EXTRANEOUS РАЗБОР - 4/4
Звук всему голова🎧

Все вышеперечисленное - это неплохие приемы. Но есть последний козырь в рукаве, который может победить все разом... звуковой дизайн.

Я считаю, что грамотно подобранные звуки и музыка составляют 70-80 % успеха любого подобного творения. Плохой звук может все старания перечеркнуть, в то время как хороший - спасет даже самую бюджетную картинку.

Ваш мир в кадре, неважно живая съемка или компьютерная графика, начинает дышать когда вы его насытите звуками. Что я делал в EXTRANEOUS:

- Взял за референс Чужой (1979) и игру Soma (2015), где звук являлся ключевой составляющей хоррор/триллер атмосферы. Корабль "Настромо", из Чужого, создавал ощущение отдельного живого организма. Меня больше пугал не сам монстр, а гнетущая пустота безжизненного космического корабля

- Ввел в сцену работающий производственный вентилятор, который монотонно вращался и создавал давящий звук. Он скорее напоминал какое-то пульсирующее сердце живого организма. При чем звук с каждым кадром становится все громче и громче.

- Делал явный акцент на передвижении главного героя. Каждый его шаг сопровождается тяжелой металлической поступью, которая эхом разносится по безжизненным коридорам. Так и хочется сказать: "потиииише".

- Музыку не перетягивает на себя внимание. Она входит в повествование, когда возникает явный намек на опасность, чтобы подчеркнуть нарастающее напряжение. При этом не сразу понимаешь, это звуки окружения или музыка? Музыка должна дополнять идею, а не кричать "СЕЙЧАС БУДЕТ СТРАШНО".

Вот такие дела, ребятушки. Всем спасибо, если все это прочли до конца. Надеюсь было полезно - обязательно дайте знать!

P.S. Надеюсь некоторые оценили звуки из Half-Life


#моиработы #текстовыйразбор #cinematic #sounddesign

"DEADFALL"

Иногда не стоит ходить одному по лесу...

Или мой второй дипломный синематик проект на Unreal Engine 5 для Anvil Frame School и Виктор Манина. Я хотел в этой работе попробовать много новых инструментов сразу, хотя не был с ними знаком прежде:

- Симуляция ткани в UE5 - это было очень больно
- Quixel Mixer - бесплатный инструмент для текстурирования
- Deepmotion - мокап анимация с помощью нейросети
- Поработал с реальным мокапом
- Faceware studio для захвата движения лица
- Никаких платных моделей! Спасибо Sketchfab и Megascans

Казалось бы, небольшое минутное видео. Но за ними скрывается много дней без сна и десятки чашек кофе. Не устану повторять, Unreal Engine дает возможность творить свои миры на домашнем компьютере, но за этим кроется много трудностей.

Я постоянно стремлюсь к оптимизации процессов и затрат, и эта работа является наглядным примером того, как можно создавать интересные проекты с помощью бесплатных инструментов. Для честности, стоит сказать огромное спасибо Виктор Манин за запись всех движений моих героев в кадре с помощью мокап костюма. Первая версия ролика была сделана с помощью шаблонов анимации Mixamo и моих домашних мокап записей с помощью Deepmotion.

Но как это было сделано, расскажу позже…

https://youtu.be/alDXGVircUA?si=Ez9PIP4r8Lke4i4Z

#моиработы #cinematic

NEW YEAR MOOD

Бесконечная анимация моего идеального новогоднего дня, где смешалось прошлое и настоящее. Это рефлексия и ностальгия о давно ушедших днях. Надеюсь вы найдете все отсылки на игры и фильмы🎁
На самом деле так выглядит CG артист на каникулах😂

Анимация зацикленная, удобнее смотреть в инстаграме.

С наступающим Новым Годом, товарищи! Надеюсь новый год принесет больше хороших событий, а все плохое останется позади. Для меня 2022 был самым трудным и насыщенным, но благодаря этому сформировалось более четкое понимание того, куда двигаться и зачем.

Спасибо, что подписаны на этот скромный телеграм канал, буду постепенно развивать его и дальше! Вы лучшие, всех обнял!

