Сегодня в 2016 году песня «Hello» занимала 1-е место в чарте Billboard Hot 100.

😊

#adele #адель

В честь даты выхода альбома, предлагаю вам глубоко окунуться в его атмосферу и в процесс создания. Будет очень много букв.

Приятного чтения.

Часть 1

«2️⃣» — второй студийный альбом Адель. Он был выпущен 24 января 2011 года в большинстве стран Европы и 22 февраля 2011 года в Северной Америке. 21 разделяет фолк и соул Motown (стиль соул-музыки с мейнстрим-звучанием под влиянием поп-музыки), влиявшие на ее дебютный альбом 2008 года «19», но был дополнительно вдохновлен американской кантри и южной блюзовой музыкой, с которой она познакомилась во время своего североамериканского тура 2008–09 годов «An Evening with Adele». Написанный после расставания со своим партнером, альбом олицетворяет почти дремлющую традицию исповедальной певицы и в ее исследовании разбитого сердца, самоанализа и прощения.

Адель начала писать «21» в апреле 2009 года, когда она все еще была вовлечена в отношения, которые впоследствии вдохновили ее на запись. Недовольная тем, что снова изобразила себя в качестве музыкальной трагички, она намеревалась сочинить более оптимистичное и современное продолжение. Однако студийные сессии закончились преждевременно из-за отсутствия вдохновения. Она возобновила продюсирование сразу после распада своих отношений, направляя свое горе и депрессию в свои песни. Адель сотрудничала с различными авторами песен и продюсерами, включая Columbia Records Рика Рубина, Пола Эпворта, Райана Теддера, Джима Эббисса и Дэна Уилсона.

Получивший высокую оценку критиков за винтажную эстетику и вокальное исполнение Адель, «21» бросил вызов скромным коммерческим ожиданиям ее независимого звукозаписывающего лейбла XL Recordings. Альбом возглавил чарты в более чем 30 странах и стал самым продаваемым альбомом года в мире в 2011 и 2012 годах. В Соединенном Королевстве это самый продаваемый альбом 21-го века и четвертый самый продаваемый альбом всех времен, в то время как его 23-недельное пребывание на вершине UK Albums Chart является самым продолжительным для сольной исполнительницы. В Соединенных Штатах альбом удерживал верхнюю позицию в течение 24 недель, дольше, чем любой другой альбом с 1985 года, и самым продолжительным для сольной исполнительницы в истории Billboard 200. Он был сертифицирован RIAA как бриллиантовый и был признан «Величайшим альбомом Billboard 200 всех времен».

Для продвижения альбома было выпущено пять синглов, среди которых «Rolling in the Deep», «Someone Like You» и «Set Fire to the Rain» стали международными песнями номер один, в то время как «Rumour Has It» вошел в двадцатку лучших в Европе и Северной Америке. В мировом масштабе «21» стал самым продаваемым музыкальным релизом как в 2011, так и в 2012 году и помог оживить отстающие продажи музыкальной индустрии Великобритании и США. С 31 миллионом проданных копий по всему миру альбом является одним из самых продаваемых альбомов всех времен. Критики приветствовали альбом как отход от откровенно сексуального и музыкально напыщенного статус-кво и приписали его успех его глубоко автобиографичным, но универсальным песням. Вошедший в шорт-лист премии Mercury Prize 2011 года, «21» выиграл премию Грэмми 2012 года как альбом года и премию Brit Award как британский альбом года.

#adele #adele_history #адель

История создания «2️⃣»

Часть 2

Первоначально Адель намеревалась назвать альбом «Rolling in the Deep», ее адаптацией британской сленговой фразы «roll deep», которая, по ее словам, означает «всегда иметь кого-то, кто прикроет твою спину». Это также отсылка к первому треку альбома и синглу с таким же названием. Она объяснила, что «именно так я себя чувствовала в отношениях, о которых эта пластинка... это то, что я всегда собиралась иметь, и... в итоге это оказалось не так».
Она решила отказаться от названия, поскольку посчитала его слишком запутанным для аудитории за пределами Великобритании. Признавая кажущуюся простоту в названии альбома, она заявила, что оно не только отражает ее возраст на момент его создания, выступая в качестве личного исторического произведения, но и символизирует ее личный и творческий рост с момента ее дебюта.

