🎭 Завтра, 10 апреля, нас ждёт спектакль «С правой ноги!», поставленный по мотивам книги Аллы Зускиной «Путешествие Вениамина» и архивным документам.

В Государственном еврейском театре (ГОСЕТ) много лет шёл замечательный спектакль «Путешествие Вениамина Третьего», поставленный основателем и художественным руководителем театра Алексеем Грановским. Главные роли в нём играли Соломон Михоэлс и Вениамин Зускин. «С правой ноги!» — выражение из этого спектакля. Так подбадривали себя два чудака, ищущие дорогу в Эрец-Исроэль.

Наш спектакль о талантливых, весёлых людях, создавших еврейский театр, три десятилетия сиявший яркой звездой на мировой театральной карте. В спектакле Алла — дочь Вениамина Зускина — артиста «моцартианского таланта и легкости» — мысленно разговаривает со своим отцом. В её воображении оживают крупные личности, события, стоящие за скупыми строчками документов, писем, воспоминаний. Проживая сцены из жизни учителей и партнёров отца, видя и слыша тех, кто их травил и преследовал, Алла соотносит это с днём сегодняшним, понять который невозможно без погружения в прошлое.
История начинается в 1921 году, когда молодой Зускин вступает в труппу ГОСЕТ. Его учителями становятся основатель театра — Алексей Грановский и первый актёр театра Соломон Михоэлс. В спектаклях, поставленных Грановским, Зускин играет главные роли, возникает знаменитый дуэт высочайшего европейского уровня — Михоэлса и Зускина. После блистательного первого десятилетия, когда театр обретает мировую известность, начинается другой исторический период — жестокого противостояния талантливых еврейских художников сцены и тиранической власти. Это время гонений, преследований, прямых убийств, уничтожение ГОСЕТа и его руководителей. Наш спектакль — не только о великих артистах прошлого, но и о нравственном выборе, который приходится делать современным художникам сегодня.

Автор пьесы: Алекс Гермаш
Режиссер: Александр Михайлов
Художник: Мария Михайлова
Артисты: Татьяна Хазановская, Александр Михайлов, Анатолий Немов
Продолжительность спектакля — 1час 15 мин.

Перед началом спектакля, в 17:00, состоится тематическая экскурсия по экспозиции, посвященная еврейскому театру.

Можно ещё успеть в последний момент выловить пару билетов.

А уже сегодня наши коллеги из dadada.live открыли онлайн выставку, посвященную 105-летию ГОСЕТа, и представляющую материалы из личного архива Аллы Зускиной-Перельман.

📖 Когда в 2023 году председатель попечительского совета Музея АНУ Альфред Х. Мозес приобрёл за $ 38,1 млн на аукционе Sotheby’s рукопись, известную как Кодекс Сассуна, и передал её от лица Американских Друзей Музея в дар недавно открытому тель-авивского музею, реакция профессионального сообщества была сдержанно удивлённой. Не потому, что это была четвертая по стоимости рукописная книга из когда-либо проданных, и не потому, что кто-то сомневался в важности самой рукописи — старейшего полного собрания еврейской Библии, написанной в X веке, — а потому что в Израиле традиционно есть два признанных института, куда обычно отправляются подобные реликвии: Национальная библиотека и Музей Израиля в Иерусалиме, два больших хранилища национальных сокровищ такого уровня. Историк музеев Наталия Копелянская рассказывает о том, как знаменитый Кодекс живет на новом месте.

🎙 «Что такое ФОТОПЕРЕВОД?» — встреча с Дмитрием Брикманом.

Дмитрий Брикман, фотограф, журналист, автор и ведущий знаменитой программы «Детский недетский вопрос», когда-то придумал уникальный жанр, который назвал «фотоперевод».

Сам Дмитрий определяет этот жанр так: «Если коротко, но непонятно, то тогда так: „Фотоперевод — это неоднозначный перевод текстовой или музыкальной семантики в эмоциональные движения души посредством языка фотографических образов“.

