чувство увядания / sense of decay

Решила выложить в открытый доступ свой очень личный фильм.
Он об утрате, осени и меланхолии.

Посвящается моей бабушке, Надежде, ушедшей в сентябре 2024

🌟🌚

#neptunyxa

В телеграм канале Павла Шведова вчера разгорелась очередная дискуссия (срач) по поводу анимадоков. Причиной стал фильм Лианы «Про Соню». Все началось с комментариев Константина Бронзита, который написал, что это вообще не кино и просто шевеление картинок под аудиозапись.

Я же хочу сейчас пояснить, почему такой формат появился и зачем он нужен. Прежде всего, нужно понимать, что анимадок и классический мультфильм — совершенно разные по своей сути вещи. Это как сравнивать рассказ и дневниковые записи или письма. Являются ли последние менее ценными, чем художественные произведения? Вовсе нет. Наоборот, многие ценят возможность заглянуть в дневники писателей, режиссеров или музыкантов, так как они позволяют максимально близко соприкоснуться с автором.

«Новая искренность», появившаяся на рубеже XX - XXI веков, только сейчас добралась до анимации, особенно до российской. Потребность в вербатиме возникает, когда становится невозможно уклоняться от своих чувств и придумывать метафоры для их выражения. Когда создание фильма с отвлечённым сюжетом и новыми образами кажется неискренним и нечестным. Таким образом, появление анимадока в том виде, в котором он практикуется в Свияжске или Руднике, является реакцией режиссёров-аниматоров, на невозможность честно говорить о самых открытых ранах.

Мы забыли, что искусство существует не только для развлечения, но и для исцеления. Этот формат можно рассматривать как арт-терапию, в которой автор прорабатывает и освобождается от своей боли через создание фильма. В результате получается своеобразный артефакт, который затем демонстрируется зрителям, позволяя им соприкоснуться с болью через экран. И чаще всего, такие фильмы находят отклик.

Если сравнивать с литературой, то наверное, анимадок наиболее близок автофикшену, который тоже возник как реакция на усталость от художественности литературы. Поэтому «шевеления под аудиозапись» нужно рассматривать не как деградацию анимации, а как новый жанр, к которому применять привычные критерии попросту несправедливо.

Российская авторская анимация в принципе достаточно консервативна, она все еще с трудом принимает диалоги, игры с нарративом и отсутствие гэгов. Но времена меняются, старое постепенно отмирает. Так что смело создавайте фильмы с открытым сердцем и никого не слушайте.


И обязательно делитесь в комментариях своими мыслями и любимыми анимадоками 💔

TW: шевеление под аудиозапись

На волне хайпа анимадоков, публикую свой, спрятанный в чулане почти на 4 года. Иногда он появлялся на фестивалях и показах, но в сети еще не было.

Этот фильм для меня — форма арт-терапии. На документальной лаборатории ШДА, Александр Родионов часа два говорил со мной и убеждал, что если больно, то обязательно надо делать, пришлось сделать. Он был прав. Это был удивительный опыт, в процессе работы меня корежило и пробивало на истерику, но в конце, будто боль осталась только в этих картинках, она растворилась. Если бы не ШДА, никогда бы я не заставила себя столкнуться вновь лицом к лицу со своим деперсонализационным демоном.

Спасибо Школе Документальной Анимации и Mental Health Film Festival за возможность поделиться этой работой.

🤍 Я не подозревала, но для меня это оказалось важным.

смотреть

#neptunyxa

Дорогие подписчицы, с праздником нас 💋

Написала в честь 8 марта немного о любимых феминистких фильмах и свои мысли о женском анимационном кино. Советую открыть постик во весь экран 🤍🤍🤍

читать #мысли

а это мой эротический семисекундный фильм 2023 года 🌿

в твоём дыхании рай -
сладко-горький
привкус сирени.
я задыхаюсь ею.
цветы прорастают из горла.

короткие фильмы помогают хорошо протестировать технику и научиться очень лаконично выражать мысли и состояния.

постараюсь сделать что-то прикольное за 3 дня, и вы обязательно тоже успевайте ✨