Инсайды из мира разработки видеоигр: Papers, Please
📬Все мы знаем об этом симуляторе пограничника из времен холодной войны, но знаете ли вы, что и кто стоит за разработкой этой игры. Сегодня мы вам это расскажем.
🪪Papers, Please была разработана Лукасом Поупом — бывшим разработчиком из Naughty Dog и одним из создателей серии игр Uncharted. Поуп покинул Naughty Dog примерно в 2010 год, после релиза Uncharted 2: Among Thieves и переехал в японский город Сайтама вместе со своей женой Кейко, которая работала игровым дизайнером. Этот шаг должен был сблизить семью, но Поуп разрабатывал небольшие игры вместе с Кейко во время своего пребывания в Naughty Dog и хотел отойти от «определённой формулы» серии Uncharted к разработке своих собственных игр. Они вместе работали над несколькими проектами и ненадолго переезжали в Сингапур, чтобы помочь их другу с его игрой. Из своих путешествий по Азии и некоторых обратных поездок в США Поуп заинтересовался работой иммиграционных служб: «У них есть определённая вещь, которую они делают, и они просто делают это снова и снова». Он подумал, что опыт проверки паспортов, который он считал «напряжённым», можно превратить в забавную игру.
📑Хотя он смог придумать механику проверки паспортов, Поупу не хватало истории, чтобы управлять игрой. Он получил вдохновение от фильмов, таких как Операция „Арго“ и Джейсон Борн, в которых фигурируют персонажи, пытающиеся проникнуть в другие страны или покинуть их. Поуп увидел возможность изменить эти сценарии, поставив игрока в роли иммиграционного служащего, чтобы остановить агентов, в соответствии с существующей механикой геймплея. Поуп придумал вымышленную страну Арстотцку, которая по духу напоминает государство восточного блока с персонажами, направленным на поддержание славы этой страны, ведущие строгие правила проезда на её территорию. Арстотцка была придумана частично с более ранней игры Поупа The Republia Times, где игрок выступает в качестве главного редактора газеты в тоталитарном государстве, и должен решать, какие новости включать или фальсифицировать, чтобы отстаивать интересы государства. Поуп также был вдохновлён Берлинской стеной и проблемами между Восточной и Западной Германией. Он постарался избежать включения каких-либо конкретных ссылок на эти вдохновения, например, избегая слова «товарищ» как в английской, так и в переведённых версиях, поскольку это прямо указывало бы на импликацию СССР. Использование вымышленной страны дало Поупу больше свободы в повествовании, не имея необходимости основывать события в игре на какой-либо реальной политике, избегая предвзятых предположений.
Впоследствии Поуп написал игру Papers, Please в том же вымышленном мире. Поуп, будучи американцем, жил в Японии, из-за чего постоянно испытывал трудности в международных поездках, что послужило основой для сюжета игры.
✅11 апреля 2013 года игра была направлена в сервис Steam Greenlight, после чего была одобрена сообществом 1 мая.
🎥По мотивам Papers, Please снят короткометражный фильм «Ваши документы». Режиссёрами фильма являются Никита Ордынский и Лилия Ткач. Главную роль в фильме исполнил Игорь Савочкин, актёр, известный по фильмам «Ночной дозор», «Адмиралъ» и «Левиафан». Премьера фильма состоялась 27 января 2018 года в доме культуры «Трёхгорка» в Москве. Фильм стал доступным к просмотру 24 февраля 2018 года в системах видеохостинга Steam и Youtube
🧾Некоторые вещи могут быть до ужаса простыми и цикличными, но историю вокруг них можно развернуть захватывающую и поразительно интересную, как смог это сделать Поуп.
📬Все мы знаем об этом симуляторе пограничника из времен холодной войны, но знаете ли вы, что и кто стоит за разработкой этой игры. Сегодня мы вам это расскажем.
🪪Papers, Please была разработана Лукасом Поупом — бывшим разработчиком из Naughty Dog и одним из создателей серии игр Uncharted. Поуп покинул Naughty Dog примерно в 2010 год, после релиза Uncharted 2: Among Thieves и переехал в японский город Сайтама вместе со своей женой Кейко, которая работала игровым дизайнером. Этот шаг должен был сблизить семью, но Поуп разрабатывал небольшие игры вместе с Кейко во время своего пребывания в Naughty Dog и хотел отойти от «определённой формулы» серии Uncharted к разработке своих собственных игр. Они вместе работали над несколькими проектами и ненадолго переезжали в Сингапур, чтобы помочь их другу с его игрой. Из своих путешествий по Азии и некоторых обратных поездок в США Поуп заинтересовался работой иммиграционных служб: «У них есть определённая вещь, которую они делают, и они просто делают это снова и снова». Он подумал, что опыт проверки паспортов, который он считал «напряжённым», можно превратить в забавную игру.
