И вот это прям актуалочка — онлайн лекция на тему аранжировки.

Регистрация по ссылке https://pclad.timepad.ru/event/1629869/

Урал снова бомбит — лекция по сонграйтингу!

https://pclad.timepad.ru/event/1638716/

​​Квинто-Квартовый Круг

Пробежался глазами по предыдущим статьям (по-читерски используя поиск) и оказалось, что я ни словом, ни буквой не затрагивал эту тему. А между тем квинто-квартовый круг нехило облегчает жизнь (по крайней мере до тех пор, пока вы его не запомните).

По картинке видно, что это за зверь: по часовой стрелке идут диезные тональности, против — бемольные, а под ними (в малом круге) расположены параллельные минорные тональности (то-есть тональности с таким же числом знаков, что у мажора). Например С (До мажор) и Ам (Ля минор) играются по одним и тем же нотам. Это наглядно и не требует долго заучивать знаки при ключе.

А еще удобно определять тональности родственные. Возьмем любимый До мажор. Рядом с ним стоят гаммы F (Фа мажор) и G (Соль Мажор). И соответствующие минорные Dm (Ре мажор) и Em (Ми Мажор). Зачем это нам нужно?

Ну, как-минимум, для определения подходящих аккордов. Я не зря прикрепил круг с английскими буквами. Потому что все эти шесть аккордов (С, Am, F, Dm, G, Em) есть в гамме До Мажор. А значит из них уже может получиться гармония к песне. Но это просто. А если тональность другая, например Си Бемоль? Уже не так наглядно и круг становится реально нужен.

А если хочется придумать мелодию, то круг вам в помощь. Ищешь тональность, потом ищешь аккорд и смотришь, сколько знаков при ключе в тональности именно этого аккорда. Знаю, что сложно, объясняю:

К примеру мы хотим в тональности До мажор сыграть аккорд F. Значит мы можем использовать все ноты, которые есть в гамме до мажор, кроме нот Си и Си Бемоль (они не совпадают в двух тональностях). Так что смело используем оставшиеся, чтобы придумать мелодию, подходящую аккорду F в тональности До мажор.

Плюс сразу видно, куда совершить модуляцию из тональности (если это необходимо). Короче Квинто-Квартовый Круг — твой лучший друг. Хоть и сложный для понимания в самом начале.

Поддержи канал донатами:
https://yasobe.ru/na/Arrangers
paypal.me/AdamskyMusic

И добавляйся в чат https://t.me/ArrangerChat

Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
https://castbox.fm/ch/3232105
https://music.yandex.ru/album/11892507
https://podcasts.apple.com/ru/podcast/слышь/id1528955222
http://bit.ly/SlyshGoogle

Статьи в Яндекс.Дзен: https://zen.yandex.ru/id/5f2fbf086204c24f18f04166

#Аранжировка #Записки_Аранжировщика #Адамский_Музыка #Adamsky

Ну что, начинается лето, а значит — впереди пора концертов.

Вот один из вариантов поиграть в северной столице России — Санкт-Петербурге.

Заявки принимаются музыкантами от 18 до 35, так что ребята, вперед!

https://www.zaberi-zaberi.ru/

​​Как и зачем определять интервалы на слух?

Закончился мой маленький трехнедельный отпуск (если можно назвать отпуском поездку в Россию, хе-хе), а значит — пора возвращаться к нашим маленьким уютным статейкам.

Буквально на этой неделе позанимавшись вокалом с одним из учеников я понял, что еще не писал про интервалы. А интервалы нам нужны, интервалы нам важны☝️

Во-первых, любая мелодия — это просто сочетание интервалов и если ты умеешь их не только определять, но и петь, то ты хороший вокалист. Инструменталисту же становится куда проще подбирать на слух или переносить мелодию из головы в инструмент.

А во-вторых ты начинаешь лучше понимать музыкальную математику и от простейших сочетаний интервалов постепенно перейдешь к чему-то посложнее. Не все же пентатоникой обходиться, верно?

Кстати да, что такое интервал? (наверняка здесь есть те, кто не в курсе). Это, всего лишь, сочетание двух нот. "Расстояние" от одной ноты до другой. И, как водится в музыкальной школе, у каждого интервала есть свое название. В общем-то на картинке-приложении к этой статье все есть и более-менее понятно.

Непонятно другое — как это запомнить и не только определять на слух, но и четко петь? Тут на помощь придет навык из музыкальной школы — ассоциации. Нужно просто привязать каждый интервал к знакомой мелодии. У каждого набор таких мелодий будет своим, но есть как-минимум пара каноничных.

Например большая секунда — это просто первые две ноты гаммы. До-Ре, куда уж проще?
А кварта — это "Союз Нерушимый". Ну или первые две ноты гимна России, тут уж кто что больше любит. Как по мне, до сих пор "красненько".
Малая секста? Родная и знакомая всем русскоязычным "В Лесу Родилась Елочка". А большая и малая терции проще всего услышать пианистам, ведь это две первых ноты мажорного и минорного аккордов соответственно.

