Сегодня вышел отчёт по продажам моей музыки, сумму я называть не буду, чтобы вы не завидовали смеялись 😅
Но что занимательно, это рейтинг "сторов" по объёмам:

1 место с большим отрывом BEATPORT

2 место YOUTUBE

3 место iTunes

4 место (красавчики) YANDEX

5 место (контора пидорасов) SPOTIFY

Олды тут?

Я правый шифт ни разу в жизни не нажимал 😅

Непопулярное мнение или почему Stem Separation в Ableton Live 12.3 - Зло.

Множество раз я говорил в своих видео, и скорее всего писал здесь, о важности построения баланса в треке. О том как важно (по крайней мере) на начальном этапе ссылаться на «референс треки», учиться у лучших и прочее.
Великолепный инструмент, как я всегда считал, использовать Stem Separation для сверки балансов тех или иных инструментов в вашей «песне». Взял, подрезал басок из любимого трека, померил RMS - хрендяк, и подтянул к этому уровню свой басс, а потом и КИК, и Снэйр, и Хэт - и вот фундамент трека выстроен - пиши/не хочу.

Это знание было доступно (я надеюсь) многим, но не все (ленивцы) спешили заводить себе аккаунты в сторонних сервисах, возможно оплачивать их, что-то там разбивать, скачивать, «варпить» у себя в проекте, строить балансы крутые и вот это вот всё (а я как мастеринг инженер могу со всей ответственностью заявить что 80% треков с которыми мне приходится работать кривые по балансу).

И вот выходит красавчик Ableton 12.3 (обожать всей душой). Который позволяет вообще без каких либо тело-движений «разложить» любой трек на 4 стэма и припарировать любимые треки как тебе вздумается, это ли не счастье подумал Я (сначала).
Но потом мне подумалось. ОК - вот он Аблетон, который скоро «сломают» и выкатят его ломанную версию для всех подряд. Эти все подряд, мало того не заплатив ни копейки за этот софт, тупо начнут раскладывать все подряд треки (в лучшем качестве, тут не спорьте, Gmbh одни из лучших в этом деле), и мне кажется, не для получения знания баланса, сведения и прочего, а начнут тупо сэмплировать как ни в себя. И что мы рискуем получить - сраную вторичность и еще более похожие треки друг на друга.

Естественно, ТОПы, лидеры и продюссеры со своим стилем как были в авангарде, так и останутся, но конкуренция «в низших эшелонах» возрасти должна еще больше. И шлака вторичного тоже станет больше. И не шлака, но всё равно вторичного будет еще больше.
А еще SUNO этот…
И вселенная схлопывется )))
Занавес

Что думаете вы, порассуждаем?

Экстренное включение ‼️

Всем продюсерам доброе утро!

UAD - бесплатно раздает 1 плагин на выбор.
Там и Pulteq и PolyMax Synth и много еще чего.
Выбирайте/забирайте

*акция ‼️ ограничена по времени

Утра

GU#48
Guy J - Cordoba
📀
28.11.25

Global Underground

Ребята, не продавайте старые Андроид телефоны на Авито, мне съели весь мозг из-за трубки ценой в 10К рублей. Валялся телефон сына, думаю чего пыль собирает - продам!

Лучше бы выкинул 🤣

Я столкнулся с тем, что многие музыканты испытывают искреннее отвращение к необходимости создавать контент помимо своей музыки. Их возмущение понятно - их дело должно быть музыкой, а не вот это вот все.

Я рассуждаю так. Прежде всего, мне нужно честно поговорить с собой и решить, кем я хочу быть. Если я хочу остаться непризнанным гением, то это самый простой путь - можно пустить творчество на самотек, выкладывая музыку бесплатно в интернет. Успех возможен и здесь, если я соблюду несколько правил, которые придадут моей музыке товарный вид - поработаю над качеством, содержанием, наполнением и стилем.

Но если я хочу признания, а оно является неотъемлемой частью коммерческого или ротационного успеха, то я обязан делать шаги, несовместимые с жизнью простого музыканта. Это ведение активного блога, создание контента, работа над визуалом и так далее. При этом моя музыка должна быть сделана безукоризненно, в соответствии с определенными канонами. Внутри этих канонов, кстати, еще можно сохранить свой стиль, если грамотно расставить приоритеты и остудить пыл своей принципиальности и консерватизма.