А если подробнее и понятнее, то так: „Фотоперевод — это соединение языка фотографических образов с языком образов литературных или музыкальных. Он не подменяет собой текст или музыкальное произведение, а помогает увидеть и почувствовать то, что невозможно выразить словами. Фотоперевод не иллюстрирует произведение, а раскрывает то, что осталось невидимым между буквами или звуками. Он неоднозначен, ведь каждый человек наверняка увидит в любом образе что-то свое, отличное от того, что увидят другие. Такова наша природа: одни вещи мы лучше понимаем через слова, а другие — через образы…“.

На встрече в пятницу, 18 июля, Дмитрий Брикман расскажет что такое фотоперевод на примере своих работ, покажет фотофильмы и фотографии, в ответах на вопросы попробует вместе со зрителями навести фокус на образность.

В жанре фотоперевода Дмитрий сделал фотофильмы: «Молитва Иерусалима», «Екклесиаст», «Тени», «Иерусалимский сон Дмитрия Шостаковича», «Тени Иерусалима», «Дао Дэ Цзин», «Десять заповедей». Более двадцати персональных фото-выставок Дмитрия: «Молитва Иерусалима», «Тени», «Иерусалим не просто город», «Портрет рук», «Тени Иерусалима», «Глаза Армении» прошли в разных городах мира.

Кроме того, Дмитрий автор книг: «Иерусалим не просто город» (фотоальбом), «Фотография. Увидеть увиденное» (пособие для тех, кто хочет научиться «видеть фотоаппаратом»), а также «Детский недетский вопрос» (сборник бесед с гостями одноименной передачи).

После лекции пройдут экскурсии по музею, в том числе по новой выставке «20+20. Её собственный объектив».

🔈 «50-е: Песни Срулика» — вторая лекция цикла лекций «50-1» Зеева Волка и Жени Трейбермана будет посвящена 1950-м — безумство йохо-песен и отчаянных поступков, романтика и хулиганство в новом Израиле. Песни, которые актуальны и сегодня.

Напомним, что проект «50-1» — 49 песен, которые отражают свою эпоху, семь песен на десятилетие — погружает слушателей в историю, знакомит с тонкостями языка, культуры и музыкальных вкусов Израиля, и конечно же, помогает пополнить плейлисты. Каждая лекция — это музыкальный альбом, история и лингвистические открытия. Авторы цикла не претендуют на полноту, но отбирают материал с любовью.

До встречи в музее!

🎭 7 августа, 19:00. Моноспектакль Александра Плотникова «Альфа Центавра».

В спектакле «Альфа Центавра» говорится о тех, о ком не принято говорить. О тех, чьи биографии обычно стыдливо прячут, о тех, на чьи неудобные судьбы отвечают неловким молчанием. О проигравших.

Вглядываясь в темноту истории, мы различаем их: силуэты проигравших, тех, у кого не получилось, не вышло. Тех, кто сошёл с дистанции или стал расходным материалом для чужой победы.

Есть ли в настоящем место для них, для нас, для всех, кто оказался не там, где хотелось, для тех, кого время отбросило, стёрло, лишило мечты и голоса? И как на наше сегодняшнее политическое сознание влияет этот вечный триумф, будь то триумф войны или освоения космоса?

Спектакль Александра Плотникова не предлагает ответов, но предлагает всмотреться в поражение, как в альтернативный способ думать о времени. Чуткий негромкий разговор, возвращение имён, поэтическая речь, прерывающая историческое умолчание.

«Этот спектакль о спектакле, который мог бы случиться в России, если бы не война, аресты, процессы и вот это всё. То есть это спектакль об утраченном спектакле. И тот первый спектакль, который действительно мог быть поставлен и к которому у меня был написан текст, был посвящён космонавтам, которые не полетели в космос. А второй спектакль посвящён тому первому спектаклю про космонавтов, которые не полетели в космос, потому что и сам этот спектакль — своего рода неполетевший космонавт. Это такая история, которая вплотную приближается к феномену утраты: утраты мечты, утраты голоса, утраты места, утраты судьбы. И пытается найти возможность для действия, для разговора в пустыне утраченного. Можем ли мы говорить из пустого места, которое от нас всех осталось? Спектакль буквально перформативно исследует эту возможность.» – фрагмент из интервью порталу Демагог.

