В этот день 129 лет назад родился русский архитектор и художник Николай Васильевич Васильев (1875–1958). Он считается одним из самых выдающихся представителей стиля «Северный модерн», который возник в Петербурге под влиянием финской архитектурной культуры.
В 1896 году Николай Васильевич поступил в Петербургский институт гражданских инженеров, который окончил через пять лет с серебряной медалью «за лучшие архитектурные проекты». После этого он пришёл в Академию художеств, где учился в мастерской Л. Н. Бенуа.
Одной из первых работ зодчего стал особняк В. Савицкого в Царском Селе, который является объектом культурного наследия регионального значения. До революции этот дом принадлежал М. А. Савицкой, жене инженера путей сообщения В. Я. Савицкого.
В 1903 году пара купила участок и организовала конкурс, по условиям которого бюджет на строительство не превышал 50 тысяч рублей, а на проектирование отводился месяц. В результате было представлено 24 заявки. Жюри, в состав которого входили опытные архитекторы, выбрало проект братьев А. В. и Н. В. Васильевых. Под их руководством в 1904–1905 годах был возведён дом.
Главный вход оформлен в виде гранитного портала с обелисками. Перед зданием, со стороны Московской улицы, обустроен палисадник с низкой кованой оградой и гранитными столбиками. Фасад отделан штукатуркой, белым кирпичом и красным гранитом. На крыше возвышаются две башни, отделанные светлым кирпичом и гранитом с металлическими решётками. Исходные мелкие окна сохраняют свою форму. В интерьере широко использован декор в виде сосновых веток: лепные гирлянды, ветки с шишками на консольных опорах лестницы, а также шишки в отделке лестничной решётки. Ступени главной лестницы выполнены из мрамора, а лестничные клетки и стены вестибюля облицованы зелёной плиткой.
С 1944 года в особняке размещалась больница, а в 1956 году был добавлен третий этаж, в результате чего здание частично утратило первоначальные черты. Тем не менее первые два этажа по-прежнему представляют собой яркий пример стиля «Северный модерн» в интерпретации Н. В. Васильева.
По материалам: collections.totmamuz.ru; spbvedomosti.ru
Фото: Из монографии проф. В. Г. Лисовского и проф. Р. М. Гашо «Николай Васильев. От модерна к модернизму». Автопортрет Н.В. Васильева; Тиу via wikipedia Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0, 2011 год; Avi72 via wikipedia Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0, 2014 год.
В 1896 году Николай Васильевич поступил в Петербургский институт гражданских инженеров, который окончил через пять лет с серебряной медалью «за лучшие архитектурные проекты». После этого он пришёл в Академию художеств, где учился в мастерской Л. Н. Бенуа.
Одной из первых работ зодчего стал особняк В. Савицкого в Царском Селе, который является объектом культурного наследия регионального значения. До революции этот дом принадлежал М. А. Савицкой, жене инженера путей сообщения В. Я. Савицкого.
В 1903 году пара купила участок и организовала конкурс, по условиям которого бюджет на строительство не превышал 50 тысяч рублей, а на проектирование отводился месяц. В результате было представлено 24 заявки. Жюри, в состав которого входили опытные архитекторы, выбрало проект братьев А. В. и Н. В. Васильевых. Под их руководством в 1904–1905 годах был возведён дом.
Главный вход оформлен в виде гранитного портала с обелисками. Перед зданием, со стороны Московской улицы, обустроен палисадник с низкой кованой оградой и гранитными столбиками. Фасад отделан штукатуркой, белым кирпичом и красным гранитом. На крыше возвышаются две башни, отделанные светлым кирпичом и гранитом с металлическими решётками. Исходные мелкие окна сохраняют свою форму. В интерьере широко использован декор в виде сосновых веток: лепные гирлянды, ветки с шишками на консольных опорах лестницы, а также шишки в отделке лестничной решётки. Ступени главной лестницы выполнены из мрамора, а лестничные клетки и стены вестибюля облицованы зелёной плиткой.
С 1944 года в особняке размещалась больница, а в 1956 году был добавлен третий этаж, в результате чего здание частично утратило первоначальные черты. Тем не менее первые два этажа по-прежнему представляют собой яркий пример стиля «Северный модерн» в интерпретации Н. В. Васильева.
