Небольшой фото-отчет с выставки naomimuno «Были бы косточки, а мясо нарастёт», в рамках которой Вера проявила себя не только как художница, тонко работающая с концептом через объекты, диалог с пространством и медиа, но и как перформерка, размышляющая о дистанции, невозможности коммуникации и роли тела как наблюдаемого объекта (документацию можете посмотреть в инсте у Веры)
Фото: Саша Иванов
Фото: Саша Иванов
❤7🕊2
Виталий Дивенцов - voice of the gallery
voice of the gallery — это исследование взаимодействия звука и пространства, в котором сама среда становится инструментом, а помещение галереи и его акустические характеристики берут на себя роль выразительного средства.
На протяжении проекта выставочный зал задействуется как акустический объект, изменяющийся под влиянием внешних факторов и собственных акустических свойств. Звук, подверженный трансформации, при помощи метода, вдохновлённого подходами Алвина Люсье (I Am Sitting in a Room, 1969) и Якоба Киркегора (4 Rooms, 2006), будет постепенно преображаться, а случайные шумы станут частью композиции, формируя звуковой отпечаток места.
Процесс записи будет длиться 4 дня (17-20.06)
Презентация результата состоится 21.06 в 15:00.
Помимо прослушивания работы, в рамках презентации расскажем об экспериментальной музыке и способах звукоизвлечения. Подробнее о методе записи и спикерах/ках читайте в следующих постах.
Галерея «Рабочий стол»
Арт-центр «Пушкинская-10»,
коридор между корпусами В и С (2 эт.)
Вход с Лиговского пр., 53
Часы работы галереи:
пн, вт - выходные
ср-пт - 16-20:00
сб, вс - 12-20:00
Куратор: Виталий Дивенцов
voice of the gallery — это исследование взаимодействия звука и пространства, в котором сама среда становится инструментом, а помещение галереи и его акустические характеристики берут на себя роль выразительного средства.
На протяжении проекта выставочный зал задействуется как акустический объект, изменяющийся под влиянием внешних факторов и собственных акустических свойств. Звук, подверженный трансформации, при помощи метода, вдохновлённого подходами Алвина Люсье (I Am Sitting in a Room, 1969) и Якоба Киркегора (4 Rooms, 2006), будет постепенно преображаться, а случайные шумы станут частью композиции, формируя звуковой отпечаток места.
Процесс записи будет длиться 4 дня (17-20.06)
Презентация результата состоится 21.06 в 15:00.
Помимо прослушивания работы, в рамках презентации расскажем об экспериментальной музыке и способах звукоизвлечения. Подробнее о методе записи и спикерах/ках читайте в следующих постах.
Галерея «Рабочий стол»
Арт-центр «Пушкинская-10»,
коридор между корпусами В и С (2 эт.)
Вход с Лиговского пр., 53
Часы работы галереи:
пн, вт - выходные
ср-пт - 16-20:00
сб, вс - 12-20:00
Куратор: Виталий Дивенцов
❤5
Ох и ах, как обидно!
Я очень хорошо выложился этой весной: сделал 3 полноценные выставки и поучаствовал со-куратором в ещё одном проекте. Проделанная мною работа была опорными точками для реализации проекта voice of the gallery, но несмотря на отмену я не сильно расстраиваюсь, потому что мне действительно нужны отдых и время подтянуть сторонние проекты, которые веду параллельно - один из таких проектов Хранитель Подземельязаписывайтесь на тоту
Причина отмены такова: в галерее будут проводить какие-то реставрационные работы которые очень долго ждала вся Пушкинская. Соответственно, мой незначительный, в масштабах арт-центра, проект не стал препятствием для них.
Я не рассматриваю других пространств, т.к Рабочий стол, в котором у меня почти карт-бланш, стал и является моей кураторской мастерской и мне важно делать проекты именно в этом пространстве. Поэтому пока отмена-перенос, либо на позднюю осень, либо на следующий год.