В общем найдите свои песни, с которыми можно легко проассоциировать интервалы, запоминайте их и тогда делать музыку с кайфом станет немножко проще. Да и подсмотреть в интернете уже придуманные кем-то ассоциации не зазорно✌️

Поддержи канал донатами:
https://yasobe.ru/na/Arrangers
paypal.me/AdamskyMusic

И добавляйся в чат https://t.me/ArrangerChat

Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
https://castbox.fm/ch/3232105
https://music.yandex.ru/album/11892507
https://podcasts.apple.com/ru/podcast/слышь/id1528955222
http://bit.ly/SlyshGoogle

Статьи в Яндекс.Дзен: https://zen.yandex.ru/id/5f2fbf086204c24f18f04166

#Аранжировка #Записки_Аранжировщика #Адамский_Музыка #Adamsky

​​Опыт работы с цифровыми рабочими станциями (DAW). Studio One.

Часть 1 — Cubase
Часть 2 — Logic Pro
Часть 3 — FL Studio
Часть 4 — Ableton
Часть 5 — Reaper

А вот и полноценное возвращение! Во-первых я купил комп на Windows (что существенно упростило некоторые рабочие штуки), а во-вторых я сразу же поставил на него "Studio One".

Я давно пользуюсь железками фирмы "Presonus". Они недорогие и за свою цену очень и очень качественные. Плюс их нотатор "Notion", на мой взгляд, лучший. По крайней мере когда нет запроса писать ноты в "Sibelius" я стараюсь работать именно в "Notion". Но вот Daw, по понятным причинам любви к "Кубику", я не пробовал. А сейчас есть задача перепробовать максимум, поэтому погнали.

Сразу скажу, что от "Studio One" я получил опыт, максимально близкий к кубейсовскому. Если этого достаточно, то статью дальше можете не читать, а просто летите скачивать дистрибутив. Тем, кто остался и просто любит читать мою писанину, лучи любви от меня. Вы лапушки🥰

Интерфейс очень-очень и очень удобный! Эффекты, инструменты и лупы расположены в окне справа, дорожки и элементы управления треками — традиционно слева. Очень порадовала функция не просто найти эффект, но и перенести его мышкой на трек или даже на пустое пространство главного окна, тогда создастся трек эффектов.

Piano Roll тоже очень крут. А учитывая, что в одном окне можно переключаться между кубиками, барабанными ромбами и вводом нот, так в чем-то удобней "Кубейса". Короче интерфейс на данный момент где-то на уровне "Лоджика", что для мультиплатформенной программы прям вау.

Не могу сказать ничего про качество встроенных обработок, есть и есть. Но первичную функцию они выполняют. А там качайте FabFilter😉 Звуки, до которых я успел дорваться, тоже довольно неплохие. Стандартный набор синтезаторов и клавиш, с небольшими удобными наворотами в интерфейсе, вроде арпеджиатора или авто-гармонизатора.

Возможно проблема в том, что я работал без звуковой карты (потому что все мои заточены под thunderbolt 2, а переходник с него на usb type С я еще не купил), но не очень понравилась скорость загрузки встроенных инструментов. На маке в других программах все работает гораздо шустрее. Но если кто-то из вас решит потестить эту прогу полноценно, я был бы рад комментариям. Плюс не понравилось, что по сочетанию ctrl+z не откатывает сделанные записи и изменения назад при включенной русской раскладке. Во всех предыдущих программах откатывает, а тут вот нет. Мелочь, а неприятно.

Кстати потестить можно бесплатно, благо всего лишь за регистрацию на сайте "Presonus" тебе дадут возможность скачать самую младшую версию Presonus Prime. Да, в нее не загрузишь дополнительных vst'шек и количество дорожек минимальное. Зато если тебе нужно просто сделать демку под гитару, записать вокалиста под минус и потом наложить пару эффектов, то вообще идеально. Плюс, как подсказывают ютуб, здесь даже тюнер вокала есть! Неудобный, на мой вкус, но зато есть.

Короче я даю этой проге 4,5 из пяти золотых кубейсов просто из вредности, короткого срока пользования и того, что инструменты грузятся долго. В остальном топ!

Pros: Удобный интерфейс, бесплатная младшая версия

Cons: Притормаживает загрузка инструментов, мелочи

Поддержи канал донатами:
https://yasobe.ru/na/Arrangers
paypal.me/AdamskyMusic

И добавляйся в чат https://t.me/ArrangerChat

Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
https://castbox.fm/ch/3232105
https://music.yandex.ru/album/11892507
https://podcasts.apple.com/ru/podcast/слышь/id1528955222
http://bit.ly/SlyshGoogle

Статьи в Яндекс.Дзен: https://zen.yandex.ru/id/5f2fbf086204c24f18f04166

#Плагины #Записки_Аранжировщика #Адамский_Музыка #Adamsky #StudioOne #DAW

​​Началось лето и Plugin Alliance раздает скидки на бандлы. Можно оторвать шикарный набор из 5 мастеринговых плагинов всего за 70 долларов. А по моему промо коду вообще за 50.

Залезаqnе на сайт https://www.plugin-alliance.com/en/products.html, выбирайте бандл и применяйте один из этих ваучеров при оплате:
SUMMER21-MASTER1
SUMMER21-MASTER2
SUMMER21-MASTER3
SUMMER21-VOCAL

А потом делайте ваши миксы круче 😉 Я себе, в этот раз, так ничего и не присмотрел, потому что половина плагинов у меня естьв. том или ином виде, а вторая совершенно не нужна. Но плаги правда классные, все кто давно сидит на моем канале знают, что Plugin Alliance я очень и очень жалую

​​Как научиться играть на гитаре фингерстайлом?

