Forwarded from Борис Суворов внутри лейбла.
Яндекс Импульс
4 июня Яндекс расширил возможности артистов запускать платное промо в инструменте Импульс. Тут можно за денюжку получить новых слушателей и стримы.
Мы тестировали инструмент на этапе бета и продолжаем сейчас, когда открыли массовый доступ. В видео поделился результатами и что я по поводу этого всего думаю. За 19 минут узнаете все, что стоит знать)
Видео на YouTube
В видео упоминаются ссылки, тут все:
– Чек-лист «Дистрибуция и питчинг релиза от Pulse и UpSound»
– Подборка блогеров от UpSound
– Зарегистрироваться в BandLink
– Наш кейс в BandLink
– Как пройти верификацию в BandLink
– Как попасть в Яндекс Нитро
– Как отправить трек на питчинг
– Загрузить обложку через поддержку
4 июня Яндекс расширил возможности артистов запускать платное промо в инструменте Импульс. Тут можно за денюжку получить новых слушателей и стримы.
Мы тестировали инструмент на этапе бета и продолжаем сейчас, когда открыли массовый доступ. В видео поделился результатами и что я по поводу этого всего думаю. За 19 минут узнаете все, что стоит знать)
Видео на YouTube
В видео упоминаются ссылки, тут все:
– Чек-лист «Дистрибуция и питчинг релиза от Pulse и UpSound»
– Подборка блогеров от UpSound
– Зарегистрироваться в BandLink
– Наш кейс в BandLink
– Как пройти верификацию в BandLink
– Как попасть в Яндекс Нитро
– Как отправить трек на питчинг
– Загрузить обложку через поддержку
YouTube
Протестили Яндекс Импульс, и вот что получили... (+ пошаговый алгоритм запуска)
Чек-лист по дистрибуции треков: https://sbsite.pro//checklistdist_1
Telegram-канал Бориса Суворова: https://t.me/suvorovboris
Список блогеров для промо: https://t.me/upsound_org/1298
Издай свой релиз через UpSound: https://we.upsound.org/distribution
Разбираем…
Telegram-канал Бориса Суворова: https://t.me/suvorovboris
Список блогеров для промо: https://t.me/upsound_org/1298
Издай свой релиз через UpSound: https://we.upsound.org/distribution
Разбираем…
Друзья, у меня вышел большой видос на Ютуб канале, в котором я рассказываю о пяти сферах, на которые должен обратить внимание каждый артист, чтобы его музыка зазвучала для миллионов.
Вы узнаете:
🎵 Что нужно, кроме самого трека, чтобы о вас заговорили
📢 Как грамотно продвигаться и находить свою аудиторию
💡 Какие ресурсы действительно двигают карьеру вперёд
📜 Какие юридические моменты нельзя упускать
📈 Как управлять своим проектом как профессионал
Ссылка на видео - https://youtu.be/ZuGOIOKDP-A
В конце видео — приглашение пройти бесплатный тест - https://docs.google.com/spreadsheets/d/1ZhaGeoePdSMf_5hKC_ZG6fAmAv0IS-P9pm05RJqqUlE/edit?usp=sharing
А если вам нужен саундпродюсер, то оставляйте заявку на ArtMakers.pro и выбирайте среди лучших.
Вы узнаете:
🎵 Что нужно, кроме самого трека, чтобы о вас заговорили
📢 Как грамотно продвигаться и находить свою аудиторию
💡 Какие ресурсы действительно двигают карьеру вперёд
📜 Какие юридические моменты нельзя упускать
📈 Как управлять своим проектом как профессионал
Ссылка на видео - https://youtu.be/ZuGOIOKDP-A
В конце видео — приглашение пройти бесплатный тест - https://docs.google.com/spreadsheets/d/1ZhaGeoePdSMf_5hKC_ZG6fAmAv0IS-P9pm05RJqqUlE/edit?usp=sharing
А если вам нужен саундпродюсер, то оставляйте заявку на ArtMakers.pro и выбирайте среди лучших.
YouTube
Как добиться успеха в музыке? Инструкция.
Рассказываю о пяти сферах, на которые должен обратить внимание каждый артист, чтобы его музыка зазвучала для миллионов.
