УМИРОТВОРЕНИЕ
Самая экспериментальная картина конкурса Канн, в который каталонец Альберт Серра допущен впервые. До этого его «Свобода» (совершенно меня взбесившая своей выморочной претенциозностью и попыткой провокации) получала приз в «Особом взгляде», а «Смерть Людовика XIV» (замечательная) показывалась вне конкурса. В любом случае, конечно, режиссёр интересный, с особенным чувством юмора и даром искривлять время/пространство фильма, как бы незаметно уходя от реализма в чистый сюр.
«Умиротворение» для меня отныне, пожалуй, лучший его фильм. Правда, он длится невыносимые 2:45, но должен признаться, что я не засыпал (только поглядывал на часы). Серра берет измором. Другая его раздражающая, но здесь превосходно работающая черта - многословные диалоги, которые больше скрывают, чем объясняют: по-настоящему важное всегда мерцает между строк.
Фильм снимался на Таити. В центре событий - французский чиновник, некий Верховный Комиссар. То ли идеальный колонизатор постколониальной эпохи, то ли местный Воланд - всегда в белоснежном костюме и затемнённых очках (пробкового шлема, конечно, не хватает), он учит местных экзотическим танцам и прочим развлечениям для «белых людей». Формально его функция - убедить жителей острова, что правительство не намерено вновь проводить ядерные испытания в Тихом океане (к которому и отсылает двусмысленное название «Pacification»). Но чем детальнее он объясняет, почему это лишь пустые слухи, тем меньше сомнений: новые взрывы вот-вот прогремят. Не случайно же в единственном ночном клубе острова постоянно появляются моряки и офицеры - явно с субмарин, спрятанных в заливе. Это и вообще очень «подводный» фильм. И, учитывая нынешние опасения, крайне актуальный. Серра, надо думать, целился в европейских политиков, но зона поражения оказалась значительно шире.
Да, чуть не забыл: в главной роли Бенуа Мажимель. Лучшая его роль с времён «Пианистки».
Самая экспериментальная картина конкурса Канн, в который каталонец Альберт Серра допущен впервые. До этого его «Свобода» (совершенно меня взбесившая своей выморочной претенциозностью и попыткой провокации) получала приз в «Особом взгляде», а «Смерть Людовика XIV» (замечательная) показывалась вне конкурса. В любом случае, конечно, режиссёр интересный, с особенным чувством юмора и даром искривлять время/пространство фильма, как бы незаметно уходя от реализма в чистый сюр.
«Умиротворение» для меня отныне, пожалуй, лучший его фильм. Правда, он длится невыносимые 2:45, но должен признаться, что я не засыпал (только поглядывал на часы). Серра берет измором. Другая его раздражающая, но здесь превосходно работающая черта - многословные диалоги, которые больше скрывают, чем объясняют: по-настоящему важное всегда мерцает между строк.
Фильм снимался на Таити. В центре событий - французский чиновник, некий Верховный Комиссар. То ли идеальный колонизатор постколониальной эпохи, то ли местный Воланд - всегда в белоснежном костюме и затемнённых очках (пробкового шлема, конечно, не хватает), он учит местных экзотическим танцам и прочим развлечениям для «белых людей». Формально его функция - убедить жителей острова, что правительство не намерено вновь проводить ядерные испытания в Тихом океане (к которому и отсылает двусмысленное название «Pacification»). Но чем детальнее он объясняет, почему это лишь пустые слухи, тем меньше сомнений: новые взрывы вот-вот прогремят. Не случайно же в единственном ночном клубе острова постоянно появляются моряки и офицеры - явно с субмарин, спрятанных в заливе. Это и вообще очень «подводный» фильм. И, учитывая нынешние опасения, крайне актуальный. Серра, надо думать, целился в европейских политиков, но зона поражения оказалась значительно шире.
Да, чуть не забыл: в главной роли Бенуа Мажимель. Лучшая его роль с времён «Пианистки».
ПОСРЕДНИК
Очаровательный «Посредник» нашего любимого Хирокадзу Корээды, автора нашумевших «Магазинных воришек». После их сокрушительного успеха он отправился в мировое турне – «Правду» снял во Франции, а новый фильм в Корее, со всеми здешними звездами: Сон Кан Хо («Паразиты»), Кан Дон Вон («Поезд в Пусан 2»), Пэ Ду На («Облачный атлас») и т.д. Вообще у Корээды очень разные фильмы, он автор неровный, но когда берется за свою любимую тему – семья и (нередко мнимые) родственники, как он это делал в картинах «Никто не узнает», «Сын в отца», «Наша младшая сестренка» и, конечно же, «Магазинные воришки», то равных ему нет.
