آموزشگاه آزاد هنری «شمسه»
817 subscribers
1.05K photos
317 videos
245 files
577 links
▫️موسس : نفیسه ذاکری
▫️وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی
▫️کد شناسایی مجوز : ۱۷۱۱۰۰۱۹۲۲۰۰۰۲
▫️تاسیس : ۱۳۹۰
@nafiseh_zakeri
@nafissuggestion
Download Telegram
مقاله اتنوموزیکولوژی.pdf
552.7 KB
🔻مقاله "اتنوموزیکولوژی؛ یک بازبینی شناخت‌شناسانه و پیشنهاد دو مدل تحقیق"

دکتر ساسان فاطمی

#اتنوموزیکولوژی #مقاله
@musicandcraft
Forwarded from ھـنرودیزاین تهران
🔺 این نقاشی‌ جادویی با ذهنتان بازی می‌کنند

راب گونسالز نقاش کانادایی بود که به خاطر تصاویر گول‌زننده بصری زیبا و خیره‌کننده‌اش شهرت داشت. بسیاری از نقاشی‌های او شامل داستان‌های متعددی هستند که مرز مشخصی بینشان وجود ندارد. این نقاشی‌ها بیننده را مجبور می‌کند که چندین بار به عکس خیره شود.

#راب_گونسالز
#هنر_دیزاین_تهران
@artdesigntehran
دو شاهکار رمبرانت وان راین، چهره‌نگاره‌های مارتین سولمانس و همسر وی اوپیِن کوپیت مربوط به سال 1634، از مهم‌ترین آثار رمبرانت در یک مجموعه‌ی شخصی بودند. این دو چهره‌نگاره‌ی تمام‌قد و در سایز طبیعی انسان، تنها چهره‌نگاره‌های رمبرانت به صورت تمام‌قد و از قابل‌توجه‌ترین چهره‌نگاره‌های این استاد هلندی به شمار می‌روند.

با همکاری دولت فرانسه و هلند در سال 2015 این دو تابلو به قیمت 160 میلیون یورو از صاحب آن خریداری شد و اکنون این دو شاهکار هنری در مالکیت مشترک موزه لوور پاریس و موزه رایکس آمستردام قرار دارد.

بر اساس اطلاعاتی که موزه رایکس از این سفارش هنری به رمبرانت منتشر کرده، رمبرانت برای نقاشی این دو اثر در آن زمان حدود 35 هزار گیلدر معادل نزدیک به 1 میلیون یورو در زمان حاضر، دریافت کرده است!

Portrait of Oopjen Coppit, 1634
Portrait of Maerten Soolmans, 1634

منبع: اینستاگرام هنرگرد

@TheLouvre
Forwarded from The Museum of Modern Art
MoMA.html
245.2 KB
"مجموعه آثار موزه هنر مدرن نیویورک"

مجموعه آثار گالری ملی لندن:
@TheNationalGallery
مجموعه آثار موزه متروپولیتن نیویورک:
@TheMetropolitanMuseum
مجموعه آثار گالری ملی هنر واشنگتن:
@TheNationalGalleryofArt
مجموعه آثار موزه دل پرادو:
@ThePradoMuseum

⚪️ برای مشاهده‌ی آثار بیشتر:
https://t.me/PeintureEtVie
Forwarded from رنگ واژه
🔵معرفی یک نقاش
.
.
.

#انریکو_روبوستی نقاش معاصر ایتالیایی سبک منحصر به فردی دارد. او با وفاداری به تکنیک چشم ماهی جهان‌اش را روایت می‌کند. تکنیک چشم ماهی، روشی است که در آن نقاش تصاویر را آنگونه بازنمائی می‌کند که چشم ماهی می‌بیند.

فیگورهائی که از مرکز به سمت کناره‌ها کشیده و پهن می‌شوند، تناسب آنها از میان می‌رود و فیگور را آنچنان زیر فشار می‌گذارد که گویی تا لحظه‌ای دیگر انسجام خود را از دست می‌دهد و تکه تکه می‌شود. فیگورهایی که می‌توان آنها را فیگورهایی در آستانه نامید. در آستانه انهدام. این تکنیک به نقاش این امکان را می‌دهد تا فرم و محتوا را اینهمان کند. فرمی که همزمان هم وحدت را بازنمایی می‌کند و هم در آستانه شکاف است؛ محتوایی که فاجعه را نشانه‌گذاری می‌کند. محتوایی که گویی آخرین لحظه‌های پیوستگی را بازنمایی می‌کنند و لحظه‌ای دیگر گسست آنرا دوپاره می‌کند.
روبوستی نقاش زندگی مدرن است و همچون جراح قلم به دست می‌گیرد تا فیگور انسان مدرن را سلاخی کند و روایت نیچه‌ا‌ی اخلاق بردگان را تصویر کند..
.
.
.
.@mtsra
Forwarded from رنسانس
جهالت واقعی
نداشتن آگاهی نیست،
بلکه روگردانی(امتناع)
از به دست آوردن آن است!



کارل پوپر
@renaissancetranslate
Forwarded from حرفه:هنرمند
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
«ویدئو: ناگهان آبی»
چگونه لاجورد رنگ هنر ایران را متحول کرد؟

در دوران عباسی‌ها، رنگ آبی در هنر و معماری ایرانی حضور چندانی نداشت. اما چند سده بعد موج آبی از نگاره‌ها تا کاشی‌ها را درنوردید. این دگرگونی، به تدریج رخ داد و ریشه در سنت‌های نقاشی باستانی ایران داشت. این ویدیوی تصویری روایتی است از این دگرگونی.

متن و روخوانی از مهدی فیاضی‌کیا
آهنگساز: سبحان افسریان
ساخت ویدیو: بهراد بهروزوزیری

ویدیو با حمایت «استودیو اندود» ساخته شده است.