Вы узнаете:
🎵 Что нужно, кроме самого трека, чтобы о вас заговорили
📢 Как грамотно продвигаться и находить свою аудиторию
💡 Какие ресурсы…
Вы узнаете:
🎵 Что нужно, кроме самого трека, чтобы о вас заговорили
📢 Как грамотно продвигаться и находить свою аудиторию
💡 Какие ресурсы…
❤1
Andrei Kassian - Музыкальный продюсер pinned «Друзья, у меня вышел большой видос на Ютуб канале, в котором я рассказываю о пяти сферах, на которые должен обратить внимание каждый артист, чтобы его музыка зазвучала для миллионов. Вы узнаете: 🎵 Что нужно, кроме самого трека, чтобы о вас заговорили 📢 Как…»
Сделали с Михой и Артёмом крутой трэк) я помогал в записи и чуть поучаствовал в процессе) было здорово)🔥🔥🔥
🔥5
Forwarded from МИККЕЙ • СТАЯ
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
«Вместе мы можем прийти туда, куда не пришли бы по-одиночке никогда»
У песни «Небо погасло» непростая судьба. Она была впервые написала в 2016 году как электронный трек. Затем пережила несколько переаранжировок, и, наконец, устаканилась как поп-рок композиция с вайбом хип-хопа.
Первые строчки были мной написаны для припева. А с остальным текстом ничего не получалось. Куча черновиков. Отдавал сонграйтерам, но все их версии мне не нравились. Пробовал даже отдать эту песню в репертуар другим артистам, но там она не приживалась.
Наконец, вместе с БИЗЗИ, мы смогли найти подход, который сработал!
Мы зашли в студию, взяли последнюю версию моего текста, и переработали под его исполнение. Помог нам в этом звёздный звукорежиссёр Андрей Кассиан ранее работавший с ключевыми артистами Газгольдера и Black Star.
Песня уже ушла в пост-продакшн. А как проходила работа над текстом и запись голоса - смотрите в 4К на VK Видео
Как всегда - буду рад ответить вашим реакциям и комментам!
У песни «Небо погасло» непростая судьба. Она была впервые написала в 2016 году как электронный трек. Затем пережила несколько переаранжировок, и, наконец, устаканилась как поп-рок композиция с вайбом хип-хопа.
Первые строчки были мной написаны для припева. А с остальным текстом ничего не получалось. Куча черновиков. Отдавал сонграйтерам, но все их версии мне не нравились. Пробовал даже отдать эту песню в репертуар другим артистам, но там она не приживалась.
Наконец, вместе с БИЗЗИ, мы смогли найти подход, который сработал!
Мы зашли в студию, взяли последнюю версию моего текста, и переработали под его исполнение. Помог нам в этом звёздный звукорежиссёр Андрей Кассиан ранее работавший с ключевыми артистами Газгольдера и Black Star.
Песня уже ушла в пост-продакшн. А как проходила работа над текстом и запись голоса - смотрите в 4К на VK Видео
Как всегда - буду рад ответить вашим реакциям и комментам!
🔥5👍1
Друзья, рад рассказать вам супер новость!
🚀 Я запустил проект, который мы c командой делали 4 года — ArtMakers.pro
Это платформа, где музыканты находят специалистов для своих проектов:
🎵 саунд-продюсеры и битмейкеры
🎚 звукорежиссёры
🎨 дизайнеры обложек и клипмейкеры
📲 SMM-менеджеры, таргетологи, пиарщики
🎤 концертные менеджеры и многие другие
После проведения бета тестов, мы стартуем.🚀
👉 Первые специалисты получают шанс быть наверху списков.
👉 Как только наберём 100 профилей, запускаем активное продвижение платформы.
👉 Те, кто зайдут первыми, получат бесплатные охваты и будут на виду у артистов.
📌 Регистрация простая и бесплатная: artmakers.pro
Если ты музыкант — ищи себе команду.
Если ты специалист — занимай место среди первых 🙌
По любым вопросам пишите мне в ЛС.
🚀 Я запустил проект, который мы c командой делали 4 года — ArtMakers.pro
Это платформа, где музыканты находят специалистов для своих проектов:
🎵 саунд-продюсеры и битмейкеры
🎚 звукорежиссёры
🎨 дизайнеры обложек и клипмейкеры
📲 SMM-менеджеры, таргетологи, пиарщики
🎤 концертные менеджеры и многие другие
После проведения бета тестов, мы стартуем.🚀
👉 Первые специалисты получают шанс быть наверху списков.
👉 Как только наберём 100 профилей, запускаем активное продвижение платформы.
👉 Те, кто зайдут первыми, получат бесплатные охваты и будут на виду у артистов.
📌 Регистрация простая и бесплатная: artmakers.pro
Если ты музыкант — ищи себе команду.