Йоу, давно я не добавлял рубрик в наше размеренное существование. И кажется рубрика #Ремесло уже давно назрела. В ней я буду рассказывать о различных техниках игры на самых популярных музыкальных инструментах (плюс для вокалистов отдельные приколы), как этому научиться и как использовать в аранжировке. Например что говорить музыканту, когда хочется получить определенный звук — это все отсюда.

И первым делом мне захотелось написать именно про фингерстайл, потому что это штука не только сложная — она неплохо так обогащает багаж гитариста и даже если ты просто собираешься аккомпанировать себе в пении, то твой аккомпанемент будет звучать куда круче, чем у обычного "strumming" гитариста (Strumming — гитарный бой).

Гитара — инструмент классический, а значит корни фингерстайла уходят в романсы, испанские мотивы и другие техничные стили старой музыки. И самым логичным будет не просто бегло взглянуть, а научиться их играть. Но пугаться не стоит — никто не заставляет тратить годы на освоение техники игры на классической испанской гитаре (хотя и очень хочется). Достаточно найти несколько самых простых пьес из музыкальной школы класс за 1-3 и разучить, чтобы понять, как пальцы правой руки взаимодействуют друг с другом при одновременной игре. Потому что даже такие пьесы звучат интереснее и играются сложнее обычного гитарного арпеджио.

Самое главное в фингерстайле даже не умение вовремя вставить перкуссию (удар ладонью по струнам в качестве "Snare" и нижней частью кисти/запястьем по телу гитары для "Kick"). Главное — подружить большой палец со всеми остальными. Потому что чаще всего играть придется не один палец следом за другим, а в два или больше пальца одновременно. Большой, как всегда, задает бас, который не всегда звучит прямо, но зато может дергать струну одновременно с указательным и мизинцем, что довольно сложно с непривычки.

Перкуссию, кстати проще всего отработать на щипке. Что это значит: берешь аккорд, а дальше обыгрываешь его в 4/4 так — бас-щипок(1-2-3 струны одновременно)-snare-щипок. И дальше по кругу. Более же продвинутый вариант, если вместе с басом получится сделать бочку запястьем. Это еще на шаг приблизит тебя к цели.

Ну а если тебе нужен конкретный пример, то специально для своих юных учеников я заготовил лайт версию Happy Birthday to You. Мои дети играют ее уже на первом году обучения, но ведь учиться никогда не поздно, верно😉Даже эта маленькая пьеса откроет тебе газа на мир фингерстайла. Дерзай и делай музыку с кайфом✌️

Поддержи канал донатами:
https://yasobe.ru/na/Arrangers
paypal.me/AdamskyMusic

И добавляйся в чат https://t.me/ArrangerChat

Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
https://castbox.fm/ch/3232105
https://music.yandex.ru/album/11892507
https://podcasts.apple.com/ru/podcast/слышь/id1528955222
http://bit.ly/SlyshGoogle

Статьи в Яндекс.Дзен: https://zen.yandex.ru/id/5f2fbf086204c24f18f04166

#Ремесло #Записки_Аранжировщика #Адамский_Музыка #Adamsky #Reaper #DAW

​​Как писать, когда нет идей и ты выжат?

Я уже писал о чем-то таком на канале в Яндекс Дзен. Думаю ту статью почитать будет не лишним, а сегодня я попробую ее дополнить свежим взглядом (писалась-то она так же в аврале с кучей проектов, которые параллельно надо сдавать).

На самом деле тут, как всегда, ответ пришел из совершенно другой, лишь частично связанной с музыкой, сферы. Конкретно — из сферы блогинга и написания статей. Кто-то, возможно думает, что я спокойно сажусь в кресло, отхлебываю кофе из любимой кружки с надписью "Party Time" и начинаю делиться потоками мудрости из головы. Какова же реальность? Я заранее делаю заготовки статей, чтобы в моменты, когда нет сил, желания или идей, спокойно взять заготовку, довести ее до ума и выложить в текстовом виде. Смекаете?

Конечно же надо делать заготовки музыки. Пока голова свежая, а идеи прут — ЗАПИСЫВАЙ все на диктофон, нотную бумагу, обычную бумагу и даже в виде простенькой аранжировки прямо в DAW. Потому что дальше ты себе, празорливому/ой такому/ой скажешь спасибо за это. Когда к тебе придет заказ на музыку, то порывшись в закромах лучше обнаружить их полными заготовок, чем неоправданных амбиций.

С заготовками определились. А что если музыкант приходит к тебе с "рыбой" песни, аккордами и мелодией голоса? Так это даже лучше! Проси у него, горемычного, референсы песен и выуживай все идеи, которые человек хочет воплотить. Пусть он считает себя гениальным музыкантом, который предложил классную идею, а ты ее просто реализовал, но мы-то знаем правду😉 И раз уж амбиции прут, то пусть человек потрудится, дав тебе все инструменты для неспешной и качественной реализации задумки.

И кстати, вспоминая уже бородатую притчу о профессоре и банке с камнями — "всегда есть место для бутылочки пива". Даже если у тебя висят пять аранжировок, которые сдавать нужно "вчера", давай себе передышку. Отключись от проектов, послушай стороннюю музыку или даже тишину. Выспись в конце-концов! Шум жизни всегда может подкинуть тебе идейку, а перезагруженный кроватью мозг будет точно работать лучше, чем сидящий на кофе уже третьи сутки подряд.

