Ну а вот немного видов из парка на горы и павильоны Universal!
👍17
Делать что-то инновационное очень сложно. Всегда сталкиваешься с непониманием, недоверием и сомнениями. Поэтому так приятно и важно, когда ведущие люди в индустрии воспринимают инновации как возможности, а не угрозу. И как же классно, что такие люди работают в российском кино!
Например, недавно мы узнали, что ACTS рекомендует Алексей Алешковский, президент Гильдии кинодраматургов Союза кинематографистов России. И это просто вау! Мы попросили Алексея подробно рассказать о своих впечатлениях. Вот, что он написал:
Если вы готовы расти вместе с индустрией и пробовать новое, регистрируйтесь в ACTS и получите свой первый фидбэк уже через 5 минут: https://app.actsofwriting.com/
Например, недавно мы узнали, что ACTS рекомендует Алексей Алешковский, президент Гильдии кинодраматургов Союза кинематографистов России. И это просто вау! Мы попросили Алексея подробно рассказать о своих впечатлениях. Вот, что он написал:
"Когнитивные возможности ИИ вызывали у меня большие сомнения, — тем более, опыт написания им плохих историй известен давно. На вопрос о справедливости опасений, что ИИ выживет из профессии сценаристов, я обычно отвечал, что 80% сценариев и так производят впечатление им написанных. Программа Acts была моим первым «рабочим» знакомством с ИИ. Я загрузил в нее свой синопсис и получил довольно расплывчатые замечания, которые меня не впечатлили. Но первым, что поразило, было: «Она понимает текст!».
Через пару дней я загрузил синопсис ученика и получил прекрасное редакторское заключение, которое сам с такой точностью, скоростью и деликатностью не сумел бы сделать. Пропустив через нее еще несколько своих и чужих историй, с уверенностью могу сказать, что 80% редакторов эта программа заменит на 100%. Теперь всем своим ученикам я рекомендую к ней обращаться.
Конкуренции не вижу: прежде всего, для того, чтобы понимать ее рекомендации и быть способным их реализовать, надо учиться. Для сценариста она делает примерно то же, что в старые добрые времена калькулятор для ленивых школьников (математике — не учит). Хотя не сомневаюсь, что в скором времени появятся программы, которые будут и учить разрабатывать истории, и делать это.
Сценарий — это структура, а к структурированию машина пригодна лучше, чем человек. Но сценарий — не только структура, как и человек — не только скелет. Искусство — добавленная стоимость, которая возникает из связи ремесла и чуда. Думаю, одной из важнейших компетенций сценариста в скором времени станет промпт-инжиниринг. Благодаря Acts я начал осваивать GPT-4, и теперь тоже настоятельно рекомендую работу с ним ученикам. Я люблю писать сценарии в команде: так мои мозги работают быстрее. И искусственный интеллект воспринимаю сегодня как помощника, с которым только начинаю находить общий язык."
Если вы готовы расти вместе с индустрией и пробовать новое, регистрируйтесь в ACTS и получите свой первый фидбэк уже через 5 минут: https://app.actsofwriting.com/
👍22
❓ Как попасть на международный фестиваль
Думаем, что у многим любопытно представить свою работу на международном уровне. Это кажется супер сложным, потому что думая про международные фестивали мы сразу представляем Канны или что-то подобное. Но фестивалей масса и для каждой работы найдется свой.
Рассказываем, как найти подходящий фестиваль без помощи агентства и что стоит учесть.
🌐 Где искать фестивали:
Фестивали и конкурсы со всего мира собраны на платформе FilmFreeway https://filmfreeway.com/. Можно отдельно выбрать тип события, жанры и форматы, которые принимаются. Кстати, если хотите эфир о том, как подать заявку через такую платформу, ставьте 🔥, будет много, сделаем!
🎭 Как выбрать фестиваль или конкурс:
Чем дольше существует фестиваль, тем лучше у него репутация и тем сложнее на него попасть. Если хотите пройти в максимальное количество мест — выбирайте фестивали, которые существуют 2-3 года. Если хотите отобрать более надежные и «заслуженные» — выбирайте от 5 лет.
У многих фестивалей есть свой фокус. Пройти на жанровый фестиваль или конкурс легче, чем на общий. Например, если у вас хоррор, обращайте в первую очередь внимания на фестивали хоррор-фильмов, если комедия — на комедийные.