Если ты специалист — занимай место среди первых 🙌
По любым вопросам пишите мне в ЛС.
🔥9👍1
🎶 Музыка как хобби и музыка как профессия — где брать силы?
Когда музыка — это хобби, всё просто: ты живёшь обычной жизнью, работаешь, решаешь бытовые дела. А музыка становится твоим источником радости и вдохновения. Ты заходишь в неё, как в оазис, и заряжаешься энергией.
Но когда музыка превращается в профессию — ситуация меняется.
Ты сталкиваешься с другим вопросом:
👉 «А где брать силы каждый день, когда это уже не отдых, а путь?»
🎯 Первый слой: практичный
Музыка перестаёт быть только праздником. И это нормально.
Не всегда будет «хочу». Но всегда должно быть «надо».
Дисциплина рождает вдохновение, а не наоборот. Поток приходит к тем, кто уже начал действовать.
Баланс спасает от выгорания. Жизнь вне музыки делает музыку живой: прогулки, книги, спорт, общение.
Прогресс заряжает сильнее всего. Когда ты видишь, что становишься лучше, а твои песни доходят до слушателей — это лучшая мотивация продолжать.
Это первый слой ответа. Но он не закрывает всю картину.
🔥 Второй слой: глубинный
Силы для музыки берутся не в музыке.
Силы берутся в жизни.
Когда музыка становится профессией, она занимает 70–80% твоего времени. Чтобы писать — нужны силы жить. А это уже вопрос опоры.
Задай себе три вопроса:
Кто я?
Где я?
Куда я иду?
Ответы на них становятся фундаментом. У кого-то это религия. У кого-то — медитация. У кого-то — философия, система ценностей, ощущение пути.
Но всегда это — духовная опора, из которой рождается энергия.
👉 Если у тебя есть силы жить — силы для музыки у тебя будут всегда.
🌱 Вывод
Первый слой: дисциплина, поток, баланс.
Второй слой: внутренняя опора и смысл.
Музыка сама по себе не всегда даст тебе силы. Но если ты умеешь жить, если стоишь на своём фундаменте — музыка становится естественным дыханием твоей жизни.
✨ Сначала силы для жизни. Потом музыка. И тогда музыка останется с тобой навсегда.
Когда музыка — это хобби, всё просто: ты живёшь обычной жизнью, работаешь, решаешь бытовые дела. А музыка становится твоим источником радости и вдохновения. Ты заходишь в неё, как в оазис, и заряжаешься энергией.
Но когда музыка превращается в профессию — ситуация меняется.
Ты сталкиваешься с другим вопросом:
👉 «А где брать силы каждый день, когда это уже не отдых, а путь?»
🎯 Первый слой: практичный
Музыка перестаёт быть только праздником. И это нормально.
Не всегда будет «хочу». Но всегда должно быть «надо».
Дисциплина рождает вдохновение, а не наоборот. Поток приходит к тем, кто уже начал действовать.
Баланс спасает от выгорания. Жизнь вне музыки делает музыку живой: прогулки, книги, спорт, общение.
Прогресс заряжает сильнее всего. Когда ты видишь, что становишься лучше, а твои песни доходят до слушателей — это лучшая мотивация продолжать.
Это первый слой ответа. Но он не закрывает всю картину.
🔥 Второй слой: глубинный
Силы для музыки берутся не в музыке.
Силы берутся в жизни.
Когда музыка становится профессией, она занимает 70–80% твоего времени. Чтобы писать — нужны силы жить. А это уже вопрос опоры.
Задай себе три вопроса:
Кто я?
Где я?
Куда я иду?
Ответы на них становятся фундаментом. У кого-то это религия. У кого-то — медитация. У кого-то — философия, система ценностей, ощущение пути.
Но всегда это — духовная опора, из которой рождается энергия.
👉 Если у тебя есть силы жить — силы для музыки у тебя будут всегда.
🌱 Вывод
Первый слой: дисциплина, поток, баланс.
Второй слой: внутренняя опора и смысл.
Музыка сама по себе не всегда даст тебе силы. Но если ты умеешь жить, если стоишь на своём фундаменте — музыка становится естественным дыханием твоей жизни.
✨ Сначала силы для жизни. Потом музыка. И тогда музыка останется с тобой навсегда.
❤6
🎶 «Музыка — это не ерунда»
Очень часто музыкантов спрашивают: «Когда же ты займёшься чем-то серьёзным?»
Особенно больно это слышать от родителей и близких.
И здесь важно понимать две вещи.
