Думали, что мы пройдём барбикор стороной? Неа, гулять, так гулять! Только ленивый не пропел о том, сколько денег было потрачено на промо фильма ‘Барби’. Боюсь, что ещё немного и от розового всех укачает так, что пару сезонов мы его не увидим ни в каких модных домах. Но что тогда будет делать Пьерпаоло Пиччоли? Волнуемся.
В общем, пока ещё мы можем смотреть на розовый и не падать в обморок, ловите моё розовое и барбикоровское (простигосподи)
В общем, пока ещё мы можем смотреть на розовый и не падать в обморок, ловите моё розовое и барбикоровское (простигосподи)
Как вы знаете, 26 июля ушла Шинейд О’Коннор. А вслед за ней и молодой талантливый парень Ангус Клауд, которому не хватило любви, поддержки, заботы и вовремя оказанного лечения. Невыносимо больно наблюдать за тем, как уходят великие и те, которые могли таковыми стать. Да, из каждого утюга доносится про важность ментального здоровья, каждый выучил слова: абьюз, газлайтинг, внутренний ребёнок и прочее, но это не главное. Важно вовремя заметить свою боль и боль близких вам людей, протянуть руку, отвести к специалисту, сделать шаг на пути к пониманию себя и других.
«Во мне есть и всегда было много горя по утраченному детству. О том, как его ужас и насилие отразились на моей жизни. Я скорблю о потере матери и отца. Я скорблю о потере моих братьев и сестры, по распаду моей семьи. Я скорблю по самой себе, о потери моего внутреннего ребенка. Которого мучили и бросали, в которого плевали и которым злоупотребляли. Которого били до синяков. Ребёнок, который вырос без чувства собственного достоинства. Без чувства доверия. Человек, который не способен к интимной жизни и поэтому испытывает очень сильную боль, которую необходимо проработать и выразить, чтобы я могла освободиться от ее влияния на мою жизнь".
Шинейд О'Коннор
Письмо в Irish Times 1993 г.
«Во мне есть и всегда было много горя по утраченному детству. О том, как его ужас и насилие отразились на моей жизни. Я скорблю о потере матери и отца. Я скорблю о потере моих братьев и сестры, по распаду моей семьи. Я скорблю по самой себе, о потери моего внутреннего ребенка. Которого мучили и бросали, в которого плевали и которым злоупотребляли. Которого били до синяков. Ребёнок, который вырос без чувства собственного достоинства. Без чувства доверия. Человек, который не способен к интимной жизни и поэтому испытывает очень сильную боль, которую необходимо проработать и выразить, чтобы я могла освободиться от ее влияния на мою жизнь".
Шинейд О'Коннор
Письмо в Irish Times 1993 г.
В последний день отдыха в Италии, совершая прощальную прогулку, я поняла, что иду по улице Паоло Трубецкого — знакомая фамилия. Неужто этот тот Паоло , который связан со знаменитой статуей Александра lll в Петербурге? Ладно, идём с другом дальше и видим музей, а там обещают два Веронезе! Решили заглянуть. И понимаем, что весь первый этаж, метров 800 квадратных, полностью посвящены Трубецкому. Да-да, тому, кто выиграл в конкурсе в начале ХХ века, кто создаст памятник Александру III. При этом будучи сыном русского и американки (личная жизнь его папы отдельный сериал) жил в Европе, потом переехал в Москву и преподавал живопись и скульптуру. Конкурс на лучший памятник выиграл, а потом получил зависть и хейт коллег по цеху за тот самый памятник. (Хотя, как выяснилось, памятник его заставили сильно менять, потому что заказчику казалось, что Александр недостаточно героичен.) Короче, оказалось, что в этом музее — самая большая коллекция скульптур, гипсовых образов Паоло, который прожил большую часть своей жизни и умер на этом ‘моем’ озере Маджоре. А ещё после России Паоло мотался по миру, водил дружбу с Бернардом Шоу и прочими знаменитостями.
И ведь пару месяцев назад я сидела с дружками в Петербурге напротив того самого памятника Александру III у Константиновского дворца и знать не знала. История приятно закольцевалась в Италии. Бывает же.