Лучи поддержки принимаются - @diventsov
Я очень хорошо выложился этой весной: сделал 3 полноценные выставки и поучаствовал со-куратором в ещё одном проекте. Проделанная мною работа была опорными точками для реализации проекта voice of the gallery, но несмотря на отмену я не сильно расстраиваюсь, потому что мне действительно нужны отдых и время подтянуть сторонние проекты, которые веду параллельно - один из таких проектов Хранитель Подземелья
Причина отмены такова: в галерее будут проводить какие-то реставрационные работы которые очень долго ждала вся Пушкинская. Соответственно, мой незначительный, в масштабах арт-центра, проект не стал препятствием для них.
Я не рассматриваю других пространств, т.к Рабочий стол, в котором у меня почти карт-бланш, стал и является моей кураторской мастерской и мне важно делать проекты именно в этом пространстве. Поэтому пока отмена-перенос, либо на позднюю осень, либо на следующий год.
Лучи поддержки принимаются - @diventsov
💔9🤡3
🌐 SADCHAT
gruppokreativo01 • zean zack • diventsov
Обсуждение, обмен материалами и формирование выставки происходили в сети, отражая природу современного взаимодействия: фрагментарного, распределённого, глобального.
Представлены объекты, рождённые в цифровой среде или прошедшие через неё, каждый из них касается новой парадигмы искусства в условиях экрана, где форма, авторство и восприятие преломлены цифровым опытом
•
The discussion, material exchange, and formation of the exhibition took place online, reflecting the nature of contemporary interaction: fragmented, distributed, global.
The presented objects were either born in the digital environment or passed through it — each touches on a new paradigm of art within the condition of the screen, where form, authorship, and perception are refracted by digital experience.
15.08 - 24.08
(Вернисаж - 15.08 - 17:00)
Галерея «Рабочий стол»
Арт-центр «Пушкинская-10»,
коридор между корпусами В и С (2 эт.)
Вход с Лиговского пр., 53
Кураторы: Виталий Дивенцов • Zean Zack
gruppokreativo01 • zean zack • diventsov
Обсуждение, обмен материалами и формирование выставки происходили в сети, отражая природу современного взаимодействия: фрагментарного, распределённого, глобального.
Представлены объекты, рождённые в цифровой среде или прошедшие через неё, каждый из них касается новой парадигмы искусства в условиях экрана, где форма, авторство и восприятие преломлены цифровым опытом
•
The discussion, material exchange, and formation of the exhibition took place online, reflecting the nature of contemporary interaction: fragmented, distributed, global.
The presented objects were either born in the digital environment or passed through it — each touches on a new paradigm of art within the condition of the screen, where form, authorship, and perception are refracted by digital experience.
15.08 - 24.08
(Вернисаж - 15.08 - 17:00)
Галерея «Рабочий стол»
Арт-центр «Пушкинская-10»,
коридор между корпусами В и С (2 эт.)
Вход с Лиговского пр., 53
Кураторы: Виталий Дивенцов • Zean Zack
❤4🔥3
Forwarded from Zeanzack (𒊹︎︎︎ᴥ︎︎︎𒊹︎ваня ✌︎)
Год назад я переехал в Санкт-Петербург из родного города Оренбурга.
Этот текст не только подводка итогов моего пребывания здесь, но и пост-знакомство для многих, потому что за этот год тут значительно прибавилось новых людей.
Какой-то рефлексии по поводу событий за это время не будет, но коротко распишу в хронологическом порядке что успел сделать на поприще искусства, живя в этом прекрасном городе.
Переезжал сюда я поступать на стоматолога, но спустя полтора месяца понял, что занятие искусством мне все же дороже - рискнул и ушел с учебы. Надо сказать, что искусство всегда стояло превыше всего для меня, начиная с 13-14 лет. А теперь о проектах…
Персональные выставки:
— октябрь/ноябрь «человек, который спит».
Проект был посвящен дереализации, сну и вдохновлен одноименным французским фильмом (всем советую кстати). Выбранное пространство отлично подходило под концепт - это была советская модернистская остановка в Зеленогорске и окружении леса(1,5 часа от Питера), которую переделали в галерейное пространство со всем техническим оснащением - галерея Транзитная зона.
