на Луи Филиппа, которая называлась "Гаргантюа", Оноре Домье кинули за решетку на полгода. Один из сокамерников, считавший себя великим физиономистом, увидев Домье, решил, что перед ним - закоренелый преступник. Он долго ходил вокруг художника, пытаясь вызнать, за что же того посадили. Однако Домье напускал на себя важный вид и только иногда отвечал, что это великая тайна, что только убеждало воришку в правильности своих выводов. Художника скоро узнали по манере рисования (он делал наброски углем). Однако вор-физиономист отказывался в это верить и всех убеждал, что они сидят вместе с "Важной шишкой"
🔶Домье хотели наградить орденом Почётного Легиона, одновременно с ним собирались отметить той же наградой Гюстава Курбе. Оба отказались. Курбе написал министру, что не желает принимать знаки отличия от правительства, связанного с монархическим строем. Расчет был верным - письмо опубликовала одна парижская газета, весь о революционере-Курбе разнеслась по Франции, и он стал ещё известнее. Домье же свой отказ никак не пояснил
#вэтотдень
26 февраля 1815 года сосланный на остров Эльба император французов Наполеон бежал из ссылки.
Погрузив на корабли 1 тысячу солдат, он отдал приказ взять курс к французским берегам.
1 марта Наполеон высадился в заливе Жуан недалеко от Канн и со своей крошечной армией направился в Париж по дороге через Гренобль. Политическая обстановка императору благоприятствовала. После падения наполеоновской Франции и реставрации Бурбонов державы-победители успели рассориться, их коалиция распалась.
Авантюра удалась полностью — император вернул себе трон с поразительной легкостью. 7 марта перед Греноблем 5-й линейный полк перешёл на сторону Наполеона после его страстной речи: «Вы можете застрелить вашего императора, если захотите!»
26 февраля 1815 года сосланный на остров Эльба император французов Наполеон бежал из ссылки.
Погрузив на корабли 1 тысячу солдат, он отдал приказ взять курс к французским берегам.
1 марта Наполеон высадился в заливе Жуан недалеко от Канн и со своей крошечной армией направился в Париж по дороге через Гренобль. Политическая обстановка императору благоприятствовала. После падения наполеоновской Франции и реставрации Бурбонов державы-победители успели рассориться, их коалиция распалась.
Авантюра удалась полностью — император вернул себе трон с поразительной легкостью. 7 марта перед Греноблем 5-й линейный полк перешёл на сторону Наполеона после его страстной речи: «Вы можете застрелить вашего императора, если захотите!»
Мы знаем как вы любите мои угадайки — и в этот раз решили сделать ее в формате игры «Что? Где? Когда?»🎲
Мы зададим вам пять вопросов об искусстве — вы подумаете и напишете свои варианты ответов в комментариях. Только давайте договоримся не гуглить раньше времени — иначе будет совсем не интересно.
1️⃣ Иван Айвазовский очень любил устраивать званые ужины — получить туда приглашение было большой честью для художников. Чего только не делал хозяин банкета, чтобы удивить своих гостей: даже придумывал оригинальные названия блюд. Как думаете, что подавали в доме Айвазовского под названием «От штиля к урагану»?
2️⃣ Во время пожара 1571 года в трапезной собора Санти-Джованни-э-Паоло в Венеции сгорело полотно Тициана «Тайная вечеря». Чтобы заменить сгоревшую работу, заказ передали Паоло Веронезе — так в 1573 году художник создал картину на тот же библейский сюжет и с тем же названием.
Веронезе особо не заморачивался на счет правдоподобности сюжета и, чтобы заполнить пустые места на полотне, дал волю своей фантазии💫 Конечно же эта картина не осталась незамеченной святой инквизицией — так художнику предъявили обвинение в искажении евангельского сюжета. Особенно неуместной инквизиторам показалась фигура шута с попугаем — неудивительно, правда?
Судьи постановили, чтобы художник исправил полотно в течение трех месяцев, но Веронезе оказался очень находчивым и справился гораздо быстрее. Как думаете, что он сделал?
3️⃣ Однажды бельгийский сюрреалист написал довольно странный автопортрет и объяснил его так: «Все, что мы видим, скрывает что-то другое, мы всегда хотим видеть то, что скрыто тем, что мы видим». Абсурд какой-то — скажете вы. Однако вчитайтесь в эту фразу повнимательнее и скажите, о каком произведении идет речь?