По материалам: collections.totmamuz.ru; spbvedomosti.ru
Фото: Из монографии проф. В. Г. Лисовского и проф. Р. М. Гашо «Николай Васильев. От модерна к модернизму». Автопортрет Н.В. Васильева; Тиу via wikipedia Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0, 2011 год; Avi72 via wikipedia Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0, 2014 год.
👍3❤2🕊1
#Зодчество
🏆 В этом году в рамках XXXII Международного архитектурного фестиваля «Зодчество» состоялось восемь смотров-конкурсов. Один из них – «Творческие архитектурные коллективы и мастерские». С его победителями мы сегодня и познакомимся.
Золотой знак в номинации «Творческие архитектурные коллективы-мастерские, бюро и студии России» получила «Архитектурная мастерская Мамошина» во главе с её руководителем Михаилом Мамошиным. Узнать о команде и её работах можно из описания, представленного на фото.
Поздравляем коллектив мастерской и желаем ему новых ярких побед!🎉
Золотой знак в номинации «Творческие архитектурные коллективы-мастерские, бюро и студии России» получила «Архитектурная мастерская Мамошина» во главе с её руководителем Михаилом Мамошиным. Узнать о команде и её работах можно из описания, представленного на фото.
Поздравляем коллектив мастерской и желаем ему новых ярких побед!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥6
#Зодчество
💫 Продолжаем рассказывать о победителях смотра-конкурса «Творческие архитектурные коллективы и мастерские», прошедшего в рамках XXXII Международного архитектурного фестиваля «Зодчество».
Серебряный знак в номинации «Творческие архитектурные коллективы-мастерские, бюро и студии России» жюри присудило сразу двум организациям. В их число вошла группа S2 под руководством Петра Долнакова.
Группа представляет собой творческое объединение, ведущей деятельностью которого является разработка мастер-планов, сопровождение и продвижение проектов развития территории, а также проектирование жилых, образовательных и общественных зданий.
В рамках фестиваля на отдельном стенде группа представила все значимые проекты, выполненные ею в период с 2020 по 2024 годы. Среди таких работ – проект первого в Новосибирске колледжа общей численностью 2500 учащихся в микрорайоне Клюквенный, мастер план которого был разработан командой в 2022 году и стал пилотной площадкой в Сибирском Федеральном Округе в сфере комплексного развития территории (КРТ).
Поздравляем команду с важной профессиональной наградой!🎉
Серебряный знак в номинации «Творческие архитектурные коллективы-мастерские, бюро и студии России» жюри присудило сразу двум организациям. В их число вошла группа S2 под руководством Петра Долнакова.
Группа представляет собой творческое объединение, ведущей деятельностью которого является разработка мастер-планов, сопровождение и продвижение проектов развития территории, а также проектирование жилых, образовательных и общественных зданий.
В рамках фестиваля на отдельном стенде группа представила все значимые проекты, выполненные ею в период с 2020 по 2024 годы. Среди таких работ – проект первого в Новосибирске колледжа общей численностью 2500 учащихся в микрорайоне Клюквенный, мастер план которого был разработан командой в 2022 году и стал пилотной площадкой в Сибирском Федеральном Округе в сфере комплексного развития территории (КРТ).
Поздравляем команду с важной профессиональной наградой!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤4👍1
#Зодчество
🎉 Завершаем наш рассказ о победителях смотра-конкурса «Творческие архитектурные коллективы и мастерские», ставшего частью конкурсной программы XXXII Международного архитектурного фестиваля «Зодчество».
Как мы уже сказали, Серебряный знак в номинации «Творческие архитектурные коллективы-мастерские, бюро и студии России» жюри присудило сразу двум командам. С первой из них мы уже познакомились. А второй стала ‘godekan architecture & consulting под руководством Исы Магомедова.
‘godekan – это архитектурно-консалтинговое бюро из Дагестана, представляющее собой молодую и амбициозную команду профессионалов, объединённых страстью к своему делу.
Бюро предоставляет услуги градостроительного консалтинга, разрабатывает архитектурные концепции, проектную и рабочую документацию всех разделов. Подход команды основан на глубоком анализе контекста – исторического, культурного, архитектурного и ландшафтного.
Поздравляем победителей с заслуженной наградой!👏
Как мы уже сказали, Серебряный знак в номинации «Творческие архитектурные коллективы-мастерские, бюро и студии России» жюри присудило сразу двум командам. С первой из них мы уже познакомились. А второй стала ‘godekan architecture & consulting под руководством Исы Магомедова.
