Продолжаем.
Агент Ли Миллер
ЧАСТЬ III: Лондон | Война
Высадившись в Лондоне аккурат в день объявления войны, Миллер устраивается на работу в британский Vogue. "Волный художник", "неугомонная бестия", "попиратель устоев и патриархальной системы" безропотно становится на службу Короне и британскому государству.
Поскольку мужчин мобилизовали, теперь надо было мобилизовать и женщин, занимать освободившиеся места на заводах. Проблема заключалась в том, что женщины не читали газеты, не вникали в "политическую обстановку" и стало быть находились вне зоны действия политрука. Однако они читали журналы про моду, и сюда была отправлена работать Ли Миллер, доносить товарищам вуменам что вкалывать на фабрике - это и есть феминизм и освобождение.
К тому же, сама мода в стране на карточной системе должна соответствовать времени - никаких излишеств. Свой опыт работы в глянцевой индустрии Нью-Йорка и Парижа приходится очень кстати, Ли возглавляет новый тренд на женскую одежду - заводская роба. Британский Vogue из выпуска в выпуск делает яркие фотосессии с улыбающимися дамами стоящими за станками. Ах, какое разнообразие и поле для экспериментов - 15 инструкций как правильно пошить рабочий комбинезон! У-у, как ново, свежо! Давайте сделаем это вместе - сестринская солидарность!
Но всё это была рутина. По настоящему Ли начала сиять с начала "Блица" (бомбежки Лондона в 1940-41 годах), когда её командировали делать фоторепортаж для книги "Grim Glory: Pictures of Britain Under Fire" (Мрачная Слава: картина Британии под огнём), повествование о героической борьбе осажденных но не сломленных англичан, рассчитанное на одну аудиторию - американцев, которых накручивали на вступление в войну.
Уже здесь фотографии начинают обретать особый, сюрреальный характер. Миллер фокусируется не на "общем плане" войны и разрушений, но на конкретном объекте. Останки статуи под кирпичем, печатная машинка, рояль (см. фото выше). Это типичный подход сюрреалистов - привычные предметы в непривычных условиях, или же непривычные предметы в привычных условиях. Абсурд и парадокс, указывающий на иррациональность происходящего, и тем самым... успокаивающий человека. Почему? Потому что где мы сталкиваемся с иррациональным чаще всего? Во сне. Где ничего плохого с нами принципиально произойти не может.
Книга с её фотографиями издается в Америке и пользуется успехом. По ту сторону океана Люди оценивают.
Не бывшая на родине уже более 10 лет, Ли Миллер официально встает в ряды армии США и работает их корреспондентом на земле. С момента высадки в Нормандии и до самого конца войны, где и настаёт её поистине "звёздный час". Человек, никогда не занимавшийся репортажем или журналистикой, запечатлеет одно из переломных исторических событий 20-го века. Или, вернее, его "интерпретирует".
Продолжение следует.
Агент Ли Миллер
ЧАСТЬ III: Лондон | Война
Высадившись в Лондоне аккурат в день объявления войны, Миллер устраивается на работу в британский Vogue. "Волный художник", "неугомонная бестия", "попиратель устоев и патриархальной системы" безропотно становится на службу Короне и британскому государству.
Поскольку мужчин мобилизовали, теперь надо было мобилизовать и женщин, занимать освободившиеся места на заводах. Проблема заключалась в том, что женщины не читали газеты, не вникали в "политическую обстановку" и стало быть находились вне зоны действия политрука. Однако они читали журналы про моду, и сюда была отправлена работать Ли Миллер, доносить товарищам вуменам что вкалывать на фабрике - это и есть феминизм и освобождение.
К тому же, сама мода в стране на карточной системе должна соответствовать времени - никаких излишеств. Свой опыт работы в глянцевой индустрии Нью-Йорка и Парижа приходится очень кстати, Ли возглавляет новый тренд на женскую одежду - заводская роба. Британский Vogue из выпуска в выпуск делает яркие фотосессии с улыбающимися дамами стоящими за станками. Ах, какое разнообразие и поле для экспериментов - 15 инструкций как правильно пошить рабочий комбинезон! У-у, как ново, свежо! Давайте сделаем это вместе - сестринская солидарность!
Но всё это была рутина. По настоящему Ли начала сиять с начала "Блица" (бомбежки Лондона в 1940-41 годах), когда её командировали делать фоторепортаж для книги "Grim Glory: Pictures of Britain Under Fire" (Мрачная Слава: картина Британии под огнём), повествование о героической борьбе осажденных но не сломленных англичан, рассчитанное на одну аудиторию - американцев, которых накручивали на вступление в войну.
Уже здесь фотографии начинают обретать особый, сюрреальный характер. Миллер фокусируется не на "общем плане" войны и разрушений, но на конкретном объекте. Останки статуи под кирпичем, печатная машинка, рояль (см. фото выше). Это типичный подход сюрреалистов - привычные предметы в непривычных условиях, или же непривычные предметы в привычных условиях. Абсурд и парадокс, указывающий на иррациональность происходящего, и тем самым... успокаивающий человека. Почему? Потому что где мы сталкиваемся с иррациональным чаще всего? Во сне. Где ничего плохого с нами принципиально произойти не может.
// Стоит отдельно отметить важный и характерный момент. Какая реакция на насилие человека, который с малых лет к нему приучен? Диссоциация, отстранение, сознание как будто покидает своего физического носителя и улетает куда-то. Один из способов, через который жертвы неосознанно достигают такого эффекта - концентрация внимания на одной точке. Если тебя долго и упорно стегают ремнем, ты останавливаешь взгляд на некоем предмете (к примеру, настенных часах), а вся окружающая реальность постепенно будто бы растворяется, или перерождается в нечто иное.
