Ангелина Ершова окончила Казахстанскую консерваторию по классу фортепьяно и переехала в Рим, чтобы научиться электронному композиторскому мастерству.

Пластинка Cosmotengri может дать вам частичное представление о звучании альбома. За космос здесь отвечают электронные биты, происходящие из зоны даб-техно, и эмбиентно-дроновые протяжные куски. За Тенгри (Бог - создатель растений и громовержец) или «эко»-составляющую альбома - игра на народном казахском и татарском инструменте Кыл-кобыз, в котором всего две струны, и невероятный потенциал. И, наконец, соединяющее природу и космос - человек. Он внутри каждого трека - чувственно. Но проявляет себя только шепотом, читая поэму в треке Kamlanie.

7 инструментальных сюит Ангелины - пустынные аутентичные, акустически выверенные, медитативные звуковые картины, физически ощущаемые. Редкий пример, когда из фольклора удается вытащить очень современное, близкое по духу современному человеку чувство.

Помедитируем вместе?

https://music.apple.com/ru/album/cosmotengri/1461842343

Sontag Shogun - трио бруклинцев, создавших занятный симбиоз field-recordings (да, это когда чуваки выбираются в разные точки земного шара, чтобы походить там с диктофоном вместо фотоаппарата и запечатлеть чудеса акустического момента), текстов зачитываемых на разных языках, фортепьяно в духе контемпорари классиков и приглушенных электронных битов с танцполов, на которые давно не ступала нога тусовщика.

It Billows Up - слушание занятное, как будто на 45 минут погружаешься в совершенно другую обстановку. Эмоции - светло-солёные. В конце - обновление. Время пролетает незаметно и почва уходит из под ног - это ли не признак хорошего произведения?

https://music.apple.com/ru/album/it-billows-up/1455685211

CTM Festival объявил даты и тему фестиваля в 2020 году: Liminal пройдет в период 24 января-2 февраля.

Ждем лайнап и бронируем билеты:

https://www.instagram.com/p/BypzblxoZXZ/?igshid=1i3xi0mtko0hw

Совсем редко пишу про книги. Тем не менее людям, которые хотят развить свой слух, аудиальное восприятие мира, и просто для тех кому интересно «как можно слушать то, о чем пишет этот чувак с канала Anomie?!” - очень рекомендую почитать книгу Тревора Кокса.

Книга Звука (Научная одиссея в страну акустических чудес) несмотря на дурацкое название, действительно побуждает прислушаться к этому миру.

От чего зависит громкость и адаптация пения птиц к городским условиям, о чем поют пески пустынь, где в мире можно услышать самые длительные отголоски эха, почему в некоторых местах так трудно разобрать речь говорящего в микрофон лектора, как наш мозг фильтрует лишние звуки и приспосабливается к обманным маневрам акустики, как услышать шепот собеседника на расстоянии более ста метров, и еще несколько десятков ответов на не менее интересные вопросы можно найти на каких-то 320 страницах книги Кокса.

Представьте себе, что основным способом восприятия в нашем мире помешанном на визуальности стал бы слух. Каким бы он был? Ответ на этот вопрос можно узнать уже сейчас немного перенастроив свои привычные реакции и способы восприятия окружающего мира.

Я уже неделю после прочтения хожу без наушников и слушаю окружающий мир как самую сложную в мире симфонию.

Хотите также? Вот вам подходящее чтение на выходные:

https://pda.litres.ru/t-koks/kniga-zvuka-nauchnaya-odisseya-v-stranu-akusticheskih-chudes/

Новый альбом Тома Йорка 27 июня!!!

https://www.instagram.com/p/By7yOsjgd1t/?igshid=1m4zu334j2oki

Brandee Younger - самая востребованная джазовая арфистка (!) выпустила свой первый полноформатный альбом, в котором сделала свои аранжировки треков коллег по цеху вроде Alice Coltrane, Marvin Gaye и Dorothy Ashby.

Список коллабораций Brandee и вовсе огромен: Makaya McCraven, Jack DeJohnette, Moses Sumney, Pharoah Sanders и ,даже, конъюнктурщики вроде John Legend и Drake.

И все же самое важное на пластинке Soul Awakening - 4 трека авторства Brandee, на которых она выдает уже не продукт, но настоящий полет музыкальной фантазии, неограниченное мастерство и потенциал.