📝 Что стоит учесть:
Язык
Международным языком считается английский. Как правило, если вы подаете фильм, достаточно убедиться, что у него есть английские субтитры. Но отдельные фестивали (например, европейские), могут даже не иметь описания на английском, а требования к заявкам могут отличаться. Поэтому внимательно изучайте требования, чтобы не потратить деньги и время впустую.
Деньги
Друзья, за все нужно платить. Учтите, что цена подачи заявки на фестиваль или конкурс может варьироваться от $15 до $100+. Поэтому определите бюджет на подачу и выбирайте лучшие опции внутри этой суммы.
Если фестиваль вне России, оплатить заявку получится только зарубежной картой.
Хотите узнать, как сэкономить на фестивальных заявках, а также сделать так, чтобы фестивали сами вас приглашали? Ставьте 🔥 и делитесь постом, если будет больше 50, сделаем эфир и обо всем расскажем!
Думаем, что у многим любопытно представить свою работу на международном уровне. Это кажется супер сложным, потому что думая про международные фестивали мы сразу представляем Канны или что-то подобное. Но фестивалей масса и для каждой работы найдется свой.
Рассказываем, как найти подходящий фестиваль без помощи агентства и что стоит учесть.
🌐 Где искать фестивали:
Фестивали и конкурсы со всего мира собраны на платформе FilmFreeway https://filmfreeway.com/. Можно отдельно выбрать тип события, жанры и форматы, которые принимаются. Кстати, если хотите эфир о том, как подать заявку через такую платформу, ставьте 🔥, будет много, сделаем!
🎭 Как выбрать фестиваль или конкурс:
Чем дольше существует фестиваль, тем лучше у него репутация и тем сложнее на него попасть. Если хотите пройти в максимальное количество мест — выбирайте фестивали, которые существуют 2-3 года. Если хотите отобрать более надежные и «заслуженные» — выбирайте от 5 лет.
У многих фестивалей есть свой фокус. Пройти на жанровый фестиваль или конкурс легче, чем на общий. Например, если у вас хоррор, обращайте в первую очередь внимания на фестивали хоррор-фильмов, если комедия — на комедийные.
📝 Что стоит учесть:
Язык
Международным языком считается английский. Как правило, если вы подаете фильм, достаточно убедиться, что у него есть английские субтитры. Но отдельные фестивали (например, европейские), могут даже не иметь описания на английском, а требования к заявкам могут отличаться. Поэтому внимательно изучайте требования, чтобы не потратить деньги и время впустую.
Деньги
Друзья, за все нужно платить. Учтите, что цена подачи заявки на фестиваль или конкурс может варьироваться от $15 до $100+. Поэтому определите бюджет на подачу и выбирайте лучшие опции внутри этой суммы.
Если фестиваль вне России, оплатить заявку получится только зарубежной картой.
Хотите узнать, как сэкономить на фестивальных заявках, а также сделать так, чтобы фестивали сами вас приглашали? Ставьте 🔥 и делитесь постом, если будет больше 50, сделаем эфир и обо всем расскажем!
🔥45
👁 На прошлой неделе в Лос-Анджелесе прошел первый фестиваль AI в искусстве Flux, где в том числе была одна моя продюсерская работа. Вот какие мысли у меня по итогу.
1. Одна из лучших киношкол Америки, USC, вкладывает сотни тысяч долларов в проведение профильного фестиваля, посвященного применению AI в искусстве, в том числе кино. Серьезно, это один из самых щедро организованных фестивалей, на которых я был. Пышнее разве что в Каннах.
2. По фестивалю внимательно и неспешно ходят крупнейшие арт-инвесторы и продюсеры. Среди которых, например, Эд Саатчи, сын того самого известнейшего галериста Саатчи. Поэтому всем, кто говорит, что AI - игрушка, стоит сильно задуматься.
3. Тревожности по поводу AI как будто сконцентрировались на США, а творческие люди по всему остальному миру вместо паники берут и учатся с ним работать, вышагивая далеко вперед. Любопытно посмотреть, к чему это приведет через N лет.
4. Из проектов, которые поразили: ребята из Барселоны с помощью AI помогают пожилым людям заново пережить и сохранить свои воспоминания, делая реалистичные визуальные генерации, которые выглядят как фотографии тех моментов, которые так и не были запечатлены. Вы буквально можете посмотреть чужие воспоминания: от больших до маленьких моментов. Мне кажется, это замечательный угол для документальных проектов.