📑Хотя он смог придумать механику проверки паспортов, Поупу не хватало истории, чтобы управлять игрой. Он получил вдохновение от фильмов, таких как Операция „Арго“ и Джейсон Борн, в которых фигурируют персонажи, пытающиеся проникнуть в другие страны или покинуть их. Поуп увидел возможность изменить эти сценарии, поставив игрока в роли иммиграционного служащего, чтобы остановить агентов, в соответствии с существующей механикой геймплея. Поуп придумал вымышленную страну Арстотцку, которая по духу напоминает государство восточного блока с персонажами, направленным на поддержание славы этой страны, ведущие строгие правила проезда на её территорию. Арстотцка была придумана частично с более ранней игры Поупа The Republia Times, где игрок выступает в качестве главного редактора газеты в тоталитарном государстве, и должен решать, какие новости включать или фальсифицировать, чтобы отстаивать интересы государства. Поуп также был вдохновлён Берлинской стеной и проблемами между Восточной и Западной Германией. Он постарался избежать включения каких-либо конкретных ссылок на эти вдохновения, например, избегая слова «товарищ» как в английской, так и в переведённых версиях, поскольку это прямо указывало бы на импликацию СССР. Использование вымышленной страны дало Поупу больше свободы в повествовании, не имея необходимости основывать события в игре на какой-либо реальной политике, избегая предвзятых предположений.
Впоследствии Поуп написал игру Papers, Please в том же вымышленном мире. Поуп, будучи американцем, жил в Японии, из-за чего постоянно испытывал трудности в международных поездках, что послужило основой для сюжета игры.
✅11 апреля 2013 года игра была направлена в сервис Steam Greenlight, после чего была одобрена сообществом 1 мая.
🎥По мотивам Papers, Please снят короткометражный фильм «Ваши документы». Режиссёрами фильма являются Никита Ордынский и Лилия Ткач. Главную роль в фильме исполнил Игорь Савочкин, актёр, известный по фильмам «Ночной дозор», «Адмиралъ» и «Левиафан». Премьера фильма состоялась 27 января 2018 года в доме культуры «Трёхгорка» в Москве. Фильм стал доступным к просмотру 24 февраля 2018 года в системах видеохостинга Steam и Youtube
🧾Некоторые вещи могут быть до ужаса простыми и цикличными, но историю вокруг них можно развернуть захватывающую и поразительно интересную, как смог это сделать Поуп.
🔥33❤9👍5❤🔥2💘1
Секреты и пасхалки в видеоиграх: Half-Life 2: Episode Two
📬Вы знаете Гнома Чомски? А как он побывал в космосе, и при чем тут Гейб Ньюэлл, и зачем вообще игре про борьбу с пришлецами-захватчиками нужен гном? Сегодня вы все это узнаете.
🏕Дело в том, что садовый гном, слепленный по подобию популярной американской фигурки Jim With Hands In Pockets, создавался создателями с целью фана, ведь в то время был популярен мем, когда люди фотографировали гномов на фоне туристических достопримечательностей.
Однако спустя энное количество лет, когда пришло время придумывать достижения для игры, разработчики вновь пришли к гному. Причём, благодаря преданным фанатам создатели игры смогли повторить мем в пределах их проекта.
🕹В ту пору в Half-Life 2 был адски популярен челлендж, связанный с куклой. Геймеры, превозмогая, старались как можно дальше пронести ящик, в котором лежал пластмассовый пупс, подобранный в самом начале на детской площадке. В шутку окрестив между собой испытание «crate baby», разработчики развили идею, вылившуюся в достижение «Маленький космонавт».
Геймеру, решившему заполучить данный трофей в Half-Life 2: Episode Two, следует в самом начале игры найти под стеллажом садового гнома. А затем, запасшись терпением, пронести его через шесть глав, до самой ракеты на базе повстанцев. Дабы отправить дворфа в космическое пространство. В бесконечность и дальше.
Получив положительный отклик от игроков на достижение с гномом, сотрудники Valve решили поселить бородача в другие свои проекты. Так дворф, прихватив с собой ачивки, оказался в Left 4 Dead 2 и Half-Life: Alyx. Даже в Counter-Strike: Global Offensive успел заглянуть. Только на этот раз не в виде трофея, а в качестве наклейки с надписью «Gnome mercy».
🧙🏻♂️Имя Чомски гном получил из-за каламбура связанного с американским лингвистом Ноамом Хомски, ведь при неправильном произношении его имени получалась фраза «Gnome Chompski», что переводится как Гном Чомски.
С умелой подачи сотрудников Valve садовые гномы-авантюристы стали всё чаще мелькать в виртуальных приключениях. Но этого оказалось мало.
🚀В 2020 году, когда весь мир боролся с заразой, старина Гейб улетел в Новую Зеландию. Все думали, что он просто прячется от вируса, но это было несовсем верно.