В конце концов, это просто приятная на слух женственная чувственность.

https://music.apple.com/ru/album/soul-awakening/1461891732

Кристина сделала очень хороший свод информации про новый альбом Тома Йорка. Смею заметить также, что фишка с вирусной рекламой и номерами телефонов, на которые нужно звонить - не нова для творчества Йорка и Radiohead, но пиар-кампании всегда занятны и оформлены очень изящно.
Надеемся, что и звуки на альбоме будут не менее интересными. Осталось три дня!

В конце прошлой недели Том Йорк внезапно объявил о выпуске нового, первого за пять лет, если не считать прошлогоднего саундтрека к «Суспирии» Луки Гуаданьино, сольного альбома. Anima выйдет 27 июня на XL Recordings, а на Netflix в тот же день состоится премьера одноименной короткометражки Пола Томаса Андерсона с песнями с альбома. Собрала в одном посте всё, что пока известно о проекте.

По несчастливому стечению обстоятельств (хотя, скорее, счастливому - отруливаю тусить в Будапешт), я не попадаю на великолепного саунд-артиста завтра в Москве.
Пожалуйста, сходите за 500 рублей в ДОМ. Завтра вас протащит через путешествие по звукам Martina Lussi.

И если сходите - обязательно пришлите мне видео и аудио и свои впечатления (в телеге я - @WhiteAnomie).

Я буду очень рад.

Билеты здесь: https://klammklang.timepad.ru/event/1001231/?fbclid=IwAR1PLobVkT9xZcxCe-cA3lmOHL5jYKxfF_eQgpincYqWQlzFEkYFDYCV84A

Thom Yorke - AnimA.

Не пишу про альбомы Тома Йорка и Radiohead раньше, чем успею несколько десятков раз послушать на всех доступных средствах звукоизвлечения. Поэтому, возможно, следующий текст - бессмысленный и беспощадный. Вы итак уже все послушали новый альбом, посмотрели короткометражку Пола Томаса Андерсона. И наверняка уже сложили свое мнение. Ну или вам вообще все равно. Тем не менее - гештальт необходимо как-то закрыть.

Начать, возможно, стоит с маркетинга. Именно он во многом выводит работы Йорка и Ко в сферу внешнего мира, интегрируется не только в виде звуков, но и в качестве частей объекта современного искусства - таинственная реклама в вагонах Лондонского метро, публичные объявления с отрывками альбомных треков, исполнения на концертных выступлениях новых песен в резко отличающейся от студийной записи форме (с модульным синтезатором и двумя авангардными пианистками), намеки и полунамеки в социальных сетях, специально созданный под пластинку веб-сайт, неожиданное объявление (конечно же спустя многолетний перерыв) о релизе уже-через-неделю-13-прыжков-вверх, и, наконец, показы короткометражки Пола Томаса Андерсона в избранных кинотеатрах по всему миру.

Фильм не предлагает никаких новых тем - весь мир в усталом танце перемещается на работу, случайный взгляд девушки в метро - самый глубокий и пронзающий сердце, попытки вырваться из системы с непременным триумфом, обретением желанного, утратами. На словах все звучит чересчур банально, но фильм определенно нужно посмотреть как неотъемлимую часть произведения аудиального. К тому же, Йорк удивительным образом выглядит с годами только актуальнее и современнее, хореография - великолепная, Андерсон делает эстетически прекрасную картинку и захватывающее повествование.

И, наконец, сам Anima.

Анима — это персонификация всех женских психологических тенденций в психике мужчины, таких как туманность и расплывчатость чувств и настроений, пророческие наития, восприимчивость к чему-то иррациональному, способность к индивидуальной любви, и, в конечном счете — связь с Бессознательным.

Альбом - про чувственное, потерю, смирение, рефлексию, обретение, водоворот событий политических, консьюмеристских, фантасмагоричных, нелинейных, несущихся и успокаивающих, витальных. Лирика, как и последние 19 лет - нарезана на кусочки и в рандомном порядке соединена в единый текст. Четкого повествования и смысла нет, все вторит музыкальному ряду своей размытостью, но обрывки и двустрочия залетают внутрь глубже, чем у самых прожжённых сонграйтеров.