Конструкция сценария в «Посреднике» просто изумительная – история и простая, и прихотливо выстроенная, и морально двусмысленная и, вместе с этим, очень эмоциональная, но не избыточно слезливая. Я бы именно сценарный приз выдал этому фильму досрочно.
Итак, сюжет крутится вокруг младенца, брошенного молодой матерью у бэби-бокса для усыновления, но оперативно похищенного двумя незадачливыми детоторговцами (младенцев они продают не на органы, а просто для усыновления, причем стараются находить исключительно хороших родителей), за которыми следят две женщины-детектива. Таким образом перед нами шесть разнополых и разновозрастных персонажей, объединенных в один криминальный и авантюрный сюжет одним младенцем. Больше спойлерить не буду, кино еще и редкостно увлекательное. И вот парадокс: хотя и язык, и фактура, и актеры – корейские, какая-то особенная японская чувствительность в вопросах семьи и в том, как показана природа, отчетливо ощущается.
Настоящее авторское кино – и большое зрительское удовольствие. Довольно редкая комбинация.
Очаровательный «Посредник» нашего любимого Хирокадзу Корээды, автора нашумевших «Магазинных воришек». После их сокрушительного успеха он отправился в мировое турне – «Правду» снял во Франции, а новый фильм в Корее, со всеми здешними звездами: Сон Кан Хо («Паразиты»), Кан Дон Вон («Поезд в Пусан 2»), Пэ Ду На («Облачный атлас») и т.д. Вообще у Корээды очень разные фильмы, он автор неровный, но когда берется за свою любимую тему – семья и (нередко мнимые) родственники, как он это делал в картинах «Никто не узнает», «Сын в отца», «Наша младшая сестренка» и, конечно же, «Магазинные воришки», то равных ему нет.
Конструкция сценария в «Посреднике» просто изумительная – история и простая, и прихотливо выстроенная, и морально двусмысленная и, вместе с этим, очень эмоциональная, но не избыточно слезливая. Я бы именно сценарный приз выдал этому фильму досрочно.
Итак, сюжет крутится вокруг младенца, брошенного молодой матерью у бэби-бокса для усыновления, но оперативно похищенного двумя незадачливыми детоторговцами (младенцев они продают не на органы, а просто для усыновления, причем стараются находить исключительно хороших родителей), за которыми следят две женщины-детектива. Таким образом перед нами шесть разнополых и разновозрастных персонажей, объединенных в один криминальный и авантюрный сюжет одним младенцем. Больше спойлерить не буду, кино еще и редкостно увлекательное. И вот парадокс: хотя и язык, и фактура, и актеры – корейские, какая-то особенная японская чувствительность в вопросах семьи и в том, как показана природа, отчетливо ощущается.
Настоящее авторское кино – и большое зрительское удовольствие. Довольно редкая комбинация.
ДАРДЕННЫ
Ни малейшей объективности с моей стороны: мало чей кинематограф я люблю так сильно, как фильмы братьев Дарденнов. Горжусь и «своей» (но там правда много моего текста) книжкой с ними, и дружбой.
Искренне считаю: они - из немногих сегодняшних режиссёров, масштаб которых ничуть не уступает Дрейеру, Брессону или Одзу. А ещё они невероятно хорошие люди.
Их новый фильм «Тори и Локита» меня просто потряс. Наивысший класс - в смысле и ремесла, и этической доминанты. И примерить эту предельно далёкую историю (африканские дети-мигранты в Бельгии) на себя мне ничего не стоило. Это и есть чудо Дарденнов.
А тут мы немного побеседовали.
(Пожелал бы братьям третью «Золотую пальму», но им же не нужно, у них и так все есть)
https://meduza.io/feature/2022/05/27/putin-vrag-demokratii-a-znachit-i-lichno-moy-vrag
Ни малейшей объективности с моей стороны: мало чей кинематограф я люблю так сильно, как фильмы братьев Дарденнов. Горжусь и «своей» (но там правда много моего текста) книжкой с ними, и дружбой.