В начале ноября 2020 года Rocket Lab – частная американская компания, производящая космическую технику, объявила о запуске с полуострова Махия 30 спутников, а также о параллельном тестировании новых технологий. Мало того, в мероприятии было заявлено участие Гейба Ньюэлла. Для именитого разработчика дизайн-студия Weta Workshop изготовила с помощью 3D-печати 150-миллиметрового титанового гнома Чомски. Садовый бородач готовился к отправке в космос.
Путешествие фигурки за пределы планеты объяснялось необходимостью проверки новых технологий 3D-печати, которые могут быть использованы для компонентов будущих ракет. Также мистер Ньюэлл пообещал пожертвовать в педиатрическое отделение интенсивной терапии детской больницы Starship по доллару за каждого человека, который присоединится к просмотру трансляции запуска.
Весь мир, буквально, затаил дыхание в ожидании столь грандиозного события. А СМИ наперебой сообщали о каждом шаге Гейба, и компании Rocket Lab. И вот, 20 ноября запуск состоялся. Садовый дворф устремился в заоблачную ввысь, несомый мощной ракетой. Как говорится, один маленький шаг для гнома и огромный прыжок для всей цивилизации бородачей. Запуск прошёл успешно. Rocket Lab достигла поставленных целей, а Гейб по итогу пожертвовал в новозеландскую детскую больницу 286 тысяч долларов. Через некоторое время, в честь случившегося события в Left 4 Dead 2,Half-Life 2: Episode Two и Half-Life: Alyx было добавлено достижение «Gnome Alone», для получения которого нужно просто зайти в игру.
📰Некоторые шутки могут не то что не потерять своего юмора, а даже прибавить к себе интересную историю, о которой будет не грех рассказать друзьям.
📬Вы знаете Гнома Чомски? А как он побывал в космосе, и при чем тут Гейб Ньюэлл, и зачем вообще игре про борьбу с пришлецами-захватчиками нужен гном? Сегодня вы все это узнаете.
🏕Дело в том, что садовый гном, слепленный по подобию популярной американской фигурки Jim With Hands In Pockets, создавался создателями с целью фана, ведь в то время был популярен мем, когда люди фотографировали гномов на фоне туристических достопримечательностей.
Однако спустя энное количество лет, когда пришло время придумывать достижения для игры, разработчики вновь пришли к гному. Причём, благодаря преданным фанатам создатели игры смогли повторить мем в пределах их проекта.
🕹В ту пору в Half-Life 2 был адски популярен челлендж, связанный с куклой. Геймеры, превозмогая, старались как можно дальше пронести ящик, в котором лежал пластмассовый пупс, подобранный в самом начале на детской площадке. В шутку окрестив между собой испытание «crate baby», разработчики развили идею, вылившуюся в достижение «Маленький космонавт».
Геймеру, решившему заполучить данный трофей в Half-Life 2: Episode Two, следует в самом начале игры найти под стеллажом садового гнома. А затем, запасшись терпением, пронести его через шесть глав, до самой ракеты на базе повстанцев. Дабы отправить дворфа в космическое пространство. В бесконечность и дальше.
Получив положительный отклик от игроков на достижение с гномом, сотрудники Valve решили поселить бородача в другие свои проекты. Так дворф, прихватив с собой ачивки, оказался в Left 4 Dead 2 и Half-Life: Alyx. Даже в Counter-Strike: Global Offensive успел заглянуть. Только на этот раз не в виде трофея, а в качестве наклейки с надписью «Gnome mercy».
🧙🏻♂️Имя Чомски гном получил из-за каламбура связанного с американским лингвистом Ноамом Хомски, ведь при неправильном произношении его имени получалась фраза «Gnome Chompski», что переводится как Гном Чомски.
С умелой подачи сотрудников Valve садовые гномы-авантюристы стали всё чаще мелькать в виртуальных приключениях. Но этого оказалось мало.
🚀В 2020 году, когда весь мир боролся с заразой, старина Гейб улетел в Новую Зеландию. Все думали, что он просто прячется от вируса, но это было несовсем верно.
В начале ноября 2020 года Rocket Lab – частная американская компания, производящая космическую технику, объявила о запуске с полуострова Махия 30 спутников, а также о параллельном тестировании новых технологий. Мало того, в мероприятии было заявлено участие Гейба Ньюэлла. Для именитого разработчика дизайн-студия Weta Workshop изготовила с помощью 3D-печати 150-миллиметрового титанового гнома Чомски. Садовый бородач готовился к отправке в космос.
Путешествие фигурки за пределы планеты объяснялось необходимостью проверки новых технологий 3D-печати, которые могут быть использованы для компонентов будущих ракет. Также мистер Ньюэлл пообещал пожертвовать в педиатрическое отделение интенсивной терапии детской больницы Starship по доллару за каждого человека, который присоединится к просмотру трансляции запуска.
