Совершенно измучен и, в то же время, восторжен своей новой, очень крупной фугой №8.

Это не я её пишу, а она меня. Выписывает в моей душе свои потрясающие сюжеты.

P. S.

А все же в двухчастном цикле в 21 веке прелюдия умерла!

Фуга сама по себе, без прелюдии способна включать в себя всё необходимое. Людям остро требуется безотлагательная суть.
Общечеловеческая модель изложения мыслей во всем мире изменилась.

Друзья, я закончил большую фугу №8 своего цикла из 24 фуг для фортепиано.

Она длится почти шесть минут.

И у меня ощущение — будто я закрыл одну дверь и открыл другую.

Эта фуга родилась странно: я приехал домой в каком-то шоковом состоянии — без причины — и сразу начал писать.
С первых тактов это оказался траурный марш. Но не в прямом смысле жанра, скорее ритуал: шаг, пустоты вокруг звука. И всё время этот марш у меня в голове звучал как оперный пролог — будто сцена ещё пуста, но закон действия уже объявлен…
Потом этот марш начинает меняться: он превращается в парад, в торжество, почти в свет.
И вдруг я услышал внутри, как этот свет моментально исчезает — и посреди торжественной сдержанности начинает проступать русская народная, залихватская пляска. Вторая тема.
Сначала она массивная. Потом дерзкая. А затем — страшная своим масштабом, безумной инерцией и симфоническим размахом.

Восьмая фуга стала для меня самой театральной из написанных. Здесь есть чувство сцены:
голос — и хор, свет — и провал, процессия — и пляска, закон — и срыв.
Строгая форма сегодня — не музей и не стилизация.
Для себя я формулирую это так: ФУГА — МАШИНА ПРАВДЫ. Потому что она не позволяет композитору спрятаться. Она требует ответа за каждый звук или паузу.

Я понимаю этот цикл как возвращение к норме на другом витке. Когда можно говорить о главном — прямо и без прикрас.
Видимо, это моя территория откровения, моя личная исповедь искусству.

Viva l’arte!

Для создания полноценной кинодраматургии необходимо близко знать форму музыкальных произведений: фуги, сонаты, симфонии и т. д., ибо фильм как форма ближе всего к музыкальному построению материала. Здесь важна не логика течения событий, а форма течения этих событий, форма их существования в киноматериале. Это разные вещи. Время – это уже форма.

• Уроки режиссуры

Андрей Тарковский

Иногда процесс моего сочинения сохраняется не в готовой партитуре, а в быстрых заметках на полях дня. Нашёл записи из дневника сентября 2024 года — в них видно, как шаг за шагом рождалась моя концерт-симфония.

Расшифровка записи:

1.09.24
Написать 16-тактовое проведение Чаконы.

2.09.24
Написано 5:36 минут Чаконы.
То есть, до репризы.
Нужно:
а) прорисовать кульминацию
б) написать +16 тактов
Назначение первой половины Чаконы — дать «отдушку».
Задумываю написать русскую тему
в репризе на „баховский“ материал.

7.09.24
Работа над репризой Чаконы.
1. Русские темы +
2. Новые инструменты в партитуре
Нужно, чтобы в „медной“ вариации
скрипка играла так, чтобы её как бы
не было.

Ещё одна страница из моего дневника работы над концертом-симфонией. Здесь уже не столько технические пометки, сколько сами образы: от скорби — к грозному лику, от репризы — к символу…

Расшифровка записи:
8.09.24
«Мутировать» Чакону в конце,
оставив русский мотив.
Скорбный образ превратился в грозный.
Грозный образ благой — ангел с мечом.
Затем реприза и всё превращается
в музыкальную шкатулку?
Сегодня я закончил 3-ю часть.

9.09.24
4-я часть симфонии = Победа + Будущее
#Хайтек #Православие #Хороводы #Радость
#Свет #Узоры #Высокиетехнологии
#Ярмарка #Яства #Космос #Евангелие
#Империя

14.09.24
Финал — виртуозные колокола +
номер Экклессии.

Дорогие женщины!
С Праздником, с 8 Марта! 🌸

Ваша красота, мудрость и душевная сила подобны живительной воде: они наполняют мир светом, гармонией и смыслом.

Благодаря вам в жизни рождаются любовь, нежность, вдохновение и сама радость бытия.

Пусть ваши сердца всегда будут согреты счастьем, вниманием и теплом близких!

Радуйте, вдохновляйте, вдохновляйтесь и радуйтесь!

Прямо сейчас в зале Донецкой филармонии идет репетиция концерта-симфонии «Русскому Донбассу» композитора Алексея Сергунина. На сцене – Донецкий академический симфонический оркестр имени С. Прокофьева под управлением автора произведения, Камерный оркестр Леонида Лундстрема, солист – Пётр Лундстрем (скрипка).
В зале – Хор Академического ансамбля песни и пляски Российской армии имени А. Александрова.
Выглядит и звучит все это очень впечатляюще!
#ПФКИ #Грантдлякреативныхкоманд #Фондкультурныхинициатив #ОРКЕСТРНЕПОКОРЕННЫХ

Друзья, сегодня был знаменательный для меня день, день исполнения мечты - день исполнения моего концерта-симфонии в Донецке, на земле, которой этот концерт посвящен.

Зал - тысячник. Грандиозные впечатления. Я ими обязательно поделюсь в других постах. А сейчас… кажется, что я отдал себя всего буквально, до клеточки, дирижируя это сочинение. Счастливая опустошенность.

Буду восстанавливаться.