В 1979 году Татьяна Андреева стала активно работать над серией «Увеличение». Причиной такого внимания к «видимому
-невидимому» послужил прибор эпидиаскоп ЭПД 1, который ее отец достал через свои научные связи. Профессиональный чешско-советский аппарат размером в полкомнаты мог увеличивать предметы, цветы, насекомых в несколько сотен раз и проецировать изображения на стену. Одним из первых оптических экспериментов с эпидиаскопом стала серия «Маки» *1981/1983. Сохранилась черно белая фотография, сделанная Андреевой для проекта «Увеличение», где объектами становятся тычинки, заломы на только что распустившемся цветке, трещины на стеблях и даже пыльца. Продолжение - в следующем посте.
Фото 1-5: Татьяна Андреева, «Маки. Увеличение»
1981/ 2024
Бумага, шелкография
Фото 6-8: Татьяна Андреева
«Мак» (блуза)
Из серии «Увеличение» 1983 г.
Бумага, гуашь
72 х 87 см
Выставка “Кое-что о цветах“ открыта до 19 октября.
-невидимому» послужил прибор эпидиаскоп ЭПД 1, который ее отец достал через свои научные связи. Профессиональный чешско-советский аппарат размером в полкомнаты мог увеличивать предметы, цветы, насекомых в несколько сотен раз и проецировать изображения на стену. Одним из первых оптических экспериментов с эпидиаскопом стала серия «Маки» *1981/1983. Сохранилась черно белая фотография, сделанная Андреевой для проекта «Увеличение», где объектами становятся тычинки, заломы на только что распустившемся цветке, трещины на стеблях и даже пыльца. Продолжение - в следующем посте.
Фото 1-5: Татьяна Андреева, «Маки. Увеличение»
1981/ 2024
Бумага, шелкография
Фото 6-8: Татьяна Андреева
«Мак» (блуза)
Из серии «Увеличение» 1983 г.
Бумага, гуашь
72 х 87 см
Выставка “Кое-что о цветах“ открыта до 19 октября.
Данная работа продолжает магистральную линию Марии Серебряковой — приглушенный колорит, погружающий зрителя в ускользающий полуабстрактный сюжет-пейзаж, где присутствуют лишь намеки на узнаваемые символы. Ее произведения всегда про «вглядывание» в глубину и постижение. Серебрякова непроницаема для однозначных интерпретаций — она наполняет свои работы метафизическими образами, которые действуют гипнотически, наводят на размышления о полузабытых снах или смутных воспоминаниях. В этот раз художница отступает от бескомпромиссной монохромности палитры и сквозь строгий ритм вертикальной решетки пропускает робко пульсирующий цвет.
Мария Серебрякова
Без названия, 2024
Холст, масло
120 х 86 см
Мария Серебрякова
Без названия, 2024
Холст, масло
120 х 86 см
В Мультимедиа Арт Музее открылась выставка Евгения Музалевского «Монохром, с мамой за спиной».
Основу экспозиции составляют монохромные работы 2022–2023 годов. Об этом периоде сам Музалевский пишет: «В 2022 году я решил двигаться в сторону черно-белой палитры. Я использовал масляную пастель, почти не прикасался к кистям, пользовался сухими тряпками для растирания изображения, словно археолог. Картины собирались коллажно, как конструкции, а не соединение двух разных материалов. Мне было трудно рефлексировать настоящее, поэтому я копался в прошлом, особенно в 1920–1940-х годах, и читал про обэриутов. Это напоминало заточение и архив. <…>
Часть выставки посвящена результату творческого тандема Евгения Музалевского с его матерью, чей образ перманентно присутствует в работах художника. Все началось с определенного рода терапии, придуманной Евгением для мамы, находившейся в колонии общего режима. Удивительные, мастерски исполненные вышивки мамы художника повторяют серию вертикальных холстов сына.
Основу экспозиции составляют монохромные работы 2022–2023 годов. Об этом периоде сам Музалевский пишет: «В 2022 году я решил двигаться в сторону черно-белой палитры. Я использовал масляную пастель, почти не прикасался к кистям, пользовался сухими тряпками для растирания изображения, словно археолог. Картины собирались коллажно, как конструкции, а не соединение двух разных материалов. Мне было трудно рефлексировать настоящее, поэтому я копался в прошлом, особенно в 1920–1940-х годах, и читал про обэриутов. Это напоминало заточение и архив. <…>
Часть выставки посвящена результату творческого тандема Евгения Музалевского с его матерью, чей образ перманентно присутствует в работах художника. Все началось с определенного рода терапии, придуманной Евгением для мамы, находившейся в колонии общего режима. Удивительные, мастерски исполненные вышивки мамы художника повторяют серию вертикальных холстов сына.
Forwarded from ку-ку
#непроходитемимо
В МАММ — два выставочных открытия: Евгений Музалевский и Павел Пепперштейн. Он конгениально Льюису Кэрроллу проиллюстрировал «Алису в стране чудес», процитировав Казимира Малевича и Эль Лисицкого. Отправляют в это путешествие под звуки сказки, зачитываемую «Яндекс Алисой».
Второй проект создан двумя художниками (Музалевский + его мама) и двумя кураторами (Ольга Свиблова + галеристка Алина Пинская). Художник написал автобиографическую серию холстов, а его мама, пока отбывала срок в колонии, сделала по ним вышивки. Только что она вышла на свободу и придет вечером на вернисаж. Вот такая драматичная история с добрым концом
В МАММ — два выставочных открытия: Евгений Музалевский и Павел Пепперштейн. Он конгениально Льюису Кэрроллу проиллюстрировал «Алису в стране чудес», процитировав Казимира Малевича и Эль Лисицкого. Отправляют в это путешествие под звуки сказки, зачитываемую «Яндекс Алисой».
Второй проект создан двумя художниками (Музалевский + его мама) и двумя кураторами (Ольга Свиблова + галеристка Алина Пинская). Художник написал автобиографическую серию холстов, а его мама, пока отбывала срок в колонии, сделала по ним вышивки. Только что она вышла на свободу и придет вечером на вернисаж. Вот такая драматичная история с добрым концом