Весь мир, буквально, затаил дыхание в ожидании столь грандиозного события. А СМИ наперебой сообщали о каждом шаге Гейба, и компании Rocket Lab. И вот, 20 ноября запуск состоялся. Садовый дворф устремился в заоблачную ввысь, несомый мощной ракетой. Как говорится, один маленький шаг для гнома и огромный прыжок для всей цивилизации бородачей. Запуск прошёл успешно. Rocket Lab достигла поставленных целей, а Гейб по итогу пожертвовал в новозеландскую детскую больницу 286 тысяч долларов. Через некоторое время, в честь случившегося события в Left 4 Dead 2,Half-Life 2: Episode Two и Half-Life: Alyx было добавлено достижение «Gnome Alone», для получения которого нужно просто зайти в игру.
📰Некоторые шутки могут не то что не потерять своего юмора, а даже прибавить к себе интересную историю, о которой будет не грех рассказать друзьям.
❤29👍7🔥4❤🔥3💘1
🖋 Говард Филлипс Лавкрафт — "Ньярлатхотеп" (Nyarlathotep)
Мир сотрясали политические и общественные кризисы, люди жили в ощущении надвигающейся катастрофы, глобальной и неотвратимой, подобной тем, что происходят в кошмарных снах. Даже погода, казалось, застыла вне времени в состоянии вечного бабьего лета.
И тогда из Египта появляется загадочный человек, именующий себя Ньярлатхотеп. Таинственный и зловещий он странствует по миру, демонстрируя людям невероятные и пугающие изобретения, нарушающие сами законы реальности. Он выступает с речами на научные темы и проводит такие удивительные опыты, что зрители теряют дар речи. Всюду, где появляется этот учёный спокойной жизни приходит конец, увидевшие его представления, начинают страдать от странных видений и теряют связь с реальностью.
Когда Ньярлатхотеп появляется в городе рассказчика, герой решает посетить его шоу, движимый скептицизмом и желанием разоблачить шарлатана. Но невероятная сила воздействует на людей, мир вокруг разрушается, повсюду творится хаос, и даже твёрдому разуму всё труднее противостоять надвигающемуся безумию в свете всё более яркой луны…
📝 Цитата из произведения:
🧐 Интересные факты:
● Произведение, вероятно, было вдохновлено сном Лавкрафта, в котором друг прислал ему письмо с рекомендацией посетить удивительное представление фокусника в Провиденсе, родном городе писателя.
● Образ Ньярлатхотепа также может быть связан с известным учёным Никола Теслой, чьи эксперименты в то время действительно казались невообразимыми и опережающими своё время, что породило множество слухов.
● Ньярлатхотеп — один из самых популярных персонажей мифологии Лавкрафта и встречается во множестве произведений как самого автора, так и других писателей. В 1996 году вышел сборник «Цикл Ньярлатхотепа», полностью посвящённый этому персонажу и произведениям, которые были им вдохновлены.
Мир сотрясали политические и общественные кризисы, люди жили в ощущении надвигающейся катастрофы, глобальной и неотвратимой, подобной тем, что происходят в кошмарных снах. Даже погода, казалось, застыла вне времени в состоянии вечного бабьего лета.
И тогда из Египта появляется загадочный человек, именующий себя Ньярлатхотеп. Таинственный и зловещий он странствует по миру, демонстрируя людям невероятные и пугающие изобретения, нарушающие сами законы реальности. Он выступает с речами на научные темы и проводит такие удивительные опыты, что зрители теряют дар речи. Всюду, где появляется этот учёный спокойной жизни приходит конец, увидевшие его представления, начинают страдать от странных видений и теряют связь с реальностью.
Когда Ньярлатхотеп появляется в городе рассказчика, герой решает посетить его шоу, движимый скептицизмом и желанием разоблачить шарлатана. Но невероятная сила воздействует на людей, мир вокруг разрушается, повсюду творится хаос, и даже твёрдому разуму всё труднее противостоять надвигающемуся безумию в свете всё более яркой луны…
📝 Цитата из произведения:
«Слабая, беспомощная тень, корчась от боли, причиняемой железной хваткой неведомых рук, мчится сквозь непроглядную тьму распадающегося на части мироздания мимо мертвых планет с язвами на месте городов. Ледяные вихри задувают тусклые звезды, словно свечи. Бесформенные призраки невообразимых монстров встают над галактиками... На всем протяжении этого жуткого вселенского кладбища падение сопровождается приглушенным и размеренным, как сердцебиение, барабанным боем и тонкими заунывными причитаниями кощунствующих флейт...»
🧐 Интересные факты:
● Произведение, вероятно, было вдохновлено сном Лавкрафта, в котором друг прислал ему письмо с рекомендацией посетить удивительное представление фокусника в Провиденсе, родном городе писателя.