Какая реакция англичан, которых с детства бьют и насилуют в школах и элитных спец-интернатах, когда они впервые за долгое время попадают под прямой военный конфликт у себя дома и сидят под бомбёжками? Этого на самом деле не происходит, это всё сон. Сфокусируйтесь на статуе. Рояле. Пишущей машинке. Диссоциируйте.
Это так, штришок на будущее для кого надо. Такова реакция этих людей на прямое насилие лицом к лицу. Отсюда вся их привычная тактика: идеологические махинации, терроризм, отравления, удары в спину, итд итп. Не от большого ума и особой искушенности, они по-другому попросту не могут. //
Книга с её фотографиями издается в Америке и пользуется успехом. По ту сторону океана Люди оценивают.
Не бывшая на родине уже более 10 лет, Ли Миллер официально встает в ряды армии США и работает их корреспондентом на земле. С момента высадки в Нормандии и до самого конца войны, где и настаёт её поистине "звёздный час". Человек, никогда не занимавшийся репортажем или журналистикой, запечатлеет одно из переломных исторических событий 20-го века. Или, вернее, его "интерпретирует".
Продолжение следует.
2👍34🔥16❤4✍3🤔1
Как сюрреалисты изобрели современный камуфляж и маскировку
Тут, друзья, что говорится, уже классически английская история.
ЧАСТЬ IV: Sir Realism
Сэр Роланд Пенроуз - новый бойфренд Ли Миллер - английский художник и куратор искусств, основатель сюрреалистического движения в Британии. Родился в 1900 году в состоятельной квакерской семье, отец был известным портретистом, мать - дочерью банкира, лорда Пековера.
Роланд изучает архитектуру в Кембридже, но в итоге решает пойти по стопам отца и стать художником. В 1922 году приезжает во Францию, где знакомиться со своей будущей женой Валентина Буэ, французской поэтессой-сюрреалисткой. Она же знакомит его с другими представителями ещё только зарождающегося и малоизвестного движения: Андре Бретоном, Полем Элюаром, Максом Эрнстом, и прочими. Англичанин сразу почует перспективную тему и станет её финансировать.
В 1936-м Пенроуз организует первую Лондонскую выставку сюрреалистов, которая официально положила начало движению в Британии.
Во время Первой Мировой, воспитанный в семье квакеров, он был пацифистом и "сознательным отказчиком" (conscientious objector). Поэтому служил в Санитарной службе Друзей в составе Красного Креста в Италии.
По рассказам, его шокировали ужасы войны, заставив переехать в Париж и заняться искусством, присоединившись к тусовке сюрреалистов, также шокированных ужасами войны. Там они все вместе сидели в шоке. Ну ещё и рисовали, бухали, и спали друг с другом. В этой компании он и знакомиться с Ли Миллер.
К началу Второй Мировой шок видимо уже прошел, и встретив другого английского сюрреалиста Стэнли Уильяма Хейтера, который поведал ему о практике камуфляжа во время гражданской войны в Испании, они совместно организуют первую в своем роде Industrial Camouflage Research Unit. К ним присоединяется художник Джулиан Тревельян, как и Пенроуз закончивший Кэмбридж.
После речи Черчилля "Мы будем сражаться на пляжах", англичане готовились к вторжению, и стали организовывать фортификационные сооружения, известные как ДОТы (Долговременная огневая точка), они же Pillbox. Камуфлировать эти весьма заметные бетонные и кирпичные шняги отправили нашу группу авангардистов. Тревельян, к примеру, маскировал их под публичные туалеты, кафе и курятники. "Мы развлекались как могли..."
Сэр Пенроуз подошёл к делу более серьезно, и написал "Руководство по маскировке для войск внутренней обороны" (Home Guard Manual of Camouflage, см. прикрепленные фото), которое по сей день считается одним из самых авторитетных по этой теме. Тут англичанин сияет во всей красе, вдохновляясь в первую очередь натуральным камуфляжем природного мира, т.е. чувствует себя как рыба в воде (простите).
Для этого дела он припахал и Ли Миллер, на которой он тестировал специальную маскировочную краску, и фотографировал обнаженной (военный боди-арт), как и других моделей в студии Vogue. С лекциями и снимками он ездил по всей стране, и они пользовались большой популярностью у солдат, с чем он гордостью отчитывался кураторам.
Но и это ещё не всё. Помните, во второй части я просил запомнить момент с предыдущим мужем Азисом Беем в управлении египетских железных дорог, и к чему это всё было? Так вот, сейчас и проясню.
Во время североафриканской кампании, некто по имени Джоффри Баркес, ранее режиссер немых фильмов и позже ученик по искусству маскировки у Пенроуза, организует самую масштабную в истории операцию по военному обману под названием "Бертрам". Суть её заключалась в том, чтобы создать "фейковую" армию и отвлечь на неё реальные силы противника. Они наклепали около 500 танков из соломы и других материалов, настоящие же танки замаскировали под безобидные грузовички.
В итоге так было выиграно Второе сражение при Эль-Аламейне, которым командовал генерал Бернард Монтгомери против войск Эрвина Роммеля. Черчилль отдельно похвалил именно команду занимавшуюся камуфляжем.