📺 В воскресенье, 27 июля, на страницах Да • Da • דע в фейсбуке и YouTube пройдёт прямая трансляция лекции профессора Нью-Йоркского университета, специалиста по истории советских евреев и истории культуры языка идиш, автора книги “The History of Birobidzhan: Building a Soviet Jewish Homeland in Siberia” (London: Bloomsbury, 2023). Геннадий Эстрайх расскажет о поисках места в административно-территориальной матрёшке СССР для советской еврейской нации. В отличие от других компонентов матрёшки (союзных и автономных республик, а также автономных областей, округов и районов) еврейская территориальная составляющая создавалась с нуля — там, где нога еврея если и ступала, то следов особых не оставляла. Так это было в Крыму и Биробиджане. На Дальнем Востоке всё ещё существует Еврейская автономная область — единственная автономная область в современной России.

▶️ Присоединяйтесь к просмотру!

📰 Татьяна Савин рассказывает на Newsru.co.il о нашей новой новой выставке:

Дизайнер выставочного пространства создал особый ритм, выставки практически два входа (как у самих женщин в фотографию): первый – коридор, две стены. Стена исторических "селфи" женщин-фотографов отражается в зеркальной стене, состоящей из наклонённых в разные стороны форм. Что, с одной стороны, позволяет увидеть себя рядом с отражением автопортретов художниц, а с другой – зеркальные формы наклонены и изображения искажены. Как было искажено восприятие исторической роли этих женщин в истории фотографии и культуры.

Пройдя селфи-коридор можно зайти во второе пространство выставки.

Каждая из современных фотохудожниц выбрала одну из "пионерок" и представила подборку своих работ, "отвечающих" на существующие фотографии из прошлого. Эти визуальные диалоги развешены на отдельно стоящих стенах. На торцах стен напечатана информация о художницах.

Зрителю представляется прекрасный шанс найти эти задуманные связи между прошлым и настоящим: место, идея, пространство, способ, действие… почему именно эта фотография является ответом на соседнюю.

Читайте репортаж полностью на сайте Newsru.co.il

✅ Минутка хороших новостей! (вдруг, вы всё ещё не в курсе)

АНУ — Музей еврейского народа занял третье место из 1358 достопримечательностей Тель-Авива на сайте TripAdvisor, и вошёл в топ-10% всех достопримечательностей мира!

Поздравления, конечно же, принимаем. Но лучше, как мы знаем, вы к нам!

🎭 7 августа, 19:00. Моноспектакль Александра Плотникова «Альфа Центавра».

Александр Плотников, автор пьесы, актер и режиссер спектакля «Альфа Центавра», уехал из России в конце лета 2024 года. Александр посетил большинство слушаний по делу Жени Беркович и Светланы Петрийчук до того, как слушания сделали непубличными. Этот судебный процесс помог окончательно расстаться с иллюзиями, говорит автор, и понять, что театра в России больше быть не может.

Спектакль «Альфа Центавра» — это спектакль-переживание, спектакль-исследование: можно ли говорить из пустоты, которая осталась после утраты всего — страны, будущего, себя? Можно ли создать театр там, где всё запрещено?

«Этот спектакль о спектакле, который мог бы случиться в России, если бы не война, аресты, процессы и вот это всё. То есть это спектакль об утраченном спектакле. И тот первый спектакль, который действительно мог быть поставлен и к которому у меня был написан текст, был посвящён космонавтам, которые не полетели в космос. А второй спектакль посвящён тому первому спектаклю про космонавтов, которые не полетели в космос, потому что и сам этот спектакль — своего рода неполетевший космонавт», — фрагмент из интервью порталу Демагог.

Александр Плотников играл «Альфа Центавра» на фестивале моноспектаклей «Armmono» International Theatre Festival в Армении, на независимой площадке արդեն / arten в Ереване, в пространстве Common Ground, в «Аудитории» в Тбилиси. Сегодня Александр в Тель-Авиве, он будет играть его для нас — в музее АНУ.