Искренне считаю: они - из немногих сегодняшних режиссёров, масштаб которых ничуть не уступает Дрейеру, Брессону или Одзу. А ещё они невероятно хорошие люди.
Их новый фильм «Тори и Локита» меня просто потряс. Наивысший класс - в смысле и ремесла, и этической доминанты. И примерить эту предельно далёкую историю (африканские дети-мигранты в Бельгии) на себя мне ничего не стоило. Это и есть чудо Дарденнов.
А тут мы немного побеседовали.
(Пожелал бы братьям третью «Золотую пальму», но им же не нужно, у них и так все есть)
https://meduza.io/feature/2022/05/27/putin-vrag-demokratii-a-znachit-i-lichno-moy-vrag
Meduza
«Путин — враг демократии, а значит, и лично мой враг»
Одним из центральных событий 75-го Каннского кинофестиваля стала премьера нового фильма наиболее именитых участников конкурса — бельгийских режиссеров-братьев Жан-Пьера и Люка Дарденнов. Он называется «Тори и Локита». Лауреаты двух «Золотых пальмовых ветвей»…
БЛИЗКО
После триумфа «Девочки» в «Особом взгляде» бельгиец Лукас Донт со своим вторым фильмом получил приглашение в конкурс, став самым молодым его участником в этом году (ему 31).
«Близко» - это тоже потенциально взрывоопасная история о взаимном влечении и, можно сказать, любви двух 13-летних мальчиков, лучших друзей Лео и Реми. Не пугайтесь: ничего пограничного на экране нет. Мальчики друг на друга посматривают, ночуют друг у друга, но больше ничего не происходит (на этом этапе им в любом случае ничего больше и не нужно). Когда одноклассница в школе напрямую спрашивает, «вы что, вместе?», оба спокойно и разумно отвечают: нет. Но, при всей целомудренности, их связывает нечто большее, чем дружба, хоть и не проговоренное.
Сделан фильм очень технично, динамика и энергия зашкаливают, дети безупречны, а ещё есть моя любимая Эмили Декенн из дарденновской «Розетты» в роли одной из матерей. И она прекрасна.
При этом вся двусмысленность интриги посреди фильма разрушается трагическим поворотом, после чего фильм идёт по готовым рельсам в единственном возможном направлении. Легкая дорога, и это жаль, все так интригующе начиналось.
Тем не менее, парень очень одарённый. Посмотрим, что будет дальше.
После триумфа «Девочки» в «Особом взгляде» бельгиец Лукас Донт со своим вторым фильмом получил приглашение в конкурс, став самым молодым его участником в этом году (ему 31).
«Близко» - это тоже потенциально взрывоопасная история о взаимном влечении и, можно сказать, любви двух 13-летних мальчиков, лучших друзей Лео и Реми. Не пугайтесь: ничего пограничного на экране нет. Мальчики друг на друга посматривают, ночуют друг у друга, но больше ничего не происходит (на этом этапе им в любом случае ничего больше и не нужно). Когда одноклассница в школе напрямую спрашивает, «вы что, вместе?», оба спокойно и разумно отвечают: нет. Но, при всей целомудренности, их связывает нечто большее, чем дружба, хоть и не проговоренное.
Сделан фильм очень технично, динамика и энергия зашкаливают, дети безупречны, а ещё есть моя любимая Эмили Декенн из дарденновской «Розетты» в роли одной из матерей. И она прекрасна.
При этом вся двусмысленность интриги посреди фильма разрушается трагическим поворотом, после чего фильм идёт по готовым рельсам в единственном возможном направлении. Легкая дорога, и это жаль, все так интригующе начиналось.
Тем не менее, парень очень одарённый. Посмотрим, что будет дальше.
КАННЫ. ФИНАЛ БЛИЗОК
Сегодня вечером раздают «Пальмы». Многолетний опыт научил меня не делать прогнозов, так что здесь – просто пожелания уважаемому жюри.
Идеальная «Золотая пальмовая ветвь», на мой персональный вкус, - «Святой паук» Али Аббаси. Нестандартный фильм, молодой самобытный автор, актуальная тема (женская субъектность против мужского насилия, сопротивление тоталитарной системе).