И ведь пару месяцев назад я сидела с дружками в Петербурге напротив того самого памятника Александру III у Константиновского дворца и знать не знала. История приятно закольцевалась в Италии. Бывает же.
Forwarded from REBEL SCHOOL
Смелость, способность идти на риски, ответственность, вера в себя и «чуйка как надо». Для нас это пример как нужно работать. Надеемся, что для вас этот кейс также будет постулатом к действию.
Мы хотим вам рассказать увлекательную историю, которая будет полезна каждому. Это история, на которой нужно учиться. Дочитайте до конца - не пожалеете.
2003 год. “Vogue” под руководством Алены Долецкой @alionadol
Номер, посвященный дню космонавтики. Номер про космос и полеты на другие планеты. Только вот съемка совсем не вышла и Алена Долецкая придумала выход. Номер вышел со смелым графическим приемом на обложке.
Руководство Condé Nast было категорически против. На кону могло стоять увольнение с поста главного редактора. Но потом пришли цифры с продаж данного номера, и, как вы догадываетесь, Долецкая была права. (Представляете, какой это пример для редакции? Бывают ли еще такие? - Мы не натыкались.)
Для нашего поста мы специально попросили комментарий Алены Станиславовны:
«Съемка пришла очень плохая, и мы тогда, по-моему, с Паркером придумали вот такую вот историю со шлемом, которую потом в выборке сделали с серебряной фольгой. И, когда пришло начальство ко мне в кабинет, размахивая бумажками, что в общем-то таких падений немыслимо и не было; что, если еще одна такая хрень, меня уволят, сказал мне Джонатан Ньюхаус. Я удивилась, долго рассказывала про смелые эксперименты Бродовича. Ничего не помогло. А потом ведь что произошло – на тот момент главным редакторам не было принято в Condé Nast показывать цифры. И прошло какое-то время, я пошла к нашему финансовому директору и говорю «слушай, а что вот за такая вот штуковина, где там провал и так далее?». И они сели, пересмотрели, и выяснилось, что на самом деле не ту графу не с тем складывали. И на самом деле, относительно предыдущих месяцев, этот номер имел большой успех. И, конечно же, после очень неприятного разговора с большим дядей, я написала ему о том, что мы посмотрели цифры (это было уже спустя 2 месяца), что на самом деле они не так плохи, даже наоборот – очень хороши. Ну и, видимо, он решил, что это было психотерапевтическое письмо в его сторону, и не похлопал меня по плечу, и не сказал «Well done».
Первая наша мысль: Большие дяди, которые делают бизнес, для которых красота на вторых позициях, теперь должны были бы прислушиваться после таких цифр к креативным умам.
Но наша мысль оказалась ошибочной. И, спустя 4 года, ситуация повторяется с обложкой Наоми (как можно было не принимать такую красивую обложку? - Мы до сих пор не понимаем).
«Я уже к этому моменту понимала, что в общем надо просто давить свою тему. С обложками это было особенно сложно, потому что их принимал целый синклит – и издатель, и какой-нибудь генеральный директор, и глава по распространению, и какой-нибудь начальник из Англии. И все имели свои мнения, и во многом это была игра во вкусовщину. И все были против той обложки Наоми в профиль. Прохождение одобрения обложки совпало с празднованием 10-тилетия журнала Vogue. И тогда мы сделали такой трюк – мои ребята в арт-отделе напечатали обложку Наоми в нормальном цвете. Мы ее приклеили к настоящему номеру, чтобы было ясно, как она будет смотреться на настоящем журнале. Я все это дело припрятала куда-то, и мы пошли праздновать 10-тилетие в малом манеже. К этому моменту все на радостях напивались шампанским. Я с еще большей радостью приносила как можно больше шампанского своему начальству того времени. И, когда все были уже на большом веселе и ликовали по поводу удивительно успешных 10 лет, вот тут то я из-под рояля и вытащила этот самый мокап, как он называется. И говорю «слушайте, ну вот мы, конечно, спорили о том, что Вам не нравится обложка. Ну вот я сделала для Вас – посмотрите, как это красиво смотрится на настоящем нормальном бумажном журнале». И они то ли от того, что устали от моей напористости, то ли от того, что увидели, что этот кадр действительно смотрится изумительно на обложке, чокнулись и сказали «ну давай, ставь ее».