«2️⃣отличается от 1️⃣, он о том же, но в другом свете. Теперь я отношусь к вещам по-другому. Я более терпелива, более честна, более снисходительна и более осведомлена о своих собственных недостатках, привычках и принципах. Я думаю, это приходит с возрастом. Поэтому эта пластинка так и называется — «21». Единственная причина, по которой я назвала свой первый альбом «19», заключалась в каталогизации того, что со мной тогда произошло и кем я тогда была, как в фотоальбоме, где вы видите прогресс и изменения в человеке на протяжении многих лет. Я пыталась придумать другие названия альбомов, но не могла придумать ничего, что бы правильно представляло альбом, я все время отклонялась от «21», думая, что это банально. Но почему бы не быть банальной?»

Критики в целом хвалили глубину и зрелость, отраженные в песнях на альбоме. Гэри МакГинли из музыкального веб-журнала No Ripcord назвал 21 «записью взросления», в то время как Уилл Дин из The Guardian резюмировал его как «прогрессивный и взрослый». Саймон Харпер из Clash написал: «За два года между альбомами Адель 19 и этого, ее второго альбома, она ясно увидела мир. Там, где 19 ознаменовал бурную лебединую песню для подростковой жизни, 21 знакомит с реалиями взрослой жизни, где взрослые обязанности сталкиваются с душевной болью, а эмоциональные шрамы глубоки».

За исключением «Rumour Has It», спродюсированной Райаном Теддером, и «Someone Like You», спродюсированной Дэном Уилсоном, все песни были написаны в Лондоне. Однако большую часть производства альбома курировал Рик Рубин в своей студии в Малибу, Калифорния, в течение пяти недель, начиная с апреля 2010 года.
Во время своего пребывания в Малибу Адель страдала от тоски по дому, солнечных ожогов и пищевого отравления, хотя она описала работу с Рубином как "потрясающую". Она признала, что Рубин поощрял ее справляться со своими эмоциями лицом к лицу и подходить к процессу производства с большей спонтанностью и непринужденностью. В интервью она объяснила: "Мы просто флюидили, пока не почувствовали, что это правильно, и не было никакого упора на чарты, которые были хороши или что-то еще, не было никакого видения того, что было круто, а что нет". Адель также заявила, что не использовала никаких сэмплов, и что альбом был записан органично, без использования каких-либо электронных инструментов. Решив, что у Адель более качественный живой звук, Рубин попытался «перенести ее живое выступление на запись». Запись была завершена с музыкантами, которых Рубин собрал сам, включая Криса Дэйва на барабанах, Мэтта Суини на гитаре, Джеймса Пойзера на фортепиано и Пино Палладино на басу. Их сотрудничество привело к появлению треков «Don't You Remember», «He Won't Go», «One and Only» и бонус-трека в США «I Found a Boy». Адель также решила записать кавер-версию песни для альбома, изначально выбрав «Never Tear Us Apart» группы INXS; однако, недовольная своим предполагаемым недостатком правдоподобности в песне, она обратилась к неиспользованной демоверсии «Lovesong» группы The Cure, которую Рубин изначально аранжировал для Барбры Стрейзанд. Во время записи песни, которая растрогала всю съемочную группу до слез, Адель заявила, что сорвала голос, но ее вокальные нюансы «подходят песне».