4️⃣ Для какой картины девятнадцатилетняя модель Элизабет Сиддал позировала английскому живописцу Джону Эверетту Милле? Для юной девушки эта работа была невероятно сложной — художник заставлял ее по несколько часов лежать в наполненной ванне. Хоть ванна и подогревалась лампами, на улице была зима, поэтому модель серьезно заболела. Вот вам и обратная сторона красивой живописи.
5️⃣ Античные художники и скульпторы передавали движение женского тела с помощью драпировок. В XVI эта тенденция изменилась — появился художник, который выявлял движение в морщинках и складках натянутой или расслабленной кожи. О ком идет речь?
Ну что, поехали… Устроим «мозговой штурм»🧠
Мы зададим вам пять вопросов об искусстве — вы подумаете и напишете свои варианты ответов в комментариях. Только давайте договоримся не гуглить раньше времени — иначе будет совсем не интересно.
1️⃣ Иван Айвазовский очень любил устраивать званые ужины — получить туда приглашение было большой честью для художников. Чего только не делал хозяин банкета, чтобы удивить своих гостей: даже придумывал оригинальные названия блюд. Как думаете, что подавали в доме Айвазовского под названием «От штиля к урагану»?
2️⃣ Во время пожара 1571 года в трапезной собора Санти-Джованни-э-Паоло в Венеции сгорело полотно Тициана «Тайная вечеря». Чтобы заменить сгоревшую работу, заказ передали Паоло Веронезе — так в 1573 году художник создал картину на тот же библейский сюжет и с тем же названием.
Веронезе особо не заморачивался на счет правдоподобности сюжета и, чтобы заполнить пустые места на полотне, дал волю своей фантазии💫 Конечно же эта картина не осталась незамеченной святой инквизицией — так художнику предъявили обвинение в искажении евангельского сюжета. Особенно неуместной инквизиторам показалась фигура шута с попугаем — неудивительно, правда?
Судьи постановили, чтобы художник исправил полотно в течение трех месяцев, но Веронезе оказался очень находчивым и справился гораздо быстрее. Как думаете, что он сделал?
3️⃣ Однажды бельгийский сюрреалист написал довольно странный автопортрет и объяснил его так: «Все, что мы видим, скрывает что-то другое, мы всегда хотим видеть то, что скрыто тем, что мы видим». Абсурд какой-то — скажете вы. Однако вчитайтесь в эту фразу повнимательнее и скажите, о каком произведении идет речь?
4️⃣ Для какой картины девятнадцатилетняя модель Элизабет Сиддал позировала английскому живописцу Джону Эверетту Милле? Для юной девушки эта работа была невероятно сложной — художник заставлял ее по несколько часов лежать в наполненной ванне. Хоть ванна и подогревалась лампами, на улице была зима, поэтому модель серьезно заболела. Вот вам и обратная сторона красивой живописи.
5️⃣ Античные художники и скульпторы передавали движение женского тела с помощью драпировок. В XVI эта тенденция изменилась — появился художник, который выявлял движение в морщинках и складках натянутой или расслабленной кожи. О ком идет речь?
Ну что, поехали… Устроим «мозговой штурм»🧠
Art Intelligence
Мы знаем как вы любите мои угадайки — и в этот раз решили сделать ее в формате игры «Что? Где? Когда?»🎲 Мы зададим вам пять вопросов об искусстве — вы подумаете и напишете свои варианты ответов в комментариях. Только давайте договоримся не гуглить раньше…
Куча версий, без команды и обсуждений трудно) напишу часть предположений:
1. Шампанское?
2. Подрисовал под шутом Ад?
3. портрет Дориана Грея? Хотя еще подходит песня Леонидова "я оглянулся посмотреть, не огланулась ли она, чтоб посмотреть, не оглянулся ли я"
4, 5: Нет версий
Мне кажется, каждый вопрос достоин отдельной викторины!
1. Шампанское?
2. Подрисовал под шутом Ад?
3. портрет Дориана Грея? Хотя еще подходит песня Леонидова "я оглянулся посмотреть, не огланулась ли она, чтоб посмотреть, не оглянулся ли я"
4, 5: Нет версий
Мне кажется, каждый вопрос достоин отдельной викторины!