Где же проходило сражение при Эль-Аламейне? Как раз таки рядом с железными дорогами. Местность была давно и хорошо изучена, и находилась в распоряжении старых английских друзей.
Люди работают, хуле.
Продолжение следует.
Тут, друзья, что говорится, уже классически английская история.
ЧАСТЬ IV: Sir Realism
Сэр Роланд Пенроуз - новый бойфренд Ли Миллер - английский художник и куратор искусств, основатель сюрреалистического движения в Британии. Родился в 1900 году в состоятельной квакерской семье, отец был известным портретистом, мать - дочерью банкира, лорда Пековера.
Роланд изучает архитектуру в Кембридже, но в итоге решает пойти по стопам отца и стать художником. В 1922 году приезжает во Францию, где знакомиться со своей будущей женой Валентина Буэ, французской поэтессой-сюрреалисткой. Она же знакомит его с другими представителями ещё только зарождающегося и малоизвестного движения: Андре Бретоном, Полем Элюаром, Максом Эрнстом, и прочими. Англичанин сразу почует перспективную тему и станет её финансировать.
В 1936-м Пенроуз организует первую Лондонскую выставку сюрреалистов, которая официально положила начало движению в Британии.
Во время Первой Мировой, воспитанный в семье квакеров, он был пацифистом и "сознательным отказчиком" (conscientious objector). Поэтому служил в Санитарной службе Друзей в составе Красного Креста в Италии.
По рассказам, его шокировали ужасы войны, заставив переехать в Париж и заняться искусством, присоединившись к тусовке сюрреалистов, также шокированных ужасами войны. Там они все вместе сидели в шоке. Ну ещё и рисовали, бухали, и спали друг с другом. В этой компании он и знакомиться с Ли Миллер.
К началу Второй Мировой шок видимо уже прошел, и встретив другого английского сюрреалиста Стэнли Уильяма Хейтера, который поведал ему о практике камуфляжа во время гражданской войны в Испании, они совместно организуют первую в своем роде Industrial Camouflage Research Unit. К ним присоединяется художник Джулиан Тревельян, как и Пенроуз закончивший Кэмбридж.
После речи Черчилля "Мы будем сражаться на пляжах", англичане готовились к вторжению, и стали организовывать фортификационные сооружения, известные как ДОТы (Долговременная огневая точка), они же Pillbox. Камуфлировать эти весьма заметные бетонные и кирпичные шняги отправили нашу группу авангардистов. Тревельян, к примеру, маскировал их под публичные туалеты, кафе и курятники. "Мы развлекались как могли..."
Сэр Пенроуз подошёл к делу более серьезно, и написал "Руководство по маскировке для войск внутренней обороны" (Home Guard Manual of Camouflage, см. прикрепленные фото), которое по сей день считается одним из самых авторитетных по этой теме. Тут англичанин сияет во всей красе, вдохновляясь в первую очередь натуральным камуфляжем природного мира, т.е. чувствует себя как рыба в воде (простите).
Для этого дела он припахал и Ли Миллер, на которой он тестировал специальную маскировочную краску, и фотографировал обнаженной (военный боди-арт), как и других моделей в студии Vogue. С лекциями и снимками он ездил по всей стране, и они пользовались большой популярностью у солдат, с чем он гордостью отчитывался кураторам.
Но и это ещё не всё. Помните, во второй части я просил запомнить момент с предыдущим мужем Азисом Беем в управлении египетских железных дорог, и к чему это всё было? Так вот, сейчас и проясню.
Во время североафриканской кампании, некто по имени Джоффри Баркес, ранее режиссер немых фильмов и позже ученик по искусству маскировки у Пенроуза, организует самую масштабную в истории операцию по военному обману под названием "Бертрам". Суть её заключалась в том, чтобы создать "фейковую" армию и отвлечь на неё реальные силы противника. Они наклепали около 500 танков из соломы и других материалов, настоящие же танки замаскировали под безобидные грузовички.
В итоге так было выиграно Второе сражение при Эль-Аламейне, которым командовал генерал Бернард Монтгомери против войск Эрвина Роммеля. Черчилль отдельно похвалил именно команду занимавшуюся камуфляжем.
Где же проходило сражение при Эль-Аламейне? Как раз таки рядом с железными дорогами. Местность была давно и хорошо изучена, и находилась в распоряжении старых английских друзей.
Люди работают, хуле.
Продолжение следует.
✍29👍25 9🔥6❤3🤔1
Агент Ли Миллер
Часть I | Часть II | Часть III | Часть IV
ЧАСТЬ V (a): Документалистика и сюрреализм
Редко афишируемый факт, но эти два направления, которые обычно друг другу противопоставляются, возникли и развивались практически синхронно, и даже более того - одними и теми же людьми. С чьей точки зрения - это было единое течение. Что объясняет многое (собственно, всё) о том мире, где мы сейчас живем.
Начнём с определения самого сюрреализма по Бретону:
Тут уже с порога объясняется, что сюрреализм как его принято понимать - как чисто художественную область для безудержного разгула фантазии и воображения - это лишь одна часть идеи. Вторая - изучение актуальной реальности, без которой не совершить алхимическую/диалектичную формулу "тезис-антитезис-синтез".
Теперь перемещаемся к документалистике. Центральными фигурами являются два англичанина Джон Грисон и Хамфри Дженнингс.