Потому что иначе делать музыку с кайфом не выйдет✌️

Поддержи канал донатами:
https://yasobe.ru/na/Arrangers
paypal.me/AdamskyMusic

И добавляйся в чат https://t.me/ArrangerChat

Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
https://castbox.fm/ch/3232105
https://music.yandex.ru/album/11892507
https://podcasts.apple.com/ru/podcast/слышь/id1528955222
http://bit.ly/SlyshGoogle

Статьи в Яндекс.Дзен: https://zen.yandex.ru/id/5f2fbf086204c24f18f04166

#Размышления #Записки_Аранжировщика #Адамский_Музыка #Adamsky #Reaper #DAW

​​Опыт работы с цифровыми рабочими станциями (DAW). Adobe Audition.

Часть 1 — Cubase
Часть 2 — Logic Pro
Часть 3 — FL Studio
Часть 4 — Ableton
Часть 5 — Reaper
Часть 6 — Studio One

Подумать только — уже седьмая статья, а это даже близко не конец. Но поскольку я буду делать обзоры лишь на относительно популярные DAW, то пусть сейчас будет условная середина. А дальше как пойдет.

Для экватора я решил взять не совсем привычную станцию (а в чем-то и совсем не daw), потому что она — всего лишь часть комплексного програмного решения от Adobe. И, разумеется, лучше всего работает в связке с остальными программами от них же. Но поскольку было время (годы так 2008-2010), что я пользовался ей для записи и сведения музыки, то почему бы не рассмотреть отдельно.

Все, кто знаком с Premiere, After Effect или Photoshop знают, что по клавише "~" любое выбранное окно можно раскрыть на полный экран. Здесь эта штука так же есть и если у вас всего один дисплей, то это полезно. В остальном интерфейс нетипичный для daw, зато вполне обычный для любителей видеомонтажа.

Audition, разумеется читает vst, au и вполне корректно с ними работает. Плюс встроенные эффекты не самые плохие. Не наглядные, куцые на дизайн, но неплохие. Но за что я действительно люблю эту прогу и пользуюсь ей до сих пор — это алгоритмы чистки звука и шумоподавления. На таком же уровне их реализовал, пожалуй, только Izotope в RX8 (о котором, думаю, стоит написать отдельную статью). Но, в отличие от "Изотопа", аудишн неведомым мне образом почти не жрет память. За что и любим.

Да и в целом видно, что программа заточена под работу с уже имеющейся звуковой дорожкой (будь-то часть видео, записанный голос или дорожки музыки). И дело не только в этом — в программу не встроен midi редактор, а значит виртуальных инструментов вам не видать. Так что это неплохая штука для пост-продакшна и волшебная для кинопроизводства, а вот музыкантам я бы посоветовал попробовать что-то еще.

Pros: Шумоподавление и реставрация звука! Удобный интерфейс для работы с аудио. Скорость работы, практичная штука для пост-продакшна и видео производства.

Cons: нет поддержки midi инструментов, "деревянно" выглядящие встроенные плагины, лучше всего работает в связке с остальными программами adobe (они работают параллельно и все изменения отражают друг в друге).

Поддержи канал донатами:
Юмани
Paypal
Тинькофф

И добавляйся в чат

Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
Castbox.fm
Яндекс.Музыка
Apple Podcasts
Google Podcasts

Статьи в Яндекс.Дзен

#Плагины #Записки_Аранжировщика #Адамский_Музыка #Adamsky #Audition #DAW

​​Набор бесплатного софта, чтобы писать музыку и не качать "ломаное". Часть 1, запись и обработка.

Так уж получилось, что наш музыкант беден. И не просто беден, а практически нищ. Но что если сердце просит творчества, а душа совершенно не приемлет воровства, даже если это — взломанные программы?

Вот для таких людей я подготовил список не просто лучшего, на мой взгляд, бесплатного софта— я постарался найти что-то, сделанное профессионалами с мировым именем, чтобы уж точно не думать о качестве, а просто начать работать. Тебе нужен комп, наушники и (желательно) звуковая карта, а дальше хватай крутоты и делай музыку с кайфом✌️

С чего начинается звук? Конечно с DAW. Я тут целый цикл пишу о разных рабочих станциях: некоторые из них дешёвые (как reaper), у каких-то есть бесплатная куцая версия (вроде studio one). А укороченные ableton или cubase ты получишь, если купишь себе звуковую карту или миди клаву. Но есть одна прога, которая обладает полным функционалом и при этом ни стоит ни копейки. И имя ей — Cakewalk by BandLab. Я, в будущем, сделаю по ней отдельный обзор, а пока — качай, регайся и пользуйся for free (если ты — счастливый владелец компа на windows).

Что делать владельцам Mac? Использовать Garage Band, конечно! Вряд ли найдется что-то лучше, чем нативная программа. Которая, к тому же, по дефолту есть в твоем новеньком макбуке.

Ну и любителям писать ноты я рекомендую MuseScore 3 — не всегда удобный, зато бесплатный нотный редактор. Который, к тому же, постоянно обновляется и дополняется.

Дальше нам нужны базовые эффекты. В упомянутых выше DAW они уже есть, но лишних не бывает, верно?

У фирмы Tokyo Dawn Records есть шикарный набор базовых эквалайзеров и компрессоров. Дают очень чистый звук и хорошо усаживают инструменты в микс.