🔹 Первый слой — прагматичный
Окружение редко считает музыку делом из-за того, что не видит результата.
Для них серьёзность = стабильность, деньги, понятные шаги.
👉 Что поможет:
Показать, что у тебя есть план и ты понимаешь, куда идёшь.
Демонстрировать процесс: не «я мечтаю», а «я работаю».
Делиться результатами: трек на площадке, концерт, публикация, интервью.
Когда близкие видят систему и прогресс, они начинают относиться к музыке иначе.
🔹 Второй слой — глубинный
Но есть правда, от которой не уйти: даже если ты всё объяснишь, тебя всё равно не всегда поймут.
И вот здесь вопрос к тебе: а ты сам понимаешь серьёзность своего выбора?
Музыка — это не «несерьёзное баловство». Это путь, который требует больше дисциплины, нервов и внутренней силы, чем любая «нормальная работа».
Музыкант берёт на себя огромную ответственность: прожить жизнь честно, в согласии с собой, без гарантированного «плана Б».
👉 Поэтому главная поддержка должна быть внутри тебя. Когда ты уверен: «Это мой путь. Это мой выбор. Это моя жизнь» — люди начинают это чувствовать. Даже самые скептичные.
🌱 Вывод
Как сделать так, чтобы окружение поняло, что ты занимаешься серьёзным делом?
Показывай результаты и прогресс — это снимает их страхи.
Но главное — будь уверен сам.
🎯 Музыкант, который знает, зачем он идёт этим путём, вызывает уважение. Даже если его поймут не сразу.
Очень часто музыкантов спрашивают: «Когда же ты займёшься чем-то серьёзным?»
Особенно больно это слышать от родителей и близких.
И здесь важно понимать две вещи.
🔹 Первый слой — прагматичный
Окружение редко считает музыку делом из-за того, что не видит результата.
Для них серьёзность = стабильность, деньги, понятные шаги.
👉 Что поможет:
Показать, что у тебя есть план и ты понимаешь, куда идёшь.
Демонстрировать процесс: не «я мечтаю», а «я работаю».
Делиться результатами: трек на площадке, концерт, публикация, интервью.
Когда близкие видят систему и прогресс, они начинают относиться к музыке иначе.
🔹 Второй слой — глубинный
Но есть правда, от которой не уйти: даже если ты всё объяснишь, тебя всё равно не всегда поймут.
И вот здесь вопрос к тебе: а ты сам понимаешь серьёзность своего выбора?
Музыка — это не «несерьёзное баловство». Это путь, который требует больше дисциплины, нервов и внутренней силы, чем любая «нормальная работа».
Музыкант берёт на себя огромную ответственность: прожить жизнь честно, в согласии с собой, без гарантированного «плана Б».
👉 Поэтому главная поддержка должна быть внутри тебя. Когда ты уверен: «Это мой путь. Это мой выбор. Это моя жизнь» — люди начинают это чувствовать. Даже самые скептичные.
🌱 Вывод
Как сделать так, чтобы окружение поняло, что ты занимаешься серьёзным делом?
Показывай результаты и прогресс — это снимает их страхи.
Но главное — будь уверен сам.
🎯 Музыкант, который знает, зачем он идёт этим путём, вызывает уважение. Даже если его поймут не сразу.
🔥7❤2
🎛 Red Flags заказчика для музыкального продюсера
Работа с клиентами может быть как в удовольствие, так и в ад. Чтобы не тратить время, нервы и силы впустую, важно уметь сразу распознавать тревожные сигналы. Я собрал список красных и жёлтых флагов — от самых жёстких до самых относительных.
🚫 Красные флаги (лучше сразу отказаться от работы)
Если встречаешь хотя бы один из них — почти гарантированы проблемы.
Обесценивание труда
«Да что там бит накидать», «ты же просто кнопки жмёшь».
Манипуляции оплатой
Задержки, «сделай сначала, потом заплачу», сбивание цены.
Все предыдущие специалисты были “стрёмные”
Скорее всего, скоро и ты станешь «стрёмным» в его глазах.
Токсичная коммуникация
Грубость, уничижения, сравнения с другими.
Нет уважения к границам
Звонки ночью, срочные правки «на завтра».
Отказ от договора
«Давай на доверии» — почти всегда путь к проблемам.
⚠️ Жёлтые флаги (можно работать, но только при чётких условиях)
Здесь ещё можно выстроить процесс, если поставить рамки и всё зафиксировать.
Неопределённость и постоянные изменения — нет чётких референсов, всё «по настроению».