Каждый работающий в индустрии моды специалист сталкивается с расхождением вкусовых и прочих моментов.
Мы хотим вам рассказать увлекательную историю, которая будет полезна каждому. Это история, на которой нужно учиться. Дочитайте до конца - не пожалеете.
2003 год. “Vogue” под руководством Алены Долецкой @alionadol
Номер, посвященный дню космонавтики. Номер про космос и полеты на другие планеты. Только вот съемка совсем не вышла и Алена Долецкая придумала выход. Номер вышел со смелым графическим приемом на обложке.
Руководство Condé Nast было категорически против. На кону могло стоять увольнение с поста главного редактора. Но потом пришли цифры с продаж данного номера, и, как вы догадываетесь, Долецкая была права. (Представляете, какой это пример для редакции? Бывают ли еще такие? - Мы не натыкались.)
Для нашего поста мы специально попросили комментарий Алены Станиславовны:
«Съемка пришла очень плохая, и мы тогда, по-моему, с Паркером придумали вот такую вот историю со шлемом, которую потом в выборке сделали с серебряной фольгой. И, когда пришло начальство ко мне в кабинет, размахивая бумажками, что в общем-то таких падений немыслимо и не было; что, если еще одна такая хрень, меня уволят, сказал мне Джонатан Ньюхаус. Я удивилась, долго рассказывала про смелые эксперименты Бродовича. Ничего не помогло. А потом ведь что произошло – на тот момент главным редакторам не было принято в Condé Nast показывать цифры. И прошло какое-то время, я пошла к нашему финансовому директору и говорю «слушай, а что вот за такая вот штуковина, где там провал и так далее?». И они сели, пересмотрели, и выяснилось, что на самом деле не ту графу не с тем складывали. И на самом деле, относительно предыдущих месяцев, этот номер имел большой успех. И, конечно же, после очень неприятного разговора с большим дядей, я написала ему о том, что мы посмотрели цифры (это было уже спустя 2 месяца), что на самом деле они не так плохи, даже наоборот – очень хороши. Ну и, видимо, он решил, что это было психотерапевтическое письмо в его сторону, и не похлопал меня по плечу, и не сказал «Well done».
Первая наша мысль: Большие дяди, которые делают бизнес, для которых красота на вторых позициях, теперь должны были бы прислушиваться после таких цифр к креативным умам.
Но наша мысль оказалась ошибочной. И, спустя 4 года, ситуация повторяется с обложкой Наоми (как можно было не принимать такую красивую обложку? - Мы до сих пор не понимаем).
«Я уже к этому моменту понимала, что в общем надо просто давить свою тему. С обложками это было особенно сложно, потому что их принимал целый синклит – и издатель, и какой-нибудь генеральный директор, и глава по распространению, и какой-нибудь начальник из Англии. И все имели свои мнения, и во многом это была игра во вкусовщину. И все были против той обложки Наоми в профиль. Прохождение одобрения обложки совпало с празднованием 10-тилетия журнала Vogue. И тогда мы сделали такой трюк – мои ребята в арт-отделе напечатали обложку Наоми в нормальном цвете. Мы ее приклеили к настоящему номеру, чтобы было ясно, как она будет смотреться на настоящем журнале. Я все это дело припрятала куда-то, и мы пошли праздновать 10-тилетие в малом манеже. К этому моменту все на радостях напивались шампанским. Я с еще большей радостью приносила как можно больше шампанского своему начальству того времени. И, когда все были уже на большом веселе и ликовали по поводу удивительно успешных 10 лет, вот тут то я из-под рояля и вытащила этот самый мокап, как он называется. И говорю «слушайте, ну вот мы, конечно, спорили о том, что Вам не нравится обложка. Ну вот я сделала для Вас – посмотрите, как это красиво смотрится на настоящем нормальном бумажном журнале». И они то ли от того, что устали от моей напористости, то ли от того, что увидели, что этот кадр действительно смотрится изумительно на обложке, чокнулись и сказали «ну давай, ставь ее».
