the unknown
27 subscribers
38 photos
5 videos
8 links
виды, взгляды, возможности

@heyalsu
Download Telegram
the unknown
mulholland drive // david lynch the undeniable magic of david lynch lies in his ability to communicate ideas through stories. you can dislike them, argue against them, or reject them entirely - but that's just a sign that you're truly engaging with them.…
для тех, кто не знает английских букв, коротко: мелхолланд драйв линча — это невероятно!

тут вообще довольно бессмысленно писать, потому что что бы ни написал — оно отскочит от синего свечения обратно в круговерть.

есть фильмы, которые уйдут, есть те, которые останутся. вот это один из последних.

помните, there is no self and we are all one
lazarro felice, 2018 // alice rohrwacher

былина о святом, живущем и там, и тут; сказка, охватывающее честно-лживое прошлое и лживо-честное настоящее.

лазарь — герой не от времени и не от мира. спустившийся ангел, а если не ангел, то по крайней мере убогий, где bogъ — богаство большее, чем любая реальность может предложить.

он переходит через пространства, чтобы не менять и не меняться самому, а смотреть. взгляд: лазурный, распахнутый, безмолвный. а что тут, собственно, скажешь?

я пишу и вспоминаю «на два» сбпч. все, что говорит лазарь, действительно стремится к нулю. а когда предложения все же возникают, они лишь повторяют сказанное раннее. он не создает, но перенаправляет. человек-зеркало, светящее солнечным зайцем прямо в наши глаза. потому что если смотреть на отражение прямо, будет не так, как он хочет. будет зло, обидно, жалко, и, прямо говоря, по-дурацки
👍2
😎1
mr and mrs smith // 2005, dough liman

гениальное попкорновое блокбастер муви. возможное, наверное, только в 10-х.

основная прелесть в том, что параллельно нормальному блокбастер замесу, нам рассказывают историю fall in love (again); и будь эти арки разнесены, это не смотрелось бы так остро, смешно и красиво. по этой же причине не состоялась вторая часть. как два раза рассказать историю fall in love? а без love перестанет работать, и так со всем.

классно, что сценарий успели реализовать. тут все вылизано и вкусно, анджелина джоли скачет в черных обтягивающих костюмах, просто невероятно объективизированная (и это ей очень идет); на неё смотрит немного растяпа брэд питт, и игра «кто кого» внезапно перерастает в «а как мы вместе»? конечно, очень точная метафора на брак, где fight становится не просто словесной перепалкой, а пущенной в партнера очередью.

досмотрел — хочется улыбаться. не это ли главное?
3
мы с алисой посмотрели 1-й сезон twin peaks, я теперь взрослый человек
5
hiroshima mon amour // 1959, alain resnais

я по-молодому не поняла, что и к чему. про память, дружбу после любви, разность культур, объединяемую войной, и цену чувствования.

очень долго, очень тяжело. вижу точки ценности, понимаю почему киноманы ставят этот фильм в свои топы, а журналы — в списки the greatest movies of all time, но самолично никакой статус hiroshima mon amour придавать не хочу. даже с учетом контекста, даже с учетом начала отсчета french new wave.

и может стыдно, а может и бог с ним
2❤‍🔥2
Forwarded from Алиса в стране кино (Alisa Ta🦔)
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
очень сложно подводить итоги: думаю, тут самые общие мои 10 фаворитов 2024 года (а вообще, конечно, должно быть 30 или 50 — и сколько я ещё не видела!). развёрнутый список со всеми впечатлениями — на днях, всё равно никому сейчас не до кино 🎁
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
начала смотреть наследников, и мелодия, написанная как главная тема сериала — пока что лучшая из всех main theme музык, которые я слышала.

она одновременно обращает на себя внимание и идеально сопровождает происходящее. передает дух, задает ритм, накаляет, даже накладывается на бит. это гениально, я под огромным впечатлением (а на меня очень редко хоть какое-то впечатление производит музыка сопровождения, кроме интерстеллара)
я не скипаю интро, понимаете?
ready player one — ода любви поп-культуре, скрещенная с мастерством спилберга в экшн-драму (скорее экшн, конечно, чем драму). у меня был лучший пост-новогодний просмотр с друзьями, и этот фильм попал в точку похмельно-медового настроения.

мне так хочется написать про то, как важно помнить, что это жанр, что режиссер остается режиссером для себя, и что предугадывание всех сюжетных поворотов никак не влияет на качество кино. потому что в какой-то момент длительного наблюдения, ты выходишь в точку осознания самого наблюдения как факта очередного проживания, не более. и вот этот фильм было просто невероятно радостно проживать. тепло тепло.

