#заметка #музыка #актуальное

Интересно выходит, когда твой личный плейлист выстраивается в цепочку ассоциаций сразу по несколькими аспектам.

Новые альбомы Joji и Shortparis’a — это в точности то, как 2022 был пережит интеллигенцией на западе и в снг(ближайших к снг странах,в т.ч. и в Словакии, например, для которой этой год вообще самый ебнутый в истории).

Наверное потому что я приехал. Потому что когда я всерьёз хотел приехать на месяц в Украину, через неделю началась война.

Про жожи я уже писал здесь в разрекламированном посте, однако с того времени он ЕЩЁ РАЗ поимел игру, теперь уже мир поп-музыки и радио своим Glimpse of Us, который вы сто процентов уже где-то слышали.

А новый альбом очень сочетается с обложкой ! Это очень пастельный и переливающийся релиз с большим количеством живых инструментов, особенно клавишных, и после прослушивания которого остается влажное (от ноябрьского дождя) и сладкое ощущение той самой «доброй грусти». Грусти по стабильности, другому миру, неким своим мечтам и отношениям с миром. Но это всё ещё «добрая» грусть. Грусть человека, которого ВСЁ ЭТО не коснулось напрямую. Оно лишь было странным и даже немного вдохновляющим интершумом.

(Лично меня очень порадовали NIGHT RIDER и BLAHBLAHBLAH DEMO за оригинальный звук)

Чего не скажешь о EP НОВОЕ НОВОЕ ! Вот это настоящая сублимация всего трешака и абсурда от человека, героически продолжающего жить в РФ. Чувство фонового ядовитого пиздеца накрывает тебя с первых нот и не отпускает до самых последних строчек 4-ой композиции, где тебя отпускает какими-то недомурашками- недослезами недокатарсиса.

Главный и первый трек западает до кнопки репита буквально сразу же, потому что припев сделан космически с музыкальной точки зрения.
Наташенька же это вообще полный панк от альернативной музыки. Не ожидал НАСТОЛЬКО экспериментального звучания.

Да и стихи… Не понимаю, всё же, людей, которые называют Комягина графоманом.

Одним словом - АГОНИЯ

#перформанс #заметка #аудиовизуальное
#рекомендация
#театр

Yoann Bourgeois — гений современного перформанс-арта и, возможно, первый шаг для тех, кто хочет подступиться к искусству театра.

Недавно я ещё раз в ютубе наткнулся на давно мною забытый перформанс «TRAMPOLÍN» - его (своеобразный) Магнум Опус, на который он, так или иначе, в дальнейшем своём искусстве часто отсылается и делает разнообразные вариации на тему.

Абсолютно гениальная вещь, в которой удивительным образом сочетается простота, понятность и элегантность, вневременность.
Создается ощущение, будто бы герой парит или, если вы не романтик, то летает на тросах. А на самом же деле всё очень просто с технической и физической точек зрения, но при этом ещё и не вызывает ощущение пошлости или кринжа. Я называю это французскостью )

Причём же здесь театр?

В принципе театральности, на котором построены его работы (по крайней мере все те, что доступны к просмотру — что крайне рекомендую), что означает в целом подход к удержанию внимания зрителя и заложения неких смыслов для дальнейшей их интерпретации внимающим_и.

В данном случае смысл работы так же одновременно прост и прекрасен, как и сама её реализация -
«Путь к настоящему успеху в жизни никогда не бывает прямым и простым».

Предлагаю вам написать в комменатах, что конкретно вы подумали об этом выступлении без подсмотра в интерпретацию самого автора. И помните - правильного ответа в искусстве нет.

За исключениями.
И если это не ебучий тест по истории искусства.

Продолжаю напоминать про старые посты, очень достойные прочтения. Кстати, любимый пост этого вашего Сеина 🤝

А так же про закрытый канал - там сейчас про скорое интервью с коллегой Дорна и интересные движения в музыкальной снг-индустрии

Всех причастных к культуре и не только с новым гойдом годом ! Про 22 и наступающий не хочется говорить ничего, кроме как повторить поздравление Шульман — давайте попробуем его пережить и увидеться за столом в куранты с теми, кто нам важен, в состоянии физической и психической нормальности.

#музыка #литература #рекомендация #общество #политика

Как всегда запоздало, но очень хочу поделиться одним из лучших реализованных проектов за последнее время на нашей многострадальной сцене, о котором почти никто не писал.

AfterRussia/После России — второй поэтический сборник под руководством потрясающего Ромы Либерова, (который в очередной раз вносит колоссальный вклад в популяризацию поэзии) отсылающий нас к одноименному эмигрантскому сборнику Цветаевой.
Не углубляясь сильно в контекст(детальнее и сочнее об этом уже было рассказано в фильме Варламова), всё-таки я в первую очередь отмечаю в таких постах художественную и композиционную составляющую, скажу лишь пару важных предложений: сборник составлен из стихотворений поэтов «потерянного поколения» — тех, кто уехав за кордон, так и не добился славы на родине и в целом.

Исключением из этой генерации можно считать лишь Набокова, которому посчастливилось стать известным на весь мир ещё при жизни. Приурочен же выход трибьюта к 100-летию «Философского парохода» — высылке видной интеллигенции из страны.

