У Антона Прокопьева есть телеграмм канал Design Spotlight, где он каждый день публикует свежие кейсы мировых дизайн-студий. Есть также сайт.
Если важно следить за мировым дизайном в реал тайме то велкам + там удобная система тегов.
Поскольку мы живём в век скоростей, внимания на всё не хватает чисто физически, поэтому если вдруг что-то пропустишь — не страшно.
Синдром FOMO лечится хорошей cелекцией.
#чужиепрактики
Если важно следить за мировым дизайном в реал тайме то велкам + там удобная система тегов.
Поскольку мы живём в век скоростей, внимания на всё не хватает чисто физически, поэтому если вдруг что-то пропустишь — не страшно.
Синдром FOMO лечится хорошей cелекцией.
#чужиепрактики
🔥3👍2
Культура граффити как феномена началась в 1960-х в Филадельфии, когда подросток Cornbread стал писать Cornbread loves Cynthia на стенах по всему городу.
Через несколько лет Нью‑Йорк подхватил волну: теги начали появляться на поездах метро, а стены стали ареной для творческой конкуренции.
TAKI 183, Seen, Lady Pink, Futura 2000 — эти имена теперь классика.
В 70‑х и 80‑х был расцвет: шрифты усложнялись, цвета взрывались, вагоны превращались в галереи, а полиция объявила уличным художникам настоящую войну.
Документальный фильм Style Wars закрепил за граффити статус культуры.
Бэнкси, Жан‑Мишель Баския, Кит Харинг доказали, что улица может быть арт‑рынком.
Сегодня граффити живёт в Бруклине и Берлине, на заборах Бейрута и крышах Рио. Его закрашивают, запрещают, сносят вместе с домами — но оно возвращается. Потому что граффити — это свобода, и пока есть стены, будут те, кто захочет на них говорить.
Немного терминов🤔
throw‑ups — быстрые, объёмные теги;
pieces — полноценные граффити‑изображения;
wildstyle — сложные, переплетённые шрифты.
#визуальныйязык
Через несколько лет Нью‑Йорк подхватил волну: теги начали появляться на поездах метро, а стены стали ареной для творческой конкуренции.
TAKI 183, Seen, Lady Pink, Futura 2000 — эти имена теперь классика.
В 70‑х и 80‑х был расцвет: шрифты усложнялись, цвета взрывались, вагоны превращались в галереи, а полиция объявила уличным художникам настоящую войну.
Документальный фильм Style Wars закрепил за граффити статус культуры.
Бэнкси, Жан‑Мишель Баския, Кит Харинг доказали, что улица может быть арт‑рынком.
Сегодня граффити живёт в Бруклине и Берлине, на заборах Бейрута и крышах Рио. Его закрашивают, запрещают, сносят вместе с домами — но оно возвращается. Потому что граффити — это свобода, и пока есть стены, будут те, кто захочет на них говорить.
Немного терминов
throw‑ups — быстрые, объёмные теги;
pieces — полноценные граффити‑изображения;
wildstyle — сложные, переплетённые шрифты.
#визуальныйязык
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤4👍1
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
😁9❤2🔥2👏2
Союз музыки, сценографии, костюма и пластики — Дягилев объединил на одной сцене хореографов, композиторов и художников: Михаила Фокина, Игоря Стравинского, Вацлава Нежинского, Пабло Пикассо, Анри Матисса, Александра Бенуа и Льва Бакста.
Благодаря ему в мире впервые прозвучали «Жар-птица», «Петрушка», «Весна священная» — балеты, ставшие основой нового, современного искусства.
Художник вышел на авансцену и стал диктовать эстетику не только сценической картинки, но и современного образа жизни. Он способствовал изменению реальной жизни женщины, освободил ее тело от корсета и предоставил ей большую подвижность. Как писал фотограф Сесил Битон: «после спектаклей на следующее утро каждый обнаружил себя в городе, утопающем в роскоши Востока, в струящихся и ярких нарядах, которые отражали новую и быструю поступь современной жизни».