Не меньше или даже больше мне понравились едкий «Треугольник печали» Рубена Эстлунда и душераздирающие «Тори и Локита» братьев Дарденнов. Но у Эстлунда уже есть «Пальма», причем за предыдущий фильм, а у Дарденнов даже две. Сколько можно! Хотя наградить их хоть чем-то, на мой взгляд, необходимо.
Приемлемые варианты – отдать золото Альберту Серра (очень, очень интересный и тоже своевременный фильм) или даже Кристиану Мунджиу (у него тоже есть «Пальма»), хотя его картина на этот раз мне не очень понравилась. Зато многие другие в восторге.
Особые пожелания: было бы круто дать актерский приз Алене Михайловой за «Жену Чайковского», а Хирокадзу Корээда совершенно точно заслужил награду за лучший сценарий – просто потрясающий.
В нашем голосовании Screen International первое место занял изысканный «Решение уйти» Пак Чхан Ука, в его победу мне верится с трудом (хотя…). Типичный фаворит критиков. Кино превосходное, 10 из 10, но слишком уж оторванное от реальности.
Само собой, любое фестивальное жюри непредсказуемо, а возглавляемое французским актером – и подавно. Венсан Линдон, не подведи!
Сегодня вечером раздают «Пальмы». Многолетний опыт научил меня не делать прогнозов, так что здесь – просто пожелания уважаемому жюри.
Идеальная «Золотая пальмовая ветвь», на мой персональный вкус, - «Святой паук» Али Аббаси. Нестандартный фильм, молодой самобытный автор, актуальная тема (женская субъектность против мужского насилия, сопротивление тоталитарной системе).
Не меньше или даже больше мне понравились едкий «Треугольник печали» Рубена Эстлунда и душераздирающие «Тори и Локита» братьев Дарденнов. Но у Эстлунда уже есть «Пальма», причем за предыдущий фильм, а у Дарденнов даже две. Сколько можно! Хотя наградить их хоть чем-то, на мой взгляд, необходимо.
Приемлемые варианты – отдать золото Альберту Серра (очень, очень интересный и тоже своевременный фильм) или даже Кристиану Мунджиу (у него тоже есть «Пальма»), хотя его картина на этот раз мне не очень понравилась. Зато многие другие в восторге.
Особые пожелания: было бы круто дать актерский приз Алене Михайловой за «Жену Чайковского», а Хирокадзу Корээда совершенно точно заслужил награду за лучший сценарий – просто потрясающий.
В нашем голосовании Screen International первое место занял изысканный «Решение уйти» Пак Чхан Ука, в его победу мне верится с трудом (хотя…). Типичный фаворит критиков. Кино превосходное, 10 из 10, но слишком уж оторванное от реальности.
Само собой, любое фестивальное жюри непредсказуемо, а возглавляемое французским актером – и подавно. Венсан Линдон, не подведи!
ТРЕУГОЛЬНИК ПОБЕДЫ!
Честно, две «Золотые пальмовые ветви» за два фильма подряд - наверное, too much для молодого режиссёра.
Но я бесконечно счастлив за Рубена Эстлунда, и «Треугольник печали» определённо был моим любимым фильмом в Каннах-2022.
Я - за Скандинавию, за злой юмор, за правду жизни. За такой кинематограф, который делает Рубен. И что попишешь - его картина и правда была самой актуальной из всех.
Вот он какой, скромный триумфатор.
Честно, две «Золотые пальмовые ветви» за два фильма подряд - наверное, too much для молодого режиссёра.
Но я бесконечно счастлив за Рубена Эстлунда, и «Треугольник печали» определённо был моим любимым фильмом в Каннах-2022.
Я - за Скандинавию, за злой юмор, за правду жизни. За такой кинематограф, который делает Рубен. И что попишешь - его картина и правда была самой актуальной из всех.
Вот он какой, скромный триумфатор.