А Cockos отдельно выпустила аж целый пак эффектов ReaPlugs, которые можно найти в Reaper. Плагины неказистые на вид, но довольно крутые.

Нужен bus компрессор для финализации микса и мастеринга? Так вот он! FXpansion DCAM FreeComp, от фирмы, выпускающей мои любимые барабаны BFD.

Плагинами фирмы Melda Production я тоже пользовался какое-то время, так что был рад узнать, что у них есть целый бесплатный набор софта —MFreeFXBundle.

Voxengo тоже не последняя фирма. И у нее, конечно, есть свой набор бесплатного софта.

И не забываем о Plugin Alliance, которые дают тебе бесплатные плагины при регистрации, включая гитарный кабинет.

Что еще осталось из важного? Пожалуй только эксайтер Slate Digital Fresh Air, расширители стереобазы коих два:
1)Wider by Polyverse & Infected Mushroom
2) izotope ozone imager
И специально для вокала — izotope vocal doubler

Ах да, ревер! Здесь отличилась avid со своим конволюционным ревером Avid Convology XT.

А в следующий раз поговорим о vst инструментах😉

Поддержи канал донатами:
Юмани
Paypal
Тинькофф

И добавляйся в чат

Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
Castbox.fm
Яндекс.Музыка
Apple Podcasts
Google Podcasts

Статьи в Яндекс.Дзен

#Плагины #Записки_Аранжировщика #Адамский_Музыка #Adamsky #Бесплатно #Freesoft

​​Сегодня я буду просить у вас денег — не потому, что мне плохо живется, а чтобы развивать канал. Возможно нанимать людей для помощи в производстве контента, заказывать рекламу для привлечения аудитории и так далее.

И поэтому (что уже отдельная хорошая новость) — к предыдущим ссылкам на донаты от Юмани (бывший Яндекс.Кошелек) и Paypal, которые не всем удобны и я это понимаю, я добавил сбор от Тинькофф прямиком на специальный счет.

Я никогда вас ни о чем не просил и в этот раз, на самом деле, тоже — я все так же буду выпускать статьи, контент останется бесплатным, а канал открытым для вступления. Но если вдруг ваша душа возжелает отблагодарить меня за труды — я буду очень и очень благодарен🙂

Думаю в будущем (когда количество подписчиков и читателей возрастет) я организую что-то вроде подписки на Patreon и специальные плюшки для подписавшихся, но об этом рано говорить и вообще — всему свое время.

А пока продолжайте меня читать здесь и на Яндекс.Дзен, общайтесь в чате и конечно делайте музыку с кайфом✌️

Всегда ваш дружелюбный сосед, Аранжировщик🙂

​​Набор бесплатного софта, чтобы писать музыку и не качать "ломаное". Часть 2, виртуальные инструменты.

Часть 1 лежит прямо здесь.

Ну а мы продолжаем. С чего начинается аранжировка? Не знаю, как у вас, а у меня с барабанов. И к огромной радости любителей барабанных семплеров у Slate Digital есть бесплатная версия барабанов Steven Slate Drums. Нужно только зарегистрироваться на сайте и полноценный семплер с тремя установками у вас в кармане. Он оказался так хорош, что я теперь думаю о покупке "старшего брата".

Хочется больше? Как насчет всем известных Addictive Drums? Барабаны своеобразные на мой вкус, но кто откажется от халявы? Плюс там же можно скачать пробник фортепиано Addictive Keys.

Кстати о фортепиано — его, как и многие другие виды клавишных и синтезаторов можно получить, скачав огромный бесплатный пак от Native Instruments — Komplete Start. Скрипки, органы, синтезаторы и даже прессеты для Guitar Rig. Маленький музыкальный рай.

А как же Steinberg! Мало того, что в прошлый раз я забыл предложить DAW Cubase LE, так к нему в нагрузку (или отдельно) еще можно скачать синтезатор Halion Sonic SE. Считаю надо пользоваться. Upd. Все-таки Cubase LE идет в комплекте с железом и требует ключ. Извиняюсь за неточность первой информации. Но синтезатор Halion таки бесплатный🙂

Ну и скромный плагин от DSK music — AkoustiK KeyZ. Как подклад вполне подойдет. У них, на самом деле — целый сайт бесплатных инструментов и плагинов, но меня (помимо фортепиано) еще цепанули DSK Overture (оркестровые инструменты) и DSK ChoirZ (соотвественно хоры). Но вдруг вам еще что приглянется😉

Ну и бонусом из оркестровых — VSCO2 Rompler звучит довольно приятно.

Кстати, о чем мы забыли? О басах! Басовые синтезаторы где-то в наборе были, послушайте только примеры басов для синтезатора Helix. Он, конечно, просит 75 долларов за лицензию, но даже демо версия полностью функциональна и не имеет даты окончания лицензии.

А вот гитарных басовых инструментов я еще не завозил. Да и выбор, честно говоря, не особенный: среди более-менее именитых есть только Amplesound с эмуляцией precision bass (а в довесок идут акустическая гитара и глюкофон)

Вот так, немного порывшись по интернету, можно собрать себе цифровую студию если не мечты то такую, за которую точно не будет стыдно. И не потратить на это ни копейки.