5. Всех участников фестиваля выбрали очень прицельно, на него не было открытых заявок. Сейчас немного людей делают что-то стоящее с искусственным интеллектом в арт-индустрии. Поэтому если у вас есть свой угол и мысли, как AI может обогатить ваш подход, получить свой шанс может быть намного проще.
6. Смотря на работы приглашенных художников, становится понятно, что за AI будущее, но пока что скорее как за инструментом, а не креативной единицей.
Представьте, что вы собираете урожай на огромном поле - косите пшеницу косой. И тут мимо вас кто-то проносится на комбайне, который делает то же что и вы, но совсем в других масштабах. Вы конечно можете не пользоваться техникой, но очень скоро отстанете от индустрии.
Так и с AI.
Но вот чем засаживать поле и какие идеи растить остается за человеком - и это хорошие новости.
1. Одна из лучших киношкол Америки, USC, вкладывает сотни тысяч долларов в проведение профильного фестиваля, посвященного применению AI в искусстве, в том числе кино. Серьезно, это один из самых щедро организованных фестивалей, на которых я был. Пышнее разве что в Каннах.
2. По фестивалю внимательно и неспешно ходят крупнейшие арт-инвесторы и продюсеры. Среди которых, например, Эд Саатчи, сын того самого известнейшего галериста Саатчи. Поэтому всем, кто говорит, что AI - игрушка, стоит сильно задуматься.
3. Тревожности по поводу AI как будто сконцентрировались на США, а творческие люди по всему остальному миру вместо паники берут и учатся с ним работать, вышагивая далеко вперед. Любопытно посмотреть, к чему это приведет через N лет.
4. Из проектов, которые поразили: ребята из Барселоны с помощью AI помогают пожилым людям заново пережить и сохранить свои воспоминания, делая реалистичные визуальные генерации, которые выглядят как фотографии тех моментов, которые так и не были запечатлены. Вы буквально можете посмотреть чужие воспоминания: от больших до маленьких моментов. Мне кажется, это замечательный угол для документальных проектов.
5. Всех участников фестиваля выбрали очень прицельно, на него не было открытых заявок. Сейчас немного людей делают что-то стоящее с искусственным интеллектом в арт-индустрии. Поэтому если у вас есть свой угол и мысли, как AI может обогатить ваш подход, получить свой шанс может быть намного проще.
6. Смотря на работы приглашенных художников, становится понятно, что за AI будущее, но пока что скорее как за инструментом, а не креативной единицей.
Представьте, что вы собираете урожай на огромном поле - косите пшеницу косой. И тут мимо вас кто-то проносится на комбайне, который делает то же что и вы, но совсем в других масштабах. Вы конечно можете не пользоваться техникой, но очень скоро отстанете от индустрии.
Так и с AI.
Но вот чем засаживать поле и какие идеи растить остается за человеком - и это хорошие новости.
🔥7👍5
❓Знаете культовый фильм «Старикам тут не место»?
4 «Оскара», 2 «Золотых глобуса»?
Все были уверены, что он провалится.
Пацифист Хавьер Бардем не понимал, зачем его позвали играть маньяка. Он стеснялся дурацкой (культовой сейчас) стрижки, а чтобы сохранить кожу максимально светлой, ему приходилось постоянно прятаться от солнца и сидеть дома.
Он так депрессовал, что Вуди Харрельсон и Джош Бролин таскали его по стрипклубам в попытках подбодрить.
Атмосфера в команде была гнетущей. А знаете, почему?
Потому что считалось, что предыдущий фильм братьев Коэн был «так себе».
Один «так себе» проект. И это все, что помнила индустрия на тот момент.
Мне кажется, в этой истории есть несколько классных уроков:
1. Делать кино сложно. Писать сценарий сложно. Если в процессе вам кажется, что все это ерунда, итоговый результат все равно может быть поразительным. Главное, не бросать работу.
2. У индустрии короткая память: вас судят по вашему последнему проекту. Поэтому останавливаться никогда нельзя. Я всегда говорю, что 1 фильм и даже 2 — это не карьера.
3. Какой бы гениальной не была ваша история, на разных этапах всегда будут люди, которые ее не понимают. Это нужно просто принять и продолжать делать свою работу так хорошо, как можете.
🎁 А чтобы помочь вам в нелегком сценарном деле, до конца этой недели мы дарим вам скидку 20% на любой пакет страниц в ACTS!