Грисон считается отцом жанра как такового, и автором самого термина "документалистика", который он изначально определил как "художественная интерпретация реальности". Грисон гордо и открыто называл себя пропагандистом на службе Короны, и целью нового направления считал "патриотическое воспитание граждан" (не особо удивительно, в его биографии указывается, что он вдохновлялся в первую очередь Лениным и его видением кино как "главного из искусств"). Таким образом, уже с самого начала вся мифология документалистики как "беспристрастного изучения действительности" рассыпается на глазах.
Грисон снял всего два фильма, одним из которых был "Дрифтеры" (1929) - повесть о промысле отважных рыбаков в Северном море. В духе их фирменного издевательства, фильм показали на первой британской премьере "Броненосца Потёмкина". Такой вот контраст: добрые и милые английские морячки, и революционно-кровожадные русские. Второй и последний фильм, "Granton Tawler", ещё более невнятный, опять же о морячках. Что, впрочем, не помешало Тарковскому назвать его "одним из главных шедевров в истории кино" (можете попытаться рассмотреть шедевральность сами, у меня не вышло).
В целом, Грисон был скорее теоретиком, продюсером и куратором, по характеру "закостенелым политруком". Настоящим режиссером и творцом, главным документалистом Британии был его ученик - Хамфри Дженнингс. Родившийся в семье социалистов и учившийся в Кэмбридже, он был одним из основателей тамошнего кружка авангардистов Experiment Group, по призванию - поэт-сюрреалист. Однако после университета устраивается на работу в отдел гос.пропаганды GPO Film Unit под руководством Грисона (с началом войны переименовавшегося в Crown Film Unit под ведомством Министерства Информации).
Дженнингс был человеком, который официально запустил одновременно два направления в Британии:
1936 год - совместно с Роландом Пенроузом и Андре Бретоном организует первую Выставку Сюрреалистов в Лондоне (большинство британских участников, включая Пенроуза - сокурсники по Кэмбриджу). Тем самым дал старт всему движу на острове, который тут же стал лихорадочно развиваться.
1937 год - запускает проект Mass Observation ("Массовое наблюдение"), чья задача - в малейших деталях зафиксировать быт всех жителей Британии. Для этой цели были вовлечены около 500 "волонтёров", которые тайно записывали частные разговоры (на улице, работе, в пабах, итд) снимали всё и вся на фото/видео. Целью было максимально подробно составить картину жизни обывателей - как живут, общаются, развлекаются, о чем думают.
Таким образом, Дженнингс выполняет поставленную Бретоном задачу сюрреалистов:
1. Тезис - изучение актуальной реальности (документалистика);
2. Антитезис - изучение подсознательного/снов/фантазии (сюрреализм);
3. Синтез - создание новой, "абсолютной реальности", сюрреальности.
(Отрывки из фильмов, как обычно, скину в комменты).
Продолжение ниже.
Часть I | Часть II | Часть III | Часть IV
ЧАСТЬ V (a): Документалистика и сюрреализм
Редко афишируемый факт, но эти два направления, которые обычно друг другу противопоставляются, возникли и развивались практически синхронно, и даже более того - одними и теми же людьми. С чьей точки зрения - это было единое течение. Что объясняет многое (собственно, всё) о том мире, где мы сейчас живем.
Начнём с определения самого сюрреализма по Бретону:
Я вижу целью совмещение этих двух состояний - сновидения и реальности, которые на первый взгляд противоположны - в нечто иное, под названием "абсолютная реальность", или ещё точнее сюрреальность. (1924)
Тут уже с порога объясняется, что сюрреализм как его принято понимать - как чисто художественную область для безудержного разгула фантазии и воображения - это лишь одна часть идеи. Вторая - изучение актуальной реальности, без которой не совершить алхимическую/диалектичную формулу "тезис-антитезис-синтез".
Теперь перемещаемся к документалистике. Центральными фигурами являются два англичанина Джон Грисон и Хамфри Дженнингс.
Грисон считается отцом жанра как такового, и автором самого термина "документалистика", который он изначально определил как "художественная интерпретация реальности". Грисон гордо и открыто называл себя пропагандистом на службе Короны, и целью нового направления считал "патриотическое воспитание граждан" (не особо удивительно, в его биографии указывается, что он вдохновлялся в первую очередь Лениным и его видением кино как "главного из искусств"). Таким образом, уже с самого начала вся мифология документалистики как "беспристрастного изучения действительности" рассыпается на глазах.
Грисон снял всего два фильма, одним из которых был "Дрифтеры" (1929) - повесть о промысле отважных рыбаков в Северном море. В духе их фирменного издевательства, фильм показали на первой британской премьере "Броненосца Потёмкина". Такой вот контраст: добрые и милые английские морячки, и революционно-кровожадные русские. Второй и последний фильм, "Granton Tawler", ещё более невнятный, опять же о морячках. Что, впрочем, не помешало Тарковскому назвать его "одним из главных шедевров в истории кино" (можете попытаться рассмотреть шедевральность сами, у меня не вышло).
В целом, Грисон был скорее теоретиком, продюсером и куратором, по характеру "закостенелым политруком". Настоящим режиссером и творцом, главным документалистом Британии был его ученик - Хамфри Дженнингс. Родившийся в семье социалистов и учившийся в Кэмбридже, он был одним из основателей тамошнего кружка авангардистов Experiment Group, по призванию - поэт-сюрреалист. Однако после университета устраивается на работу в отдел гос.пропаганды GPO Film Unit под руководством Грисона (с началом войны переименовавшегося в Crown Film Unit под ведомством Министерства Информации).