—-документация в тг / инст
— декабрь/февраль «забывай меня Не» Екатеринбург
Очень важная для меня выставка, насыщенная по содержанию, высказыванию и работе с пространством. Проект о взрослении и адаптации во всех смыслах, в том числе и в плоскости карьеры художника, ведь проходила выставка в галерее Синара, в соседних залах которой висели Кабаков, Виноградов, Дубоссарский и много еще каких мастодонтов советского и российского современного искусства. Хочется сказать спасибо кураторше Лизе Бебениной, мы хорошо сработались и получился настоящий симбиоз двух умов!
——документация в тг / инст
— март/апрель «ногтем мизинца разрезаю небо»
Самый стильный, экспериментальный и свежий проект. Выставка о скорости нашей жизни и бесконечных копиях копий среди людей, образов и тд. Галерея рабочий стол, куратор Виталий Дивенцов - тоже отдельное спасибо, впервые встретился с такой структурированной работой!
——документация в инсте
Кратенько постарался расписать только о персональных выставках за этот год, а помимо этого участвовал в большом количестве групповых проектов, был еще port art fair, знакомства с крутыми людьми из смежных сфер и тд.
Всем спасибо, кто смотрит, читает и покупает! Не останавливаюсь, скоро будет еще больше интересного)
Ps. Сегодня анонс выставки с художниками из Италии и Дивенцовым, очень нужна ваша поддержка🤞
Этот текст не только подводка итогов моего пребывания здесь, но и пост-знакомство для многих, потому что за этот год тут значительно прибавилось новых людей.
Какой-то рефлексии по поводу событий за это время не будет, но коротко распишу в хронологическом порядке что успел сделать на поприще искусства, живя в этом прекрасном городе.
Переезжал сюда я поступать на стоматолога, но спустя полтора месяца понял, что занятие искусством мне все же дороже - рискнул и ушел с учебы. Надо сказать, что искусство всегда стояло превыше всего для меня, начиная с 13-14 лет. А теперь о проектах…
Персональные выставки:
— октябрь/ноябрь «человек, который спит».
Проект был посвящен дереализации, сну и вдохновлен одноименным французским фильмом (всем советую кстати). Выбранное пространство отлично подходило под концепт - это была советская модернистская остановка в Зеленогорске и окружении леса(1,5 часа от Питера), которую переделали в галерейное пространство со всем техническим оснащением - галерея Транзитная зона.
—-документация в тг / инст
— декабрь/февраль «забывай меня Не» Екатеринбург
Очень важная для меня выставка, насыщенная по содержанию, высказыванию и работе с пространством. Проект о взрослении и адаптации во всех смыслах, в том числе и в плоскости карьеры художника, ведь проходила выставка в галерее Синара, в соседних залах которой висели Кабаков, Виноградов, Дубоссарский и много еще каких мастодонтов советского и российского современного искусства. Хочется сказать спасибо кураторше Лизе Бебениной, мы хорошо сработались и получился настоящий симбиоз двух умов!
——документация в тг / инст
— март/апрель «ногтем мизинца разрезаю небо»
Самый стильный, экспериментальный и свежий проект. Выставка о скорости нашей жизни и бесконечных копиях копий среди людей, образов и тд. Галерея рабочий стол, куратор Виталий Дивенцов - тоже отдельное спасибо, впервые встретился с такой структурированной работой!
——документация в инсте
Кратенько постарался расписать только о персональных выставках за этот год, а помимо этого участвовал в большом количестве групповых проектов, был еще port art fair, знакомства с крутыми людьми из смежных сфер и тд.
Всем спасибо, кто смотрит, читает и покупает! Не останавливаюсь, скоро будет еще больше интересного)
Ps. Сегодня анонс выставки с художниками из Италии и Дивенцовым, очень нужна ваша поддержка🤞
👍3❤1
Forwarded from art blago (V M)
моя подруга, курирующая Noise Dance Battle, объявляет open-call в ATELIER DE BRUIT
noise dance battle — экспериментальная платформа для создания новых форм пространственно-временного искусства
atelier de bruit — художественный цех для шумовых музыкантов и танцовщиков/перформеров
Почему именно ателье? Потому что ребят интересует ремесло актуального искусства: крой, стык, шов! Шумовое ателье, где каждый [ремесленник] раскрывает свой талант в паре с другим и под чутким присмотром экспертов из смежных сфер.