Занимается музыкой <3 лет — чаще всего нет видения, сложно объяснить, чего он хочет.
Перфекционизм — бесконечные правки ради «идеала».
Неоправданная спешка — «альбом за неделю», «трек сегодня ночью».
Нет понимания артиста — не знает аудиторию и цель музыки.
Нереалистичные ожидания по бюджету — «хочу как у Билли Айлиш, но за копейки».
Игнорирование авторского права — «давай возьмём бит с Ютуба и слегка изменим».
Возраст 45+ при старомодном мышлении — возможное обесценивание современных подходов.
«Я гений, делаем только как я хочу» — но объяснить, чего именно он хочет, не может.
🟡 Относительные (зависит от человека)
Эти пункты сами по себе не проблема, но могут стать ею в связке с другими.
Новичок, но открыт к диалогу — иногда работать с таким даже проще, чем с «опытными токсиками».
Чрезмерный энтузиазм — «через месяц я стану суперзвездой, главное — записать трек».
Скепсис к новым жанрам и техникам — иногда мешает, иногда стимулирует искать компромиссы.
🎯 Вывод:
Красные флаги — стоп-сигнал.
Жёлтые — работаем только через договор и с чёткими рамками.
Относительные — решать по ситуации.
Берегите своё время и энергию: иногда лучший способ заработать — сказать “нет” токсичному заказчику.
Работа с клиентами может быть как в удовольствие, так и в ад. Чтобы не тратить время, нервы и силы впустую, важно уметь сразу распознавать тревожные сигналы. Я собрал список красных и жёлтых флагов — от самых жёстких до самых относительных.
🚫 Красные флаги (лучше сразу отказаться от работы)
Если встречаешь хотя бы один из них — почти гарантированы проблемы.
Обесценивание труда
«Да что там бит накидать», «ты же просто кнопки жмёшь».
Манипуляции оплатой
Задержки, «сделай сначала, потом заплачу», сбивание цены.
Все предыдущие специалисты были “стрёмные”
Скорее всего, скоро и ты станешь «стрёмным» в его глазах.
Токсичная коммуникация
Грубость, уничижения, сравнения с другими.
Нет уважения к границам
Звонки ночью, срочные правки «на завтра».
Отказ от договора
«Давай на доверии» — почти всегда путь к проблемам.
⚠️ Жёлтые флаги (можно работать, но только при чётких условиях)
Здесь ещё можно выстроить процесс, если поставить рамки и всё зафиксировать.
Неопределённость и постоянные изменения — нет чётких референсов, всё «по настроению».
Занимается музыкой <3 лет — чаще всего нет видения, сложно объяснить, чего он хочет.
Перфекционизм — бесконечные правки ради «идеала».
Неоправданная спешка — «альбом за неделю», «трек сегодня ночью».
Нет понимания артиста — не знает аудиторию и цель музыки.
Нереалистичные ожидания по бюджету — «хочу как у Билли Айлиш, но за копейки».
Игнорирование авторского права — «давай возьмём бит с Ютуба и слегка изменим».
Возраст 45+ при старомодном мышлении — возможное обесценивание современных подходов.
«Я гений, делаем только как я хочу» — но объяснить, чего именно он хочет, не может.
🟡 Относительные (зависит от человека)
Эти пункты сами по себе не проблема, но могут стать ею в связке с другими.
Новичок, но открыт к диалогу — иногда работать с таким даже проще, чем с «опытными токсиками».
Чрезмерный энтузиазм — «через месяц я стану суперзвездой, главное — записать трек».
Скепсис к новым жанрам и техникам — иногда мешает, иногда стимулирует искать компромиссы.
🎯 Вывод:
Красные флаги — стоп-сигнал.
Жёлтые — работаем только через договор и с чёткими рамками.
Относительные — решать по ситуации.
Берегите своё время и энергию: иногда лучший способ заработать — сказать “нет” токсичному заказчику.
🔥4
Forwarded from ИМИ
Заработал закон о запрете рекламы в экстремистских и нежелательных ресурсах. Собрали рекомендации, основанные на комментариях юристов и разъяснениях ФАС.
Но важно понимать, что грань между информированием и рекламой всё ещё остаётся очень тонкой, а формулировки — размытыми. Правоприменительная практика только формируется, и лишь время покажет, какие публикации будут считать информационными, а какие — рекламными.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from эйай ньюз
Mozart AI — полноценная AI DAW для музыкантов
Принёс вам на тест новую тулзу для музыкантов, как раз перед выходными.