Дженнингс был человеком, который официально запустил одновременно два направления в Британии:
1936 год - совместно с Роландом Пенроузом и Андре Бретоном организует первую Выставку Сюрреалистов в Лондоне (большинство британских участников, включая Пенроуза - сокурсники по Кэмбриджу). Тем самым дал старт всему движу на острове, который тут же стал лихорадочно развиваться.
1937 год - запускает проект Mass Observation ("Массовое наблюдение"), чья задача - в малейших деталях зафиксировать быт всех жителей Британии. Для этой цели были вовлечены около 500 "волонтёров", которые тайно записывали частные разговоры (на улице, работе, в пабах, итд) снимали всё и вся на фото/видео. Целью было максимально подробно составить картину жизни обывателей - как живут, общаются, развлекаются, о чем думают.
Таким образом, Дженнингс выполняет поставленную Бретоном задачу сюрреалистов:
1. Тезис - изучение актуальной реальности (документалистика);
2. Антитезис - изучение подсознательного/снов/фантазии (сюрреализм);
3. Синтез - создание новой, "абсолютной реальности", сюрреальности.
(Отрывки из фильмов, как обычно, скину в комменты).
Продолжение ниже.
1🔥27👍19❤6✍1👏1💯1
Продолжаем.
ЧАСТЬ V (b): Коллаж как Глаз Сюрреализма
Принято считать, что Сюрреализм развился из Дадаизма и Кубизма, но это не совсем так. Он наследует технику коллажа, который сам по себе был авангардитстским открытием.
Изначальный замысел коллажа - вырезка разных фрагментов газет/журналов, иллюстрирующих никак не связанные друг с другом вещи, вклеивание их в единое целое - в результате чего образуется новая картина с совершенно иным смыслом.
Так и была рождена главная формула сюрреализма. И тут же очевиден политический аспект - основной материал это газетный репортаж реальных и зачастую важных событий, который вырезается из контекста (в буквальном смысле), и добавляется к другому вырезанному фрагменту. Таким образом несколько разных, но реальных событий, вместе образуют одно - сюрреальное. Манипуляция действительности собственными ручками.
Формально технику изобрел Пикассо и Жорж Брак, но всерьез её задействовал Макс Эрнст, который и был первым сюрреалистом ещё до формирования самого направления. Собственно, именно он вдохновил Андре Бретона, который уже в свою очередь основал движение и написал манифест.
Вот как Эрнст сам это объяснял с самого начала:
Коллаж и стал главным приемом фильмов Дженнингса. С началом войны, как и другие британские сюрреалисты, он работает на военную пропаганду (Crown Film Unit) и снимает самый признанный свой шедевр - Listen to Britain (1942) (ориентированный на американскую аудиторию и номинированный на Оскар). Только вместо привычных для такого жанра мотивов - "убей немца" итд - он делает неожиданный ход, и показывает склейку вальцующих в роскошных залах господ, танцующих на улице детей, отплясывающих в пабах трудящихся. Подавалось это, с одной стороны, в русле "война немецких варваров-неандертальцев против цивилизованных англичан, оплота мировой культуры", с другой стороны - в стране дикого классового расслоения, как редкий момент национального единения: "мы танцуем, каждый по-своему и в разных уголках страны, но все вместе, потому что немцам нас не запугать". Как мы говорили в этом посте, может быть и третья причина: диссоциация психически сломанных людей при прямом столкновении с опасностью.
В любом случае, политрук Грисон, под руководством которого работал Дженнингс, такого своеобразного подхода мягко говоря не оценил - мол, делать надо было обычную прямолинейную пропаганду, а это что? Назрел серьезный конфликт и плёнку чуть ли не выбросили в урну. Однако, работу оценили люди стоящие сильно выше.
Почему именно - расскажем ниже.
ЧАСТЬ V (b): Коллаж как Глаз Сюрреализма
Принято считать, что Сюрреализм развился из Дадаизма и Кубизма, но это не совсем так. Он наследует технику коллажа, который сам по себе был авангардитстским открытием.
Изначальный замысел коллажа - вырезка разных фрагментов газет/журналов, иллюстрирующих никак не связанные друг с другом вещи, вклеивание их в единое целое - в результате чего образуется новая картина с совершенно иным смыслом.
Так и была рождена главная формула сюрреализма. И тут же очевиден политический аспект - основной материал это газетный репортаж реальных и зачастую важных событий, который вырезается из контекста (в буквальном смысле), и добавляется к другому вырезанному фрагменту. Таким образом несколько разных, но реальных событий, вместе образуют одно - сюрреальное. Манипуляция действительности собственными ручками.
Формально технику изобрел Пикассо и Жорж Брак, но всерьез её задействовал Макс Эрнст, который и был первым сюрреалистом ещё до формирования самого направления. Собственно, именно он вдохновил Андре Бретона, который уже в свою очередь основал движение и написал манифест.
Вот как Эрнст сам это объяснял с самого начала:
Закройте один глаз, и загляните в свой внутренний мир, другой глаз оставьте открытым и фиксируйте им окружающую реальность. Таким образом, вы сделаете синтез этих двух миров, синтез объективной и субъективной жизни.
Коллаж и стал главным приемом фильмов Дженнингса. С началом войны, как и другие британские сюрреалисты, он работает на военную пропаганду (Crown Film Unit) и снимает самый признанный свой шедевр - Listen to Britain (1942) (ориентированный на американскую аудиторию и номинированный на Оскар). Только вместо привычных для такого жанра мотивов - "убей немца" итд - он делает неожиданный ход, и показывает склейку вальцующих в роскошных залах господ, танцующих на улице детей, отплясывающих в пабах трудящихся. Подавалось это, с одной стороны, в русле "война немецких варваров-неандертальцев против цивилизованных англичан, оплота мировой культуры", с другой стороны - в стране дикого классового расслоения, как редкий момент национального единения: "мы танцуем, каждый по-своему и в разных уголках страны, но все вместе, потому что немцам нас не запугать". Как мы говорили в этом посте, может быть и третья причина: диссоциация психически сломанных людей при прямом столкновении с опасностью.
