Кто-то наверняка подумал, что набрав кучу вишлистов я тут сижу праздную с шампанским где-нибудь в ресторане или джакузи.

Как бы не так :)

Я тут сижу и второй час разбираюсь, почему у одного персонажа внезапно сломалась процедурная IK-ходьба. У других работает, а у этого нет - что-то с ригом/аниматором.

И несмотря на наличие художника и разработчика, т.к. процедурную систему управления персонажами я прототипировал с ИИшкой, она сложная и полноценно понимает сейчас ее только Клод я.

Понятное дело, что надо передавать знания, делегировать, выстраивать процесс и прочие умные менеджерские штуки. Все так, все буду делать постепенно. Но вот прямо сейчас я не могу телепатически это знание передать :)

В любой крупной компании я бы и не подумал ради этого открывать юнити. А тут вариантов ноль - либо я это сделаю, либо это не сделается.

И вот мне кажется, многие романтизируют инди-разработку.

Думают, будто ты такой сидишь целыми днями, придумываешь гениальные идеи, представляешь user experience, дизайнишь пасхалки и все такое. Потом вжух - и игра готова и продается огромными тиражами.

А на деле разработка небольших команд - это огромная череда разбирательства то с одной фигней, то с другой.

Что касается вишлистов - чтобы не сложилось ложного ощущения, что этот блог про "успешный успех" - нет, это не так (пока, надеюсь).

Вишлисты сами по себе это не победа и не успех. Успех игры измеряется только ее продажами, причем на длительной дистанции.

А вишлисты - это как у Джека Воробья "рисунок ключа". Просто теоретический потенциал прийти к хорошим продажам. Но для этого надо пофигачить будь здоров :)

Так что если вы думаете, что инди-разработчики с кучей вишлистов принимают ванну из бабок, как говорил классик - увы, нет. Они сидят поздно вечером пятницы и фиксят риг.

Такие дела.

UPD: Починил :)

Как собрать ИИ пайплайн, который по промпту делает готовые прототипы игр?

Никак.

Простите за кликбейт :)

Но после того как я упомянул свой ИИ пайплайн, мне задали один и тот же вопрос раз двадцать: "Расскажи, как просто вводить промпт, а ИИ будет в идеальном качестве собирать игру?"

Ответ всех расстраивает. Такого пайплайна у меня нет.
И я думаю ни у кого пока нет.

Чтобы реально использовать ИИ в разработке, нужно очень хорошо понимать что он делает. Архитектура, модули, технические решения с их нюансами.
Да, та самая скучная фигня.

Если ИИ для вас - это магическая коробка, джинн, которому вы загадываете желания - вы роете себе яму. Одна стратегическая ошибка ИИ и проекту конец.
Потому что никто не понимает что под капотом, а ИИ по умолчанию не ставит под сомнение то что уже написано.
Одна ошибка тянет за собой другую, снежный ком растет пока все не разваливается.

ИИ можно использовать только как мидл-разработчика. Он неплохо справляется - пишет много приемлемого кода быстро.
Но решения принимаете вы. И за архитектурой следите тоже вы.

Звучит грустно.
Если надо самому во всем разбираться - зачем тогда ИИ?

И вот тут все упускают главное.
Я реально удивлен что об этом никто не говорит.
Все обсуждают код, агентов, тексты.

А главная суперсила ИИ в том, что он может в десять раз усилить и без того самый мощный компьютер на планете. Ваш мозг.

С ИИ вы учитесь кратно быстрее. Любая документация, API, бест практисы - ответ за секунды. Скорость погружения в любую тему вырастает в разы потому что ИИ знает почти все.
А дальше уже вы с этим знанием принимаете правильные архитектурные решения и используете ИИ как исполнителя.

Полгода назад я понятия не имел как работает нетворк логика и как вообще пишется код для фичей.
Знал процесс с точки зрения менеджмента и продукта, но техническая сторона - полный ноль.
При виде Visual Studio с кучей строк кода мне становилось не по себе.

Сейчас при желании я спокойно мог бы пойти куда-нибудь крепким миддл юнити разработчиком. И там долго не поймут что я не пишу код руками. :)

Для сильных продуктовых ребят это меняет вообще все. Раньше обязательно нужна была команда.
Сейчас если есть понимание продукта и чувство вкуса - можно сделать очень много самому. А потом делегировать другим с куда большей эффективностью чем раньше.

