Павильон США
Павильон показывает масштабную экспозицию «Вечный пластик» (Everlasting Plastic), где не только рассматриваются проблемы снижения вреда от пластика, но и показаны разнообразные блага, которые пластик приносит человечеству. Кураторы павильона: Тициана Балденберо (Tizziana Baldenebro) и Лорен Левинг (Lauren Leving)
#A_BIENNALE
Павильон показывает масштабную экспозицию «Вечный пластик» (Everlasting Plastic), где не только рассматриваются проблемы снижения вреда от пластика, но и показаны разнообразные блага, которые пластик приносит человечеству. Кураторы павильона: Тициана Балденберо (Tizziana Baldenebro) и Лорен Левинг (Lauren Leving)
#A_BIENNALE
❤19
Вернемся в Джардини завтра!
❤11
В Palazzo Franchetti, построенном еще в XV веке и позже реконструированном Дж.Медуна и К.Бойто, располагается Институт наук, литературы и искусства. И сейчас в нем проходит ретроспектива Кенго Кумы, японского архитектора и основателя Kengo Kuma & Associates.
В его работах название выставки Onomatopoeia architecture цитирует книгу 2015 годa, в которой архитектор говорит: «Если бы мне пришлось объяснять свою идею архитектуры словами, было бы очень трудно добиться понимания; тогда я выражаю себя через звуки, которые вызывают материальность, с помощью ономатопеи (звукоподражания), которая ближе к физическим ощущениям». В его представлении архитектура или пространственные объекты взаимодействуют не только со зрением, но и с обонянием и осязанием человека, раскрывая весь спектр восприятия.
Именно на таких ощущениях построена вся выставка, на которой представлены 22 модели зданий только с одной целью, — побудить посетителей открыть для себя суть архитектуры.
#A_BIENNALE
В его работах название выставки Onomatopoeia architecture цитирует книгу 2015 годa, в которой архитектор говорит: «Если бы мне пришлось объяснять свою идею архитектуры словами, было бы очень трудно добиться понимания; тогда я выражаю себя через звуки, которые вызывают материальность, с помощью ономатопеи (звукоподражания), которая ближе к физическим ощущениям». В его представлении архитектура или пространственные объекты взаимодействуют не только со зрением, но и с обонянием и осязанием человека, раскрывая весь спектр восприятия.
Именно на таких ощущениях построена вся выставка, на которой представлены 22 модели зданий только с одной целью, — побудить посетителей открыть для себя суть архитектуры.
#A_BIENNALE
❤16
Вчера мы вели трансляцию из павильонов, расположенных в садах биеннале. В завершении первого дня можно выделить несколько тенденций в выставках этого года.
Первая — диалог проектов архитектурной биеннале с предшествующей ей биеннале искусства: пересечение тем, экспозиционных приемов и пространственных решений.
Темы проектов можно поделить на большие категории: выставки о павильонах (Япония, Швейцария, Австрия), вопросы инфраструктуры (Финляндия, Нидерланды, Германия), осознанное отношение к ресурсам (США, Испания, Бельгия).
В этом году многие павильоны отошли от архитектурного минимализма в дизайне экспозиций и смело погружают посетителя в «реальный» мир стройки, материалов, технологий прямо в пространствах выставок.
Сегодня мы продолжим трансляцию и отправимся в Арсенале!
#A_BIENNALE
Первая — диалог проектов архитектурной биеннале с предшествующей ей биеннале искусства: пересечение тем, экспозиционных приемов и пространственных решений.
Темы проектов можно поделить на большие категории: выставки о павильонах (Япония, Швейцария, Австрия), вопросы инфраструктуры (Финляндия, Нидерланды, Германия), осознанное отношение к ресурсам (США, Испания, Бельгия).
В этом году многие павильоны отошли от архитектурного минимализма в дизайне экспозиций и смело погружают посетителя в «реальный» мир стройки, материалов, технологий прямо в пространствах выставок.
Сегодня мы продолжим трансляцию и отправимся в Арсенале!
#A_BIENNALE
❤13
Павильон Австрии
Австрийский павильон превращен в социальный эксперимент, в котором с помощью архитектурных интервенций исследуются такие актуальные дуальности, как общественное против частного, доступное против недоступного, массовое против индивидуального.