В любом случае, политрук Грисон, под руководством которого работал Дженнингс, такого своеобразного подхода мягко говоря не оценил - мол, делать надо было обычную прямолинейную пропаганду, а это что? Назрел серьезный конфликт и плёнку чуть ли не выбросили в урну. Однако, работу оценили люди стоящие сильно выше.
Почему именно - расскажем ниже.
1🔥32👍21❤4✍1👏1
ЧАСТЬ V (с): "Тихая деревня", резня в Лидице и сюрреальный перфоманс в Уэльсе (1)
России, как известно, любят тыкать пактом Молотова-Риббентропа и разделом Польши, таким образом записывая в союзники Гитлеру. Но не очень любят вспоминать Мюнхенское соглашение, продвигаемое главным образом Великобританией, где Германии отдали Судетскую область (населенную преимущественно немцами) и заставили Чехословакию под этим подписаться и освободить территорию. Ещё меньше любят вспоминать, что в этом очень охотно поучаствовала вечная "жертва" Польша, воспользовавшись случаем урегулировать свои собственные территориальные претензии. Но, как говорится, "это другое".
Так или иначе, "Мюнхен" стал пятном, которое надо было смыть.
Вслед за Судетами, Германия оккупировала остальную Чехословакию, переименовав в "Протекторат Богемии и Моравии". В Лондоне формируется Чехословацкое правительство в изгнании с Эдвардом Бенешем во главе, которое ставит своей задачей делегитимизацию Мюнхенского соглашения и восстановление республики в границах 1937 года.
В планах была организация мощного партизанского подполья и подрывная деятельность в тылу, только вот проблемка - население новообразованной "Богемии и Моравии", как и на многих других оккупированных территориях Европы, в целом не особо-то и против сложившейся ситуации.
Тогда Управление Специальных Операций Великобритании (Special Operations Executive) разрабатывают "Операцию Антропоид" - забрасывает парашютистов Йозефа Габчика и Яна Кубиша, которые совершают покушение на рейхспротектора Рейнхарда Гейдриха, третьего человека в нацистской иерархии. Прекрасно понимая, что это спровоцирует ответную карательную операцию немцев против местного населения. Что и происходит: при поиске исполнителей покушения, немцы себя не сдерживают, арестовывают и расстреливают всех заподозренных, объявляют награду в 10 миллионов крон за информацию о исполнителях, в итоге их сдает третий парашютист - коллаборант и предатель Карел Чурда. Всех по предоставленным им списку тоже ловят и расстреливают.
В общем, ничего для нацистов необычного. Что не совсем обычно, это то что происходит дальше. Согласно истории, прямиком из Берлина от Фюрера приходит приказ, что в деревне Лидиц (расположенной недалеко от Праги) укрывали агентов сопротивления, поэтому она подлежит полному уничтожению - вместе со всеми её жителями, включая женщин, стариков и детей. Причем тут какая-то рандомная деревня не объясняется, особенно учитывая якобы молниеносную реакцию самого Гитлера ("Всю жизнь Адольф мечтал сжечь село Малые Пиздюки в Житомирской области").
Упор, конечно, делается на массовое и последовательное убийство детей в деревне. Дело ожидаемое и хорошо изученное в истории военной пропаганды - "Изнасилование Бельгии" во время ПМВ, когда немецким "гуннам" приписывали, что они насаживали грудных младенцев на штыки, отрезали всем женщинам груди, итд итп. После войны публично признали, мол, чутка ПЕРЕГНУЛИ, малёха выдумали, бывает.
Но тем Первая Мировая отличается от Второй - после завершения которой на голубом глазу стали твердить, что от Союзников никаких перегибов не было, как и вообще военной пропаганды как таковой. То бишь, это была первая война в истории, где с одной стороны говорили чистую, стопроцентную правду. Документальную. Поскольку это была не просто война, а сражение Добра против Зла. А разве Добро когда-нибудь врёт?
Вот про "документалистику" ниже и поговорим.
России, как известно, любят тыкать пактом Молотова-Риббентропа и разделом Польши, таким образом записывая в союзники Гитлеру. Но не очень любят вспоминать Мюнхенское соглашение, продвигаемое главным образом Великобританией, где Германии отдали Судетскую область (населенную преимущественно немцами) и заставили Чехословакию под этим подписаться и освободить территорию. Ещё меньше любят вспоминать, что в этом очень охотно поучаствовала вечная "жертва" Польша, воспользовавшись случаем урегулировать свои собственные территориальные претензии. Но, как говорится, "это другое".
Так или иначе, "Мюнхен" стал пятном, которое надо было смыть.
Вслед за Судетами, Германия оккупировала остальную Чехословакию, переименовав в "Протекторат Богемии и Моравии". В Лондоне формируется Чехословацкое правительство в изгнании с Эдвардом Бенешем во главе, которое ставит своей задачей делегитимизацию Мюнхенского соглашения и восстановление республики в границах 1937 года.