Вот это и есть главное изменение. ИИ - ваш мультипликатор. Но если понимание на нуле - он не поможет.

А если вы готовы учиться - это меняет все.

За выходные пробили 50к вишлистов

Довольно странное ощущение смотреть на эти цифры

Всего полгода назад мы с друзьями-продюсерами из мобайла обсуждали пк инди разработку, бенчмарки по вишлистам для запуска.

В частности - интервью с Крисом Жуковски, где он озвучивал что для действительно хорошего запуска вам надо оказаться в диапазоне от 30 до 100к вишлистов

И тогда было абсолютно непонятно - что за небольшая игра должна быть, чтобы органически набрать 100к вишлистов к лончу. Это казалось какой-то нереальной цифрой для тех, кто не сделал до этого десяток игр, у кого нет миллионов на маркетинг, и кто не разработчик легендарной игры, автоматически получающий кучу внимания и органики - как с анонсом новой Don't Starve

Сейчас же вполне понятно что только с этого анонса мы дойдем до 80к с учетом хвоста в несколько месяцев. Далее с демо к релизу совершенно точно получится перешагнуть за 100к, и это вероятно будет что-то в диапазоне 120-160к вишлистов. Сильно зависит от демо

Ну а дальше уже все будет зависеть от самой игры :)

В общем оказалось, что органика на пк действительно существует, процветает, и на нее могут рассчитывать и небольшие прикольные игры. Особенно если они в растущем жанре, с понятной идеей и приятным визуалом.

Это конечно радует после мобайла, где органика как значимый фактор маркетинга уже скорее отсутствует для 99.9% игр (кроме особых исключений вроде жанра No WiFi бандлов и некоторых других)

Там балом правит performance marketing - за каждую установку придется заплатить и потом ждать, когда она окупится (если окупится). Свои плюсы в этом подходе также есть, но в таком случае ты становишься заложником CPI который неуклонно растет

Мобильные игры без души, а ПК-игры - это искусство!

Слышу это уже много лет. Вот что об этом думаю, максимально субъективно.

Конечно, мобильные игры в подавляющем большинстве кроме каких-нибудь проектов из Apple Arcade - не искусство.

Но сейчас скажу крамолу, за которую меня забросают помидорами. :)

Большинство ПК-игр - тоже не искусство. Даже Инди.

Balatro и Megabonk - восхитительные проекты, гениальные с точки зрения геймдизайна и геймплея.
Но давайте честно, они не искусство.
Они энтертеймент.
И в этом нет ничего плохого.

Что я вкладываю в понятие "искусство"?
Для меня лучшая метафора - фильм Inception Нолана (который бездарно перевели как "Начало").
Задача искусства - это как раз и есть этот Inception: создать для человека некий опыт, который приводит его к определенному мироощущению или идее, заложенной автором. Это чертовски сложно.

И подавляющее большинство игр, что мобильных, что ПК, это не искусство. Uncharted, Call of Duty, Battlefield - все это энтертеймент. Их задача не менять мироощущение, а вызывать эмоции.

Почему-то люди часто называют все, что вызывает эмоции, искусством. В моем понимании, это разные вещи.
Мы же не называем американские горки искусством, хотя они (для кого-то) веселые :)

И знаете, я не думаю, что всем играм нужно быть искусством. Вполне нормально быть классным энтертейментом, который нравится игрокам.

Мне кажется, нужно относиться к играм, которые мы делаем, чуть проще.
Мы делаем классное развлечение для людей, чтобы им было весело и было что вспомнить.
По-моему, этого вполне достаточно, чтобы быть отличной целью.

А вы как думаете, игры - это искусство?

Почему 2026 год - это лучшее время, чтобы делать инди-игры на ПК?

Я пишу об этом не потому, что вдохновился какими-то мнимыми результатами анонса Titan Hunters (как я писал тут, об успехе говорить еще очень рано).

Нет, я писал о расцвете инди еще в конце 2025 в своем линке.