برای مشاهده‌ی ویدیو می‌توانید از لینک زیر استفاده کنید:
https://b2n.ir/s47954
شروع مهلت مجدد انتخاب رشته کنکور ارشد ۱۴۰۲

مهلت مجدد انتخاب رشته داوطلبان آزمون کارشناسی ارشد ناپیوسته سال ۱۴۰۲ که قبلا موفق به انتخاب رشته نشده‌اند، آغاز شد.

https://sanjesh.org/fa-IR/sanjesh/4936/news/view/14591/10621/Staging
🔴 کارت ورود به جلسه نوبت دوم آزمون سراسری فردا منتشر می‌شود

🔸داوطلبان می‌توانند با مراجعه به درگاه اطلاع رسانی سازمان سنجش آموزش نسخه چاپی کارت شرکت در آزمون را دریافت کنند.

🔸نوبت دوم کنکور ۱۴۰۲ در روزهای چهارشنبه ۱۴ تیر و پنجشنبه ۱۵ تیر در پنج گروه آزمایشی علوم انسانی، علوم ریاضی و فنی، هنر، علوم تجربی و زبان‌های خارجی برگزار می‌شود.
Forwarded from کتابخانه
نتوانستم که بگویم
دلم اینجا مانده است
من پی گمشده‌ام آمده‌ام
ارغوانم را می‌خواهم

آه در خانه‌ی خود بیگانه‌ام
آن سوی پنجره
وای
ارغوان داشت
نگاهم می‌کرد...

#هوشنگ_ابتهاج

@bookhapdf
My life before me
Wojciech Kilar
موسیقی نیمه شب


قطعه آرام و خیال‌انگیز
"زندگی‌ام پیش از من..."

موسیقی متن فیلم سینمایی
"پرتره یک بانو"(۱۹۹۶)

آهنگساز: ووژیک کیلار
#mood
#night
@renaissancetranslate
Forwarded from هنر برای هنر

عشق ونگوگ به گل های آفتابگردان در طول دوران حرفه ای کوتاهش چگونه شکل گرفت؟ (بخش اول)


گل‌های آفتابگردان نام مجموعه‌ای از نقاشی‌های وَنسان وَنگوگ، نقاش هلندی سبک پسادریافتگری در پاریس و آرل است که با رنگ روغن، روی بوم در سال‌های ۱۸۸۶ تا ۱۸۸۹ میلادی، کشیده شد. از دو مجموعهٔ گُل‌های آفتابگردان به عنوان یکی از مهم‌ترین و تاثیرگذارترین کارهای وَن گوگ یاد می‌شود.

گل های آفتابگردانی که ونگوگ در پاریس کشید با آنهایی که در ارل به تصویر کشیده است از نظر ترکیب بندی و رنگ بندی متفاوت است. اما موضوعی تکرار شده و مستمر در طی دوران حرفه ای کوتاه اوست.

در سال ۱۸۸۶ ونگوگ ۳۳ ساله بعد از اینکه در هلند موفقیتی کسب نکرد برای همیشه به فرانسه رفت. او تصمیم گرفت به برادرش تئو که به عنوان دلال آثار هنری در پاریس فعالیت میکرد، ملحق شود. هنگامی که زندگی در پایتخت فرانسه به ونگوگ لذت خاصی نداد، او به برادرش گفت که زندگی در پاریس او را در معرض کرختی و بی احساسی قرار داده است؛ بنابراین او آرامش را در نقاشی از گل های آفتابگردان جستجو کرد.

ادامه دارد...
#van_Gogh
@artforartt
Forwarded from هنر برای هنر
ونگوگ در حال نقاشی گل های آفتابگردان، ۱۸۸۸، اثر پل گوگن.

@artforartt
Forwarded from هنر برای هنر

عشق ونگوگ به گل های آفتابگردان در طول دوران حرفه ای کوتاهش چگونه شکل گرفت؟ (بخش دوم)

— مجموعه ی پاریس؛

در سالهای ۱۸۸۶ و ۱۸۸۷، ون گوگ شروع به استفاده از موضوع گل در کارهای خود کرد. برخی گل ها به صورت شاخه های تکی بودند، مانند گل رز و گل آفتابگردان؛ اما او صرفا بر روی گل تمرکز نداشت و به آنها به عنوان بخشی از طبیعت بی جان و صحنه نگاه میکرد. در اواخر تابستان سال ۱۸۸۷ ون گوگ تمامی بوم هایش را به مطالعه ی گل های آفتابگردان اختصاص داد تا مجموعه ای آثار که به مجموعه ی پاریس موسوم است، به وجود آید.

در زمان سکونتش در پاریس، ون گوگ چهار نقاشی گل آفتابگردان کشید. گل هایی که فقط قسمت فوقانی آنها را که بریده شده و روی میز بودند، به تصویر کشید. تاکید او بر جزئیات پیچیده او را قادر میساخت تا روی ضربات قلمو بیشتر تمرین کند. علاوه بر ونگوگ که به گل های آفتابگردان علاقه داشت، پل گوگن هنرمند پست امپرسیونیست و همچنین دوست ونگوگ نیز به آثار او علاقمند بود و با توجه به نامه ونگوگ به برادرش، گوگن که دو اثر از سری پاریس را از ونگوگ گرفته بود درخواست کارهای بیشتری از او داشت. البته خود ونگوگ گفته بود که دوست دارد مجموعه آثارش را حفظ کند و همان دو اثر را برای گوگن کافی می دانست.

ادامه دارد...
#van_Gogh
@artforartt
Forwarded from هنر برای هنر
گل های آفتابگردان، ۱۸۸۷ اثر #ونسان_ونگوگ

@artforartt