В планах была организация мощного партизанского подполья и подрывная деятельность в тылу, только вот проблемка - население новообразованной "Богемии и Моравии", как и на многих других оккупированных территориях Европы, в целом не особо-то и против сложившейся ситуации.
Тогда Управление Специальных Операций Великобритании (Special Operations Executive) разрабатывают "Операцию Антропоид" - забрасывает парашютистов Йозефа Габчика и Яна Кубиша, которые совершают покушение на рейхспротектора Рейнхарда Гейдриха, третьего человека в нацистской иерархии. Прекрасно понимая, что это спровоцирует ответную карательную операцию немцев против местного населения. Что и происходит: при поиске исполнителей покушения, немцы себя не сдерживают, арестовывают и расстреливают всех заподозренных, объявляют награду в 10 миллионов крон за информацию о исполнителях, в итоге их сдает третий парашютист - коллаборант и предатель Карел Чурда. Всех по предоставленным им списку тоже ловят и расстреливают.
В общем, ничего для нацистов необычного. Что не совсем обычно, это то что происходит дальше. Согласно истории, прямиком из Берлина от Фюрера приходит приказ, что в деревне Лидиц (расположенной недалеко от Праги) укрывали агентов сопротивления, поэтому она подлежит полному уничтожению - вместе со всеми её жителями, включая женщин, стариков и детей. Причем тут какая-то рандомная деревня не объясняется, особенно учитывая якобы молниеносную реакцию самого Гитлера ("Всю жизнь Адольф мечтал сжечь село Малые Пиздюки в Житомирской области").
Упор, конечно, делается на массовое и последовательное убийство детей в деревне. Дело ожидаемое и хорошо изученное в истории военной пропаганды - "Изнасилование Бельгии" во время ПМВ, когда немецким "гуннам" приписывали, что они насаживали грудных младенцев на штыки, отрезали всем женщинам груди, итд итп. После войны публично признали, мол, чутка ПЕРЕГНУЛИ, малёха выдумали, бывает.
Но тем Первая Мировая отличается от Второй - после завершения которой на голубом глазу стали твердить, что от Союзников никаких перегибов не было, как и вообще военной пропаганды как таковой. То бишь, это была первая война в истории, где с одной стороны говорили чистую, стопроцентную правду. Документальную. Поскольку это была не просто война, а сражение Добра против Зла. А разве Добро когда-нибудь врёт?
Вот про "документалистику" ниже и поговорим.
1👍36🔥20❤2✍1👏1😁1 1
Продолжаем.
ЧАСТЬ V (с): "Тихая деревня", резня в Лидице и сюрреальный перфоманс в Уэльсе (2)
Почти сразу именно из Лондона разносится весть о "резне в Лидице", там же организуется международная кампания "Lidice Shall Live!" ("Лидиц будет жить"), целый ряд населенных пунктов в Латинской Америке вдруг решает переименоваться в Лидиц (в ответ Гитлеру, который якобы лично настоял, чтобы запретили и вычеркнули из истории само название деревни - "Моя борьба: непримиримое сражение Фюрера против Малых Пиздюков").
В рамках этой кампании наш герой Хамфри Дженнингс делает кое-что особое - что не умещается ни в формат документального, ни художественного кино. Скорее - сюрреальный перфоманс плюс социальный эксперимент.
Фильм "Тихая деревня" (1943)
Итак, в Уэльсе находят маленькую шахтёрскую деревню Cwmgiedd (нет, я не уронил стакан с вискарем на клавиатуру, это реальное название), которую объявляют "духовным близнецом Лидица", и местных жителей заставляют принять участие в постановке, написанной по "документальным фактам" произошедшего в чехословацкой деревне. Т.е. люди играют самих себя, но в условиях воображаемой нацистской оккупации.
В начале показывают идиллический быт валлийцев, мирно и радостно живущих в своем уютном уголке, который нарушает вторжение немцев, полностью меняющее окружающую обстановку: они устанавливают новый график, заставляют всех регистрироваться в своем списке, без промедления казнят всех кто смеет не повиноваться, итд.
Сюрреалистичный аспект картины - В НЕЙ ВООБЩЕ НЕТ НЕМЦЕВ. Буквально. Вторжение изображает зловеще выглядящая нацистская машина с громкоговорителем рычащим приказы, и затемненными окнами, создающими впечатление будто она едет сама по себе. Когда людей расстреливают, слышны лишь выстрелы за кадром, потом уже показывают "трупы". По домашнему радио объявляют приказы оккупационных войск, а также перечисляют имена приговоренных к расстрелу, семьи сидят в комнате и слушают с обреченным видом. Фильм делает на этом акцент - радио превращается в персонажа и соучастника, врага прямо в доме (демо версия телекрана с Большим Братом)
Т.е. преподноситься это так, будто их атакует некая механизированная нечеловеческая цивилизация. Безликий и вездесущий "Скайнет". Фильм смотрится как научно-фантасический хоррор, эпизод из The Twilight Zone.
Кульминация картины - взрослое население ставят к стенке, они отважно поют песню на своем уэльском языке, после чего их расстреливают невидимые немцы за кадром. Стройный ряд женщин и детей уходит за горизонт, в концлагеря.
Такая вот "документалистика": реальная деревня (в Уэльсе) и реальные люди (местные, не актеры) воспроизводят реальные (?) события в Лидице (который ни один из них в глаза не видел) - но в совокупности всё это стопроцентная постановка с четкой политической целью. Можно ли считать данную работу - документальной? Формально - да. Её таковой и считают, более того - основополагающей классикой жанра, которую преподают в киношколах.