А в 2026 AppMagic запустили свою тулзу для Steam-аналитики, и я наконец-то смог подкрепить мнение цифрами (вот они).

И знаете что говорят цифры? Инди-игры за последние пять лет растут - и в абсолютном количестве продаж в топ-100, и в относительной доле. При этом вырос и сам рынок Steam. То есть мы получаем парадоксальную ситуацию: рынок растет, игр больше, доля новичков растет, а консолидация падает.

Это нестандартно. Обычно любой рынок стремится консолидироваться - а тут наоборот.

А что у мобайла? По нему я тоже собирал стату - вкратце там всё не очень радужно. Рынок в стагнации после спада в 2022, по некоторым оценкам - слегка начал падать в 2026. Топ консолидируется: в основном те же игры, которым по 5-10 лет. Новых успешных запусков всё меньше, и почти все они от гигантов с огромными бюджетами (чаще всего китайских или турецких).

Бывают редкие истории успеха и на мобайле - например, разработчики супер успешной Pixel Flow, их можно в каком-то смысле назвать "инди" мобайла. Сразу после лонча ,гигант Scopely купил у них мажоритарную долю по безумной оценке в 1 миллиард долларов. Но это уникальный случай.

А в Steam мы каждый месяц несколько раз видим новые супер успешные инди от небольших и даже новых команд в топах. Да, истории не про миллиарды, но про десятки и сотни миллионов - неплохо для новичков, да?

Как же получается, что маленькие команды конкурируют с AAA за внимание и кошелёк игроков?

Я думаю, дело в тотальной демократизации ПК-геймдева.

1. Демократизация маркетинга. Про это Кирилл много писал у себя в блоге, лучше почитать у него. Вкратце: раньше для продвижения игр нужны были крупные каналы, журналисты, выставки, реклама - бюджеты и связи, которых у инди не было. Сейчас благодаря соцсетям и коротким видео можно бесплатно получить миллионы охватов, которые конвертятся в вишлисты и продажи. Алгоритмам YouTube, TikTok и Instagram всё равно, кто вы - крупная студия или маленькое инди. Если ролики нравятся людям, их покажут. Бюджеты и связи уходят на второй план, а на первый выходят прикольная идея и фановые видео.

2. Демократизация продакшена. Пока бюджеты AA и AAA игр улетают в космос, бюджет создания инди... снижается. Нет, правда. То, что 10 лет назад занимало месяцы и годы, сейчас можно сделать за недели, я проверял. Всё благодаря развитию движков, появлению качественных ассетов, улучшению пайплайнов, а еще... ИИ.

Да-да, тому самому ИИ, который принято хейтить.

Я много общаюсь с разными студиями - крупными и небольшими. И вот для больших внедрение ИИ часто даёт либо 0, либо буст 5-7%, что ощутимо, но не революционно.
Небольшие студии и инди-разработчики получают плюс 50, 100, а то и 200% к эффективности. Команда из 2-3-5 человек может выдавать то, что раньше выдавала команда из 20.
Инди от ИИ выигрывают, а не проигрывают!

По итогу, последние годы в Steam 3-4, а порой и 5 игр из топ-10 это инди.
Ни в одном другом entertainment-медиа такого нет: топы везде заняты крупняками с редкими исключениями. Но не в Steam. Там маленькие игры с бюджетами, отличающимися от AAA в тысячи раз, спокойно конкурируют с ними.

Так что если вы давно хотели попробовать сделать инди проект, но казалось, что "уже поздно", то знайте - сейчас как раз лучшее время за многие годы, возможно, лучшее за всё время.
Особенно если у вас уже есть какой-никакой опыт геймдева.

Попробуйте.*

* - не является индивидуальной финансовой рекомендацией :)

Что важнее: маркетинг или продукт для игр?

По этой теме мне очень нравится вот это интервью Криса Жуковски. Он озвучивает такую мысль:

Ваш продукт и есть 80% успеха вашего маркетинга.

Чтобы это понять, стоит разделить понятия маркетинг и promotion.

Маркетинг - это совокупный потенциал привлекать в вашу игру игроков.
А промоушен - это конкретные действия по продвижению: делать тиктоки, писать на реддит, писать инфлюенсерам, вести комьюнити и тп.