Без охватов признания в текущей ситуации не будет. Тик-ток все перевернул и испортил жизнь огромному количеству исполнителей, чей контент находится в реальной тени рядом с бессмысленным мусором, а также с котами, собаками, едой, юмором и другим развлекательным контентом. Музыка стала просто частью этого потока и предметом бизнеса, который почти никто не контролирует. Ее используют как хотят, насилуют, эксплуатируют и значительно снижают уровень качества, выводя в топы ужасно сведенные треки со стандартизированным усредненным звучанием. Потом у этих топов формируется устойчивый собирательный образ некачественного продукта с плохим содержанием, и люди начинают говорить - топ битпорта - это говно. И они правы, потому что туда выводят именно это. На фоне всего этого я считаю, что моя музыка должна быть качественной и образцово показательной - примером того, каким должен быть офигенный продукт, если я позиционирую себя как артиста, который создает нечто действительно выдающееся.

Картина вырисовывается такая - предприимчивые люди понимают, что для того чтобы стать востребованным артистом с нормальным прайсом, нужно сделать охуенно много, и они начинают хитрожопыми способами упрощать этот путь. Они покупают свои собственные треки за свои же деньги и выводят в топ чартов композиции, написанные под копирку, опираясь на усредненное европейское звучание. Вот это тотальный пиздец, который вот-вот закончится. Битпорт уже занялся блокировкой таких треков и релизов, а так при обнаружении сомнительных покупок треки попавшие в топ чарты - будут от туда удалены. На деле ты получаешь то, что твой трек попал в топ продаж битпорта, потому что ты сам его купил.

Я соглашусь со многими, кто скажет в ответ, что он против этой тенденции быть универсальным солдатом - делать и музыку, и контент, и всю остальную ерунду в одно лицо. Я фанат убеждения, что каждый должен заниматься своим делом, и если ты тратишь время на что-то еще кроме музыки, то ты упускаешь из внимания множество важных вещей, и в итоге теряется качество, наполнение и содержание. И ты думаешь уже не как художник, а как ебаный бизнесмен - туда-сюда, то-се. Да, делать все в одно лицо - невыполнимая задача для большинства. Но никто не отменял команду. Специально обученные люди, которые будут выполнять задачи, не связанные с производством музыки - менеджер, продюсер, смм-щик, оператор. Они стоят денег, и это следующая важная мысль.

Востребованный артист - это вообще дорогое удовольствие. Я заметил, что те корифеи, за которыми я слежу, имеют в арсенале команду из трех-десяти человек. Это не роскошь, это необходимость.

Я анализировал артистов с огромной аудиторией. У них у всех есть контент - это факт. Но есть важное уточнение: их контент связан в основном с выступлениями, гастролями и лайфстайлом, и он актуален в первую очередь из-за культа личности и огромной популярности, которая у них уже есть. И ключевое - их востребованность случилась в абсолютно другое время, с другими правилами игры.

Они уже были на вершине, когда тик-тока не существовало, и их лайфстайл-контент стал следствием, а не причиной их славы.

Для меня, как для артиста, который начинает, например, сейчас, это создает двойную сложность. Мне нужно не только создавать музыку, но и формировать тот самый культ личности с нуля, без задела прошлой эпохи. И делать это приходится в условиях, когда музыка стала фоном для бесконечной ленты развлечений. Команда могла бы взять на себя этот пласт работы, но чтобы собрать команду, нужны ресурсы, а чтобы были ресурсы, нужна востребованность. Получается замкнутый круг, который и толкает людей на эти хитрожопые схемы с накрутками - попытку сымитировать наличие той самой команды и того самого спроса, которых на самом деле нет.

Так что да, я по-прежнему против того, чтобы художник думал как бизнесмен, но циничная правда в том, что сейчас он вынужден быть и тем, и другим, хотя бы на старте, чтобы заработать на ту самую команду, которая в идеале должна его от этой рутины освободить.