Просто введите промокод MYACTS во вкладке «Пополнить» и выберите нужный вам пакет.
Перейти в ACTS: https://app.actsofwriting.com/
Потому что если в сценарном мастерстве и есть какой-то секрет, то это продолжать работать даже тогда, когда все кажется бессмысленным.
4 «Оскара», 2 «Золотых глобуса»?
Все были уверены, что он провалится.
Пацифист Хавьер Бардем не понимал, зачем его позвали играть маньяка. Он стеснялся дурацкой (культовой сейчас) стрижки, а чтобы сохранить кожу максимально светлой, ему приходилось постоянно прятаться от солнца и сидеть дома.
Он так депрессовал, что Вуди Харрельсон и Джош Бролин таскали его по стрипклубам в попытках подбодрить.
Атмосфера в команде была гнетущей. А знаете, почему?
Потому что считалось, что предыдущий фильм братьев Коэн был «так себе».
Один «так себе» проект. И это все, что помнила индустрия на тот момент.
Мне кажется, в этой истории есть несколько классных уроков:
1. Делать кино сложно. Писать сценарий сложно. Если в процессе вам кажется, что все это ерунда, итоговый результат все равно может быть поразительным. Главное, не бросать работу.
2. У индустрии короткая память: вас судят по вашему последнему проекту. Поэтому останавливаться никогда нельзя. Я всегда говорю, что 1 фильм и даже 2 — это не карьера.
3. Какой бы гениальной не была ваша история, на разных этапах всегда будут люди, которые ее не понимают. Это нужно просто принять и продолжать делать свою работу так хорошо, как можете.
Просто введите промокод MYACTS во вкладке «Пополнить» и выберите нужный вам пакет.
Перейти в ACTS: https://app.actsofwriting.com/
Потому что если в сценарном мастерстве и есть какой-то секрет, то это продолжать работать даже тогда, когда все кажется бессмысленным.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥21❤4👏1🤡1
Недавно наткнулся на очень интересный рассказ Мэта Деймона про съемки в “Отступниках” Мартина Скорсезе.
Шли репетиции, Мартин вышел за кофе, оставив Мэта и Джека Николсона одних.
И вот они сидят молча несколько секунд, после чего Джек поворачивается и спрашивает:
“Знаешь почему у меня отличная актерская карьера уже 40 лет?”. Мэт оторопело крутит головой.
Джек продолжает:
“Потому что я охренненный сценарист”.
В изначальном сценарии в фильме была маленькая сцена - буквально на строчку.
Выглядела она примерно так:
НАТ. БЕРЕГ - ДЕНЬ
Фрэнк (герой Джека) стреляет в голову мужчине стоящем на коленях со связанными сзади руками.
Это все. Это вся сцена.
И вот что с ней, по рассказам Мэта Деймона, сделал Джек.
Когда они обсуждали съемки этой сцены, Джек сказал Мартину Скорсезе:
В финальную версию не вошла только шутка про некрофилию, а фраза “Она смешно упала” стала культовой.
⚡️ О чем нам говорит эта история?
Любая сцена - это возможность раскрыть вашего героя, развлечь зрителя или шокировать. Даже сцена длиной в одно предложение. А ведь в конце концов сценарий полнометражного фильма это условные 90-110 сцен.
Если вы сделаете каждую сцену насыщенной, необычной, а главное заинтригуете вашими персонажами, то получите как минимум очень крепкий сценарий.
Ну а чтобы было работать проще и быстрее, используйте ACTS.
Шли репетиции, Мартин вышел за кофе, оставив Мэта и Джека Николсона одних.
И вот они сидят молча несколько секунд, после чего Джек поворачивается и спрашивает:
“Знаешь почему у меня отличная актерская карьера уже 40 лет?”. Мэт оторопело крутит головой.
Джек продолжает:
“Потому что я охренненный сценарист”.
В изначальном сценарии в фильме была маленькая сцена - буквально на строчку.
Выглядела она примерно так:
НАТ. БЕРЕГ - ДЕНЬ
Фрэнк (герой Джека) стреляет в голову мужчине стоящем на коленях со связанными сзади руками.
Это все. Это вся сцена.
И вот что с ней, по рассказам Мэта Деймона, сделал Джек.
Когда они обсуждали съемки этой сцены, Джек сказал Мартину Скорсезе:
“Я часто видел такие сцены, так что давай заменим мужчину на женщину. И добавим в сцену моего партнера (его играл Рей Винстоун). Все остальное останется как есть, мы не добавим ни времени, ни новых планов камеры, ни бюджета.