● Образ Ньярлатхотепа также может быть связан с известным учёным Никола Теслой, чьи эксперименты в то время действительно казались невообразимыми и опережающими своё время, что породило множество слухов.
● Ньярлатхотеп — один из самых популярных персонажей мифологии Лавкрафта и встречается во множестве произведений как самого автора, так и других писателей. В 1996 году вышел сборник «Цикл Ньярлатхотепа», полностью посвящённый этому персонажу и произведениям, которые были им вдохновлены.
❤37🔥7👍2💘2
🎮 Игра дня: Jisatsu | 自撮 (2023)
📖Сюжет
В центре повествования находится журналист, получивший от своего босса задание отправиться в заброшенный дом для сбора эксклюзивного материала. Вооружившись видеокамерой, он приступает к изучению ветхого жилища, где обнаруживает видеокассеты, записанные маленьким мальчиком.
🖋Отсылки и вдохновение
Дьявол, как известно, кроется в деталях, и в этой игре каждая деталь имеет важное значение. История, рассказанная на этих видеокассетах, повествует об одержимости. Слово «Jisatsu» имеет два значения: в первом случае оно означает «селфи», то есть фотографирование себя, а во втором — «самоубийство». Таким образом, название игры может отсылать как к жанру селфи, так и к идее отречения от бога, самоубийства своей души и отказа от рая.
🎎Христианство в Японии
Переходя к самой сути, стоит отметить, что семья, в которой живёт мальчик, является христианами. Это становится очевидным из крестика, который держит дедушка в начале первого видео, а также по религиозным статуям, картинам и крестам, которые можно увидеть в доме. Это несколько удивляет, поскольку в Японии большинство населения исповедует синтоизм и буддизм, а христианство распространено лишь среди небольшого процента. Для ребят, которые обычно фокусируются на японском фольклоре, такая тема кажется довольно необычной.
В Японии существует понятие «какурэ-кириситан», которое обозначает японских христиан, исповедовавших свою веру в условиях подполья в период XVII—XIX веков во время Эдо. Если внимательно осмотреть подвал под домом, можно заметить, что он идеально подходит под это описание, и семья мальчика, вероятно, является христианами уже не одно поколение.
🧸Маленький мальчик и его поклонение
Маленький мальчик, ещё не оправившийся от потери родителей, внезапно начинает слышать голос из туалета и приносить ему подношения. Для ребёнка религиозные символы могут быть пугающими и тревожными в таком юном возрасте, поэтому под негативным воздействием событий он выдумал себе нечто более примитивное, чему проще поклоняться, пусть даже это будет дырка в туалете. С богатой фантазией можно придумать на дне любое чудовище, которое принимает жуткие подарки.
‼️Почему туалет?
У японцев существует множество фольклорных призраков, связанных с отхожим местом. Например, туалетная Ханако или Ака Манто, о которых у Chilla's Art также есть игры. У японцев даже есть божество отхожего места — Кавайя Ками, японский бог туалета. Нам это может показаться странным, но для японцев это имеет глубокий смысл. Людские отходы собирались в качестве удобрения, а голод был следствием всего лишь одного плохого урожая, так почему бы не помолиться о хорошем удобрении?
📌Вывод
Мальчик становится одержим поклонением существу в дыре. Следующее подношение — голова карпа. Рыба имеет большое значение в христианстве, и даже сам Иисус проводит аналогию между ловлей рыбы и обращением людей в новую веру. А карп кои — это символ удачи и любви, поэтому его всегда держат в качестве декоративного украшения и не употребляют в пищу (для этого есть обычный карп). Таким образом, мальчик отрекается от любви и милосердия Христа и начинает свое поклонение дьяволу.
На протяжении всей игры нам выпадают ачивки, содержащие странный бинарный код. Если перевести его в текст, получится японское слово, которое переводится как «Сатана».
📖Сюжет
В центре повествования находится журналист, получивший от своего босса задание отправиться в заброшенный дом для сбора эксклюзивного материала. Вооружившись видеокамерой, он приступает к изучению ветхого жилища, где обнаруживает видеокассеты, записанные маленьким мальчиком.
🖋Отсылки и вдохновение
Дьявол, как известно, кроется в деталях, и в этой игре каждая деталь имеет важное значение. История, рассказанная на этих видеокассетах, повествует об одержимости. Слово «Jisatsu» имеет два значения: в первом случае оно означает «селфи», то есть фотографирование себя, а во втором — «самоубийство». Таким образом, название игры может отсылать как к жанру селфи, так и к идее отречения от бога, самоубийства своей души и отказа от рая.
🎎Христианство в Японии
Переходя к самой сути, стоит отметить, что семья, в которой живёт мальчик, является христианами. Это становится очевидным из крестика, который держит дедушка в начале первого видео, а также по религиозным статуям, картинам и крестам, которые можно увидеть в доме. Это несколько удивляет, поскольку в Японии большинство населения исповедует синтоизм и буддизм, а христианство распространено лишь среди небольшого процента. Для ребят, которые обычно фокусируются на японском фольклоре, такая тема кажется довольно необычной.