#моиработы #cinematic

СЮЖЕТНАЯ МЕХАНИКА "ДНЯ СУРКА" РАБОТАЕТ ЛУЧШЕ В ИГРАХ, ЧЕМ В КИНО

За последние 5 месяцев я закопался в новую для себя сферу геймдева, в которой чувствую себя на удивление органично, хоть и очень сложно. Но один фундаментальный момент остается неизменный - поиск нестандартных источников вдохновения! Неважно идет речь о работе над короткометражным фильмом, рекламой или игрой. Я считаю, что нельзя себя закупоривать в одной форме творчества.

Все вы знакомы с популярной в кино сюжетной механикой временной петли как в фильме День Сурка (Groundhog Day), Грань будущего (Edge of Tomorrow), День курка (Boss Level) , Исходный код (Source Code) и так далее.

Но так вышло, что я никогда не играл в игры с подобной механикой и тут мне попадается Returnal, которую мне было интересно изучить из-за визуальных эффектов, саундтрека и сюжета. И тут у меня взрывается голова...

Игра крайне жестока с игроком, если ты погибнешь - ты начинаешь все заново и теряешь все свои достижения. На пол пути в игре возникает поблажка, но речь не об этом.

Когда мы наблюдаем за киногероем в подобном сюжете, мы не осознаем степень его потери при перезапуске дня и лишь косвенно сопереживаем ему! В игре, мы сами участники события, мы своим нервами и силами пытаемся победить тонны врагов и найти ценные объекты, которые помогут нам в продвижении по сюжету. Но стоит немного отступиться и игра бесцеремонно отправляет тебя в самое начало. Когда я впервые столкнулся с этим, мне хотелось сразу удалить игру. Я взрослый человек, потратил столько времени на прохождение, чтобы начать все заново?!

Вот тут меня и пронзила мысль: в игре ты проживаешь опыт героя, в кино ты переживаешь за героя.

Хотя казалось бы, одни и те же сюжетные переменные...

https://youtu.be/IqIG8o1tgE8

#текстовыйразбор #gamedesign #returnal

КОГДА САУНДТРЕК ПОМОГАЕТ ПОНЯТЬ СЮЖЕТ

Так сложилось, что у меня по жизни не хватает времени на запойное прохождение игр или просмотров фильмов и сериалов. Но со школьной скамьи я взял за основу следующую практику - запойно слушать саундтреки к фильмам, сериалам и играм! С помощью музыки я мог "пассивно" пройти игру, представив ее атмосферу, локации, персонажей, какие-либо экшен сцены и многое другое. Мне тем и нравятся саундтреки к играм, они порой более осязаемые или фактурные по звучанию, нежели киношные. Я думаю тут найдутся люди, которые испытывают нечто подобное при прослушивании игровой музыки.

И тут я снова возвращаюсь к вам с игрой Returnal, о которой говорил в предыдущем посте. На самом деле, я сперва познакомился с саундтреком игры, когда искал референсы по работе. Саундтрек меня так сильно поглотил, что я слушал его несколько недель напролет. В какой-то момент я осознал, что хочу узнать про игру больше. Это тот уникальный случай, когда в музыкальных композициях считывается сюжет и осязаемая атмосфера иного мира...

Как это?! А я не буду грузить вас текстом. Просто настаиваю на том, чтобы вы посмотрели данный видеоролик. Всем режиссерам, монтажерам, музыкантам и саунд-дизайнерам - рекомендую в первую очередь.

Осторожно, спойлеры!

https://youtu.be/ub8pdF543_4

#вдохновение #sounddesign #returnal

ГДЕ ВСЕМУ ЭТОМУ МОЖНО НАУЧИТЬСЯ?!

Одна из последних моих рекламных работ. 7 месяцев пылилась и ждала свое часа. Лето 2022 года я никогда не забуду...

Я давно мечтал снять рекламу с сюжетом и визуальными эффектами как у Яна Хуберта! Это рекламное видео как видеоигра. Да, это был вызов для меня как режиссера и специалиста по 3д графике. Хотя спустя пол года уже не особо актуальный опыт. Но обо всем по порядку.

Есть организация "Центр Развития одаренных детей" (ЦРОД), которая обучает детей современным навыкам в формате экспресс курсов: 3д технологии, музыка, создание виртуальных реальностей, мультипликация, киберспорт и многое другое, что не дают в обычной школе.

Как снять видео, которое бы привлекло внимание ребенка и коротко рассказало всю суть организации? Ведь ребенок видит мир иначе, ему не нужно скучное текстовое описание или видеопрезентация школы! Ему нужен необычный визуал и нечто наболевшее! А кто не понимает современных технологий? Правильно родители!