Так что делайте музыку с кайфом — сегодня это бесплатно✌️

Поддержи канал донатами:
Юмани
Paypal
Тинькофф

И добавляйся в чат

Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
Castbox.fm
Яндекс.Музыка
Apple Podcasts
Google Podcasts

Статьи в Яндекс.Дзен

#Плагины #Записки_Аранжировщика #Адамский_Музыка #Adamsky #Бесплатно #Freesoft

​​Опыт работы с цифровыми рабочими станциями (DAW). Cakewalk by Bandlab.

Часть 1 — Cubase
Часть 2 — Logic Pro
Часть 3 — FL Studio
Часть 4 — Ableton
Часть 5 — Reaper
Часть 6 — Studio One
Часть 7 — Adobe Audition

Когда-то Cakewalk был платной DAW от фирмы Sonar, но время не стоит на месте и теперь это бесплатная программа для работы с музыкой. Подкрепленная музыкальной же соцсетью. Во второе мы лезть не будем, а вот бесплатная DAW — это звучит интересно. Особенно для простых снг'шных музыкантов, которые зарабатывают дай боже 300 долларов в месяц.

Встречает нас программа достаточно удобным интерфейсом с парой особенностей: отдельная панель для открытия нового проекта, сохранения, настроек и вывода виртуальной клавиатуры. Плюс большая кнопка экспорта готового проекта в аудио файл. Не скажу, что это сильно меняет дело, но черт побери приятно. Цвета интерфейса да и сам он (особенно плагины) как-будто родом из нулевых, но работать это не мешает, так что оставим.

Пиано ролл достаточно обычный, думаю что фанатам FL Studio он будет более приятен, чем мне. Вот все делает так же, как в других DAW, но по моему субъективу как-то неказисто, неудобно и неприятно. И еще раз — это не значит, что он плохой. Просто он показался неудобным лично мне.

А вот что порадовало и чего я не увидел у других рабочих станций (разве что у LUNA, до которой мы еще дойдем), что здесь есть нормальная такая эмуляция канала консоли записи. Что это значит? Что по щелчку одной кнопки открывается консоль (не цепь input эффектов, а натурально интерфейс консоли) с компрессором, эквалайзером, ламповым сатуратором и консольной кнопкой Drive (с тремя вариантами эмуляции покраса). Я не проверял, как это работает на суммирующем канале Mix Bus (да и на отдельных звуках инструментов тоже), а вот что стереотрек становится неуловимо приятней — факт. Ставим плюсик.

Помимо обязательных эффектах (компрессоры-реверы-эквалайзеры) здесь есть эмуляция гитарных кабинетов. И знаете что? Она весьма неплоха! Да, разумеется ты не зазвучишь, как звучала бы дорогая гитара в дорогой ламповый комбарь, снятый ноймановским микрофоном в преамп Universal Audio. Зато ты без затрат сможешь создать пристойного качества демку, а это уже немало. Ну и подреампить уже готовый звук вообще милое дело.

Я еще думал, что в эту сборку включена бесплатная версия Celemony Melodyne, но увы — здесь только 30дневная версия. Так что придется искать вокальный тюнер где-то еще.

А еще тут есть виртуальные инструменты. Это конечно приятно, но честное слово — лучше почитайте вот эту статью и скачайте себе сами, звук будет лучше на порядок. Хотя вот струнные, если их аккуратно посадить в микс, очень даже ничего.

А что в итоге? В итоге у нас весьма неплохая станция, которая к тому же не слишком требовательна к железу, читает сторонние vst , имеет на борту какие-никакие эффекты и виртуальные инструменты, плюс эмуляцию консоли. И все это стоит НОЛЬ вашей валюты — просто регистрируйся, скачивай и пользуйся. Про минусы, при всей бесплатности, говорить даже как-то неудобно. В общем это точно выбор экономного музыканта👌

Pros: эффекты, виртуальные инструменты, эмуляция консоли, читает сторонние vst, заработает даже на относительно слабом компе и все это БЕСПЛАТНО.

Cons: Интерфейс со своими особенностями, piano roll не самый удобный, виртуальные инструменты так себе (кроме струнных), а еще работает только на Windows.

Поддержи канал донатами:
Юмани
Paypal
Тинькофф

И добавляйся в чат

Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
Castbox.fm
Яндекс.Музыка
Apple Podcasts
Google Podcasts

Статьи в Яндекс.Дзен

#Плагины #Записки_Аранжировщика #Адамский_Музыка #Adamsky #Cakewalk #DAW

Подгоняю вам еще бесплатных плагинов и виртуальных инструментов! Их можно найти здесь, на сайте PluginBoutique. А для желающих потратить немного денег — купите хотя бы один плагин хотя бы за 5 долларов и бесплатно получите Fat Channel Strip от Presonus. Думаю от такого предложения мало кто откажется 😉

Вакансия дня: музыкальный редактор в Spotify Россия и СНГ 💚

Среди задач:
- Курирование большого числа плейлистов,
- Помощь в налаживании связей между Spotify и локальными музыкальными сообществами и организациями,
- Анализ поведения и предпочтений слушателей.

Требования:
- Опыт работы в музыкальной индустрии от 3-х лет,
- Знание сцен, фестивалей и течений в актуальной поп-музыки России и СНГ,
- Способность качественно работать с данными и аналитикой.

Необходимо подготовить резюме на английском языке.

Подробнее: https://vk.cc/c3t6Iu

​​Как быстро написать олдскульный хип-хоп трек для фона.