РУБЕН ЭСТЛУНД
Ну просто повезло. Накануне вручения наград в Каннах поговорили с классным парнем из Швеции, который сейчас, наверное, станет (уже стал?) национальным героем. И заслуженно!
https://meduza.io/feature/2022/05/29/ya-by-snyal-film-pro-vashego-oligarha-no-tak-chtoby-publika-oschutila-ego-stradaniya
Ну просто повезло. Накануне вручения наград в Каннах поговорили с классным парнем из Швеции, который сейчас, наверное, станет (уже стал?) национальным героем. И заслуженно!
https://meduza.io/feature/2022/05/29/ya-by-snyal-film-pro-vashego-oligarha-no-tak-chtoby-publika-oschutila-ego-stradaniya
Meduza
«Я бы снял фильм про вашего олигарха — но так, чтобы публика ощутила его страдания»
48-летний шведский режиссер Рубен Эстлунд вошел в число немногих кинематографистов, которые дважды получали высший приз Каннского фестиваля «Золотая пальмовая ветвь» — причем за два фильма подряд (в XXI веке это удавалось только Михаэлю Ханеке). Награждение…
КАК МЕНЯ ДЕКОЛОНИЗИРОВАЛИ
(поучительная история)
Честно, сначала не хотел писать об этом. Но настали такие времена, когда молчание приравнивается к желанию что-то скрыть или признанию своей вины. Поэтому, пожалуй, поделюсь маленьким сюжетом последних дней. Ничего, кроме правды.
Несколько дней назад на сайте Рижского международного кинофестиваля появилось обличительное письмо в адрес журнала Screen International и меня. Мы обвинены в колонизаторских намерениях по отношению к Латвии. Желающих ознакомиться подробнее отсылаю к тексту письма, оно опубликовано здесь:
https://rigaiff.lv/en/news/riga-iff-responds-to-signs-of-cultural-colonisation-mindset-in-film-media/
Теперь расскажу, как было дело.
Уже 7 лет я принимаю участие в жюри международных критиков, собранном журналом Screen International, на фестивалях в Берлине и Каннах. Работа бесплатная, простая и приятная: оценивать конкурсные фильмы по пятибалльной шкале. Очень многие следят за этими оценками, спорят с ними, обсуждают их. Собственно, я и сам так всегда делал, пока не оказался в жюри.
Все эти годы я представлял в жюри разные издания («Афишу», «Искусство кино», «Медузу»), но одну и ту же страну – Россию.
В этом году редакция вновь обратилась ко мне, спросив, где я сейчас вообще нахожусь и чем занимаюсь. Вкратце им рассказал: в РФ не живу, в «Медузе» по-прежнему работаю. Они бурно выразили мне свою поддержку, подтвердили приглашение в жюри, и попросили уточнить: какую страну указывать? Чуть подумав, я назвал Латвию. Что и было отражено в списке участников жюри.
Дело в том, что приглашение в жюри Screen International было личным. Звали не издание, а меня. Раньше я жил в России и представлял Россию, причем сразу несколько СМИ, указывая лишь одно из них. А теперь я в Латвии, и с российскими СМИ не сотрудничаю. Вот и всё.
Со дня основания «Медуза» - латвийское СМИ. Русскоязычное, ок, но совсем не единственное русскоязычное в Латвии. А в России «Медуза» заблокирована. Таким образом, совершенно непонятно, каким боком нынешняя «Медуза» и я можем представлять нынешнюю Российскую Федерацию – хоть в Каннах, хоть где-либо еще. Россию она представляет не в большей степени, чем газета «The Moscow Times» - США (ведь она печаталась на английском, а Мишель Берди американка) или журнал «Новый Американец» - СССР (ведь он издавался на русском, и все его авторы были родом из России).
Идея письма, тем не менее, мне прекрасно понятна, хоть она и не выражена эксплицитно. Россияне прикидываются европейцами, но мы их разоблачим. Видимо, имелся в виду и скандал с отказом в аккредитациях многим российским журналистам: Антон Долин и тут пролез, хитростью добыл аккредитацию. Приходится уточнить: на моей каннской аккредитации по-прежнему значится Россия (см. фото). У меня и паспорт российский, Россия – моя родина, смерть неизбежна и т.д. Странно было бы это отрицать. Однако единственное СМИ, куда я сейчас регулярно пишу, зарегистрировано в Латвии.
Дорогие латвийские коллеги, прошу прощения, что ненароком вас оскорбил. Я всего лишь хотел быть честным. Не претендую на ваши рабочие места, не оспариваю ваш профессионализм и не делаю вид, что хорошо разбираюсь в кинематографе стран Балтии. Щелчок по носу в виде этого чудесного письма будет мне хорошим уроком – сдержанность и вежливость могут не означать доброжелательности, теперь зарублю это себе на носу. Даю зарок никого больше не колонизировать и не вводить в заблуждение – позорное клеймо россиянина должно быть выжжено на лбу навеки. Хорошенько подумаю, какую страну поставить рядом со своим именем в следующий раз. Извините.