«Понимал ли я, что буду делать в эмиграции? Нет, не понимал, как не понимаю и до сих пор. Но мне нравится думать, что непонимание — это такой этический дар».

После спектакля пройдет дискуссия с Александром Плотниковым. Модератор — Лера Галицина — радиоведущая, певица, актриса.

💎 У нас отличные предложения для родителей (и еще больше они понравятся детям) — и не удивляйтесь, но предложения очень образовательные по сути, увлекательные по содержанию и еврейские по духу.

🏴‍☠️ В пятницу, 1 августа (11:00) и в пятницу же, 15 августа (12:00) театрализованная интерактивная экскурсия Александры Андреевой и Эстер Мирецкой для детей и их родителей «Евреи под чёрным флагом: в поисках свободы и золота».

Отправимся в настоящее морское путешествие по музею. Участников ждёт увлекательный пиратский квест — вместе нам предстоит узнать, что же заставило честных людей стать пиратами, кому они мстили и как это делали? Конечно же, отыщем самый настоящий клад! Для этого нам придётся пройти невероятные испытания, проявить смекалку и находчивость и даже обучиться азам морского дела!

🎟 Билеты уже на сайте


🎧 А во вторник, 5 августа, в 17:00, и в понедельник, 11 августа, в 11:00 приглашаем владеющих ивритом детей и подростков 6–13 лет (и их родителей) в музыкальное путешествие во времени: от эпохи арфы и шофара через оркестры, бабушкины фонографы и вплоть до плейлиста, который теперь есть в кармане каждого ребенка.

Вместе узнаем, как музыка сопровождала еврейский народ в изгнании и по возвращении на родину, как она сохраняла их самобытность, объединяла общины и служила источником вдохновения для поп- и рок-культуры. Узнаем о пиютим (литургических поэмах) марокканских и иракских евреев, о голосе Офры Хазы, которая вывела йеменский пиют на крупнейшие мировые сцены, о жизнерадостной клезмерской музыке Восточной Европы, гимнах Боба Дилана и проникновенных мелодиях Эми Уайнхаус.

🎟 Билеты уже на сайте

P.S. Обратите внимание, что квест «Евреи под черным флагом» пройдёт на русском языке, а интерактивная экскурсия «SPOTYPHONE: от лиры Царя Давида до плейлиста» — на иврите.

🎙 В преддверии 9 Ава приглашаем принять участие в панельной дискуссии «Когда история даёт трещину: как проложить себе путь к Тиккуну».

После событий седьмого октября, как и во время предыдущих кризисов в еврейской истории, среди еврейского народа раздаются голоса, предлагающие ясность, стремящиеся объяснить, как мы к этому пришли и как стать сильнее, чем прежде. В преддверии Тиш’а бе-Ав, дня, когда мы все вместе вспоминаем трагедии еврейского народ, у нас есть возможность попытаться вместе разобраться с будущим, формирующимся в рамках нашего текущего кризиса. Понимая, что кризис седьмого октября охватывает как израильтян, так и евреев диаспоры, наши эксперты будут искать ответ на фундаментальный вопрос: должны ли евреи диаспоры и израильтяне формулировать свое воображаемое будущее по отдельности? Или же существует достаточно обширное повествование, чтобы охватить нас всех?

🎟 Подробности и регистрация.

***

А 2 августа, в 20:30, приглашаем принять участие в медленном чтении и вдумчивом обсуждении Мегилат Эйха. При участии Рани Йегер, Рут Кальдерон, Джереми Фогеля, Ротема Коэна Калона. Модератор: Эстебан Готфрид. Исполнительница: Аталья Лави.

🎟 Подробности и регистрация.

!!! Оба мероприятия пройдут на иврите

📖 Увлекательная история рукописи ТаНаХа под названием «Корона» — это попытка рассказать детям о том, как изготовлялась книга много веков назад, о людях, которые её создавали, хранили и изучали, а ещё об исторических событиях, участницей и свидетельницей которых она оказалась. Кто только не стремился завладеть этой уникальной рукописной книгой на протяжении её тысячелетней истории — пираты, крестоносцы, монахи, мошенники и настоящие бандиты. Об удивительных приключениях «Короны» повествует и сама рукопись, и её спаситель — израильский разведчик Овадья. Попутно юные читатели узнают из этой книги об этапах развития иврита, о структуре ТаНаХа, о традициях его изучения.