1️⃣ Под названием «От штиля к урагану» Айвазовский подавал гостям шампанское. Фантазии знаменитого мариниста может позавидовать любой владелец ресторана. В меню у Ивана Константиновича были: суп «Черное море», пирожки «Гавань», соус «Азовское море», зелень «Капри», пунш «Везувий», мороженое «Северное море».
2️⃣ Паоло Веронезе изменил название картины с «Тайной вечери» на «Пир в доме Левия». Так все обвинения с художника были сняты. Изобретательность высшего уровня!
3️⃣ Речь шла о картине Рене Магритт «Сын человеческий». Мы видим мужчину в пальто и шляпе-котелке, лицо которого полностью закрыто парящим перед ним зеленым яблоком. Современный бизнесмен в деловом костюме, который остается сыном библейского Адама и подвергается искушению тем же яблоком.
4️⃣ Джон Эверетт Милле писал картину «Офелия». Интересно, что художник сначала написал весь пейзаж, а потом уже создавал образ Офелии — обычно пейзажи оставляли на закуску: их считали менее важной частью картины.
5️⃣ Художником, который передавал движение с помощью складок кожи, был Питер Пауль Рубенс. Смотрите, что о нем говорил британский писатель Кеннет Кларк: «даже если бы он не испытывал естественного влечения к толстым женщинам, он считал бы складки пышной плоти необходимыми для лепки формы».
Ну что, на какие вопросы вы ответили правильно?🤗
2️⃣ Паоло Веронезе изменил название картины с «Тайной вечери» на «Пир в доме Левия». Так все обвинения с художника были сняты. Изобретательность высшего уровня!
3️⃣ Речь шла о картине Рене Магритт «Сын человеческий». Мы видим мужчину в пальто и шляпе-котелке, лицо которого полностью закрыто парящим перед ним зеленым яблоком. Современный бизнесмен в деловом костюме, который остается сыном библейского Адама и подвергается искушению тем же яблоком.
4️⃣ Джон Эверетт Милле писал картину «Офелия». Интересно, что художник сначала написал весь пейзаж, а потом уже создавал образ Офелии — обычно пейзажи оставляли на закуску: их считали менее важной частью картины.
5️⃣ Художником, который передавал движение с помощью складок кожи, был Питер Пауль Рубенс. Смотрите, что о нем говорил британский писатель Кеннет Кларк: «даже если бы он не испытывал естественного влечения к толстым женщинам, он считал бы складки пышной плоти необходимыми для лепки формы».
Ну что, на какие вопросы вы ответили правильно?🤗
#искусствоведческое_чтиво
«Анатомия смеха. Английская карикатура XVIII - первой трети XIX века» В.М. Успенский
Смех может быть не только веселым и радостным, но и саркастичным, ироничным, издевательским и даже разящим наповал. Все его разновидности в английской сатирической графике XVIII — начала XIX века представляет альбом «Анатомия смеха». Это история эпохи, преломленная в зеркале карикатуры: насмешки над нравами и модой, сплетни о сильных мира сего, зубоскальство над политическими противниками. Комментарии знакомят читателей с множеством малоизвестных фактов, которые будут интересны как самому широкому кругу читателей, так и историкам, искусствоведам и культурологам.
Основу издания составляют карикатуры из богатого, хотя и малоизвестного, собрания Российского государственного архива социально-политической истории..
К сожалению, мы не нашли в открытом доступе данную книгу, но ее можно купить в бумажном варианте или на сайте Литрес
«Анатомия смеха. Английская карикатура XVIII - первой трети XIX века» В.М. Успенский
Смех может быть не только веселым и радостным, но и саркастичным, ироничным, издевательским и даже разящим наповал. Все его разновидности в английской сатирической графике XVIII — начала XIX века представляет альбом «Анатомия смеха». Это история эпохи, преломленная в зеркале карикатуры: насмешки над нравами и модой, сплетни о сильных мира сего, зубоскальство над политическими противниками. Комментарии знакомят читателей с множеством малоизвестных фактов, которые будут интересны как самому широкому кругу читателей, так и историкам, искусствоведам и культурологам.