Давайте немного отвлечемся от обзоров на программы и вернемся к старой-доброй аранжировке. Которая глубока, словно океан — очень трудно докопаться до самого дня.

Так уж вышло, что в этот самый момент я пишу хип-хоп трек для фирмы, на замену их старого, как борода единорога, гимна. И честно говоря я сломал об него кучу копий и сломал бы больше, если бы не открыл для себя семплы.

"Ну что тут такого" — скажешь ты: "Каждый современный битмейкер не знающий музыкальной грамоты берет пачку семплов, накидывает друг на друга и делает школорэпчик". Я же предлагаю использовать семплы не везде, а там где без них не обойтись. А остальное прописывать руками, добавляя оригинальности. И Хип-Хоп для этого подходит идеально.

Вот скажите, неужели у каждого из вас дома стоит вертушка для винила? У меня лично нет. Зато есть NI Kontakt. И прекрасная библиотека скретчей и тернтейблов (turntable это и есть "вертушка").

А дальше начинаем колдовать. Искать барабанные и басовые семплы уже не стоит — нафигачиваем такт-другой фанка (что на ударных, что на басу) и получаем прекрасную хип-хоп ритм секцию, которую просто дублируем столько, сколько надо. Не забываем, что партию баса лучше прописать пониже (в районе контр-октавы), а барабанам сделать достаточно сухой звук (по необходимости добавляя бочке щелчка, а малому пружины).

Секция фанковая? Почему бы не добавить фанк-орган, дающий акценты, а к нему подмешать пачку духовых с акцентами же. Ну и зря что ли семплы качали — разбавляем все это скретчами.

Та-да-ам, наш хип-хоп готов. Добавлять по вкусу в ваши видосики или подкасты. Делать музыку с кайфом просто✌️

Поддержи канал донатами:
Юмани
Paypal
Тинькофф

И добавляйся в чат

Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
Castbox.fm
Яндекс.Музыка
Apple Podcasts
Google Podcasts

Статьи в Яндекс.Дзен

#Аранжировка #Записки_Аранжировщика #Адамский_Музыка #Adamsky #HipHop #ХипХоп

​​Нужно ли в 21 веке учиться музыке, чтобы ее создавать?

Простой вопрос, на котором люди поделятся на два лагеря. Первые скажут, что учиться всегда нужно, чтобы улучшать свои навыки, делать свой продукт интереснее, качественне да и вообще — учиться классно (к таким людям принадлежу я и, как мне кажется, вы тоже😉).

Вторые ответят: "Ну вот посмотрите на рэперов, которые качают биток или быстро накликивают его во фруктах, чтобы под него начитать. Либо качают готовые семплы и midi паки, а уже их редактируют получая уникальный звук. А еще нейросети музыку пишут!"

Но несмотря на мою явную приверженность к первым, давайте попробуем как заправские исследователи разобраться в вопросе по-настоящему, чтобы использовать преимущества обоих подходов. Наша цель — не доказать, какие мы классные, а качественно и комфортно для себя делать продукт, который понравится людям.

Про пользу образования я писал не раз писал и еще не два напишу. Ты познаешь новые глубины своего ремесла, развиваешься как профессионал и как личность, знакомишься с такими же увлеченными людьми. А главное — твое дело никогда не наскучит, ведь ты всегда ищешь новые способы сделать то, что ты делаешь интереснее, сложнее и многограннее. Но это все философия.

Ведь не стоит отрицать то, что дает тебе современность. Далеко не у всех есть возможность поиграть на живой барабанной установке, контрабасе или трубе. А уж записать их тем более. Потому мы и пользуемся семплерами, набивая партии самостоятельно. Но даже здесь нужно знать приемы игры, представлять звуковысотность инструмента и хорошо знать его тембр. Так может проще найти подходящий по темпу песни готовый сэмпл, который только украсит твое произведение? И будет записан на хорошей студии профессиональными музыкантами и звукорежами, что важно.

Современная музыка, это в первую очередь качество звука. И если мы говорим о музыке трендовой, то она электронная процентов на 90. А значит, если не стоит задачи сделать уникальный продукт, можно брать уже готовые части и самостоятельно (с помощью эффектов обработки) добиваться чего-то своего. Для фоновой музыки это только в плюс — не нужно ломать голову над авторскими правами (хотя сэмплы принадлежат их авторам, но эти сэмплы всегда можно изменить до неузнаваемости) и начать собирать трек, подходящий под нужное настроение.

Если взять тот же Garage Band для iPad, то сразу видно, насколько бытовое создание музыки превратилось в конструктор. Не зная грамоты, ладов, аккордов и ритмов, на одном только слухе и вкусе вполне можно сделать простую фоновую вещь.

А буквально по первой ссылке запроса "создание музыки онлайн" я получил сайт с целым списком не только виртуальных DAW (что само по себе интересно попробовать), но и совершенно дикие (в хорошем смысле) воплощенные идеи, вроде Typatone (сайт превращает написанный текст в музыку) или Autochords, который сразу предлагает тебе готовую подборку аккордов на гитаре/ф-но под заданную тональность и настроение. Ну и вот еще отдельно целая статья про нейросети и написание музыки для видеоигр.

Да, по началу копаться в конструкторе весело. Но если ты каждый раз собираешь примерно одно и то же, то это быстро наскучит. А человек, учащийся постоянно, вряд ли исчерпает этот колодец до дна и будет увлечен своим делом до конца дней.