Особое спасибо бдительным украинским коллегам, инициировавшим, как я понял, этот документ.
(поучительная история)
Честно, сначала не хотел писать об этом. Но настали такие времена, когда молчание приравнивается к желанию что-то скрыть или признанию своей вины. Поэтому, пожалуй, поделюсь маленьким сюжетом последних дней. Ничего, кроме правды.
Несколько дней назад на сайте Рижского международного кинофестиваля появилось обличительное письмо в адрес журнала Screen International и меня. Мы обвинены в колонизаторских намерениях по отношению к Латвии. Желающих ознакомиться подробнее отсылаю к тексту письма, оно опубликовано здесь:
https://rigaiff.lv/en/news/riga-iff-responds-to-signs-of-cultural-colonisation-mindset-in-film-media/
Теперь расскажу, как было дело.
Уже 7 лет я принимаю участие в жюри международных критиков, собранном журналом Screen International, на фестивалях в Берлине и Каннах. Работа бесплатная, простая и приятная: оценивать конкурсные фильмы по пятибалльной шкале. Очень многие следят за этими оценками, спорят с ними, обсуждают их. Собственно, я и сам так всегда делал, пока не оказался в жюри.
Все эти годы я представлял в жюри разные издания («Афишу», «Искусство кино», «Медузу»), но одну и ту же страну – Россию.
В этом году редакция вновь обратилась ко мне, спросив, где я сейчас вообще нахожусь и чем занимаюсь. Вкратце им рассказал: в РФ не живу, в «Медузе» по-прежнему работаю. Они бурно выразили мне свою поддержку, подтвердили приглашение в жюри, и попросили уточнить: какую страну указывать? Чуть подумав, я назвал Латвию. Что и было отражено в списке участников жюри.
Дело в том, что приглашение в жюри Screen International было личным. Звали не издание, а меня. Раньше я жил в России и представлял Россию, причем сразу несколько СМИ, указывая лишь одно из них. А теперь я в Латвии, и с российскими СМИ не сотрудничаю. Вот и всё.
Со дня основания «Медуза» - латвийское СМИ. Русскоязычное, ок, но совсем не единственное русскоязычное в Латвии. А в России «Медуза» заблокирована. Таким образом, совершенно непонятно, каким боком нынешняя «Медуза» и я можем представлять нынешнюю Российскую Федерацию – хоть в Каннах, хоть где-либо еще. Россию она представляет не в большей степени, чем газета «The Moscow Times» - США (ведь она печаталась на английском, а Мишель Берди американка) или журнал «Новый Американец» - СССР (ведь он издавался на русском, и все его авторы были родом из России).
Идея письма, тем не менее, мне прекрасно понятна, хоть она и не выражена эксплицитно. Россияне прикидываются европейцами, но мы их разоблачим. Видимо, имелся в виду и скандал с отказом в аккредитациях многим российским журналистам: Антон Долин и тут пролез, хитростью добыл аккредитацию. Приходится уточнить: на моей каннской аккредитации по-прежнему значится Россия (см. фото). У меня и паспорт российский, Россия – моя родина, смерть неизбежна и т.д. Странно было бы это отрицать. Однако единственное СМИ, куда я сейчас регулярно пишу, зарегистрировано в Латвии.
Дорогие латвийские коллеги, прошу прощения, что ненароком вас оскорбил. Я всего лишь хотел быть честным. Не претендую на ваши рабочие места, не оспариваю ваш профессионализм и не делаю вид, что хорошо разбираюсь в кинематографе стран Балтии. Щелчок по носу в виде этого чудесного письма будет мне хорошим уроком – сдержанность и вежливость могут не означать доброжелательности, теперь зарублю это себе на носу. Даю зарок никого больше не колонизировать и не вводить в заблуждение – позорное клеймо россиянина должно быть выжжено на лбу навеки. Хорошенько подумаю, какую страну поставить рядом со своим именем в следующий раз. Извините.
Особое спасибо бдительным украинским коллегам, инициировавшим, как я понял, этот документ.