В Японии существует понятие «какурэ-кириситан», которое обозначает японских христиан, исповедовавших свою веру в условиях подполья в период XVII—XIX веков во время Эдо. Если внимательно осмотреть подвал под домом, можно заметить, что он идеально подходит под это описание, и семья мальчика, вероятно, является христианами уже не одно поколение.
🧸Маленький мальчик и его поклонение
Маленький мальчик, ещё не оправившийся от потери родителей, внезапно начинает слышать голос из туалета и приносить ему подношения. Для ребёнка религиозные символы могут быть пугающими и тревожными в таком юном возрасте, поэтому под негативным воздействием событий он выдумал себе нечто более примитивное, чему проще поклоняться, пусть даже это будет дырка в туалете. С богатой фантазией можно придумать на дне любое чудовище, которое принимает жуткие подарки.
‼️Почему туалет?
У японцев существует множество фольклорных призраков, связанных с отхожим местом. Например, туалетная Ханако или Ака Манто, о которых у Chilla's Art также есть игры. У японцев даже есть божество отхожего места — Кавайя Ками, японский бог туалета. Нам это может показаться странным, но для японцев это имеет глубокий смысл. Людские отходы собирались в качестве удобрения, а голод был следствием всего лишь одного плохого урожая, так почему бы не помолиться о хорошем удобрении?
📌Вывод
Мальчик становится одержим поклонением существу в дыре. Следующее подношение — голова карпа. Рыба имеет большое значение в христианстве, и даже сам Иисус проводит аналогию между ловлей рыбы и обращением людей в новую веру. А карп кои — это символ удачи и любви, поэтому его всегда держат в качестве декоративного украшения и не употребляют в пищу (для этого есть обычный карп). Таким образом, мальчик отрекается от любви и милосердия Христа и начинает свое поклонение дьяволу.
На протяжении всей игры нам выпадают ачивки, содержащие странный бинарный код. Если перевести его в текст, получится японское слово, которое переводится как «Сатана».
❤28🔥8👍5💘2❤🔥1
📕Обзор манги "Коллекция ужасов Дзюндзи Ито" (Itou Junji Kyoufu Manga Collection)
И снова у нас на разборе знаменитый мангака в жанре ужасов Дзюндзи Ито. В этот раз мы рассмотрим одно из самых известных его произведений.
📝Описание:
Мангака Дзюндзи Ито давно мечтал создать собственную коллекцию историй, способных довести любого зрителя до испуга и истерики, и теперь весь этот кошмар представлен в данной манге.
Первые два тома содержат тематически связанные, но самостоятельные истории о Томиэ - красивой молодой женщине, способной соблазнить и доминировать над любым мужчиной, от маленьких мальчиков до пожилых мужчин. Позже сериал оставляет этих персонажей позади и фокусируется на отдельных готических произведениях ужасов.
📝Мнение:
Манга заслуживает внимание как минимум из-за первых томов. Томиэ - один из самых узнаваемых персонажей из хоррор-комиксов, и это абсолютно заслуженно. В историях прослеживается знаменитый почерк автора. Они скорее некомфортные и мерзкие, нежели страшные, и в этом определённо есть свой шарм. Однако стоит привыкнуть: у Дзюндзи Ито все персонажи глупы и не замечают странного до последнего момента. Это его изюминка. Тут главное - читать сюжет. Понимать задумку. Смысл заложений в него.
И да, во время чтения держите ухо в остро. Не потеряйте голову, ведь Томиэ подобна дьяволу.
Господи, пусть это будет неправда...
И снова у нас на разборе знаменитый мангака в жанре ужасов Дзюндзи Ито. В этот раз мы рассмотрим одно из самых известных его произведений.
📝Описание:
Мангака Дзюндзи Ито давно мечтал создать собственную коллекцию историй, способных довести любого зрителя до испуга и истерики, и теперь весь этот кошмар представлен в данной манге.
Первые два тома содержат тематически связанные, но самостоятельные истории о Томиэ - красивой молодой женщине, способной соблазнить и доминировать над любым мужчиной, от маленьких мальчиков до пожилых мужчин. Позже сериал оставляет этих персонажей позади и фокусируется на отдельных готических произведениях ужасов.
📝Мнение:
Манга заслуживает внимание как минимум из-за первых томов. Томиэ - один из самых узнаваемых персонажей из хоррор-комиксов, и это абсолютно заслуженно. В историях прослеживается знаменитый почерк автора. Они скорее некомфортные и мерзкие, нежели страшные, и в этом определённо есть свой шарм. Однако стоит привыкнуть: у Дзюндзи Ито все персонажи глупы и не замечают странного до последнего момента. Это его изюминка. Тут главное - читать сюжет. Понимать задумку. Смысл заложений в него.