В городе Санкт-Петербурге в даты
[ форма заявки и детали ]
* дедлайн подачи: 31 августа
noise dance battle — экспериментальная платформа для создания новых форм пространственно-временного искусства
atelier de bruit — художественный цех для шумовых музыкантов и танцовщиков/перформеров
Почему именно ателье? Потому что ребят интересует ремесло актуального искусства: крой, стык, шов! Шумовое ателье, где каждый [ремесленник] раскрывает свой талант в паре с другим и под чутким присмотром экспертов из смежных сфер.
В городе Санкт-Петербурге в даты
01.9 – 9.10 десять пар художников (танцовщик + шумовой музыкант) создадут совместные проекты, которые будут представлены на сцене нового ЦСИ им. Сергея Курёхина 8 и 9 октября.[ форма заявки и детали ]
* дедлайн подачи: 31 августа
🤡1
🌐 SADCHAT 15.08 - 24.08
GK01 действуют в пограничном пространстве между интернетом и физической реальностью, эфирным и материальным. Исследуя современные средства коммуникации, мемы, скриншоты и смартфоны как художественные инструменты, они разрабатывают новые визуальные языки. Их работа сосредоточена на создании сообществ, сетей и визуальных идентичностей. Состав участников проекта остаётся нестабильным, постоянно перемещаясь по Европе, стирая границы между присутствием и отсутствием, авторством и анонимностью.
Zean Zack – мультимедийный художник родом из Оренбурга, живущий и работающий в Санкт-Петербурге. Его художественная практика строится на исследовании внутреннего подростка — бунтаря, который через мистификацию и художественные образы осмысливает своё место в этом стремительно меняющемся мире. В своих работах Zean Zack сочетает аэрографию, ксерокопию и элементы поп-культуры, создавая вымышленные миры, наполненные иронией, одиночеством и юношеским максимализмом. Его персонажи — это вечные подростки, балансирующие между поиском идентичности и попыткой адаптации к взрослой жизни.
Diventsóv — художник и куратор из Санкт-Петербурга, работающий в поле не-искусства и пост-контемпорари-арта. Его практика включает живопись, инсталляцию, объект, стрит- и саунд-арт, перформанс, а также татуировку. Не придерживается единой тематической линии, предпочитая работать с шаблонами и переосмыслять готовые формы, наполняя их собственными смыслами — или их отсутствием.
15.08 - 24.08
Вернисаж - 15.08 - 17:00
Вход свободный, выходные по записи - Таймпад
Галерея «Рабочий стол»
Арт-центр «Пушкинская-10»,
коридор между корпусами В и С (2 эт.)
Вход с Лиговского пр., 53
Кураторы: Виталий Дивенцóв • Zean Zack
GK01 действуют в пограничном пространстве между интернетом и физической реальностью, эфирным и материальным. Исследуя современные средства коммуникации, мемы, скриншоты и смартфоны как художественные инструменты, они разрабатывают новые визуальные языки. Их работа сосредоточена на создании сообществ, сетей и визуальных идентичностей. Состав участников проекта остаётся нестабильным, постоянно перемещаясь по Европе, стирая границы между присутствием и отсутствием, авторством и анонимностью.
Zean Zack – мультимедийный художник родом из Оренбурга, живущий и работающий в Санкт-Петербурге. Его художественная практика строится на исследовании внутреннего подростка — бунтаря, который через мистификацию и художественные образы осмысливает своё место в этом стремительно меняющемся мире. В своих работах Zean Zack сочетает аэрографию, ксерокопию и элементы поп-культуры, создавая вымышленные миры, наполненные иронией, одиночеством и юношеским максимализмом. Его персонажи — это вечные подростки, балансирующие между поиском идентичности и попыткой адаптации к взрослой жизни.
