Мой любимый номер в спектакле. Каждый блок обязательно его себе записываю.

Он получился личным, потому что в жизни так и есть — ты радостный, милый и с легкостью ко всему, но на самом деле постоянно балансируешь на пределе. Но продолжаешь держать лицо. Контрапункты.

А также это мета-комментарий, передышка между драматическими блоками во втором акте и первая подводка к финалу.

Сегодня утро такое!

И только чииистый лед — вот это айс!

Емае, какой крутой материал… Просто первым же рейсом в Питер на спектакль надо ехать. Офигеть, насколько это технически круто сделано!

Как-то так:)

Самые лучшие требования, архитектурные и технические решения рождаются у самоорганизующихся команд

Это из Agile-манифеста — неформального документа, являющегося ключевым для большинства команд разработки IT-продуктов.

Представленный тезис никогда не осмыслял, а сегодня мельком попался на лекции и зацепил. Кажется, что он применим не только к IT-продуктам?

Because I knew you, because I knew you
I have been changed
For good

Вот так мы и не заметили, а вообще то осталось всего 63 дня до встречи с любимыми Глиндой и Эльфабой!

В чем проблема (проблемЫ?) этой афиши, как вы думаете? 🧐

Все довольно просто. Это информационная афиша. Не реклама.

Цель ее не привлечь внимание, а оповестить конкретных людей конкретной порцией информации о событии. И получается, что мы просто выдаем вот эту всю информацию пассажирам метро без цели вывести их на следующий этап воронки продаж.

И тут не важно насколько она красивая, хороший ли это макет (в регионах на некоторых ДК до сих пор рисуют информационные афиши от руки) — это не реклама.

Такие кейсы обычно рождаются, когда или ТЗ и утверждений нет вообще или когда иерархия утверждений и правок достигает безумных масштабов, каждый директор пытается что-то от себя добавить. Мне, кажется, что здесь второй вариант. Кто-то в управлении проекта точно говорил «нужны логотипы всех партнеров», «огромным текстом все даты», «адрес обязательно!», «кьюар код повысит переходы!».

А теперь по фактам:
-Как часто вы вообще сканируете QR-код на улице или в метро?
-Что вы первым прочитали — дату или название?
-Надо ли вообще указывать дату, если спектакль идет почти два месяца? На каком этапе воронки продаж зритель сравнивает свою возможность по датам и даты представлений, точно на этом?)
-Почему на луне буква «П»? Это полный п..?
-Очень много аляпистых логотипов и целая полоса желтая «Яндекс Афиши», что такое «Эксдивид»?
-«Мультижанровый аварийно-отключительный спектакль» — столько слов, но понятное только «спектакль».

Есть такая наука — User Experience. Она изучает восприятия и ответные действия пользователя чего-либо (приложения, рекламы, продукта и т.д.). Что нужно сделать, чтобы оторвать внимание пассажира от телефона на объявление?

Ключевое, что нужно понимать в UX рекламы в метро именно такого формата — конкуренция внимания происходит со смартфоном. И в лучшем случае такого объявления пассажир просто прочитает вот это все на макете, а в худшем случае не поднимет взгляд от телефона. Также нужно понимать, что человек не идет покупать сразу после увиденного билеты. Чаще всего он еще несколько раз должен столкнуться с этой афишей, чтобы у него появился первый интерес, желание погуглить или обсудить с кем-то.

Профессиональный интерес, стараюсь смотреть все. Так что посмотрел первую серию мюзикла-сериала Жоры Крыжовникова.

Очень красивая картинка и операторская работа, художники на высшем уровне поработали, но…

Сценарную составляющую оценивать не буду, нам же интересно про мюзиклы тут. И могу сказать, что это очень пресно и никак…

Крутая концепция с мэшапами, которая выдержана в одноименном мюзикле в Театре Одеон, тут просто не работает. И дело не в плохой аранжировке или в том, что героиня почему то поет попсово, с мелизмами как Анна Асти, а в том, что это не вызывает чувств. Вообще никаких.

Красивый контрапункт, где главная героиня поет «Город сказка» и идет без денег в кармане и с ребенком на руках. И поет с мелизмами в стиле Анны Асти… И еще в липсинк не попадает. Просто убивает весь накал. И так все музыкальные сцены. И опять эти приколы, что мы надергаем кучу бездумных референсов (привет, «Пророк»).

Я не понимаю, честно говоря, прикола, что все последние российские музыкальные фильмы в широком прокате используют музыкальную составляющую как аттракцион, клип посреди действия, а не как часть драмматургии и раскрытия персонажей. Монтаж аттракционов это круто, но может быть музыка это нечто большее? La-la-land гениален не потому, что там хитовые треки и все танцуют, а потому что шаг за шагом композитор и режиссер ведут нас через все музыкальное полотно к финалу, где все лейтмотивы, темы и решения превращаются в ту самую сцену, на которой даже плакать тяжело. Мулен Руж потрясающий, потому что мэшапы и миллион треков из современной попсы органично вплетаются в историю о французском кабаре. А что здесь? Почему здесь эти песни и как они работают?

Если уж и тырить сцены из мировых фильмов (танец на фоне луны, добрый вечер «Мулен Руж!»), то пусть они РАБОТАЮТ, а не просто будут как пауза, чтобы заварить чай…

Почему пренебрегают ролями музыкальных супервайзеров?… Я уверен, что не было человека в команде, кто говорил, что героиня не может петь абсолютно одинаково в моменты радости, упадка и влюбленности.

Вот так! Накипело почему-то:)

Открыл «Интервидение» ровно на моменте с Шаманом. Покринжевал. Покринжевал с картинки и очень странной съемки. Вспомнил, что они искали спецов в последние две недели и части людей предлагали бесплатно поработать. Закрыл.

Маленькие отсылочки в моих спектаклях. Узнали персонажей на столе Эла?:)

В Ленкоме на «Маяковском».
Надеюсь, что во второй раз понравится больше. 😅