#adele #adele_history #адель

История создания «2️⃣»

Часть 3

В работе над «Someone Like You», последней песней, написанной для альбома «21», Адель сотрудничала с известным музыкантом и продюсером Дэном Уилсоном. На написание песни певицу вдохновило то, что она устала постоянно выставлять своего бывшего возлюбленного в негативном свете, и решила, что, хотя их расставание не было полюбовным, он по-прежнему остается важной фигурой в ее жизни. Песня стала катарсической для певицы, которая заявила, что, узнав о его помолвке с другой, она поняла, что должна наконец отпустить его. В интервью MTV она объяснила: «Мне пришлось написать "Someone Like You", чтобы смириться с собой и с тем, что я провела с ним два года. И когда я это сделала, я почувствовала себя настолько свободной". До встречи с Уилсоном Адель написала большую часть текста на акустической гитаре. Почти целый день они просидели за пианино, обдумывая различные мелодии и тексты, и в итоге решили сделать музыкальное сопровождение не слишком сложным: "Мы просто написали ее на пианино, а потом записали, когда она была закончена. Это не было чем-то вроде записи и прослушивания с мыслью "как бы нам посложнее выкрутиться?". Это была действительно старая школа”».

Альбом Адель отражает ее эмоциональный путь после расставания: от гнева в «Rolling in the Deep» (описанной как смесь блюза, госпела и диско, где певица отвечает на критику бывшего) до одиночества и сожаления. «Rolling in the Deep» начинается с гитарного перебора, переходящего в мощный припев, а затем к брейкдауну с хлопками. За ней следует «Rumour Has It» (энергичная поп-песня о слухах), а затем – «Turning Tables» (баллада о последних этапах отношений, где «переворачивание столов» - это метафора постоянных ссор). «Turning Tables» начинается с минималистичной фортепианной партии, затем перерастая в «кинематографичный поп-гимн» со струнными.
Альбом переходит от гнева к рефлексии. «Don’t You Remember» (в стиле кантри, спродюсированная Риком Рубином) показывает раскаяние Адель за горькое восприятие бывшего. Она признает свои недостатки и просит вспомнить начало их отношений. В «Set Fire to the Rain» (поп-балладе) Адель поет о противоречиях в отношениях, контрастируя с остальным альбомом «стеной звука» в духе Фила Спектора. «He Won’t Go» (с элементами R&B) сравнивают с Мэри Джей Блайдж и Лорин Хилл, а «Take It All» (с госпел-звучанием) рассказывает о преданности неблагодарному возлюбленному. «I’ll Be Waiting» говорит о возрождении любви.
«One and Only» – песня о любви к близкому другу, а не о бывшем. «Lovesong» (кавер в стиле босса-нова) Адель посвятила маме и друзьям. Альбом завершает «Someone Like You» – медленная баллада, выражающая желание Адель найти похожую любовь, несмотря на боль. Песня является противоположностью «Rolling in the Deep».

#adele #adele_history #адель

История создания «2️⃣»

Часть 4

За пределами Великобритании альбом также имел коммерческий успех, возглавив чарты более чем в десяти странах, включая Бельгийский чарт альбомов (Фландрия), Бразильский чарт альбомов, Датский чарт альбомов, Голландский чарт альбомов и Новозеландский чарт альбомов. В Нидерландах альбом дебютировал на первом месте и возглавлял голландский альбомный чарт в течение двадцати трех недель, что стало третьим по продолжительности периодом пребывания на первом месте за все время. В Германии «21» возглавлял чарт в течение четырех недель. По состоянию на 8 августа альбом провел на вершине ирландского чарта альбомов в общей сложности двадцать четыре недели. В Австралии альбом «21» провел 14 недель на первом месте в чарте ARIA Top 50 Albums Chart, десять из которых подряд, а песня «Someone Like You» возглавляла соответствующий чарт синглов семь недель подряд. Оба альбома возглавляли чарты альбомов и синглов одновременно в течение семи недель подряд. 11 апреля, пока «Someone Like You» и «21» продолжали оставаться на вершине, «Rolling in the Deep» и «19» также поднялись в первую десятку чартов синглов и альбомов, заняв соответственно третье и шестое места, что позволило Адель одновременно попасть в первую десятку обоих чартов. На следующей неделе, в то время как остальные композиции сохранили свои позиции, «19» поднялся на третье место в чарте альбомов, благодаря чему Адель одновременно заняла два места в топ-5 чартов альбомов и синглов.