И да, во время чтения держите ухо в остро. Не потеряйте голову, ведь Томиэ подобна дьяволу.
❤21🔥8🥰4😱2❤🔥1💘1
🎃 Рубрика Geek Staff
Добро пожаловать в дурку, дорогие подписчики канала Anders_Chill! Сегодня у нас на обзоре необычная и атмосферная игра — Lobotomy.
Lobotomy — это кооперативная настольная игра для четырёх игроков, где вам предстоит вырваться из стен лечебницы, управляя не совсем здоровыми психически персонажами. Вместо халатов здесь смирительные рубашки, а вместо лекарей — существа прямо из ночных кошмаров. Игроки выполняют случайные задания, стараясь продвинуться в своей "побеге", но каждая миссия завершается сражением с боссом — от безумного клоуна и Франкенштейна до дьявольского главврача, и это далеко не полный список.
Особенности игры:
● Уникальный сеттинг и юмор. "Lobotomy" наполнена отсылками к массовой культуре и хоррору — есть даже дополнение, посвящённое Лавкрафту, которое добавляет в игру ещё больше мистики и безумия.
● Пугающая атмосфера и разнообразные сценарии. Каждая миссия отличается, цели разнообразны, а сама игра добавляет в прохождение особую динамику.
Lobotomy — редкая и необычная игра, прекрасно подходящая для вечеров с друзьями. Она станет идеальным выбором для Хэллоуина, понравится и новичкам, и опытным игрокам за счёт своей оригинальности и весёлого, слегка безумного геймплея.
Готовы к побегу из дурки? 🎭🔪
Добро пожаловать в дурку, дорогие подписчики канала Anders_Chill! Сегодня у нас на обзоре необычная и атмосферная игра — Lobotomy.
Lobotomy — это кооперативная настольная игра для четырёх игроков, где вам предстоит вырваться из стен лечебницы, управляя не совсем здоровыми психически персонажами. Вместо халатов здесь смирительные рубашки, а вместо лекарей — существа прямо из ночных кошмаров. Игроки выполняют случайные задания, стараясь продвинуться в своей "побеге", но каждая миссия завершается сражением с боссом — от безумного клоуна и Франкенштейна до дьявольского главврача, и это далеко не полный список.
Особенности игры:
● Уникальный сеттинг и юмор. "Lobotomy" наполнена отсылками к массовой культуре и хоррору — есть даже дополнение, посвящённое Лавкрафту, которое добавляет в игру ещё больше мистики и безумия.
● Пугающая атмосфера и разнообразные сценарии. Каждая миссия отличается, цели разнообразны, а сама игра добавляет в прохождение особую динамику.
Lobotomy — редкая и необычная игра, прекрасно подходящая для вечеров с друзьями. Она станет идеальным выбором для Хэллоуина, понравится и новичкам, и опытным игрокам за счёт своей оригинальности и весёлого, слегка безумного геймплея.
Готовы к побегу из дурки? 🎭🔪
🔥26❤4👍3💘1
Инсайды из мира разработки видеоигр: Outlast
📬Outlast - по настоящему культовая игра, которая тем не мен очень тяжело обошлась разработчикам, как в физическом, так и в духовном плане. Сегодня вы узнаете ее историю.
🛢Студия Red Barrels была основана Давидом Шатонёфом, Юго Даллером и Филиппом Мореном — выходцами из студий Ubisoft Montreal и EA Montreal. Ещё во времена работы в Ubisoft Montreal в 2009 году Морен и Шатонёф предлагали руководству идею хоррор-игры, но получили отказ: считалось, что такая игра не сможет привлечь большую аудиторию. Позже другой проект, над которым они работали в EA Montreal, был отменен руководством, и разработчики решили создать собственную студию — это обеспечило бы им творческую свободу. Шатонёф, Даллер и Морен хотели работать над однопользовательской игрой в жанре action-adventure, но подобный проект в 2011 году был не слишком интересен крупным издателям и сильно отличался от типичных для того времени инди-игр. Студия полтора года искала инвесторов, получая отказы, и, наконец, получила грант от Медиафонда Канады; основатели студии прибавили к этой сумме собственные сбережения и займы, а также привлекли к созданию игры сторонних подрядчиков по низким ставкам, обещая им процент от будущих продаж.