Проект называется Beteiligung / Участие, он продолжает исследование прошлой архитектурной биеннале. Курируют павильон архитектурная команда AKT и Hermann Czech, которые поднимают важную тему взаимодействия жителей и событий, происходящих в сфере искусства, заполняющих городские пространства. В прошлый раз кураторы представили проект, в котором сознательно проигнорировали существующее разделение между Джардини, то есть биеннале, и городом, соединяя часть здания с соседним жилым районом через портал в стене, устанавливая буквальную связь между искусством и реальной жизнью. Так, по задумке авторов через симметричный павильон должна была проходить стена, разделяющая его на две части. Восточная часть и внутренний двор оказываются доступны для жителей острова Санта Елена и становятся своеобразным общественным пространством, окруженным событиями мира искусства. Западная часть павильона принадлежала Биеннале, где были выставлены объекты, отражающие современные условия района острова Санта Елена. Однако, городские власти не разрешили сделать портал в стене.
В этом году кураторы пошли дальше и предложили построить мост, который бы соединил остров и сад. Реализовать задуманное получилось лишь со стороны Биеннале. Так возникла половина моста, приглашающая городскую половину к взаимодействию: метафорически и весьма реально.
#A_BIENNALE
Австрийский павильон превращен в социальный эксперимент, в котором с помощью архитектурных интервенций исследуются такие актуальные дуальности, как общественное против частного, доступное против недоступного, массовое против индивидуального.
Проект называется Beteiligung / Участие, он продолжает исследование прошлой архитектурной биеннале. Курируют павильон архитектурная команда AKT и Hermann Czech, которые поднимают важную тему взаимодействия жителей и событий, происходящих в сфере искусства, заполняющих городские пространства. В прошлый раз кураторы представили проект, в котором сознательно проигнорировали существующее разделение между Джардини, то есть биеннале, и городом, соединяя часть здания с соседним жилым районом через портал в стене, устанавливая буквальную связь между искусством и реальной жизнью. Так, по задумке авторов через симметричный павильон должна была проходить стена, разделяющая его на две части. Восточная часть и внутренний двор оказываются доступны для жителей острова Санта Елена и становятся своеобразным общественным пространством, окруженным событиями мира искусства. Западная часть павильона принадлежала Биеннале, где были выставлены объекты, отражающие современные условия района острова Санта Елена. Однако, городские власти не разрешили сделать портал в стене.
В этом году кураторы пошли дальше и предложили построить мост, который бы соединил остров и сад. Реализовать задуманное получилось лишь со стороны Биеннале. Так возникла половина моста, приглашающая городскую половину к взаимодействию: метафорически и весьма реально.
#A_BIENNALE
❤10
Главный куратор XVIII биеннале, Лесли Локко, предлагает исследовать поиски возможных позитивных моделей будущего, с вниманием к тому, куда прежде особенно не заглядывали: в странах Африканского континента.
Лесли Локко родилась в Шотландии, получила образование в Англии и много работала в США, ее отец - врач из Ганы, и африканские корни многое определили в ее мировоззрении и профессиональной деятельности. В 2014 году она создала и возглавила Высшую архитектурную школу в Йоханнесбурге (ЮАР), а в 2021 — Институт африканского будущего в Аккре (Гана).
За заслуги в области архитектурного образования Локко получила в 2020 году престижную награду RIBA Королевского института британских архитекторов, а в 2023 - Орден британской империи. А в рамках биеннале она открывает первый Biennale College Architettura, в который приняты 50 студентов со всего мира.
#A_BIENNALE
Лесли Локко родилась в Шотландии, получила образование в Англии и много работала в США, ее отец - врач из Ганы, и африканские корни многое определили в ее мировоззрении и профессиональной деятельности. В 2014 году она создала и возглавила Высшую архитектурную школу в Йоханнесбурге (ЮАР), а в 2021 — Институт африканского будущего в Аккре (Гана).
За заслуги в области архитектурного образования Локко получила в 2020 году престижную награду RIBA Королевского института британских архитекторов, а в 2023 - Орден британской империи. А в рамках биеннале она открывает первый Biennale College Architettura, в который приняты 50 студентов со всего мира.
#A_BIENNALE
❤19