Каждый работающий в индустрии моды специалист сталкивается с расхождением вкусовых и прочих моментов.
Forwarded from REBEL SCHOOL
Это может отображаться не только в редакционной работе (простенький лукбук или огромный кампейн). Никто не застрахован от расхождения ваших ценностей и ценностей больших боссов.
Но идти против всех, против системы, и в итоге быть правым - высший пилотаж. Учитесь быть смелыми, учитесь чувствовать себя.
И последний комментарий, лучше точку не придумать:
«Бессмысленно ожидать каких-то похвал от больших дядей. Не всегда люди, которые находятся сверху признают ошибки, осечки, неправильные суждения и т.д. Поэтому этого ожидать совершенно не нужно.
Обложка с Наоми - это более приятный вариант победы, когда ты прокачиваешь начальство на тему своих собственных решений. Творческий подход.»
«Большие дяди», если вы вдруг читаете нас или читаете этот пост, пожалуйста, прислушивайтесь к нам, к креативным, рискуйте и будьте смелыми. И тогда про вас тоже будут писать, спустя много-много лет, как будут писать про Долецкую.
Спасибо, Алена Станиславовна @alionadol , за пример, и за Ваш «творческий подход»!
Но идти против всех, против системы, и в итоге быть правым - высший пилотаж. Учитесь быть смелыми, учитесь чувствовать себя.
И последний комментарий, лучше точку не придумать:
«Бессмысленно ожидать каких-то похвал от больших дядей. Не всегда люди, которые находятся сверху признают ошибки, осечки, неправильные суждения и т.д. Поэтому этого ожидать совершенно не нужно.
Обложка с Наоми - это более приятный вариант победы, когда ты прокачиваешь начальство на тему своих собственных решений. Творческий подход.»
«Большие дяди», если вы вдруг читаете нас или читаете этот пост, пожалуйста, прислушивайтесь к нам, к креативным, рискуйте и будьте смелыми. И тогда про вас тоже будут писать, спустя много-много лет, как будут писать про Долецкую.
Спасибо, Алена Станиславовна @alionadol , за пример, и за Ваш «творческий подход»!
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Вот какой еще город на планете дышит и гордится одним и только одним композитором? Разумеется, Зальцбург (куда я приземлилась несколько дней назад и не впервые) — буквально именной город Моцарта. Увы, музеи имени него слабенькие, туристические, ну как всегда. Зато музыкальный фестиваль почти лет 100 велик той самой живой гениальной музыкой, которую я так люблю. Буду рассказывать по одному в день, а то вас порвет от музперебора.
Месса Моцарта C-moll в церкви St Pete, дирижер Теодор Курентзис, оркестр и хор Utopia, солисты Надежда Павлова, Рашель Редмонд, Минге Лей, Маттиас Винклер . Удалось посидеть на репетиции часа три и потом вечером прослушать всю мессу, как положено. В этом исполнении сошлось много звезд/бонусов/удач. Именно в этом храме Моцарт впервые исполнил эту мессу (греет душу). Оркестр и хор Utopia Курентзис складывал больше года, (112 музыкантов из 20 стран ) — чувствуешь молодой драйв и отдачу на все сто. Голос и исполнение Надежды Павловой завораживают до дрожи — и на репетиции, и на самом выступлении. Следите за лучшими
Месса Моцарта C-moll в церкви St Pete, дирижер Теодор Курентзис, оркестр и хор Utopia, солисты Надежда Павлова, Рашель Редмонд, Минге Лей, Маттиас Винклер . Удалось посидеть на репетиции часа три и потом вечером прослушать всю мессу, как положено. В этом исполнении сошлось много звезд/бонусов/удач. Именно в этом храме Моцарт впервые исполнил эту мессу (греет душу). Оркестр и хор Utopia Курентзис складывал больше года, (112 музыкантов из 20 стран ) — чувствуешь молодой драйв и отдачу на все сто. Голос и исполнение Надежды Павловой завораживают до дрожи — и на репетиции, и на самом выступлении. Следите за лучшими