Итак я стреляю ей в голову и она падает.
Мы конечно можем закончить здесь.
Но если ты продолжишь снимать, я повернусь к Рэю и скажу “Блин, она смешно упала”.
Этот диалог будет звучать зловеще - он покажет, что моему персонажу не впервой так расправляться с людьми и что убитые люди падают определенным образом. А она упала не так как обычно.
И мы конечно можем закончить здесь.
Но если ты продолжишь снимать, Рэй достанет из-за спины топор, намекая что мы разделаем трупы. И мы конечно можем закончить здесь, но если ты продолжишь снимать, Я скажу Рею “Постой. Я хочу трахнуть ее еще разок”. Вот это уже совсем зловещая фраза…
И мы конечно можем закончить здесь.
Но если ты продолжишь снимать, после того как я это скажу, я посмотрю на Рэя и после долгой паузы рассмеюсь - шутка! И если ты продолжишь снимать, Рэй ответит мне “Фрэнсис, тебе стоило бы к доктору сходить”.
В финальную версию не вошла только шутка про некрофилию, а фраза “Она смешно упала” стала культовой.
⚡️ О чем нам говорит эта история?
Любая сцена - это возможность раскрыть вашего героя, развлечь зрителя или шокировать. Даже сцена длиной в одно предложение. А ведь в конце концов сценарий полнометражного фильма это условные 90-110 сцен.
Если вы сделаете каждую сцену насыщенной, необычной, а главное заинтригуете вашими персонажами, то получите как минимум очень крепкий сценарий.
Ну а чтобы было работать проще и быстрее, используйте ACTS.
🔥24❤5👍5
Вы возможно уже видели: по соцсетям разлетелась новость, что экзэкьютивы Нетфликса просят сценаристов включать в диалоги описание действий.
Потому что люди больше не смотрят кино. Они его слушают.
Действительно ли это так? Да.
Идет ли это в прямое противоречие с тем, как надо писать диалоги? Да.
Убьет ли это окончательно и так низкое качество контента на Нетфликсе? Да.
Если честно, всех так волнует распространение ИИ, что люди как-то забывают: технология сама по себе не угроза, а вот решения о том, как ее применить - да.
Вот такие решения наносят реальный вред будущему кино, здесь остаётся только надеяться, что это не станет общим трендом.
Потому что люди больше не смотрят кино. Они его слушают.
Действительно ли это так? Да.
Идет ли это в прямое противоречие с тем, как надо писать диалоги? Да.
Убьет ли это окончательно и так низкое качество контента на Нетфликсе? Да.
Если честно, всех так волнует распространение ИИ, что люди как-то забывают: технология сама по себе не угроза, а вот решения о том, как ее применить - да.
Вот такие решения наносят реальный вред будущему кино, здесь остаётся только надеяться, что это не станет общим трендом.
👀11😢6🙈5❤2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
❤25👍6🔥4❤🔥2
✈️ Индустрия уезжает из Лос-Анджелеса и Нью-Йорка. И вот куда
С каждым годом снимать кино в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке становится всё сложнее. Независимые проекты за $1M практически исчезли, открытых вакансий всё меньше, а студии не закупают контент в прежних объёмах.
Вот 23 города, куда переезжают кинематографисты:
1. Альбукерке, Нью-Мексико
Место, где рождались «Во все тяжкие» и «Лучше звоните Солу». Локации: горы, пустыни, тихие улицы. Льготы до 30% привлекают не только Netflix, но и режиссёров с ограниченным бюджетом.
2. Торонто, Канада
Торонто легко превращается в Нью-Йорк, Париж или Чикаго. Здесь снимают Marvel и Netflix благодаря развитой студийной базе и налоговым стимулам.
3. Остин, Техас
Фестиваль SXSW — не просто событие, а среда для креативных профессионалов. Остин вдохновляет на артхаусные фильмы и музыкальные проекты. Здесь также проходит Austin Film Festival, один из главных кинофестивалей США.
4. Атланта, Джорджия
Центр Marvel: «Мстители», «Чёрная пантера» и многое другое. Tyler Perry Studios и выгодные налоговые условия сделали Атланту южной столицей кино.
5. Ванкувер, Канада
Леса, горы, городские виды — Ванкувер идеален для фантастики и экшена. Здесь снимали «Дэдпула» и сериалы DC.