И даже после смерти Дягилева, когда «Русские сезоны» распались, их влияние ощущается до сих пор — как эстетика, как подход к театру, как вера в силу сотрудничества художников разных искусств.
В карточках — костюмы, созданные великими великого.
#вдохновение
Благодаря ему в мире впервые прозвучали «Жар-птица», «Петрушка», «Весна священная» — балеты, ставшие основой нового, современного искусства.
Художник вышел на авансцену и стал диктовать эстетику не только сценической картинки, но и современного образа жизни. Он способствовал изменению реальной жизни женщины, освободил ее тело от корсета и предоставил ей большую подвижность. Как писал фотограф Сесил Битон: «после спектаклей на следующее утро каждый обнаружил себя в городе, утопающем в роскоши Востока, в струящихся и ярких нарядах, которые отражали новую и быструю поступь современной жизни».
И даже после смерти Дягилева, когда «Русские сезоны» распались, их влияние ощущается до сих пор — как эстетика, как подход к театру, как вера в силу сотрудничества художников разных искусств.
В карточках — костюмы, созданные великими великого.
#вдохновение
❤5
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Компания «Самолет» запустила масштабную AI-кампанию: 12 видеороликов, созданных с помощью нейросети FLUX 1.1 — жизненные истории — от переезда в первую квартиру до инвестиций в недвижимость.
Рады быть частью команды Looch Ai, работавшей над проектом.
❗️ИИ точно открыл новые возможности, НО потребовал и новой дисциплины: от точных промтов до дотошной генерации по кадрам. Он все-таки диктует свои правила — иногда идеи приходится перестраивать прямо в процессе, подстраиваясь под возможности инструмента.
‼️ еще одно НО: нейронки обновляются быстро, скоро, возможно, сможем воплощать вообще всё, что придумываем.
Рады быть частью команды Looch Ai, работавшей над проектом.
❗️ИИ точно открыл новые возможности, НО потребовал и новой дисциплины: от точных промтов до дотошной генерации по кадрам. Он все-таки диктует свои правила — иногда идеи приходится перестраивать прямо в процессе, подстраиваясь под возможности инструмента.
‼️ еще одно НО: нейронки обновляются быстро, скоро, возможно, сможем воплощать вообще всё, что придумываем.
❤7🔥1
Forwarded from Брендинговое агентство be art
Как построить бренд, который работает?
Встретились на Днях пермского бизнеса с коллегами из пермских агентств, чтобы рассказать предпринимателям, как работать с брендами: через стратегию, айдентику, упаковку. Разобрали, из чего состоит бренд и как его строить, чтобы он работал на бизнес: создавал связь с аудиторией, вызывал доверие и помогал продавать.
Спикеры:
➡️ Елена Берлин, сооснователь и директор по развитию Level Design Communications
➡️ Вероника Байда, сооснователь и арт-директор дизайн-студии mål
➡️ Никита Клюев, директор по маркетингу и стратегии брендингового агентства be art
Запись можно посмотреть тут:
💙 ВКонтакте
📺 YouTube
Встретились на Днях пермского бизнеса с коллегами из пермских агентств, чтобы рассказать предпринимателям, как работать с брендами: через стратегию, айдентику, упаковку. Разобрали, из чего состоит бренд и как его строить, чтобы он работал на бизнес: создавал связь с аудиторией, вызывал доверие и помогал продавать.
Спикеры:
Запись можно посмотреть тут:
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
VK Видео
Как построить бренд, который работает | Дни пермского бизнеса 2025
Сессия «Ваш бизнес — не логотип: Как построить бренд, который работает», Дни пермского бизнеса 2025 Сильный бренд — это не логотип. Он живёт не на вывеске, а в сознании потребителя, формирует лояльность, создаёт добавленную стоимость. Бренд — это актив бизнеса.…
🔥6👀3