‘godekan – это архитектурно-консалтинговое бюро из Дагестана, представляющее собой молодую и амбициозную команду профессионалов, объединённых страстью к своему делу.
Бюро предоставляет услуги градостроительного консалтинга, разрабатывает архитектурные концепции, проектную и рабочую документацию всех разделов. Подход команды основан на глубоком анализе контекста – исторического, культурного, архитектурного и ландшафтного.
«Каждый проект для нас индивидуален, и мы стремимся создать инновационные, но экономически обоснованные решения», – подчёркивают в ‘godekan architecture & consulting.
Поздравляем победителей с заслуженной наградой!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍2❤1🔥1
В честь Года Семьи Эрмитаж решил порадовать жителей и туристов Санкт-Петербурга. На фасадах пяти зданий в центральных районах города компания «Ленсвет» установила крупные световые проекции произведений искусства, связанные с темой семьи и которые были созданы художниками разных исторических эпох.
Инициаторы проекта отметили, что выбранные изображения иллюстрируют разнообразие коллекции Эрмитажа, её географическое многообразие и вкусы различных коллекционеров; они также показывают уровень художественной мысли и развитие графического искусства XVIII–XIX веков. Среди них портрет семьи Козляниновых, созданный русским литографом М. М. Зацепиным, который когда-то был крепостным графа Н. П. Шереметьева, а впоследствии стал учеником живописца Н. И. Аргунова и участвовал в реставрации картин в интерьерах Останкинского дворца.
Световыми копиями полотен можно будет полюбоваться до конца декабря.
По материалам: spb.mk.ru
Фото: пресс-служба Смольного
Инициаторы проекта отметили, что выбранные изображения иллюстрируют разнообразие коллекции Эрмитажа, её географическое многообразие и вкусы различных коллекционеров; они также показывают уровень художественной мысли и развитие графического искусства XVIII–XIX веков. Среди них портрет семьи Козляниновых, созданный русским литографом М. М. Зацепиным, который когда-то был крепостным графа Н. П. Шереметьева, а впоследствии стал учеником живописца Н. И. Аргунова и участвовал в реставрации картин в интерьерах Останкинского дворца.
Световыми копиями полотен можно будет полюбоваться до конца декабря.
По материалам: spb.mk.ru
Фото: пресс-служба Смольного
👍4❤2👏2🔥1
В этот день 226 лет назад родился русский архитектор и живописец Александр Павлович Брюллов (1798-1877), брат знаменитого художника Карла Брюллова.
Александр родился в семье потомственных деятелей искусства. По окончании Императорской Академии художеств он уехал в Италию изучать местную архитектуру.
Вернувшись в Россию, занялся архитектурной практикой. Одной из наиболее заметных построек зодчего стала Лютеранская церковь Святых Петра и Павла в Санкт-Петербурге.
Архитектор совместил в проекте черты русского классицизма с элементами романо-готических базилик. По сторонам фасада он расположил симметричные башни, которые позволили органично вписать здание в панораму Невского проспекта.
В советский период церковь была закрыта и переоборудована под бассейн. Предметы убранства были переданы в музеи.
В 1994-1997 гг. зданию вернули прежние функции, вновь сделав его местом для молитвы.
#АлександрБрюллов #ЛютеранскаяЦерковь
По материалам: walkspb.ru; www.theartnewspaper.ru; petrikirche.ru
Фото: wikimedia
Александр родился в семье потомственных деятелей искусства. По окончании Императорской Академии художеств он уехал в Италию изучать местную архитектуру.
Вернувшись в Россию, занялся архитектурной практикой. Одной из наиболее заметных построек зодчего стала Лютеранская церковь Святых Петра и Павла в Санкт-Петербурге.
Архитектор совместил в проекте черты русского классицизма с элементами романо-готических базилик. По сторонам фасада он расположил симметричные башни, которые позволили органично вписать здание в панораму Невского проспекта.
В советский период церковь была закрыта и переоборудована под бассейн. Предметы убранства были переданы в музеи.
В 1994-1997 гг. зданию вернули прежние функции, вновь сделав его местом для молитвы.
#АлександрБрюллов #ЛютеранскаяЦерковь
По материалам: walkspb.ru; www.theartnewspaper.ru; petrikirche.ru
Фото: wikimedia
❤4👍3🎉1