6. Новый Орлеан, Луизиана
Французский квартал, джаз, мистическая атмосфера. Локации для историй вроде «Интервью с вампиром».
7. Санта-Фе, Нью-Мексико
Пустынные пейзажи и красные скалы — рай для вестернов. Netflix снимает здесь всё больше, развивая индустрию региона.
8. Чикаго, Иллинойс
Небоскрёбы и индустриальные районы — идеальный фон для «Тёмного рыцаря» или фильмов с городским духом.
9. Шарлотт, Северная Каролина
Горы, пляжи и «Голодные игры». Развивающаяся инфраструктура и налоговые льготы делают город всё популярнее.
10. Оттава, Канада
Оттава — выбор рождественских фильмов Hallmark. Зимние пейзажи и льготы до 35% привлекают команды с ограниченным бюджетом.
11. Сан-Франциско, Калифорния
«Золотые ворота», океан, холмы. Город идеально подходит для катастроф, драм и фильмов о переменах.
12. Мемфис, Теннесси
Город рок-н-ролла и музыки. Локации Мемфиса идеальны для независимых фильмов и музыкальных драм.
13. Бостон, Массачусетс
Каменные улицы, историческая архитектура. Подходит для интеллектуальных драм и фильмов с историческим подтекстом.
14. Солт-Лейк-Сити, Юта
Горы и пустыни. Природа идеально подходит для триллеров, эпопей и приключений.
15. Питтсбург, Пенсильвания
Индустриальные виды, мосты. Питтсбург стал фоном для «Тёмного рыцаря: Возрождение легенды».
16. Детройт, Мичиган
Ар-деко и брутальный индустриальный стиль. Локации для триллеров, научной фантастики и фильмов с атмосферой борьбы.
17. Хьюстон, Техас
Современный город с яркой энергией. Локации для научной фантастики и драм.
18. Сиэтл, Вашингтон
Дождь, урбанистический стиль. Атмосфера меланхолии и музыки делает Сиэтл идеальным для драм и триллеров.
19. Портленд, Орегон
Город независимого кино. Природа и уникальная культура вдохновляют на создание авторских фильмов.
20. Филадельфия, Пенсильвания
Лестница из «Рокки», исторические районы. Подходит для спортивных драм и фильмов о борьбе за мечту.
21. Майами, Флорида
Тропики, яркие цвета. Город для экшенов, комедий и фильмов о свободе.
22. Ричмонд, Вирджиния
История, старинные улицы. Локации для костюмированных драм и фильмов о прошлом.
23. Канзас-Сити, Миссури
Недорогой город для съёмок. Привлекает независимых режиссёров и предлагает атмосферу американской глубинки.
А вы как, верите, что Лос-Анджелес перестанет быть Меккой кино?
🔥 - да
🙉 - нет
👀 - ой столько всего меняется, даже не знаю, давайте как-то посмотрим
С каждым годом снимать кино в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке становится всё сложнее. Независимые проекты за $1M практически исчезли, открытых вакансий всё меньше, а студии не закупают контент в прежних объёмах.
Вот 23 города, куда переезжают кинематографисты:
1. Альбукерке, Нью-Мексико
Место, где рождались «Во все тяжкие» и «Лучше звоните Солу». Локации: горы, пустыни, тихие улицы. Льготы до 30% привлекают не только Netflix, но и режиссёров с ограниченным бюджетом.
2. Торонто, Канада
Торонто легко превращается в Нью-Йорк, Париж или Чикаго. Здесь снимают Marvel и Netflix благодаря развитой студийной базе и налоговым стимулам.
3. Остин, Техас
Фестиваль SXSW — не просто событие, а среда для креативных профессионалов. Остин вдохновляет на артхаусные фильмы и музыкальные проекты. Здесь также проходит Austin Film Festival, один из главных кинофестивалей США.
4. Атланта, Джорджия
Центр Marvel: «Мстители», «Чёрная пантера» и многое другое. Tyler Perry Studios и выгодные налоговые условия сделали Атланту южной столицей кино.
5. Ванкувер, Канада
Леса, горы, городские виды — Ванкувер идеален для фантастики и экшена. Здесь снимали «Дэдпула» и сериалы DC.
6. Новый Орлеан, Луизиана
Французский квартал, джаз, мистическая атмосфера. Локации для историй вроде «Интервью с вампиром».