Diventsóv — художник и куратор из Санкт-Петербурга, работающий в поле не-искусства и пост-контемпорари-арта. Его практика включает живопись, инсталляцию, объект, стрит- и саунд-арт, перформанс, а также татуировку. Не придерживается единой тематической линии, предпочитая работать с шаблонами и переосмыслять готовые формы, наполняя их собственными смыслами — или их отсутствием.
15.08 - 24.08
Вернисаж - 15.08 - 17:00
Вход свободный, выходные по записи - Таймпад
Галерея «Рабочий стол»
Арт-центр «Пушкинская-10»,
коридор между корпусами В и С (2 эт.)
Вход с Лиговского пр., 53
Кураторы: Виталий Дивенцóв • Zean Zack
Похороны рыцаря (29.08 - 07.09) Персональная выставка Арсения Прівате — это осмысление его «рыцарской эры», породившей серию работ в едином стиле. Цикл начался в 2022 году. Тогда, в атмосфере хаоса и отчаяния родился внутренний альтернативный мир, где рыцари, замки и странные персонажи стали метафорами переживаний, о которых было трудно говорить напрямую. Одним из символов этого периода стали случайно найденные карты Таро с нелепыми названиями вроде «Рыцарь мечей», которые органично вошли в его визуальный язык.
Название выставки — гротескный жест. Арсению казалось, что тема средневековья стала слишком популярной, и он хотел её «похоронить», но понял, что этот образ слишком прочно сросся с ним самим. «Похороны рыцаря» — не реконструкция истории, а субъективный микстейп личных переживаний, реакций и фантазий, сведённых под одной темой. Арсений живет и работает в Красноярске. В основе его творчества лежит эскапизм, фокус на природе памяти и ностальгии по светлому и беззаботному. В своих работах он часто заигрывает с логотипами и образами поп-культуры вызывающими доверие. Подменяя изначальные смыслы, он дезориентирует, вводя зрителей/ниц в свой воображаемый зазеркальный мир.
Помимо современной живописи, художник работает в смешанных техниках — создает объекты из керамики и подручных материалов, делает татуировки. «Похороны рыцаря» — это выставка-переход, где прошлое и настоящее соединяются в одном пространстве, манифестация важного этапа на пути артиста.
Куратор: Виталий Дивенцов
Вернисаж 29.08 - 16:00
Галерея «Рабочий стол»
Арт-центр «Пушкинская-10»,
коридор между корпусами В и С (2 эт.)
Вход с Лиговского пр., 53
Часы работы галереи:
пн, вт - выходные
ср-пт - 16-20:00
сб, вс - 12-20:00
(Вход свободный)
Название выставки — гротескный жест. Арсению казалось, что тема средневековья стала слишком популярной, и он хотел её «похоронить», но понял, что этот образ слишком прочно сросся с ним самим. «Похороны рыцаря» — не реконструкция истории, а субъективный микстейп личных переживаний, реакций и фантазий, сведённых под одной темой. Арсений живет и работает в Красноярске. В основе его творчества лежит эскапизм, фокус на природе памяти и ностальгии по светлому и беззаботному. В своих работах он часто заигрывает с логотипами и образами поп-культуры вызывающими доверие. Подменяя изначальные смыслы, он дезориентирует, вводя зрителей/ниц в свой воображаемый зазеркальный мир.
Помимо современной живописи, художник работает в смешанных техниках — создает объекты из керамики и подручных материалов, делает татуировки. «Похороны рыцаря» — это выставка-переход, где прошлое и настоящее соединяются в одном пространстве, манифестация важного этапа на пути артиста.
Куратор: Виталий Дивенцов
Вернисаж 29.08 - 16:00
Галерея «Рабочий стол»
Арт-центр «Пушкинская-10»,
коридор между корпусами В и С (2 эт.)
Вход с Лиговского пр., 53
Часы работы галереи:
пн, вт - выходные
ср-пт - 16-20:00
сб, вс - 12-20:00
(Вход свободный)
❤5🥰2👏2🤡2💘1