💵Бюджет разработки Outlast составил 1,36 миллиона канадских долларов, и к сентябрю 2013 года, когда игра была наконец-то выпущена, эти деньги были практически истрачены. Студия использовала доход от продаж первоначально выпущенной версии игры для персональных компьютеров, чтобы создать ранее анонсированное дополнение Whistleblower, а также разработать версию Outlast для игровых консолей — она была выпущена эксклюзивно для PlayStation 4, где была доступна по подписке PlayStation Plus. За эту версию студия получила от компании Sony фиксированную сумму, а не постоянные поступления от продаж — это решение далось разработчикам нелегко и было принято голосованием, где голоса разделились почти поровну. Морен считал, что благодаря подписке игра приобрела намного большую известность, чем если бы её продавали обычным образом: подписка была новым и непривычным явлением, и игр такого уровня качества, как Outlast, в ней было мало. Благодаря подписочной модели Outlast попала во внимание онлайн-стримеров, которые как раз в это время превратились в новую и растущую силу в маркетинге компьютерных игр — продажи игры росли с каждым годом, генерируя постоянную прибыль для студии.
⏭️Хотя первоначальные планы студии на игру-продолжение Outlast 2 были достаточны скромными, доходы от Outlast позволили заметно увеличить бюджет сиквела — он составил уже 7 миллионов канадских долларов, и разработка была продлена на полгода сверх первоначально объявленной даты выхода. Морен говорил об Outlast 2, что студия впервые могла полностью контролировать процесс создания собственной игры и работать до тех пор, пока у них не вышла именно та игра, которую они хотели. Outlast 2 была выпущена в апреле 2017 года. Уже в 2018 году разработчики заявляли о некоторой усталости от серии и желании заняться чем-то совсем другим по геймплею — но в той же вымышленной вселенной, так в 2023 в релиз и вышла игра The Outlast Trials.
📈С большими амбициями приходит большая ответственность и тот, кто примет ее и справится с ней, обязательно получит признание за свой труд, как это и случилось с Red Barrels Studio.
📬Outlast - по настоящему культовая игра, которая тем не мен очень тяжело обошлась разработчикам, как в физическом, так и в духовном плане. Сегодня вы узнаете ее историю.
🛢Студия Red Barrels была основана Давидом Шатонёфом, Юго Даллером и Филиппом Мореном — выходцами из студий Ubisoft Montreal и EA Montreal. Ещё во времена работы в Ubisoft Montreal в 2009 году Морен и Шатонёф предлагали руководству идею хоррор-игры, но получили отказ: считалось, что такая игра не сможет привлечь большую аудиторию. Позже другой проект, над которым они работали в EA Montreal, был отменен руководством, и разработчики решили создать собственную студию — это обеспечило бы им творческую свободу. Шатонёф, Даллер и Морен хотели работать над однопользовательской игрой в жанре action-adventure, но подобный проект в 2011 году был не слишком интересен крупным издателям и сильно отличался от типичных для того времени инди-игр. Студия полтора года искала инвесторов, получая отказы, и, наконец, получила грант от Медиафонда Канады; основатели студии прибавили к этой сумме собственные сбережения и займы, а также привлекли к созданию игры сторонних подрядчиков по низким ставкам, обещая им процент от будущих продаж.
💵Бюджет разработки Outlast составил 1,36 миллиона канадских долларов, и к сентябрю 2013 года, когда игра была наконец-то выпущена, эти деньги были практически истрачены. Студия использовала доход от продаж первоначально выпущенной версии игры для персональных компьютеров, чтобы создать ранее анонсированное дополнение Whistleblower, а также разработать версию Outlast для игровых консолей — она была выпущена эксклюзивно для PlayStation 4, где была доступна по подписке PlayStation Plus. За эту версию студия получила от компании Sony фиксированную сумму, а не постоянные поступления от продаж — это решение далось разработчикам нелегко и было принято голосованием, где голоса разделились почти поровну. Морен считал, что благодаря подписке игра приобрела намного большую известность, чем если бы её продавали обычным образом: подписка была новым и непривычным явлением, и игр такого уровня качества, как Outlast, в ней было мало. Благодаря подписочной модели Outlast попала во внимание онлайн-стримеров, которые как раз в это время превратились в новую и растущую силу в маркетинге компьютерных игр — продажи игры росли с каждым годом, генерируя постоянную прибыль для студии.
⏭️Хотя первоначальные планы студии на игру-продолжение Outlast 2 были достаточны скромными, доходы от Outlast позволили заметно увеличить бюджет сиквела — он составил уже 7 миллионов канадских долларов, и разработка была продлена на полгода сверх первоначально объявленной даты выхода. Морен говорил об Outlast 2, что студия впервые могла полностью контролировать процесс создания собственной игры и работать до тех пор, пока у них не вышла именно та игра, которую они хотели. Outlast 2 была выпущена в апреле 2017 года. Уже в 2018 году разработчики заявляли о некоторой усталости от серии и желании заняться чем-то совсем другим по геймплею — но в той же вымышленной вселенной, так в 2023 в релиз и вышла игра The Outlast Trials.
📈С большими амбициями приходит большая ответственность и тот, кто примет ее и справится с ней, обязательно получит признание за свой труд, как это и случилось с Red Barrels Studio.
❤37🔥11👍3💘1