В этом году исполняется 100 лет фотокабинке.

100 лет назад, в 1925 Анатол Жозефо запустил свой первый Photomaton в Нью-Йорке — за 25 центов можно было получить восемь портретов за восемь минут.

Цифровая революция отодвинула аналоговые фотокабинки в тень, но именно их непредсказуемость — чуть моргнувший глаз, смазанный кадр, импульсивная поза — делает фотострип особенным.

В карточках много фотокайфа #чужиепрактики

Жоан Корнелла совместно с Avant Arte выпустил принт-пародию на известный плакат Энтони Буррилла Work Hard and Be Nice To People.

Теперь надпись звучит как Work Hard, And Then Die — «Работай усердно, а потом умри».

Можно будет купить тут аж за 712 баксов (ну вдруг надо): тираж ограниченный, доступен только 24 часа начиная с 23 октября, 12:00 BST.

Выполнен в технике шелкографии, надпись напечатана светящейся в темноте краской.

Темная суть, проявляется только в темноте — уже звучит как повод подумать.

Нашли серию 3D-реинтерпретаций Пикассо (2017).

Пакистанский художник Омар Акил пересобрал шесть картин мастера в гиперреалистичные 3D-композиции.

Он не копировал, а искал смысл формы в новом материале — придал мазкам плоть и вес.

Мы часто гоняемся за модными референсами,
но проект Акила напоминает: архивы прошлого — это тоже нейросеть, только человеческая.

Попробуйте реконструировать классиков современными средствами — через 3D, шрифт, AI или motion.

Так тренируется мышление формой и умение видеть структуру за эмоцией.

#подумали, что готика снова в моде.

Есть ощущение, что она вернулась из субкультур в мейнстрим-дизайн. 

От рекламных кампаний до айдентик и постеров — дизайнеры используют тьму, чтобы выразить то, о чём культура боится говорить напрямую.

Не нужно быть готом, чтобы использовать готический язык, сейчас это просто визуальный приём, а не стиль жизни.

Кажется, что готика прекрасно выражает тревожность цифрового века: зависимость от технологий, но при этом недоверии к ним.