7. Санта-Фе, Нью-Мексико
Пустынные пейзажи и красные скалы — рай для вестернов. Netflix снимает здесь всё больше, развивая индустрию региона.
8. Чикаго, Иллинойс
Небоскрёбы и индустриальные районы — идеальный фон для «Тёмного рыцаря» или фильмов с городским духом.
9. Шарлотт, Северная Каролина
Горы, пляжи и «Голодные игры». Развивающаяся инфраструктура и налоговые льготы делают город всё популярнее.
10. Оттава, Канада
Оттава — выбор рождественских фильмов Hallmark. Зимние пейзажи и льготы до 35% привлекают команды с ограниченным бюджетом.
11. Сан-Франциско, Калифорния
«Золотые ворота», океан, холмы. Город идеально подходит для катастроф, драм и фильмов о переменах.
12. Мемфис, Теннесси
Город рок-н-ролла и музыки. Локации Мемфиса идеальны для независимых фильмов и музыкальных драм.
13. Бостон, Массачусетс
Каменные улицы, историческая архитектура. Подходит для интеллектуальных драм и фильмов с историческим подтекстом.
14. Солт-Лейк-Сити, Юта
Горы и пустыни. Природа идеально подходит для триллеров, эпопей и приключений.
15. Питтсбург, Пенсильвания
Индустриальные виды, мосты. Питтсбург стал фоном для «Тёмного рыцаря: Возрождение легенды».
16. Детройт, Мичиган
Ар-деко и брутальный индустриальный стиль. Локации для триллеров, научной фантастики и фильмов с атмосферой борьбы.
17. Хьюстон, Техас
Современный город с яркой энергией. Локации для научной фантастики и драм.
18. Сиэтл, Вашингтон
Дождь, урбанистический стиль. Атмосфера меланхолии и музыки делает Сиэтл идеальным для драм и триллеров.
19. Портленд, Орегон
Город независимого кино. Природа и уникальная культура вдохновляют на создание авторских фильмов.
20. Филадельфия, Пенсильвания
Лестница из «Рокки», исторические районы. Подходит для спортивных драм и фильмов о борьбе за мечту.
21. Майами, Флорида
Тропики, яркие цвета. Город для экшенов, комедий и фильмов о свободе.
22. Ричмонд, Вирджиния
История, старинные улицы. Локации для костюмированных драм и фильмов о прошлом.
23. Канзас-Сити, Миссури
Недорогой город для съёмок. Привлекает независимых режиссёров и предлагает атмосферу американской глубинки.
А вы как, верите, что Лос-Анджелес перестанет быть Меккой кино?
🔥 - да
🙉 - нет
👀 - ой столько всего меняется, даже не знаю, давайте как-то посмотрим
👀22🔥20🙈5👍4❤1🤔1🎄1
Друзья, у нас классные новости! Acts стал партнером уже нескольких международных фестивалей и один из них решил сделать подарок для наших подписчиков: скидку 30% на курс о том, как правильно выбирать международные фестивали и не потратить деньги и время на то, что на самом деле окажется бесполезным.
Прочитать о курсе подробнее и купить со скидкой можно по этой ссылке.
Неважно, соберетесь вы его проходить или нет, хочу подтвердить проблему: среди зарубежных фестивалей правда очень много мошенничества. Это такие фестивали-однодневки, которые собирают деньги за заявки, но на самом деле не предоставляют никаких возможностей.
К сожалению, курс только на английском. Потому ставьте реакции:
👍 - тема классная, но на английском мне некомфортно
🔥 - тема классная, попробую пройти курс!
👀 - для меня сейчас это не актуально
Если будет много желающих в первой группе, может быть, сделаем для вас саммари и проведем свой эфир или вебинар на русском 🙌
Прочитать о курсе подробнее и купить со скидкой можно по этой ссылке.
Неважно, соберетесь вы его проходить или нет, хочу подтвердить проблему: среди зарубежных фестивалей правда очень много мошенничества. Это такие фестивали-однодневки, которые собирают деньги за заявки, но на самом деле не предоставляют никаких возможностей.
К сожалению, курс только на английском. Потому ставьте реакции:
👍 - тема классная, но на английском мне некомфортно
🔥 - тема классная, попробую пройти курс!
👀 - для меня сейчас это не актуально
Если будет много желающих в первой группе, может быть, сделаем для вас саммари и проведем свой эфир или вебинар на русском 🙌
👍27🔥9👀5