Движение и успокоение - в этом и все звуки альбома. Жужжащие бас-линии, вкрапления шорохов, тресков, струнные - три секунды диссонансов здесь, там. Фраза мужчины вброшенная где-то к месту или не совсем. Хаотичность частиц электронных миров корпорации «Yorke & Godrich» живет и растекается вопреки всем законам логики и физики, и только приглушенный ритм придерживает это все у хоть какого-то подобия ядра.

При всей рассредоточенности наполнения - это самый законченый, цельный и наполненный звуковыми изысками альбом Йорка. По превалирующему мнению прессы - еще и самый тяжелый по части переживаний.

Не соглашусь.

Траур, депрессия и апатия - это лишь неизбежная часть взаимоотношений с жизнью. А движения, и витальности здесь ничуть не меньше.

Come on, chop chop:

https://music.apple.com/ru/album/anima/1467347588

Мало пластинок побуждает сесть на деревянной пристани и ощущать как зрачки пытаются поймать сотню бликов желто-золотых фонарей на черных микроволнах Москвы-реки.
Еще меньше - успокаивать мозг испещрённый травмами последних месяцев и погружать в психоделические, добрые, кошачьи сновидения.
Одна - бежать домой пятничным пасмурным вечером, чтобы скорее включить «большой звук» - заполнить им прохладное белое пространство вокруг, кутаться в его фактуру, смешивающуюся с занавесом сероватых сумерек, укутывающих в черный.

Atariame - девушка Наташа из Ижевска, которая, судя по обрывкам информации, проделала за последние годы огромный жизненный, творческий и географический путь. Первые записи с использованием акустической гитары, пропущеной через педали эффектов. Расплывчатый нежный шепчущий голос. Переезд в Москву. Огромное количество выступлений в России и Европе, на холоде, с температурой и перегруженными связками. Теплая лютеранская церковь и пламя свечей не спасли голос N. (посмотрите видео на странице vk - никакой плед не понадобится).

Потеря или продолжение творческого пути?

Voiceless дает однозначный ответ - и практически без слов. Идти дальше - в проживание жизни через музыку, на неизведанные поля звуков - слушать, познавать, пропускать через себя, ретранслировать, совершенствоваться и выражаться, молча и очень громко. Увлеченность кассетными (и не только - просто почитайте музыкальный канал Детьюн, который она ведет) лейблами, поездка в Red Bull Music Academy - учиться и сводить альбом, попадание в топ экспериментальной музыки bandcamp, манифест на «Сигме», статья в ежемесячном разделе «Что послушать в июле» на «Кольте», предстоящее выступление в бассейне в одном списке с легендарным Laraaji - это так много и так заслуженно.

Сам альбом - записан на малютке-синтезаторе, полностью перекроенном под себя и ставшим, кажется, верным другом и постоянным спутником Atariame. Много эффектов, обрезанные танцевальными паттерны, шум-шум-шум, бинауральное сведение и множество улучшайзеров, которые мне не позволяет описать скудность музыкально-ремесленных знаний.

Движущийся и медитативный, молчаливый и говорящий о многом, терапевтический, воодушевляющий и, в то же время, засасывающий через солнечное сплетение в ностальгию и рефлексию. Сугубо личный, но про взаимоотношения. С природой, с городом, расплывчатой и неспешной Москвой (да, она может быть и такой), со звуками, с ней, с собой.

Текста слишком много. Просто иди и надень наушники, пожалуйста. Давно так не хотелось помолчать.

Теперь есть с кем.

Альбом:
https://music.apple.com/ru/album/voiceless/1463392791

Канал: https://t.me/detune

⛪️: https://vk.com/video-32769214_456239029

Giovanni Di Domenico - итальянец-мультиинструменталист, живущий в Брюсселе, который провел половину детства в Африке, а сейчас очень много времени проводит в Японии, записываясь с местными музыкантами.

Giovanni - определенно виртуоз звука. Из, казалось бы, простейших партий создаваемых на инструментах, сплетает две огромных цепочки ДНК - стройной системы создаваемой из подергиваний гитарных струн (буквально - на двух аккордах), нескольких клавиш фортепьяно, звука тарелок, вращающихся на твердой поверхности, отдаленной от слушателя трубы будто записанной в бетонном резервуаре, гитарных и шумовых эффектов, плавающего эха.

