Начинаем знакомить вас с художниками нашей следующей выставки «Абстрактно — осмысление»

Елена Надточиева, художница, скульптор, член ПСХ.

Художница о своей практике:
 Меня занимает не результат, а момент, когда вещество еще меняется. Я не наношу фактуру, а даю материалу расти и доверяю тому, что он сделает сам при высыхании. Подойдите ближе: рука сама тянется проверить, живое ли.
  Поверхность наслаивается, осыпается, зарастает, как порода. Это не написано и не слеплено - это выросло.
 Так меня собирали. Отец требовал, чтобы я была правильной, и сам был человеком неудобным, шедшим против всех,- обе эти силы достались мне сразу, и я не выбрала не одну. Я пишу их спор. В цвете он виден сильнее всего: сдержанная палитра держит холст в руках, и сквозь нее, не спросив, прорывается жар. Я не свожу их к миру - пусть стоят лицом к лицу.
 А руки знают другое ремесло - не выбрасывать; в моем детстве вещь чинили, перешивали, давали ей дожить до конца, и эта привычка осталась во мне сильнее любой школы.
 Брошенное- упаковка, пластик, ржавый металл, обломки, журналы - я не превращаю в памятник и не оплакиваю. Я довожу его до точки, где оно снова растет. Не рана, а починка.

 Как я работаю:
 Живопись - акрил, текстура, масляная пастель, воск для прозрачности и глубины; в технике ресайклинг - в жидкую бумагу замешиваю песок, пластик, ржавый металл, корни деревьев, семена, бетон…Слой за слоем, пока поверхность не начинает выглядеть осевшей, а не написанной. Размеры - от камерных 30*30 см до холстов в несколько метров. Скульптуры растут из переработанного материала; отдельная линия - формы, выращенные из грибницы ( серия « Мицелии»), где тело лепит сама природа, я лишь задаю направление. Меня ведет интерес к фактуре, эксперимент и доверие материалу: я не столько подчиняю его, сколько слушаю, кем он хочет стать.

#abstractly_фест
#abstractly_знакомство

Настя Галкина — художник, работает со скульптурой и инсталляцией.

Художница о своей практике:
В своих работах я исследую внутренний мир человека, его эмоциональные состояния, страхи и переживания. Меня интересует то, что часто остаётся скрытым от взгляда: бессознательные процессы, внутренние конфликты, чувство одиночества, утраты, тревоги и поиск опоры.
Через скульптуру я обращаюсь к темам человеческой уязвимости, сложности коммуникации и связи между людьми. Мои работы рождаются из личного опыта и наблюдений, но для меня важно, чтобы они выходили за пределы индивидуальной истории и находили отклик в опыте других людей.
Меня привлекают пограничные состояния — между близостью и отчуждением, целостностью и распадом, развитием и остановкой. В своих проектах я создаю метафорические образы, через которые пытаюсь осмыслить, как человек переживает потерю, адаптацию, страх и внутреннюю трансформацию.
Работаю преимущественно с глиной, используя ручную лепку как способ непосредственного взаимодействия с материалом. Мне важно сохранять в объектах след прикосновения, хрупкость и телесность формы, позволяя материалу становиться проводником эмоционального опыта.

#abstractly_знакомство
#abstractly_фест

Татьяна Спасова (р. 1986, Владимирская область) — художница.


18 переездов определили мою оптику: мир как «лиминальный промежуток», поиск устойчивости в перманентной временности. В центре моего внимания — люди. Я работаю с тканью, отслужившей одеждой, нитью, монотипией и фотографией. Материал для меня — след человека и метафора социальных связей. Контроль и случайность в монотипии становятся лабораторией взаимодействий. Память и архаичные техники становятся основой, чтобы предполагать, что ждёт нас в будущем.

#abstractly_фест
#abstractly_знакомство