Mozart AI — это стартап из Лондона, который делает AI DAW (Digital Audio Workstation). Если Suno и Udio — это Midjourney от мира музыки, то Mozart AI — это Photoshop на AI-стероидах. Он поддерживает работу со слоями, сэмплами и даже MIDI. То есть трек не генерируется с нуля, а создаётся частями, как это делают настоящие музыканты, повторяя классический воркфлоу. Просто теперь вместо того, чтобы записывать гитару под ваш неповторимый вокал, её можно сгенерить. Это кардинально меняет то, как музыканты применяют AI, и делает нейронку полноценным инструментом и ко-продюсером. При этом на сайте пишут, что нейронка обучена на чистом датасете. Ну да, ну да, так мы и поверили...
Главная фишка: можно, как в генераторах картинок, писать промпты в духе "напиши трек в стиле Kanye West". Обещают, что их технология поможет заканчивать втрое больше музыкальных проектов, которые в противном случае были бы заброшены из-за нехватки скила в продюсировании, вдохновения или умения играть на каком-то особенном инструменте.
Ещё одна удобная функция — AI-поиск. Музыканты знают эту боль: тысячи сэмплов ударных хранятся в бесконечных папках, и чтобы найти нужный, приходится либо часами рыться, либо помнить наизусть, что Kick №478 отлично подходит под тёмный deep house. Здесь Моцарт позволяет искать сэмплы по текстовому описанию. Насколько точно это работает, пока непонятно, но даже простейший поиск на основе эмбеддингов явно может быть полезным.
Для тех, кто никогда не писал музыку самостоятельно, сейчас лучшее время попробовать: на сайте есть быстрый walkthrough, который проведёт по основам управления DAW, ну а нотную грамоту можно доверить Моцарту.
Сейчас идёт бесплатный бета-тест, попробовать можно здесь: getmozart.ai
(может подлагивать и долго думать, как у стартапов на релизе бывает)
Кстати, Suno анонсировали такую же DAW. Вейтлист здесь.
PS: Ставь 🦄, если нужны ещё обзоры AI-штук для музыкантов, там вышло много интересных инструментов, которые не так хайпятся в инфополе из-за специфики ниши.
@ai_newz
Принёс вам на тест новую тулзу для музыкантов, как раз перед выходными.
Mozart AI — это стартап из Лондона, который делает AI DAW (Digital Audio Workstation). Если Suno и Udio — это Midjourney от мира музыки, то Mozart AI — это Photoshop на AI-стероидах. Он поддерживает работу со слоями, сэмплами и даже MIDI. То есть трек не генерируется с нуля, а создаётся частями, как это делают настоящие музыканты, повторяя классический воркфлоу. Просто теперь вместо того, чтобы записывать гитару под ваш неповторимый вокал, её можно сгенерить. Это кардинально меняет то, как музыканты применяют AI, и делает нейронку полноценным инструментом и ко-продюсером. При этом на сайте пишут, что нейронка обучена на чистом датасете. Ну да, ну да, так мы и поверили...
Главная фишка: можно, как в генераторах картинок, писать промпты в духе "напиши трек в стиле Kanye West". Обещают, что их технология поможет заканчивать втрое больше музыкальных проектов, которые в противном случае были бы заброшены из-за нехватки скила в продюсировании, вдохновения или умения играть на каком-то особенном инструменте.
Ещё одна удобная функция — AI-поиск. Музыканты знают эту боль: тысячи сэмплов ударных хранятся в бесконечных папках, и чтобы найти нужный, приходится либо часами рыться, либо помнить наизусть, что Kick №478 отлично подходит под тёмный deep house. Здесь Моцарт позволяет искать сэмплы по текстовому описанию. Насколько точно это работает, пока непонятно, но даже простейший поиск на основе эмбеддингов явно может быть полезным.
Для тех, кто никогда не писал музыку самостоятельно, сейчас лучшее время попробовать: на сайте есть быстрый walkthrough, который проведёт по основам управления DAW, ну а нотную грамоту можно доверить Моцарту.
Сейчас идёт бесплатный бета-тест, попробовать можно здесь: getmozart.ai
(может подлагивать и долго думать, как у стартапов на релизе бывает)
Кстати, Suno анонсировали такую же DAW. Вейтлист здесь.
PS: Ставь 🦄, если нужны ещё обзоры AI-штук для музыкантов, там вышло много интересных инструментов, которые не так хайпятся в инфополе из-за специфики ниши.
@ai_newz
🔥5❤1🦄1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
❤2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM