А вот и тот самый рилс 😎👇

С помощью плагина RailClone создание лепнины в 3ds Max становится быстрым и удобным. Достаточно одного элемента лепнины и сплайна любой формы — и плагин сам построит по нему аккуратный карниз или потолочный декор.

Благодаря работе через ноды можно гибко управлять формой, масштабом и положением модели, а такие функции, как Adaptive и Mirror, помогают добиться точного сглаживания и правильного отображения.

- Доступно в бесплатной версии 😎👌

✨ Красивый орнамент в пару кликов. Достаточно одной текстуры и двух модификаторов, чтобы получить готовый результат. Такой способ отлично подходит для визуализаций на средних и дальних планах и экономит время при работе.

map - которую использовал на видео

НИКОГДА!
Слышите? Никогда не путайте подобное с моделингом.
То, что я даю на курсе — это совершенно иное 😎👇

https://youtu.be/eAkIkl88ljs?si=WWS5M3zOA__1yLWi

И так друзья. 20 августа, вышло новое обновление Marvelous Designer - 2025.1

👉Знаю смотреть видео-обзор, не у всех хватает времени, поэтому перечисляю новые функции и возможности программы😎👇

✏️ 1. Рисование одежды прямо на Аватар (Off-Avatar 3D Pen)

Теперь можно брать «цифровой карандаш» и рисовать будущую одежду прямо на теле 3D-аватара.
То есть не нужно сначала строить выкройку в 2D — вы рисуете линии на модели, и программа сама превращает их в выкройки. Это очень удобно, особенно для новичков или быстрых набросков.

⸻

🧵 2. Автоподгонка без потери качества (Keep Topology after Auto Fitting)

Когда вы надеваете готовую одежду на нового персонажа, программа теперь не ломает сетку (топологию).
Раньше после «автонадевания» приходилось поправлять или заново ретопологизировать одежду. Теперь она сохраняется в исходном виде и выглядит аккуратно.

⸻

👕 3. Автоматическое создание выкроек (Pattern Drafter, бета)

Программа сама может сделать выкройку простой футболки.
Вы указываете размеры (например, рост, ширина плеч и т.д.) или даже загружаете эскиз — и Marvelous Designer строит базовую форму. Пока работает только для футболок, но дальше будут новые виды одежды.

⸻

🪡 4. Мягкая симуляция для любых аватаров (Soft Body)

Теперь можно применять «мягкость» не только к стандартным аватарам, но и к своим моделям (например, к фигуркам или скульптам).
Ткань будет реалистично обтекать не твёрдую статую, а мягкое тело. Это добавляет больше реализма.

⸻

👖 5. Реалистичные эффекты джинсы (Denim Wet Wash)

Добавили готовые эффекты для джинсов: «варёные», «отбеленные», «с потертостями».
Вы можете выбрать стиль (stone wash, acid wash и т.п.) и ткань будет выглядеть как настоящая. Особенно полезно для тех, кто делает моду или реалистичных персонажей.

⸻

🧍 6. Генератор поз с помощью ИИ (AI Pose Generator, бета)

Теперь можно попросить программу поставить аватара в нужную позу с помощью текста или картинки.
Например: «поза бега» или загрузить фото — и аватар примет похожее положение. Результат можно сохранить и использовать в сцене.

⸻

🔧 Дополнительные удобные фишки
• Красивые молнии с разными стилями.
• Можно группировать линии на выкройках, чтобы не путаться.
• Легко копировать детали в зеркале (например, карман справа → автоматически создаётся слева).
• Возможность смешивать принт с тканью (теперь рисунок смотрится более естественно).
• Показ wireframe (сеточки) у аватаров.
• Можно сохранять только выбранную одежду, а не всю сцену.
• Поддержка пресетов (импорт/экспорт).
• Легче управлять реквизитом и сценой (показывать/скрывать).
• Более удобная работа с масками и риггингом.
• Предупреждение при запуске некоторых симуляций, чтобы случайно не сломать сцену.
• Возможность объединять несколько кусков ткани в один паттерн.

⸻

📝 Если коротко

Marvelous Designer 2025.1 стал:
• Удобнее (больше автоматизации, меньше ручной работы).
• Умнее (ИИ помогает с позами и выкройками).
• Красивее (новые эффекты тканей, особенно для джинсы).
• Надёжнее (сохраняет топологию и меньше багов).

Столкнулся с таким комментом в треадс.

Стоит ли паниковать визуализатору?

И как быть с конкуренцией? Давайте обсудим 😎👇

От чего будет зависеть конкуренция? От рынка 3D визуализации, а с появлением ИИ рынок 3D-визуализации реально поменялся.

Он будет делится на три стадии. Нижний рынок, средний и верхний..

👉 Внизу рынка (дешёвые заказы — рендеры мебели, быстрые интерьеры для объявлений, каталожные картинки) конкуренции между визуализаторами почти не будет, потому что туда заходит ИИ. Он делает достаточно хороший результат за копейки и очень быстро. Люди будут вытесняться машинами.

👉 В среднем сегменте (обычные интерьеры и экстерьеры для застройщиков, студий и брендов) конкуренция станет максимальной. Потому что и люди, и ИИ дают примерно одинаковый результат. Все умеют «делать красиво», и клиенту уже сложно выбрать. Тут борьба идёт не за качество картинки, а за скорость, цену и удобство работы. В итоге доходы могут падать, потому что предложений слишком много.

👉 Наверху рынка (премиум, большие архитектурные проекты, авторские работы, кино, реклама, VR/AR) ИИ уже не конкурент, а помощник. Здесь ценится не просто картинка, а уникальный стиль, атмосфера, умение работать с клиентом и решать задачи, которые автоматикой не закрыть. Конкуренции там меньше, но и требования к уровню специалиста выше.

⸻

✅ Итог: конкуренция между визуализаторами будет самой сильной в «середине», где все делают примерно одно и то же. Внизу рынок постепенно займёт ИИ. А вверху, наоборот, ценность человека вырастет, потому что там важна личность, креатив и опыт.

Как ИИ уже сейчас меняет конкуренцию между визуализаторами?

🔹 1. Снижается ценность «среднего уровня»
• Раньше большое количество специалистов делали одинаково приличные рендеры (интерьеры, экстерьеры, мебель для каталогов).
• Сейчас ИИ может генерировать похожий уровень за минуты → конкуренция в этом сегменте становится жёсткой, а цены падают.
• То есть борьба идёт уже не за качество картинки, а за скорость, цену и сервис.

⸻

🔹 2. Усиление «разрыва» на рынке
• Появляется поляризация:
• Одни визуализаторы конкурируют с ИИ в низком ценовом сегменте (и часто проигрывают).
• Другие уходят в премиум и уникальные проекты, где ценится стиль, художественность, авторский подход.

⸻

🔹 3. Рост роли «умения работать с ИИ»
• Конкуренция смещается не в сторону «кто лучше знает 3ds Max», а в сторону «кто лучше умеет использовать ИИ в пайплайне».
• Тот, кто умеет грамотно комбинировать ИИ + ручную доработку, становится быстрее и эффективнее конкурентов.

⸻

🔹 4. Клиенту теперь труднее выбрать
• Слишком много людей начали показывать «AI-картинки» и выдавать их за работу.
• Клиенты начинают путаться, у кого реальные навыки, а у кого просто «нагенерено».
• Конкуренция усиливается не только за качество, но и за доверие и репутацию.

⸻

🔹 5. Личность визуализатора становится фактором
• Когда «картинки» легко генерируются, клиент всё чаще выбирает не картинку, а человека — его стиль, подход, умение решать задачи, опыт, сервис.
• То есть конкуренция смещается в сторону бренда визуализатора (как дизайнера, консультанта, эксперта).

⸻

👉 В итоге: конкуренция усилилась, но она стала неравномерной. На низком и среднем уровне ИИ давит рынок и снижает ценность. На высоком уровне конкуренция идёт за креативность, уникальность и умение работать с клиентами — и там ценность человека даже растёт.

Вообще конкуренция была всегда и останется всегда.
От неё не избавиться: всегда будут те, кто делает хуже, и те, кто делает лучше.

👉Но с появлением ИИ ситуация реально меняется. Это уже не просто новые инструменты, а целая новая эпоха. Сейчас важно не сопротивляться, а адаптироваться и уметь бежать чуть быстрее других. Ведь рынок 3D-визуализации теперь будет развиваться куда быстрее, чем раньше.

👉ИИ уже встраивается во всё: Photoshop, Adobe, V-Ray, Marvelous и тд — и работает всё лучше и лучше.

Можно не сомневаться: темпы роста только ускоряются.

И вот здесь важный момент. Конкуренция конкуренцией, но есть вещи, которые были, есть и будут главным преимуществом. Это:

• креативность,
• собственный стиль и подход,
• опыт,
• умение работать с клиентами,
• авторские идеи.

👉Но и самое главное скорость к адаптации во времени.

⚡️ Именно на этом нужно выигрывать. Потому что техника и инструменты могут меняться, а вот твоя личность и уникальность — это то, что никакой ИИ не заменит.😎👌

С появлением ИИ и новых технологий важно использовать подходы, которые позволяют создавать уникальный художественный стиль и делать изображения более выразительными. Pencil+ 4 показывает, как это можно реализовать в 3D-сценах.😎👆

Официальный сайт плагина PSOFT Pencil+ 4 для 3ds Max доступен по следующему адресу:

https://www.psoft.co.jp/en/product/pencil/3dsmax/

На официальном сайте вы можете ознакомиться с подробным описанием возможностей плагина, его особенностями и требованиями к системе. Также доступны ссылки на страницу загрузки и информацию о приобретении.

Список поддерживаемых версий 3ds Max:
• 3ds Max 2023
• 3ds Max 2024
• 3ds Max 2025
• 3ds Max 2026()

Для использования плагина требуется версия Pencil+ 4 для 3ds Max не ниже 4.1.1. Также рекомендуется использовать утилиту Pencil+ 4 Bridge версии 1.0.7, выпущенную 30 мая 2025 года, для обмена данными между 3ds Max и другими приложениями, такими как Maya, Unity и Blender .

Когда-то давно я сделал этот рендер в Lumion. В связке со скетчапом. Кстати ранее тоже делился этими картинками. Там есть стиль, который словно переносит архитектуру из мира холодного фотореализма в мир иллюстрации.

Примерно того же можно добиться и в Pencil+4. Этот плагин — не только про «аниме», и анимацию.

Это инструмент, который может подарить проекту характер и придать ему настрой.

И, наверное, именно за это мне и нравятся такие рендеры:

они напоминают, что архитектура и дизайн — это не только чертежи и цифры, но и некая история, которую хочется рассказать.😎💫