Энди заварил суп
174 subscribers
2.97K photos
111 videos
502 links
Авторский блог о современном искусстве, вдохновении, эстетике и деталях.

@nataliia_rykova
Download Telegram
Торговый центр BoscoVesna на Новом Арбате уже несколько раз работал с современными художниками, в числе которых были проекты Ирины Кориной и Андрея Люблинского

Сейчас в рамках арт-коллаборации с универмагом свою экспозицию Haut Futur представил художник Гоша Острецов. Проект, который он придумал вместе с директором BoscoVesna Игорем Казаковым и галереей Syntax, находится на стыке эстетики комиксов и стрит-арта.

В нем художник переосмысляет популярные направления искусства и пытается ответить на вопрос «что такое современное русское искусство и из каких традиций оно появилось?»

Помимо картин, расположенных по всему пространству ТЦ, в центре атриума можно увидеть шестиметровую цветную инсталляцию, вдохновленную работами конструктивистов, а на самом нижнем этаже установлена деревянная избушка с печкой, в которой сгорают академические рисунки.

Острецов часто присутствует в пространстве сам, можно заглянуть к нему в гости, как в мастерскую художника.

Увидеть инсталляции можно до конца лета

#пабликарт
1
Во Франции эпоха реконструкций

🏗Ремонт в Нотр-Дам закончили и объявили о лотереи камней

🔎Джоконду планируют перенести в одиночную камеру в подземелье Лувра

🔒Центр Помпиду закрывается на 5 лет

11 марта музей закрыл доступ к основной коллекции, которая включает работы Анри Матисса, Марселя Дюшана, Марка Ротко, Энди Уорхола и других ключевых авторов истории искусства XX века. Часть этих работ отправится в другие музеи. В сентябре все здание станет недоступно для посетителей.

Знаменитое здание Ренцо Пиано (ему принадлежит проект реконструкции ГЭС-2), Ричарда Роджерса и Джанфранко Франчини требует масшабного ремонта.

На Art News трогательные комментарии посетителей🫶🏻

Местная жительница поделилась, что для нее особенно важным было привести свою 8-летнюю дочь, “потому что, когда центр снова откроется, она подрастет и станет совсем другой”.

Пожилая пара приехала из Бургундии на заключительные выставки. “Мы довольно старые люди, и мы не уверены, что будем здесь, когда музей снова откроется»

#артновости
3
Идея на выходные: посетить Звенигородский манеж, куда привезли из Русского музея работы Ивана Шишкина.

Раньше меня не привлекали его картины — деревья, лес, мишки, которых нарисовал даже не Шишкин, а художник Константин Савицкий

Позже, когда я стала изучать искусство, узнавать подробности жизни художников, на многие вещи стала смотреть иначе.

Например, одна из самых знаменитых картин Шишкина «Рожь» была написана художником в момент, когда у него было все — имя, деньги, слава. Но за несколько лет до написания, один за другим умерли его самые близкие люди: отец, жена, два маленьких сына, любимый ученик. Художник остался один с маленькой дочерью на руках.

По одной из версии, художник "зашивает" себя в это полотно. Поле, рожь, могучие деревья, над которыми беззаботно кружатся ласточки. Но на горизонте мы видим сухую сосну. Так художник изобразил свою душу и состояние.

На выставке есть мультимедийная зона, где можно буквально послушать, как «звучат» шишкинские леса.

До 29 июня

#выставки
3
Заводские цеха в Амстердаме станут музеем

Летом 2025 года откроется музей Drift, где будут представлены работы Studio Drift — дуэта нидерландских художников Лоннеке Гордейн и Ральфа Науты. Перевернутый пейзаж с лугом в музее Милуоки и воздушный перформанс были на канале

Музей разместится на площади 8 тысяч квадратных метров в двух из пяти бывших заводских цехов Van Gendt Hallen, где в XIX веке производили шпалы и рельсы для железных дорог, а затем дизельные двигатели для кораблей (1-2)

"Работа нашей студии всегда основана на сочетании природы и технологий» — Ральф Наута

Инсталляции «Fragile Future» (4-5, 6, 8)

Скульптуры состоят из трехмерных бронзовых электрических цепей, соединенных со светоизлучающими одуванчиками. Настоящие семена одуванчика собраны вручную и приклеены семечко за семечком к светодиодным лампочкам. Работа отражает трудоемкий процесс массового производства и культуры одноразового использования.

Инсталляции «Shylight» (3,7)

Источник фото сайт авторов

#художники
5
Выставка «Степени прозрачности. Vitalité fragile» должна стать точкой отсчета для ежегодного фестиваля стеклоделия и формирования платформы для изучения этого вида искусства. Стекло в тренде

▫️Нежные цветы Анастасии Прибельской (3,9)

▫️Интересные объекты Марии Кошенковой, созданые прямо у печи, бугрятся выступами. Невольно вспомнилась «Субстанция» (5)

Тонкое кружево из стекла Марии Пуховой (7)

▫️Инсталляция Выдох от Fresh Glass будто комната изо льда. Высота стеклянных фрагментов до 3 м. Не представляю размер печи, в которой их запекали (8)

«Стекло служит метафорой человеческого существования — хрупкого, изменчивого и столь постоянного в своей эфемерности», — куратор Марина Ширская.


Выставка идет до конца марта, кураторские экскурсии по четвергам в 17:00, ближайшая — 20 марта

Для записи на экскурсию необходима предварительная регистрация по номеру: +7 495 625 02 28

#выставки
4
Врываемся в понедельник на карусели испанского дизайнера Хайме Айона (Jaime Hayon), созданной в 2019 году для музея Swarovski Kristallwelten в Ваттенсе, Австрия.

Это настоящая детская карусель, но вместо традиционных лошадок здесь черно-белые фигурки животных и птиц в фирменном стиле дизайнера.

Арт-объект украшен 15 миллионами кристаллов Swarovski, вмещает 28 пассажиров всех возрастов и включает места, предназначенные для инвалидных колясок.

"Карусель вызывает чувство свободы и радости — это произведение искусства в движении и место, где начинается воображение. Мне хотелось отправить людей в сказку. Swarovski — это компания, которая способна мечтать вместе с тобой. Они не боятся трудностей и хотят идти вперед, чтобы сделать сказку реальностью" — Хайме Айон

#коллаборация
2