RIGA IFF
RIGA IFF Responds to Signs of Cultural Colonisation Mindset in Film Media | RIGA IFF
A country the size of Latvia isn’t often OVERrepresented, but seeing their country's name one time too many is exactly what raised quite a few of the Riga
Небольшой анонс.
«Ветер крепчает» Хаяо Миядзаки - один из любимых фильмов в моей жизни. И он оглушающе актуален сегодня. История хрупкого близорукого идеалиста, который был «вне политики» и сконструировал самые смертоносные военные самолёты Второй Мировой.
Если вдруг не смотрели (или смотрели не на большом экране), непременно приходите.
Билеты здесь.
https://karofilm.ru/film/9649
«Ветер крепчает» Хаяо Миядзаки - один из любимых фильмов в моей жизни. И он оглушающе актуален сегодня. История хрупкого близорукого идеалиста, который был «вне политики» и сконструировал самые смертоносные военные самолёты Второй Мировой.
Если вдруг не смотрели (или смотрели не на большом экране), непременно приходите.
Билеты здесь.
https://karofilm.ru/film/9649
СЕРЕБРЕННИКОВ
Времени было мало, но постарались поговорить о важном.
Кирилл Серебренников для меня - один из самых свободных людей современной культуры (не только российской). Неудивительно, что свободы пытались лишить именно его. И «Жена Чайковского» - очень интересный фильм, виртуозный технически и многослойный по содержанию.
В каких-то вопросах мировоззренческих или политических мы с Кириллом можем не сходиться, но в главном согласны: эта война - страшное преступление, и искусство обязано приложить все усилия для борьбы с ней.
Спасибо всем, кто нас смотрит!
Особенное спасибо тем, кто подписывается!
https://youtu.be/Hv5-qxg5JNw
Времени было мало, но постарались поговорить о важном.
Кирилл Серебренников для меня - один из самых свободных людей современной культуры (не только российской). Неудивительно, что свободы пытались лишить именно его. И «Жена Чайковского» - очень интересный фильм, виртуозный технически и многослойный по содержанию.
В каких-то вопросах мировоззренческих или политических мы с Кириллом можем не сходиться, но в главном согласны: эта война - страшное преступление, и искусство обязано приложить все усилия для борьбы с ней.
Спасибо всем, кто нас смотрит!
Особенное спасибо тем, кто подписывается!
https://youtu.be/Hv5-qxg5JNw
YouTube
«Когда бомбы летят — это однозначно». Кирилл Серебренников
Поддержи меня на Boosty: https://boosty.to/critic_dolin?_1ld=3382019_0&_1lp=1&from=Infl_May22_Radio_Dolin_YT
Режиссер Кирилл Серебренников представил свой фильм «Жена Чайковского» на Каннском кинофестивале. Сразу после премьеры он поговорил с Антоном Долиным…
Режиссер Кирилл Серебренников представил свой фильм «Жена Чайковского» на Каннском кинофестивале. Сразу после премьеры он поговорил с Антоном Долиным…
КИНО УКРАИНЫ: ДОМОЙ
Продолжаем с Андреем Алфёровым и Аксиньей Куриной неторопливый разговор о новом украинском кино (условно новом - речь о последнем десятилетии). На очереди очень важный, даже ключевой во многих смыслах фильм Наримана Алиева.
Любопытно, что у нас троих картина вызвала совершенно разные ассоциации-параллели.
https://meduza.io/feature/2022/06/02/domoy-krymskotatarskoe-roud-muvi-ob-ottse-syne-i-vozvraschenii-k-kornyam
Продолжаем с Андреем Алфёровым и Аксиньей Куриной неторопливый разговор о новом украинском кино (условно новом - речь о последнем десятилетии). На очереди очень важный, даже ключевой во многих смыслах фильм Наримана Алиева.