Основу издания составляют карикатуры из богатого, хотя и малоизвестного, собрания Российского государственного архива социально-политической истории..
К сожалению, мы не нашли в открытом доступе данную книгу, но ее можно купить в бумажном варианте или на сайте Литрес
#ктородился
Николай Ге
В день его рождения публикуем 11 фактов о нем
🔶Дед Николая Ге эмигрировал из Франции в Россию после Великой Французской революции. По-французски фамилия художника пишется Gay.
🔶Старший брат художника, Иван Ге, стал драматургом и театральным критиком.
🔶Живя на своем хуторе, Николай Ге занимался сельским хозяйством и освоил ремесло печника.
🔶Картина «Что есть истина?» написана поверх другой картины Николая Ге «Милосердие» («Не Христос ли это?»), созданной в 1879 году и экспонировавшейся на Восьмой выставке передвижников. От «Милосердия» осталась только фотография, сделанная во время выставки.
🔶Во время выставки картина «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе» понравилась императору Александру II, который выразил желание ее купить. Но еще до начала выставки картину приобрел Павел Третьяков, о чем никто не осмелился сообщить императору. Николая Ге попросили написать для Третьякова авторскую копию, а оригинал отдать Александру II. Но художник поступил наоборот, отдал оригинал Третьякову, а для Александра II создал авторское повторение (ныне в коллекции Русского музея).
🔶По поводу картины «Суд Синедриона. „Повинен смерти“» Константин Победоносцев сообщал Александру III: «Христос написан в самом отвратительном виде…», а сам император выразился еще жестче: «Ну какой же это Христос, это больной Миклухо-Маклай».
🔶Апостола Иоанна художник писал, используя в качестве модели свою жену Анну Петровну.
🔶Младший сын Николая Ге Петр был женат на своей двоюродной сестре, Екатерине Ивановне Забеле, родной сестре певицы Надежды Ивановны Забелы-Врубель, жены художника Михаила Врубеля.
🔶Однажды Николай Ге кратко выразил суть своей картины «Что есть истина?» словами «Социалист и Бисмарк».
🔶Николай Ге проиллюстрировал повесть Толстого «Чем люди живы».
🔶Сохранился редкий пример скульптурной работы Николая Ге – бюст Льва Толстого (1890).
Николай Ге
В день его рождения публикуем 11 фактов о нем
🔶Дед Николая Ге эмигрировал из Франции в Россию после Великой Французской революции. По-французски фамилия художника пишется Gay.
🔶Старший брат художника, Иван Ге, стал драматургом и театральным критиком.
🔶Живя на своем хуторе, Николай Ге занимался сельским хозяйством и освоил ремесло печника.
🔶Картина «Что есть истина?» написана поверх другой картины Николая Ге «Милосердие» («Не Христос ли это?»), созданной в 1879 году и экспонировавшейся на Восьмой выставке передвижников. От «Милосердия» осталась только фотография, сделанная во время выставки.
🔶Во время выставки картина «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе» понравилась императору Александру II, который выразил желание ее купить. Но еще до начала выставки картину приобрел Павел Третьяков, о чем никто не осмелился сообщить императору. Николая Ге попросили написать для Третьякова авторскую копию, а оригинал отдать Александру II. Но художник поступил наоборот, отдал оригинал Третьякову, а для Александра II создал авторское повторение (ныне в коллекции Русского музея).
🔶По поводу картины «Суд Синедриона. „Повинен смерти“» Константин Победоносцев сообщал Александру III: «Христос написан в самом отвратительном виде…», а сам император выразился еще жестче: «Ну какой же это Христос, это больной Миклухо-Маклай».
🔶Апостола Иоанна художник писал, используя в качестве модели свою жену Анну Петровну.
🔶Младший сын Николая Ге Петр был женат на своей двоюродной сестре, Екатерине Ивановне Забеле, родной сестре певицы Надежды Ивановны Забелы-Врубель, жены художника Михаила Врубеля.
🔶Однажды Николай Ге кратко выразил суть своей картины «Что есть истина?» словами «Социалист и Бисмарк».
🔶Николай Ге проиллюстрировал повесть Толстого «Чем люди живы».
🔶Сохранился редкий пример скульптурной работы Николая Ге – бюст Льва Толстого (1890).