🛌🖼 Сон как художественный акт — не самая свежая идея, но швейцарские художники братья Риклины сумели нас удивить.

Они придумали «отель с нулевой звездой», состоящий только из двуспальной кровати. Ни стен, ни дверей, ни потолка. И по цене около 350$ за ночь.

3 номера находятся в живописных местах: среди виноградников или на вершине холма. Комары входят в стоимость.

Еще 2 номера предоставляет постояльцу право гораздо более трудного выбора: вы можете поселиться на перроне вокзала или на обочине дороги рядом с заправкой. Не беда что шум и грязь, зато удобства поблизости!

Потому что «сон- это не главное», говорят братья. Нужно думать о великом, о событиях, происходящих в мире. «Ночевка здесь — констатация необходимости срочных перемен в обществе».

Сезон стартует 1 июля и продлится до 18 сентября, но не спешите бронировать номер. Со слов создателей очередь уже больше 6.500 человек, значит номер придётся ждать 15 лет.

Похоже, авторы правы: перемены обществу точно необходимы

🎨🗿 Сегодня начала работать выставка «Между прошлым и будущим. Современные художники в усадьбе Люблино»

Это очередная модная интервенция современного искусства в классический музей. Куратор проекта Полина Аскери , вдохновившись выставками Яна Фабра в Эрмитаже и Recycle Group в ГМИИ им. А. С. Пушкина, решила сделать свой проект.

Недолго думая, она отобрала лучшие работы художников, представленных в ASKERI GALLERY и выставила их в музее-усадьбе «Люблино».
То, что галеристке очень нравится Джефф Кунс - очевидно! Так что если хотите посмотреть на импортозамещенного Кунса - загляните на эту выставку в усадьбу Люблино.

🎟 Выставка будет работать по 22 июля

🎨 Завтра в музее «Новый Иерусалим» откроется выставка «[НE]СУРОВЫЙ СТИЛЬ». Из запасников музея хранители достали более более 70 произведений советского искусства 60-70 годов.

Коллекция музея активно пополнялась в 70-80 годах активно пополнялась работами современных художников того времени. Поэтому в «Новом Иерусалиме» одно из лучших собраний таких авторов, как А. Слепышев, И. Купряшин, А. Подколзин, Н. Андронов, Д. Жилинский, Л. Тюленев , Н.Сорокин и других.

Задача выставки — показать многообразие существующих тенденций в искусстве шестидесятников, особо выделить поэтическую линию, которая существовала в русском искусстве параллельно «суровому стилю» и нонконформизму.

Поэтому, если вам несколько лет назад понравилась выставка «Оттепель» в ГТГ, то советую съездить в Истру, ведь многие работы экспонируются впервые.

Выставка продлится до 15 октября 2022 года.

🎬 Кино на вечер:

И еще одна находка Beat Film Festival – документальный байопик Сары Драйвер «Баския: взрыв реальности» о начальных шагах художника Жана-Мишеля Баския на фоне Нью-Йорка рубежа 70-х и 80-х.

Жан-Мишель, которого не совсем политкорректно называют «чёрный Пикассо», стал первым темнокожим художником, добившимся популярности. Сейчас он является символом неоэкспрессионизма и одним из самых ярких представителей стрит-арта.

Фильм получился очень атмосферный и я рекомендую его к просмотру, если вам интересно разобраться в его творчестве и понять, почему же его работа «В этом случае» была продана за целых $93,1 млн в прошлом году на аукционе Christie's.

🗽 Сегодня отмечаем 133 года со дня рождения скульптора Веры Мухиной, известной всем как создателя символа СССР - монумента "Рабочий и колхозница", а также гранёного стакана.

Про стакан - это миф, Мухина его не создавала. Зато создала советскую пивную кружку.

Есть версия, что "Рабочий и колхозница" задумывались обанженными.
То, что фигуры одели не удивительно. А что действительно удивляет, так это то, что у создателя символа СССР была совсем не пролетарская семья: отец был богатейшим купцом и меценатом, её муж стал для Булгакова прообразом профессора Преображенского, а сама Вера долгое время жила и училась в Париже и Италии.


У Мухиной была очень необычная внешность: в детстве во время катания с горки с ней произошёл несчастный случай, и она лишилась носа. Его пришили, а позже ей было сделано 8 пластических операций, в том числе во Франции. Тем не менее, шрамы остались на всю жизнь, а само лицо стало по-мужски большим, грубоватым и волевым.

🔬🎨 А ещё 1 июля в России отмечается День реставратора.

Чем же знаменита наша школа реставрации:
•Основана в середине 18 века, одна из старейших в мире!
• В 1770 в Эрмитаже сделана уникальная реставрация работы Лукаса Кранаха Старшего «Христос и грешница». Ей заменили основу с дерева на медь (такое больше не повторялось)
• В 18 веке у нас придумали осетровый клей - его получают из коллагена тканей животных и пластификатора меда. Используют для укрепления, проклейки холстов и склейки фрагментов. Аналогов ему нет до сих пор во всем мире

Оценить мастерство реставраторов можно на двух тематических выставках:
⁃ В Петербурге до 18 июля в Русском музее в корпусе Бенуа будет работать выставка «Сохраняя историю. 100 лет реставрационным мастерским Русского музея». Кураторы отобрали для неё знаковые произведения, прошедшие реставрацию в Русском музее.
⁃ В Москве работает выставка “Мастера Возрождения. Реставрация графики. 2010-2022” в постоянной экспозиции Третьяковской галереи по ноябрь 2022.