А рассказывает об этом знаток еврейской истории и истории книги Семен Якерсон — доктор исторических наук, гебраист, книговед, специалист по средневековым еврейским рукописям и инкунабулам.

Приглашаем читателей всех возрастов и уровня знаний на лекцию-презентацию новой книги. Всё, что вы хотели знать о еврейских рукописях «на одной ноге», но стеснялись спросить.

Для участников лекции в 17:00 состоится экскурсия по музею с посещением зала, где представлен Кодекс Сассуна.

🎟 Билеты уже на сайте

📸 ARTIST TALK с фотографом Сергеем Максимишиным — признанный на международном уровне фотограф 15 августа покажет свои лучшие работы и очерки, расскажет, как они были сделаны, и ответит на вопросы.

После лекции пройдёт экскурсия по экспозиции музея, в том числе по новой выставке «20+20. Её собственный объектив».

Присоединяйтесь!

🎸 21 августа, на встрече из цикла лекций «50-1» Зеева Волка и Жени Трейбермана «Война и мир 60-х» речь пойдёт об уникальности армейских ансамблей, первых платиновых альбомах и войнах шлягеров — посмотрим, как выглядит сегодня плейлист, отражающий 1960-е в истории Израиля.

Как и на прошлых встречах, попробуем погрузиться в историю, познакомимся с тонкостями языка, культуры и музыкальных вкусов Израиля, и конечно же, поможем пополнить ваши плейлисты.

🎟 Билеты уже на сайте!

🤳 «НАШ СОБСТВЕННЫЙ ОБЪЕКТИВ» — мастер-класс для всей семьи, сочетающий творчество, любопытство, знания, вдохновение и … множество новых замечательных кадров в фотогалерее вашего телефона.

Художница Лирон Брейер Данцигер проведёт мастер-класс по фотографии (три раза в день), на котором вы в увлекательной интерактивной форме сможете изучить основные принципы съёмки на смартфон, включая композицию, свет, перспективу и многое другое. В конце мастер-класса вы получите лист с заданием для самостоятельного фотопутешествия по музею. Вы познакомитесь с актёрами, которые расскажут истории, стоящие за экспонатами, что позволит вам фотографировать и применять полученные знания на практике.

Среди персонажей, с которыми вы встретитесь, — Хаим Вайц, более известный как Джин Симмонс, солист группы KISS; библейская Руфь; музыкантка Зохра Аль Фассия и другие.

Сделанные вами фотографии будут демонстрироваться на экране в музее.

‼️ И Just to remind!

Мероприятие, пропускать которое — обделять себя немилосердно! Тем более, что речь в этот четверг пойдёт об израильской музыке горячих 1960-х. Лекции Зеева Волка и Жени Трейбермана — это всегда шоу, а в данном случае ещё и музыкальное.

Никакой предварительной подготовки не требуется. Если вы не посетили предыдущие лекции, ничего страшного (хотя см. словарь «обделять себя»).

🎨 «Муза, жертва или творица? Зачем искусству женщина»

В пятницу, 29 августа, художница Татьяна Савин в ходе своей лекции проведёт нас в мастерские, спальни и музеи, чтобы разобраться, кем была женщина в истории искусства — объектом, соавтором или автором. Она стояла за спиной, лежала на диване, исчезала в тени. Иногда — брала кисть в руки и выходила на первый план, а потом опять исчезала.

Обещан разговор о женщинах, чьи жизни переплелись с искусством. Та, что отвергла художника, та, что стала музой, злым гением и та, кто отдал себя чужому гению — и забыл о своём. А ещё та, что творила сама — вопреки, назло, без спроса.

После лекции пройдёт экскурсия по экспозиции музея, с посещением новой выставки «20+20. Её собственный объектив».

🎟 Подробности и билеты