Адель отправилась в свой второй концертный тур Adele Live в поддержку альбома «21», запланировав более шестидесяти выступлений по всей Европе и Северной Америке. В сетлист вошли все песни из «21-го» альбома (за исключением «He Won't Go»), а также несколько песен из «19-го», включая открывающую шоу «Hometown Glory», «My Same», «Right as Rain», «Chasing Pavements» и «Make You Feel My Love». Европейская часть тура началась 21 марта 2011 года в Осло (Норвегия) и закончилась в Лондоне (Англия) 21 апреля 2011 года, а североамериканская часть изначально была запланирована с 12 мая 2011 года в Вашингтоне (округ Колумбия) по 22 июня в Миннеаполисе. Однако Адель отменила свое выступление в клубе First Avenue в Миннеаполисе из-за проблем с голосом, и после консультации со специалистом-отоларингологом у нее был диагностирован острый ларингит, и она была вынуждена отменить остальные даты своего североамериканского тура. После месячного перерыва Адель возобновила североамериканское турне с пересмотренным маршрутом; некоторые концерты были перенесены на площадки с увеличенной вместимостью, а также были назначены дополнительные даты. В конце концов Адель была вынуждена отменить оставшуюся часть тура и перенесла операцию по восстановлению голоса, обнаружив у себя кровоизлияние в голосовые связки. Операция, проведенная доктором Стивеном Цейтельсом, прошла успешно, хотя было отменено слишком много гастрольных дат, чтобы она могла их наверстать. Официальное возвращение певицы состоялось на 54-й ежегодной церемонии вручения премии «Грэмми», когда она исполнила песню «Rolling in the Deep» (Она также забрала домой все 6 наград, на которые была наменированна в тот вечер). Продюсер Пол Эпворт, был награжден как продюсер года за работу над «Rolling in the Deep» и «I'll Be Waiting».

#adele #adele_history #адель

2️⃣Эпилог

Добавлю от себя лично, что альбом «21» — это не просто сборник песен о разбитом сердце, а глубоко личный и эмоциональный рассказ о переживаниях после расставания. Он исследует широкий спектр чувств, от гнева и горечи до печали, рефлексии и принятия. Адель мастерски сочетает разные музыкальные стили, от блюза и соула до поп-музыки, создавая цельное и захватывающее повествование. Сильный вокал, искренние тексты и эмоциональная честность сделали этот альбом не просто популярным, а по-настоящему значимым для миллионов слушателей. «21» - это не только музыкальный триумф, но и свидетельство силы и уязвимости человеческих эмоций.

Альбом «21» оказал огромное культурное влияние, став одним из самых продаваемых альбомов 21-го века и установив множество рекордов. Он не только возродил интерес к соулу и классическим поп-балладам, но и сделал Адель одной из самых влиятельных и уважаемых певиц современности. Успех «21» доказал, что искренность и эмоциональная глубина могут покорить сердца слушателей по всему миру, независимо от музыкальных трендов. Альбом стал символом переживания разбитого сердца и дал голос тем, кто чувствовал себя одиноким и непонятым. Он вдохновил множество других артистов и оказал значительное влияние на популярную культуру, показав, что музыка может быть не только развлечением, но и мощным инструментом самовыражения и эмоционального исцеления. «21» остается важной вехой в истории современной музыки, подтверждая талант Адель и её способность говорить с аудиторией на более глубоком, космическом уровне.

The end ⭐️

#adele #adele_history #адель