А подытоживая: да, писать музыку без музыкального образования или даже базовых понятий о ней сейчас просто, как никогда. Вопрос в том, какую функцию такая музыка выполняет. Ты можешь считать себя хитрым комбинатором вроде Моргенштерна, который зарабатывает деньги на элементарных музыкальных мотивах, но даже у него есть Слава Марлоу, с которым создание и креатив происходят.

Так что используй общедоступные инструменты с умом и если хочешь делать музыку с кайфом, то конечно учись. Надеюсь мой маленький блог тебя к этому и побуждает✌️

Поддержи канал донатами:
Юмани
Paypal
Тинькофф

И добавляйся в чат

Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
Castbox.fm
Яндекс.Музыка
Apple Podcasts
Google Podcasts

Статьи в Яндекс.Дзен

#Размышления #Записки_Аранжировщика #Адамский_Музыка #Adamsky #HipHop #ХипХоп

Всем привет👋 Как вы можете заметить я немного выпал из написания статей. Их стало меньше, а сами статьи более отвлеченными. Как оказалось летом люди очень любят записывать песни и ходить на концерты, кто бы мог подумать😁
Но я не буду оставлять вас без контента, разумеется. Однажды даже доделаю третий выпуск второго сезона подкаста (да-да, я все еще в это верю).
А пока что — вот вам маленький опрос, чтобы помочь мне разобраться с тем, куда двигаться дальше.
Как практикующему педагогу мне всегда было интересно не просто научить человека, а придумать систему, которая будет эффективна в каждом отдельном случае и даст предсказуемо хороший результат у любого ученика. А это подразумевает, в том числе, анатомическую работу музыканта. Как двигаются пальцы у гитариста и какие мышцы действуют у вокалиста в горле. И как именно работает мозг в этот момент тоже важно понимать.
Так что вопрос простой — интересно вам будет почитать такие обзорно-аналитические статьи завязанные на биологии с анатомией или это — пустая трата текста и лучше вернуться к звуку и аранжировкам?
Всегда ваш дружелюбный аранжировщик😊

​​Как работает мозг и тело пианиста.

Так получилось, что сейчас я вписался в стартап, разрабатывающий курс интуитивной импровизации на фортепиано. И было бы глупо не воспользоваться возможностью, описав не только мои впечатления от такой работы, но и описать принцип игры на фортепиано в целом. Как раз оправдаю свое музыкальное образование😁 (Я закончил в Москве колледж по специальности джазовое ф-но).

Фортепиано я люблю чистой и светлой любовью не только за то, что на нем играли все великие певцы (Фредди Меркьюри, Элтон Джон и Билли Джоэл), но и потому, что вся музыкальная теория в том или ином смысле под ф-но заточена. Можно сказать писалась на нем и под него же. В этом смысле освоив фортепиано вы познаете музыку во всем ее многообразии.

Здесь в телеграме и перепечаткой в Дзене я уже писал об интеллектуальных преимуществах от занятия музыкой в целом. Сегодня мы просто углубимся в один инструмент и я разовью мысли, описанные ранее.

Игра на любом музыкальном инструменте — это умение в моменте сочетать не только ритм, но и контроль мышц при игре мелодии. Даже шумовые инструменты, вроде барабанной становки, сочетанием низких и высоких тембров создают некое подобие "мелодии", а уж пианино с его 88 клавишами богато на звуки, как ни что другое.

Важна мелкая моторика и контроль каждого отдельного пальца. И современному человеку, как никогда в истории, просто научиться играть на фортепиано. Ведь тот же самый микроконтроль вы делаете постоянно, печатая сообщение на компьютере😉

При игре мы задействуем все пальцы по максимуму и принцип немногим похож на гитару (левой рукой мы задаем статичный или немного смещающийся аккорд, а пальцами правой обыгрываем его). Но в отличие от гитары работа обоих полушарий мозга равномернее распределена друг между другом, потому что на фортепиано руки и пальцы работают в большей синергии, если хотите. У сложных произведений граница размывается, но в начале разница весьма ощутима.

При игре все наше тело находится в тонусе. Спина автоматически выпрямляется, ноги (при игре с педалью) ждут команды от мозга. Нужно не забывать следить глазами, анализировать на слух то что играешь или музыканты вместе с тобой (игра в бенде — это отдельная тема для работы мозга в заданной метрике). И не забываем дышать😉

В нашем мозге происходит буквальный фейерверк из образующихся нейронных пар, это как учеба нового языка (чем музыка и является, по сути). А микромышцы тела тренируются и укрепляются, ведь другими способами это сделать довольно трудно. Так что когда вам говорят, что вы не спортивный/ая — просто ставьте перед человеком "первое упражнение Ганона" и просите поиграть минут десять 😉

Кстати знающим английский рекомендую посмотреть вот это видео. Там как раз расказано о работе мозга музыканта. Ну и делайте музыку с кайфом✌️

Поддержи канал донатами:
Юмани
Paypal
Тинькофф

И добавляйся в чат

Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
Castbox.fm
Яндекс.Музыка
Apple Podcasts
Google Podcasts

Статьи в Яндекс.Дзен

#Ремесло #Записки_Аранжировщика #Адамский_Музыка #Adamsky #фортепиано #мозг