Либеров, как и с прошлым трибьютом к 130-летию Мандельштама (в котором даже принял участие Окси), сделал ставку на разность популярных исполнителей и дал возможность интерпретации текста каждому без ограничений. Из-за чего получился похожий по фатальному вайбу материал (а что случилось в России??), но при этом крайне яркий и эмоциональный.
Хедлайнером в этот раз оказался опальный Нойз, который продолжил замещение собой Летова с его благородным надрывом. Точнее, надо сказать, продолжил быть хэдлайнером, потому что, как и некоторые другие известные артисты (Порнофильмы, Сансара, Текиладжаз) он был и на прошлом трибьюте. Хочется отметить так же композиционное построение альбома, которое подчёркивает цикличность истории и литературного процесса в нашем обществе - он начинается и завершается стихами Георгия Иванова *— самого недооценённого литератора первой волны русской эмиграции.

Ну и кроме столетия тех событий все мы знаем какое событие произошло ещё — всеразрушающая война. Что и наибольшим образом влияет на эмоциональность в релизе. Как сказал сам Либеров — материал подбирался таким образом, чтобы параллель с нынешним временем была очевидна.

И это отличное решение вовлечь человека, не много знающего о русской литературе, в процесс внимания.

Я думаю и из вас мало тех, кто слышал такие имена как Алексей Эйснер, Лидия Червинская, Николай Туроверов, Вадим Андреев и т.д. Да и я о многих не слышал.
Поэтому — вперед слушать любимых исполнителей.
И вместе с тем приобретать любимых поэтов.

«Но я не забыл, что завещано мне
Воскреснуть.
Вернуться в Россию — стихами».*

Но не музыкальными рекомендациями едиными.

Спустя ещё один шальной год обучения хочу рассказать о проблеме кризиса критики на нынешнем рынке.
#заметка #био

Часто читаю/смотрю разнообразный материал об искусстве на русском (в основном о совр.музыке), и прихожу к выводу, что даже самые крутые спецы понимают термин «КРИТИКА искусства» буквальнее и острее, чем он есть. Пусть и бессознательно.

Даже не смотря на то, что за последнее время с приходом интернета и тесным проникновением западной культуры в нашу рамки этой самой <критики> очень сильно раздвинулись и это уже не та газетная или, наоборот, «интеллигентская» суперсубъективщина,
однако всё ещё критика как бы противопоставляет себя людям искусства, обсуждает по большей части минусы уже готового материала, не беря в расчёт сам процесс,
а надо бы, как по-мне, быть ЧАСТЬЮ этого процесса — хвалить людей за стремления и вложенный талант и ресурсы (с пониманием того, что у всех они разные), быть культурным БАЗИСОМ (учитывая то, что критик чаще всего эрудированнее художника); ФИДБЭКОМ, если угодно, из которого художник может черпать необходимую информацию, вдохновение и улучшать свое творчество, а не уходить в запой.
Как бы смешно не звучало это на данный момент, но каста людей искусства самая незащищённая, несчастная и нестабильная в общей своей массе из всех возможных.

Здесь, на Западе, движение в сторону этой немного утопичной идеи общего творческого процесса теории и практики уже началось, однако ВСЁ РАВНО даже тут, даже в моём крайне либеральном по отношению к искусству ВУЗе (об этом я уже говорил в приложенном посте), чувствуется большая пропасть между пониманием мира художника и человека, который его обозревает.

Я думаю, я это чувствую так сильно ещё и потому, что нахожусь как бы на стыке этих двух миров — занимаясь литературой и сценаристикой, и при этом плотно изучая искусство в теории и истории.

В любом случае за этим подходом - будущее. Жаль, что я со своей мизерной аудиторией никак не могу продвинуть эту мысль дальше очень узкой тусовки.

P.S. Если вам всё ещё интересно что я делаю, то ставьте реакции, так я буду знать, что вам нравится, а что нет. Пасиба!

(и на предыдущие кайфовые лонгриды тоже!)

За Флином я слежу уж как года с 19, и несмотря на то, что он и тогда был G.O.A.T, за эти годы подрос в скиле ещё больше. Ловите первое обещанное #интервью на этом канале!

Осторожно — много угара (особенно по ссылкам внутри)

bit.ly/3SoXhzT

371 человек на момент написания, круто! Не ожидал такой активности, спасибо всем.

У меня так же есть приватный канал с музыкальными (и не только) рекомендациями, который я буду разбавлять какими-то ништяками из своей жизни. Туда я пощу чаще, так что заходите

Но и тут новые посты и интервью будут в скорости

Я ОТПРАВЛЯЮСЬ В ЕВРОТУР

Да, вот с таким неожиданным контентом я возвращаюсь спустя полгода.

Я уже было хотел забросить этот канал, как игрушку, в которую вдоволь наигрался, особенно после блокировки Медиума на территории РФ (старые материалы читайте через ВНП), однако, мне кажется, тех, кто ещё не отписался, ждёт огромное количество интересной информации.

Считай закончив классическое образование, доделав все дела, прожив очень приятный летний месяц в столице в новой хате, я отправляюсь завтра прямиком из Братиславы.

Все карты раскрывать не буду, но Вас (и меня) ждёт огромное количество стран, из каждого города которых я буду оставлять здесь свои непредвзятые рецензии через призму литературного практика.

Осталось лишь последнее — собрать чумудан.

Помогите реакциями маленькому Сереже это сделать 😇