Ключевое на пластинке Zuppa di pazienza (дословно - «Суп терпения») - то как музыкант работает с имеющимся инструментарием - как звуки перетекают друг в друга, дополняют друг друга, взаимодействуют и диссонируют. В тянущейся, медитативной и гипотической структуре двух огромных композиций ни разу не становится скучно - настолько каждый момент начинен событиями.

Вечности:

https://music.apple.com/ru/album/zuppa-di-pazienza/1466218120

Немного видео с внезапного и прекрасного Daniel Brandt на Moscow Urban Fest.

Объединению Fields спасибо, что привозите замечательных артистов «не для всех». Хорошо, что увидел сегодня концерт на Афише. Никогда бы не узнал.

Сетап в этом году милый - красивый баннер с фирстилем, сцена похожа на сцену, а не на черную дыру как в прошлом году. Единственное нарекание - ну никак вовремя не получается начинать концерты:).

В остальном - волшебно. Ритм, дилей на тромбоне, гитарные паттерны и «волны», слева ХХС, справа - Кремль, над сценой - луна и безумные московские облака.

Спасибо.

Сегодня на фестивале «Джазовые Сезоны» в Ленинских Горках выступает хороший трубач-инноватор Christian Scott.

Считаю, что каждый человек интересующийся джазом и инструментальной музыкой не должен пропускать его сет.

Билеты здесь: http://jazzseasons.ru

Также, для тех кто собирался в Питер на следующие выходные - усадьба джаз тащит туда гениального барабанщика Makaya McCraven.

Очень обидно, что его не привезли в Москву, а в Питер при всем желании - не попаду, т.к. свой фестиваль в самом разгаре.

Но настоятельно рекомендую Вам скатать в «культурную» и стать свидетелем чуду.

Инфо и билеты здесь: http://usadba-jazz.ru/mccraven

Сегодня в усадьбу Ленинские Горки приехал джазовый трубач Christian Scott.

Странное место - обветшавший и потрепанный архитектурный памятник с бюстами Ленина, раздолбанными старинными осколками архитектуры, зацветшим озером и холмами похожими на домики для хоббитов.

В лайнапе - Бутман с квинтетом, главное сокровище в котором - малоизвестный, но безумно талантливый гитарист Евгений Побожий. Guru Groove Foundation, которые в этот раз выступили как-то и не в джаз и не в поп и не в элетронику и не в звук. И, странным образом, американский трубач-инноватор либеральных взглядов вместе со своей бандой.

Выступление - скомканое. 50 минут настройки оборудования - это слишком, да еще и 20 минут часового выступления заняли проповеди про равноправие всех и вся со сцены.

И если на концерте Kamasi Washington в музее «Гараж» речь на ту же тему заняла 3 минуты выступления и била точно в сердце порождая гору эмпатии, то в случае Скотта эмпатия смешивалась с раздражением от того, что это отнимает драгоценные минуты и без того короткого сета.

Итог - 3 собственных композиции и 1 произведение Herbie Hancock. Хороший звук, прекрасный бенд виртуозов, харизматичный Кристиан и труба, которая запоминится на всю жизнь.

Но мало, чертовски мало.

Август - традиционно застойный летний месяц по части больших релизов, поэтому хвалим господа Босха за интернет и море хорошего эмбиента.

Три релиза, каждый под свое настроение:

Мечтательный, медитативный, мультиинструментальный (музыкантов принимавших участие в записи - толпа) с настроением «над пропастью во ржи»:

https://music.apple.com/ru/album/tracing-back-the-radiance/1460852173

Диссонансный, ритмичный и тревожный, местами очень громкий, местами - полный тлен:

https://music.apple.com/ru/album/helpless-spectator/1463104046

Полное погружение в темноту и замкнутые минималистичные пространства:

https://music.apple.com/ru/album/a-constant-lack/1464620098

Enjoy your daydreams in August.🌗

Фестивальное лето продолжается.
Сегодня буду тусить на гиге GoGoPenguin в саду Эрмитаж.

Знающие люди говорят, что их сеты настолько круты, что с легкостью занимают место в личном топе под грифом «одно из лучших выступлений в жизни».

Ну и, наконец-то, лето, зелень, кофе, красивые люди и вот это вот все.

Увидимся!

Билеты: http://chessandjazz.com