Киноязык
«Я хотел добиться ощущения человеческого взгляда, ощущения простоты, но при этом сделать так, чтобы окружение и пейзаж дышали. Лишь один объектив для всего: для начальных титров, для основной части производства, для финального кадра — я хотел быть как можно прямее, чтобы между камерой и актерами не было дополнительных технологий».
кинорежиссёр Лука Гуаданьино о работе над фильмом «Зови меня своим именем» (Италия, Франция, США, Бразилия, 2017).
Оператор Сэйомбху Мукдипром использовал камеру ARRI Arricam LT 35mm с одним-единственным объективом — Cooke S4 35mm. В качестве пленки он выбрал Kodak 500 vision 3.
#киноязык
«Я хотел добиться ощущения человеческого взгляда, ощущения простоты, но при этом сделать так, чтобы окружение и пейзаж дышали. Лишь один объектив для всего: для начальных титров, для основной части производства, для финального кадра — я хотел быть как можно прямее, чтобы между камерой и актерами не было дополнительных технологий».
кинорежиссёр Лука Гуаданьино о работе над фильмом «Зови меня своим именем» (Италия, Франция, США, Бразилия, 2017).
Оператор Сэйомбху Мукдипром использовал камеру ARRI Arricam LT 35mm с одним-единственным объективом — Cooke S4 35mm. В качестве пленки он выбрал Kodak 500 vision 3.
#киноязык
Киносознание
“Когда мы с актерами разбираем сцену, я никогда не говорю им: “Ну, вы же поняли, что у нас тут политический комментарий?” Я спрашиваю: “Вы сопереживаете своим героям? А сами бы хотели купить себе такой дом? А можете его себе позволить?” То есть мне важно свести все к простым чувствам, к эмоциям. И такие инструктажи с актерами очень этому помогают. В случае с бедной семьей мне было очень важно убедиться, что актеры не осуждают их. Да, эти люди подделывают документы, постоянно врут, совершают мелкие преступления — но у них самих нет ни малейших угрызений совести на этот счет. Если актеры чувствуют такие нюансы, то сатира и сострадание вполне уживаются в одном кадре”.
кинорежиссёр Пон Чжун Хо о работе над фильмом «Паразиты» (Республика Корея, 2019).
#киносознание
“Когда мы с актерами разбираем сцену, я никогда не говорю им: “Ну, вы же поняли, что у нас тут политический комментарий?” Я спрашиваю: “Вы сопереживаете своим героям? А сами бы хотели купить себе такой дом? А можете его себе позволить?” То есть мне важно свести все к простым чувствам, к эмоциям. И такие инструктажи с актерами очень этому помогают. В случае с бедной семьей мне было очень важно убедиться, что актеры не осуждают их. Да, эти люди подделывают документы, постоянно врут, совершают мелкие преступления — но у них самих нет ни малейших угрызений совести на этот счет. Если актеры чувствуют такие нюансы, то сатира и сострадание вполне уживаются в одном кадре”.
кинорежиссёр Пон Чжун Хо о работе над фильмом «Паразиты» (Республика Корея, 2019).
#киносознание
Киносознание
“Схема в этом году была такая: я работал-работал-работал, дошел до обозримого верха, а вершиной был „Кинотавр“, где мы победили с „Быком“. В этот момент у меня началось активное знакомство с большим количеством людей [из индустрии]. Я понял, что мне на какое‑то время открылось множество дорог. Вопрос был лишь в том, куда я дальше пойду, какую из дорог выберу. Была куча предложений и интервью, но вот я попал на спектакль Васи Березина и задумался о том, что мне бы не хотелось погружаться в мейнстрим и становиться каким‑то популярным лицом, которое рекламирует часы”.
киноактёр Юрий Борисов
#киносознание
“Схема в этом году была такая: я работал-работал-работал, дошел до обозримого верха, а вершиной был „Кинотавр“, где мы победили с „Быком“. В этот момент у меня началось активное знакомство с большим количеством людей [из индустрии]. Я понял, что мне на какое‑то время открылось множество дорог. Вопрос был лишь в том, куда я дальше пойду, какую из дорог выберу. Была куча предложений и интервью, но вот я попал на спектакль Васи Березина и задумался о том, что мне бы не хотелось погружаться в мейнстрим и становиться каким‑то популярным лицом, которое рекламирует часы”.
киноактёр Юрий Борисов
#киносознание
Кинокадр
Статичные, похожие на коллажи аутентичные кадры с крупными портретными планами из фильма Сергея Иосифовича Параджанова «Цвет граната» (1968, СССР) превращают изображения в живые картины.
(ссылка на фильм: https://youtu.be/tQ4IJ-cFLCE)
#кинокадр
Статичные, похожие на коллажи аутентичные кадры с крупными портретными планами из фильма Сергея Иосифовича Параджанова «Цвет граната» (1968, СССР) превращают изображения в живые картины.
(ссылка на фильм: https://youtu.be/tQ4IJ-cFLCE)
#кинокадр
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Кинофильм
“Пятна телесных выделений на одежде — тема табуированная, и я хотел показать интимную связь между нашими телами и одеждой”.
кинорежиссёр Питер Стриклэнд о замысле фильма «Маленькое красное платье» (Великобритания, 2018).
#кинофильм
“Пятна телесных выделений на одежде — тема табуированная, и я хотел показать интимную связь между нашими телами и одеждой”.
кинорежиссёр Питер Стриклэнд о замысле фильма «Маленькое красное платье» (Великобритания, 2018).
#кинофильм
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Киноязык
Камера следит за героем, смотрит его глазами на музыкантов, а затем с нижней точки уличные музыканты глядят на него. На этой игре взглядов построен весь фильм Филиппа Гарреля «Постоянные любовники» (Франция, 2004).
#киноязык
Камера следит за героем, смотрит его глазами на музыкантов, а затем с нижней точки уличные музыканты глядят на него. На этой игре взглядов построен весь фильм Филиппа Гарреля «Постоянные любовники» (Франция, 2004).
#киноязык
Киносценарий
«Спросите себя: “Если мне придется удалить закадровый комментарий из сценария, не будет ли моя история по-прежнему хороша?“. Если ответ отрицательный... оставьте все на своих местах. Как правило, мы следуем принципу “лучше меньше, да лучше“: чем более экономичен тот или иной прием, тем большее воздействие на зрителей он оказывает. Следовательно, от всего, что может быть удалено, следует избавляться».
сценарист Роберт Макки
#киносценарий
«Спросите себя: “Если мне придется удалить закадровый комментарий из сценария, не будет ли моя история по-прежнему хороша?“. Если ответ отрицательный... оставьте все на своих местах. Как правило, мы следуем принципу “лучше меньше, да лучше“: чем более экономичен тот или иной прием, тем большее воздействие на зрителей он оказывает. Следовательно, от всего, что может быть удалено, следует избавляться».
сценарист Роберт Макки
#киносценарий