Промоушен входит в маркетинг, это его часть, но не наоборот.

Так вот, промоушен - это просто «фитиль» вашего маркетинга. Без него никакого вирального «взрыва» не случится. Но масштаб и силу определяет не столько промоушен, сколько сама игра.

Какой у нее жанр и сеттинг, насколько крутая и понятная идея, приятный и запоминающийся ли визуал, прикольно ли выглядит геймплей, есть ли разнообразие, интересные хуковые моменты и тд.

И вот этот набор в сущности продуктовых факторов и определяет 80% вашего маркетингового потенциала.

Да, промоушен тоже важен, без него никуда. Но если у вас унылая игра с плохим визуалом в мертвом жанре - то снимите хоть тысячу тиктоков, напишите сотням инфлюенсеров и сделайте миллион постов в твиттер, но это не сделает вашу игру популярной.

Верно и обратное: найдите сильную кайфовую идею в растущем жанре, реализуйте ее качественно и визуально притягательно - и тогда вам достаточно даже небольшого промоушен-пуша, чтобы раскачаться.

Какой стек мы используем для разработки прототипов:

Движок: Unity 6 URP (хотя иногда смотрю на освещение в Unreal 5 и облизываюсь).
Нетворкинг: Mirror (основной сетевой фреймворк) + SteamworksNET (реле / лобби / авторизация).
IDE: Visual Studio.
Войс-чат: Dissonance + интеграция MirrorIgnorance.

Процедурная анимация:
- Ragdoll Animator 2 - процедурный рэгдолл
- Legs Animator - процедурное передвижение ног
- Look Animator - процедурный поворот головы/корпуса к цели
- FinalIK - IK для независимого управления рукой, в которой держим предмет или оружие
- MagicaCloth2 - симуляция длинной ткани и одежды

NPC AI: Emerald AI + Mirror Integration. Вроде продвинутый, но настройка очень муторная, подумываю над кастомным решением.
Пост-процессинг: Beautify 3.
ИИ-написание кода: Bezi (ИИ-агент с интеграцией в Unity, под капотом Claude Opus 4.7).
Поиск референсов с ИИ: Nano Banana Pro.

Ставьте 🔥, если интересно почитать про техническую сторону разработки.

Как работает нетворк в ко-оп играх

Раз уж вы накидали столько 🔥, то расскажу подробнее про сетевую логику и нюансы, которые я понял пока в этом разбирался.

Для меня в понимании нетворк логики были ключевыми вот эти три аспекта:

1. У каждого игрока - своя версия игры

Главное что надо понимать: нет какого-то "единого пространства" куда игроки виртуально подключаются, как условно матрица. У каждого запущена своя версия игры, и между ними бывают различия - иногда небольшие, иногда существенные. Один игрок может вообще не знать что лежит в инвентаре другого. Анимация или vfx у одного могут выглядеть не так как у другого. И тд.

Задача сетевого кода как раз "подружить" эти версии и синхронизировать их так, чтобы различия не влияли на геймплей и не замечались игроками. Но сами различия все равно будут.

2. У кого авторитет?

Кто решает было ли попадание, открылась ли дверь, хватает ли монет - клиент игрока или сервер? Обычно в большинстве вещей авторитет у сервера: он определяет что произошло и просто уведомляет об этом клиентов. Минус — небольшая задержка.

Поэтому там где нужна отзывчивость (например движение своего персонажа) используют клиентское предсказание: клиент сразу двигает персонажа локально не дожидаясь сервера, и параллельно шлёт действие на сервер. Сервер всё равно остаётся главным - если его версия отличается, клиент откатывается и подгоняется под серверное состояние.

В итоге типичный сценарий: клиент шлёт запрос ("могу открыть дверь?"), сервер проверяет условия (есть ли ключ, не заперта ли) и рассылает всем эвент "дверь открывается".

В исключительных случаях авторитет именно у клиента без предсказания (например, запустить определенную эмоцию персонажа или отправить в чат сообщение)

3. Что синхронизировать, а что нет

Если синкать вообще всё - получите огромный лаг и забьёте канал, тк у соединения есть ограниченная пропускная способность. Поэтому обычно разделяют:

• Логика - синхронизируется (дверь открылась, попадание случилось)
• Визуал - живет только локально у каждого (анимация открытия, vfx, партиклы)

Пример из наших прототипов - рэгдолл. Изначально я пробовал прототип где синхронизировалось положение всех костей всех персонажей. Очень быстро это стало неработающим лагающим ужасом :).