Это большой эксперимент для меня! Я потратил все лето 2022 года на разработку этого проекта. Выражаю огромную благодарность команде Franema и актерам за помощь в создании этого проекта. Вы супер!

🔥2 месяца подготовки
🔥3 дня плотных съемок, где была просчитана каждая минута
🔥3 недели бешеного пост-продакшена, где я жил круглосуточно в Blender

P.S. 7 месяцев назад я горел идеей подробно рассказать о проекте и поделиться наработками, но это стало неактуально спустя столько времени. Да и специальность я сменил...

https://youtu.be/u-fgBO39s2M

#моиработы

КОГДА 3Д ПРЕВИЗУАЛИЗАЦИЯ ЗАШЛА СЛИШКОМ ДАЛЕКО

Я прекрасно понимал, что снимать подобный ролик это авантюрная идея: я подобное не снимал, растерял навыки 3д графики и нету бюджетов на такие задумки. Но я открыл для себя Blender в 2022 году и нашлись ребята из ЦРОД, которые дали 100 % карт-бланш на творческие решения, но с ограничениями по бюджету и времени. Это предложение от которого я не мог отказаться. Была не была!

Но как снимать такой ролик, как донести идеи до заказчика, актеров и команды? Конечно же, это 3д превизуализация! Тут я оторвался по полной в Unreal Engine, высчитывая каждую секунду и каждое движение камеры. Озвучил ролик ваш покорный слуга, так быстрее и экономнее!

Спасибо еще раз всей команде за помощь в реализации!

#моиработы

ТЫ ТАМ ЖИВОЙ? (с)

Эту фразу я услышал за последние несколько месяцев от многих людей и это натолкнуло меня на размышления. Этот пост подведение итогов крайне важного периода жизни и скрытое извинения за то, что не так активно постил обещанный материал.

Я покинул команду Franema 12 месяцев назад, 9 месяцев резко изменились жизненные условия и, плюс ко всему, я решил радикально переосмыслить свою профессиональную деятельность. И именно в этот этот период я познакомился с книгой “Кровь, пот и пиксели”, которая закрепила у меня шальную мысль: "А почему бы не попробовать геймдев?"

В книге описывались трудности работы в игровой индустрии, то как огромные опытные команды работают днями и ночами на истощение, то насколько амбиции могут быть высоки, а реальность жестока, то как каждый день - это всегда познание чего-то нового и столкновение с техническими проблемами. Меня взбудоражала и одновременно напугала эта книга. Я задумался в октябре, как было бы интересно оказаться в подобном движе, раз уж в жизни все так активно меняется. Звучит странно, но ведь мне нравятся игры, я шарю за 3д графику и что-то понимаю в режиссуре...

И кто бы мог подумать, что спустя какое-то время я окажусь именно в тех реалиях, которая описывала книга. И я это были самые сложные пол года за всю мою рабочую деятельность. Чтобы познать основы создания креативных роликов или рекламы у меня ушли годы, а тут за 6 месяцев нужно было изучить не меньше. Все это происходило параллельно с неуправляемыми изменениями в жизни и напряженной учебой по ночам на курсах по повышению квалификации в Unreal Engine. К тому же, в новой команде тебя окружают мощнейшие специалисты, которые на 10 голов выше тебя, а ты как студент 1-го курса внезапно затесался среди таких мастондонтов. Это было чертовски стрессово, но воодушевляюще!

Этот поезд приключений остановился буквально на днях и я наконец-таки смог сделать выдох, хотя это скорее похоже на тяжелую отдышку.

Ценой этого разворота на 360 градусов стал жесткий отказ от работы над рекламными или креативными роликами, которым я посвятил достаточно много лет как режиссер и специалист по визуальным эффектам. А самое неприятное - бескомпромиссная заморозка на неопределенный срок всех творческих проектов, в том числе короткометражный фильм “Небесный Сторож”.

В общем, этот скромный канал должен был послужить некоторым источником полезной информации по работе над рекламными роликами и другим креативом, но времена несколько изменились и я вместе с ними, прежние идеи стали неактуальны. Тем не менее, я вам настоятельно рекомендую прочитать книгу “Кровь, пот и пиксели”. Хоть она и про игровую индустрию, но какая разница о какой сфере идет речь, в первую очередь важны люди и их истории⚡️⚡️⚡️

#рефлексия