Дженнингс смотрит на данную историю описанным выше "Глазом Сюрреализма": открытым глазом - на реальность (городок в Уэльсе), закрытым (внутренним) - на Лидиц. Даже если учесть, что все описываемые события достоверны, очевидцев произошедшего на тот момент не было, и они творили опираясь на фантазию. На выходе получаем синтез по Бретону - "абсолютную реальность". Которой как бы нет, но она как бы есть, поскольку правдива в некоем "высшем метафизическом смысле".
В общем, после достаточной международной раскрутки произошедшего Лидице (а также всех сопутствующих репрессий после ликвидации Гейдриха) - Великобритания денонсировала Мюнхенский договор. Позорное пятно на английском костюме смыли - чешской кровью.
Немецкое гражданское население из Судет после войны полностью вычистили, десятки тысяч по ходу просто убили. Но об этом никто фильмов не снял. Не влезло в рамки "абсолютной реальности".
ЧАСТЬ V (с): "Тихая деревня", резня в Лидице и сюрреальный перфоманс в Уэльсе (2)
Почти сразу именно из Лондона разносится весть о "резне в Лидице", там же организуется международная кампания "Lidice Shall Live!" ("Лидиц будет жить"), целый ряд населенных пунктов в Латинской Америке вдруг решает переименоваться в Лидиц (в ответ Гитлеру, который якобы лично настоял, чтобы запретили и вычеркнули из истории само название деревни - "Моя борьба: непримиримое сражение Фюрера против Малых Пиздюков").
В рамках этой кампании наш герой Хамфри Дженнингс делает кое-что особое - что не умещается ни в формат документального, ни художественного кино. Скорее - сюрреальный перфоманс плюс социальный эксперимент.
Фильм "Тихая деревня" (1943)
Итак, в Уэльсе находят маленькую шахтёрскую деревню Cwmgiedd (нет, я не уронил стакан с вискарем на клавиатуру, это реальное название), которую объявляют "духовным близнецом Лидица", и местных жителей заставляют принять участие в постановке, написанной по "документальным фактам" произошедшего в чехословацкой деревне. Т.е. люди играют самих себя, но в условиях воображаемой нацистской оккупации.
В начале показывают идиллический быт валлийцев, мирно и радостно живущих в своем уютном уголке, который нарушает вторжение немцев, полностью меняющее окружающую обстановку: они устанавливают новый график, заставляют всех регистрироваться в своем списке, без промедления казнят всех кто смеет не повиноваться, итд.
Сюрреалистичный аспект картины - В НЕЙ ВООБЩЕ НЕТ НЕМЦЕВ. Буквально. Вторжение изображает зловеще выглядящая нацистская машина с громкоговорителем рычащим приказы, и затемненными окнами, создающими впечатление будто она едет сама по себе. Когда людей расстреливают, слышны лишь выстрелы за кадром, потом уже показывают "трупы". По домашнему радио объявляют приказы оккупационных войск, а также перечисляют имена приговоренных к расстрелу, семьи сидят в комнате и слушают с обреченным видом. Фильм делает на этом акцент - радио превращается в персонажа и соучастника, врага прямо в доме (демо версия телекрана с Большим Братом)
Т.е. преподноситься это так, будто их атакует некая механизированная нечеловеческая цивилизация. Безликий и вездесущий "Скайнет". Фильм смотрится как научно-фантасический хоррор, эпизод из The Twilight Zone.
Кульминация картины - взрослое население ставят к стенке, они отважно поют песню на своем уэльском языке, после чего их расстреливают невидимые немцы за кадром. Стройный ряд женщин и детей уходит за горизонт, в концлагеря.
Такая вот "документалистика": реальная деревня (в Уэльсе) и реальные люди (местные, не актеры) воспроизводят реальные (?) события в Лидице (который ни один из них в глаза не видел) - но в совокупности всё это стопроцентная постановка с четкой политической целью. Можно ли считать данную работу - документальной? Формально - да. Её таковой и считают, более того - основополагающей классикой жанра, которую преподают в киношколах.
Дженнингс смотрит на данную историю описанным выше "Глазом Сюрреализма": открытым глазом - на реальность (городок в Уэльсе), закрытым (внутренним) - на Лидиц. Даже если учесть, что все описываемые события достоверны, очевидцев произошедшего на тот момент не было, и они творили опираясь на фантазию. На выходе получаем синтез по Бретону - "абсолютную реальность". Которой как бы нет, но она как бы есть, поскольку правдива в некоем "высшем метафизическом смысле".
В общем, после достаточной международной раскрутки произошедшего Лидице (а также всех сопутствующих репрессий после ликвидации Гейдриха) - Великобритания денонсировала Мюнхенский договор. Позорное пятно на английском костюме смыли - чешской кровью.
Немецкое гражданское население из Судет после войны полностью вычистили, десятки тысяч по ходу просто убили. Но об этом никто фильмов не снял. Не влезло в рамки "абсолютной реальности".
1🔥40👍30❤7✍2👏1🤔1
AngloWatch
Закройте один глаз, и загляните в свой внутренний мир, другой глаз оставьте открытым и фиксируйте им окружающую реальность. Таким образом, вы сделаете синтез этих двух миров, синтез объективной и субъективной жизни.
i-D — культовый британский журнал, посвященный авангардной моде, музыке, искусству и молодежной культурe
Подмигивание и улыбка на каждой обложке — графическое изображение логотипа журнала — стали неотъемлемой частью I-D.
🔥21 15👍8 2😁1