Поэтому рэгдолл по сути стал vfx - он не синхронизируется и существует только локально у каждого игрока. Синкаются только позиция рута игрока, сила удара, вектор и точка попадания - дальше у каждого отрабатывает само.

Также не синкается то что другим игрокам просто не нужно - например сколько у кого монет (если их нельзя украсть). Об этом знает только сам игрок и сервер.

P.S. Уважаемые разработчики, прошу с пониманием отнестись к упрощениям в тексте 🙂

Какой пайплайн для прототипирования фичей с ИИ я использую

Сначала один раз собираю общий контекст по проекту - это не делается под каждую фичу, а разово:

• Код-гайдлайн - базовые установки, как надо писать код, общие на весь проект
• Описание проекта - что за игра, ключевые USP, похожие проекты, жанр, основные механики и кор-луп
• Используемый стек - основные фреймворки, ассеты и т.п.
• Архитектура кода - документация по текущим модулям и скриптам: какая логика, что за что отвечает

Дальше уже по каждой фиче:

1. Идея - записываю общую концепцию фичи, которую хочу реализовать.

2. Ресерч похожих фичей - даю идею в Gemini (он лучше работает с поиском) и прошу найти и описать, как похожие фичи реализованы в других играх.

3. Продуктовое ТЗ - на основе референсов формулирую итоговое продуктовое тз.

4. Техническая спецификация - использую Bezi AI (это MCP-агент для Unity), отдаю ему весь контекст проекта (см. выше) и продуктовое тз.

• Через функцию Pages прошу составить техническую спецификацию: каким образом будет реализована фича.
• Всегда сам вникаю в методы реализации, особенно внимательно смотрю, как существующие файлы будут модифицироваться, чтобы лишнего ИИ не менял.
• Даю фидбек, обычно несколько раундов.

5. Код - когда спецификация готова, переключаю Bezi в режим Build. Тут обычно без сюрпризов: он строго следует инструкции из спецификации.

5.1. Настройка в инспекторе - часть Bezi делает сам (создаёт объекты на сцене, добавляет компоненты, прокидывает ссылки), но кое-что приходится донастраивать руками: подвигать правильно точки, потвикать параметры, где-то ссылка не прокинулась и тп.

6. Тестирование - проверяю результат в билде, при необходимости даю фидбек. Если фича затрагивала код других модулей или фичей - обязательно перепроверяю их заново (регресс).

7. Документация - прошу ИИ составить документацию по фиче с двух точек зрения: для геймдизайнера (как настраивать, как работает) и для разработчика (основные API, архитектура и т.п.). Дальше, если захочу доработать или расширить фичу, просто отдам эту документацию ИИ.

Итого фича от идеи до билда занимает 1-3 дня в зависимости от сложности.

Советы по работе с ИИ для прототипирования:

1. Вникать в то, что делает ИИ. Нельзя относиться к нему как к джину в бутылке, которому загадываешь желание. Скорее как к крепкому мидлу: в целом делает ок и очень быстро, но иногда может и дичь натворить.

2. Новая фича - новый чат. Не перегружать контекст одного соединения.

3. Время от времени перепроверять тех. спецификацию у другой модели в спорных моментах - разные ИИ могут прийти к разным выводам. Но злоупотреблять этим по каждой мелочи смысла нет.

4. По возможности разбивать всё на независимые модули, чтобы изменения одного минимально затрагивали другие. Это полезно и с т.з. качества кода (меньше контекста по фиче), и снижает риски что-то случайно сломать.

5. Просить ИИ задавать уточняющие вопросы. Перед тем как писать спецификацию или ТЗ - попросить его задать вопросы по идее, предложить альтернативы. Часто это убирает недопонимание заранее, сокращает итерации и даёт более точный результат с первого раза.

6. Не забывать думать своей головой :) ИИ можно делегировать исполнение, но не принятие решений.