с новым годом!
1
фильмы и сериалы, которые мне очень понравилось смотреть в 2024 (не только новые, всякие вообще)

• baby reindeer (mini series)
• the substance
• poor things
• inside out 2
• the red sea makes me wanna cry
• twin peaks

проверила letterboxd, за этот год было минимальное количество просмотров. буду исправлять i guess
ура бруталисту !
и очень крутое объяснение от макса про то, почему Anora — impressive
Forwarded from ШишКИНО
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Для всех, кто не понимает успеха «Аноры» у иностранного зрителя - сейчас все понятно объясню.

Помимо того, что это просто охуительный и душевный фильм, который пролетает на одном дыхании, он еще и истерически смешной и имеет тот самый ключик к сердцу зрителя - ЖИВОЙ. Что это значит?

Шон Бейкер как режиссер сделал ход конем, пригласив российских актеров на роль русских, а не взял русскоговорящих коллег из США. Сделайте удивленное лицо: языковая конструкция, произношение и актерская школа действительно существуют.

Наверняка, вы сейчас смотрите «Игру в Кальмара 2». Ради эксперимента, посмотрите хотя бы десять минут на языке оригинала - покажется, что все «переигрывают». Тянут гласные, повышают тон и звучат слишком эмоционально. Хотя для носителя корейской культуры - это норма.

Просто напомню, что это не японцы звучат, как персонажи аниме - это мы их так воспринимаем. Напомнить, как говорят на русском в американском кино? Kakie vashi dokazatelstva?! - Kokainum.

Шон Бэйкер мастер «живого» кино, в его фильмах часто снимаются НЕактеры, которых он «кастингует» прямо на улице. Эти люди в кадре существуют по другой схеме, не по-голливудскому стандарту. Его метод: разрешить импровизировать, меняя изначальный текст под свою органику, главное - чтобы читалась эмоция персонажа.

Бэйкер так же часто юзал в «Аноре» ручную камеру и ОЧЕНЬ часто решал сцены длиннющими дублями. Это подсознательно придает документальности происходящему, за счет ощущения реального времени, что удачно фиксирует смену эмоций в разговорах и действии.

И вот, он берет российских актеров и использует свои таланты постановщика на полную, позволяя тем играть в соответствии со своей «актерской школой» и языковой конструкцией. Так и появились Марковские «exactly бля» и Юрины «нихуясебе» вместо «impressive».

«Анора»
работает так же благодаря жанру. Алексей Серебряков в «Никто» у Найшуллера и у Бэйкера играет, по сути, один типаж - криминальный авторитет. Но у первого, в угоду боевика, актер показывает типичного «russian criminal», а у второго - может вести себя тоньше и менее предсказуемо (например, начать по-доброму хохотать в накаленной ситуации). Это и разрушает привычное представление западного зрителя о том, как ведет себя «russian mafia» на экране.

И на этом построен весь шарм «Аноры». Благодаря импровизации, языку (вы же не смотрели в дубляже, надеюсь?), актерской школе, сценарию и режиссуре - все становится абсолютно уникальным опытом просмотра носителями другой культуры.

Фильм не ощущается голливудским. Он «настоящий», «документальный», упакованный «русским абсурдом и хаосом», который невозможно встретить в западном кино, где русских обычно играют люди, давно ассимилированные под другой культурный код с клюквенными сценарными деталями.

В «Аноре» же все трушное. К ссадине прикладывают "pelmeni", а герои говорят «как в жизни». И все это благодаря режиссеру и его работе с актерами. Потому Марку Эдельштейну пишут в директ с оскорблениями за поведение его Ivan. Потому что западный зритель банально не может отделить актера от персонажа. Слишком «не киношный», не голливдуский. А для нас наоборот - типичный, привычный.

И потому они там все так ахуели с Юры Борисова. Это для нас он играет типичного героя Юры Борисова, а для западного зрителя - это совершено иной уровень проживания на экране. Для них Igor - не просто russian gopnik, а полноценный невиданный зверь - представитель той самой души грустного русского, которого весь фильм пиздят, унижают, провоцируют, а он стоически сдержан, доброжелателен, живет с бабулей, требует извинений за честь дамы и вообще-то пропускает свой birthday.

Igor - та самая непостижимая «russian soul», которая так очаровывает западного человека, на протяжении столетий читающего Tolstoy и Dostoevsky. Герой Борисова - вроде бы просто штрих в дутом пухане, который в любой момент может разбить ебало без мысли о последствиях, но нет - это глубоко чувственный пацан, за справедливость и понятия, романтический герой 2024 года, когда весь мир считает тебя людоедом, а ты просто Igor.

В этом вся магия «Аноры» и конкретно героя Юры Борисова.
2