Любопытно, что у нас троих картина вызвала совершенно разные ассоциации-параллели.
https://meduza.io/feature/2022/06/02/domoy-krymskotatarskoe-roud-muvi-ob-ottse-syne-i-vozvraschenii-k-kornyam
Meduza
«Домой» — крымскотатарское роуд-муви об отце, сыне и возвращении к корням
«Медуза» продолжает цикл публикаций, посвященный самым заметным украинским художественным фильмам, вышедшим в последние годы. В России эти картины не показывали, нам кажется важным о них рассказать. Свой субъективный список составляли обозреватель «Медузы»…
ДОК. БЕЛАРУСЬ
В продолжение нашего документального проекта - отличный фильм о выборах в Беларуси. В популярном жанре «разговор с таксистом».
https://meduza.io/feature/2022/06/05/kino-v-novoy-realnosti-belarus-marshrut-perestroen-maksima-shveda-dokumentalnyy-film-o-razgovorah-v-minskih-taksi-nakanune-vyborov-prezidenta
В продолжение нашего документального проекта - отличный фильм о выборах в Беларуси. В популярном жанре «разговор с таксистом».
https://meduza.io/feature/2022/06/05/kino-v-novoy-realnosti-belarus-marshrut-perestroen-maksima-shveda-dokumentalnyy-film-o-razgovorah-v-minskih-taksi-nakanune-vyborov-prezidenta
Meduza
Кино в новой реальности. «Беларусь: Маршрут перестроен» Максима Шведа — документальный фильм о разговорах в минских такси накануне…
«Медуза» продолжает серию публикаций о документальных фильмах, которые в эти дни становятся еще актуальнее и важнее. Каждые выходные кинокритик Антон Долин рассказывает об одной документальной ленте; это как новые фильмы, так и вышедшие несколько лет назад.…
УКРАИНСКОЕ КИНО: ДОМ С БАШЕНКОЙ
Продолжаем наш с Андреем Алфёровым и Аксиньей Куриной субъективный перечень.
Маленький пронзительный фильм о судьбе ребёнка во время войны. Ничего своевременнее (увы) не придумаешь. А ещё это последняя роль Екатерины Голубевой…
https://meduza.io/feature/2022/06/09/dom-s-bashenkoy-film-evy-neyman-o-malchike-ostavshemsya-v-polnom-odinochestve-vo-vremya-voyny
Продолжаем наш с Андреем Алфёровым и Аксиньей Куриной субъективный перечень.
Маленький пронзительный фильм о судьбе ребёнка во время войны. Ничего своевременнее (увы) не придумаешь. А ещё это последняя роль Екатерины Голубевой…
https://meduza.io/feature/2022/06/09/dom-s-bashenkoy-film-evy-neyman-o-malchike-ostavshemsya-v-polnom-odinochestve-vo-vremya-voyny
Meduza
«Дом с башенкой» — фильм Евы Нейман о мальчике, оставшемся в полном одиночестве во время войны
«Медуза» продолжает цикл публикаций, посвященный самым заметным украинским художественным фильмам, вышедшим в последние годы. В России эти картины не показывали, нам кажется важным о них рассказать. Свой субъективный список составляли обозреватель «Медузы»…
Воссоединение года - встреча на иных берегах (хоть бы и здешних, телеграмных) со старинным товарищем и коллегой Стасом Тыркиным.
Который опять, как и прежде, пишет о кино, но теперь - тут. Прошу любить и жаловать.
https://t.me/stastyrkin
Который опять, как и прежде, пишет о кино, но теперь - тут. Прошу любить и жаловать.
https://t.me/stastyrkin
Telegram
Stas Tyrkin Inc.
To define is to limit
ГЭС-2: ДОК НА УИКЭНД
Отличный фильм Настя Коркия (чья игровая короткометражка - мой любимый российский к/м за прошлый год).
Прошу любить и жаловать.
https://meduza.io/feature/2022/06/12/kino-v-novoy-realnosti-ges-2-nasti-korkii-film-o-stroitelstve-samogo-masshtabnogo-v-rossii-art-prostranstva-poslednih-let
Отличный фильм Настя Коркия (чья игровая короткометражка - мой любимый российский к/м за прошлый год).
Прошу любить и жаловать.
https://meduza.io/feature/2022/06/12/kino-v-novoy-realnosti-ges-2-nasti-korkii-film-o-stroitelstve-samogo-masshtabnogo-v-rossii-art-prostranstva-poslednih-let
Meduza
Кино в новой реальности. «ГЭС-2» Насти Коркии — фильм о строительстве самого масштабного в России арт-пространства последних лет
«Медуза» продолжает серию публикаций о документальных фильмах, которые в эти дни становятся еще актуальнее и важнее. Каждые выходные кинокритик Антон Долин рассказывает об одной документальной ленте; это как новые фильмы, так и вышедшие несколько лет назад.…